15 Umělecká fakta o vlajce Jaspera Johnse

americký malíř Jasper Johns otřásl uměleckým světem smířením běžných ikon, jako jsou cíle, čísla a písmena. Ale všechno to začalo v roce 1954 vlajkou.

1. VLAJKA BYLA NAMALOVÁNA POTÉ, CO JOHNS OPUSTIL ARMÁDU.

Johns sloužil v armádě v korejské Válce a byl umístěn v Jižní Karolíně a Sendai, Japonsko. Podle věku 23, byl zpět v New Yorku, kde předtím strávil semestr na Parsons School of Design. V roce 1954 byl připraven vytvořit to, co by se stalo jeho nejoblíbenějším dílem.

2. OBRAZ ZAČAL SNEM.

Johns řekl: „Jednou v noci se mi zdálo, že jsem namaloval velkou americkou vlajku. A druhý den ráno jsem vstal a šel jsem ven a koupil materiály, abych to začal.“

3. VYTVOŘENÍ VLAJKY PŘEDCHÁZELO ZNIČENÍ.

ve své knize o Johnsovi napsala umělecká učenka Isabelle Loring Wallace: „Johns udělal dvě věci, které by pomohly zjistit jeho identitu a význam jako umělce. Nejprve systematicky ničil veškeré existující dílo, které měl v držení, a sliboval, že od této chvíle bude jeho umění bez znatelného dluhu vůči jiným umělcům. Za druhé, maloval vlajku.“

4. VLAJKA MŮŽE MÍT KOŘENY V JOHNSOVĚ KŘESTNÍM JMÉNU.

během rozhovoru v roce 1990 s časopisem Interview se umělec ohlédl za svou kariérou a sdílel tuto potenciálně vypovídající anekdotu:

„v Savannah, Georgia, v parku, je socha seržanta Williama Jaspera. Jednou jsem procházel tímto parkem se svým otcem a řekl, že jsme byli jmenováni pro něj. Jestli je to ve skutečnosti pravda, nebo ne, nevím. Seržant Jasper přišel o život vztyčením americké vlajky nad pevností.“

ať už byl příběh jeho otce pravdivý nebo ne, zdálo se, že má na umělce zásadní dopad.

5. OBRAZ SE VZEPŘEL DOMINANTNÍMU TRENDU ABSTRAKTNÍHO EXPRESIONISMU.

abstraktní expresionismus poháněný pracemi ikon, jako je Jackson Pollock ve 40. letech, byl vztek v polovině 1950. ale Johns se vzbouřil proti emocionálnímu používání barev a gest hnutí a upřednostňoval společné ikony jako inspiraci.

jak vysvětlil Johns, “ použití designu americké vlajky se pro mě hodně postaralo, protože jsem ji nemusel navrhovat. Takže jsem pokračoval v podobných věcech, jako jsou cíle-věci, které mysl už ví. To mi dalo prostor pracovat na jiných úrovních.“S pevným složením a barvou tyto položky naléhaly na Johnse, aby se vyjádřil náročnými novými způsoby.

6. MÍSTO TOHO JE FLAG NEO-DADAISTICKÝM DÍLEM.

toto hnutí zahrnuje moderní materiály, populární obrazy (jako americká vlajka) a absurditu, přičemž odmítá tradiční estetiku.

7. NETRADIČNÍ MATERIÁLY DODÁVAJÍ DÍLU OSOBITÝ VZHLED.

Chcete-li postavit základnu, John namontoval tři plátna na překližku. Pak, položil proužky novin, před malováním na nich enkaustickou barvou vyrobenou ze směsi pigmentu a roztaveného vosku. Textura barvy způsobuje hrudkovitý vzhled tahů štětce. Jeho průsvitnost umožňuje novinový inkoust proniknout do částí malby. Johnsova technika vtáhne diváka dovnitř a naléhá na ně, aby přehodnotili ikonické hvězdy a pruhy.

8. VLAJKA ZAHRNOVALA NĚJAKÉ POKUSY A OMYLY.

Johns jednou vysvětlil, jak přišel k použití enkaustické barvy, a řekl: „na tomto obraze jsem pracoval dlouho. Je to velmi shnilý obraz-fyzicky shnilý-protože jsem ho začal v domácí smaltované barvě, kterou malujete nábytek, a to by dostatečně rychle nezaschlo. Pak jsem měl v hlavě tuto představu o něčem, o čem jsem četl nebo slyšel: vosk enkaustický. “

9. OBRAZ MÁ STAROEGYPTSKÝ PŮVOD.

Enkaustická malba-známá také jako malba horkým voskem-pochází alespoň z římsko-egyptských portrétů mumie Fayum z 1.století. Tehdy byl včelí vosk používán nejen k vázání pigmentů, ale k přidání sochařského prvku k obrazům. Johnsovo vzkříšení této 1900 let staré techniky elektrifikovalo svět moderního umění.

10. JE OBROVSKÝ.

vlajka měří na 42 1/4 palce o 60 5/8 palce, nebo přes 3 1/2 nohy o 5 stop.

11. BYL TO JEDEN Z MNOHA JOHNSOVÝCH DĚL INSPIROVANÝCH VLAJKOU.

ačkoli vytvořil více než 40 variací na téma, tři, které jsou nejznámější, jsou vlajka, bílá vlajka a tři vlajky. Pro bílou vlajku, Johns také používal enkaustickou barvu a novinový papír, ale sešrotoval červenou a modrou, a přidal uhlí. Tři vlajky, které stohují tři stále menší plátna, lámaly rekordy v roce 1980, kdy se prodalo Whitney Museum of Art za 1 milion dolarů, což je nejvyšší Cena, jakou kdy zaplatil za dílo žijícího umělce.

12. VLAJKA BYLA INTERPRETOVÁNA JAKO VLASTENECKÁ I NEVLASTENECKÁ.

Johns byl voják, který získal zpět svou identitu umělce a znovu si představoval starou slávu jako vlajku. Vytvořeno ve stejném roce notoricky známé slyšení McCarthy se chýlilo ke konci, předpokládá se, že dílo má politické poselství, ale nebyl vytvořen konsensus o tom, co je to zpráva.

13. JOHNS NÁHODNĚ VYBRAL SVÉ PAPÍROVÉ PROUŽKY.

infračervené fotografie ukázaly skutečně matoucí koláž pod obrazem, od křížovek po účtenku na klavír hráče i oznámení o akciích. Ale jeden z podivnějších výstřižků je panel z komiksu Dondi. Návštěvník při pohledu na obraz viděl, že panel byl jasně datován 15. února 1956, dva roky po požadovaném datu dokončení obrazu. Rychlé volání Johnsovi odhalilo, že obraz byl poškozen během večírku v roce 1956 a opraven útržky novin, které měl po ruce.

14. POLITICKÉ OBAVY MOHLY MUZEUM MODERNÍHO UMĚNÍ VYDĚSIT.

v roce 1958 vlajka upoutala pozornost režiséra MoMA Alfreda Barra, když byla vystavena v galerii Leo Castelli. Ačkoli Barr chtěl kus pro sbírku muzea, obával se, že by byly potíže, kdyby veřejnost interpretovala vlajku jako nevlasteneckou, tak naléhal na architekta Philipa Johnsona, aby si kus vyzvedl pro svou soukromou sbírku. O patnáct let později, když byl Barr připraven odejít do důchodu, Johnson daroval svou milovanou vlajku Momě na počest bývalého režiséra. Kus tam lze najít dodnes.

15. JOHNS ODMÍTÁ VYŘEŠIT FLAGOVU ZÁHADU.

Johns by mohl objasnit všechna politická tajemství, ale trvá na tom, že jeho díla mají být otevřená interpretaci diváka. On nikdy stmelil jejich významy a místo toho se odkazuje na jeho obrazy jako “ fakta.“