Jimmy Lyons měl krásný a pronikavý altový zvuk: teplý, kulatý, mírně hořký. Ve svém životě, většinou dal ten zázračný zvuk do služby svého mistra Cecila Taylora, akt oddanosti, který možná zakryl, jak skvělý Lyons opravdu byl.
jeho první záznam jako vůdce, jiné odpoledne, je poměrně vzácným příkladem Lyonů daleko od Taylorova záhybu. Zůstává mimořádným dokumentem, jedním z nejpoetičtějších příkladů agresivní „nové věci“, která dominovala kritickým rozhovorům doby. Střih v srpnu 1969 v Paříži pro BYG Actuel byl součástí týdenního Byg recording Marathonu, který vyústil v tucet důležitých vydání jako Andrew Cyrille, Grachan Moncur, Archie Shepp, Alan Silva, Dave Burrell, Sunny Murray a Art Ensemble of Chicago. Silva a Cyrille hráli s Lyonsem v jednotce Cecil Taylor, zatímco Lester Bowie byl vypůjčen z uměleckého souboru. Společně Lyons, Bowie, Silva, a Cyrille tvoří nepoddajné, ale prostorné kvarteto. Některé další BYG Actuel data jsou docela husté, ale ostatní odpoledne má uvolněnou šířku a hloubku.
komponované melodie, které Lyons přinesl do dnešního dne, by byly samy o sobě přesvědčivé, ale způsob, jakým je Lyons a Bowie frázují „společně“, je smeary high art. Dlouhé altové sólo na titulní melodii je prostě úžasné. Lyons je chytrý hráč, jeho noty jsou bezpečně atonální a vždy „komplexní“, ale také používá spoustu motivického vývoje a bluesové intonace, aby vyprávěl oduševnělý příběh. Bowie je podobně teatrální, s kaskádami zápalných not kompenzovaných jednoduchými trumpetovými fanfárami a dokonce i vokálními projevy. („Viděl jsi to? Viděl jsi to? Co?!?“) Občas se objeví jeden z předních hráčů, zatímco druhý fouká, aby improvizoval ve starém stylu New Orleans. Je na basech a bubnech, aby poskytli divoký pohon rubato, a Silva a Cyrille jsou určitě na tomto úkolu, roztavení „rytmu“ dozadu a dopředu současně.
tajemné „předtuchy“ jsou jako disjunktní Evropská komorní hudba, s nevyřešenými otázkami ze dvou rohů a podstatnou kadencí pro Silvu. Nečekaně, „nicméně“ je téměř tradiční swinger, zřejmě Lyonsův pohled na hard bop. Po napínavé hlavě kráčí Silva a Cyrille se houpe pod altovými a trumpetovými sóly pusté krásy. Lyons je v celkovém vlivu blíže Charliemu Parkerovi než Ornette Coleman, ale svým způsobem je“ nicméně “ nádherně Colemanův, se zpěvními frázemi, které mění neočekávané harmonické směry, zatímco zůstávají modravé jako peklo. Bowieho sebevědomý kázání v midtempo je pro vynikající test se zavázanýma očima. „Nicméně“ plynule přechází do bližšího „My You“, který se rozpouští do Silva chaosu, než se uzavře srdcervoucím hymnem houkačky nad sténajícím doprovodem arco; možná pocta Albertu Aylerovi?
Lyons řekl Robertu Levinovi: „Chcete—li přejít k dalšímu kroku, musíte mít znalost tradice—tradice černé estetiky-abyste slyšeli všechny věci minulosti a skutečně jimi byli pohnuti. Nemyslím jen jejich kontrolu, ale byli Jimi opravdu dojati.“Ostatní odpoledne jdou od starověku do budoucnosti a zpět s drsnou jemností a měřenou radostí. Vlastnil jsem svou kopii po celá desetiletí; je to jeden z těch LP, který se časem zlepšuje a zlepšuje.
reklama
další poslech
Jimmy Lyons / Sunny Murray s Johnem Lindbergem: vyskočit / co dělat (hat Hut, 1981) – dobré živé rande s velkorysou porcí nespoutaného Alta.
Jimmy Lyons: the Box Set (Ayler, 2003) – obrovské množství jedinečné hudby včetně živých vystoupení lyonsovy dlouhodobé spolupracovnice, fagotistky Karen Borca.
Cecil Taylor Unit: Akisakila (Trio, 1973) – Taylorovo trio s Lyonsem a Cyrillem bylo jednou z největších pianistických skupin a tento Japonský koncert je výmluvným dokumentem vrcholné intenzity.