Elisa-My reviews and Ramblings

Keith Allen Haring (4. května 1958 – 16. února 1990) byl umělec a sociální aktivista, jehož práce reagovala na newyorskou pouliční kulturu 80. let. vyjádřením pojmů zrození, smrti, sexu a války se haringovy snímky staly široce uznávaným vizuálním jazykem 20. století.
jeho první láskou byla dívka jménem Suzy. Keith si vždycky myslel, že bude s holkou, a bavilo ho to. Ale jeho rostoucí chuť k mužům nakonec dva rozdělila. Keith později měl mužské partnery, jako je Juan Dubose, deejay, který zemřel na komplikace AIDS před Haringem, a Juan Rivera, tesař / Řidič limuzíny. Ze všech dlouhodobých partnerů, které měl, byl všem nevěrný. Plavil se ulicemi a navštěvoval místní lázně, aby hledal sex s muži.
Haring se narodil v Readingu v Pensylvánii a vyrůstal v Kutztownu se svou matkou Joan Haring a jeho otcem Allenem Haringem, karikaturistou. Měl také tři mladší sestry, Kay, Karen a Kristen. Haring se zajímal o umění od útlého věku. V letech 1976 až 1978 studoval komerční umění na Ivy School of Professional Art, Umělecké škole v Pittsburghu. Brzy ztratil zájem o komerční umění a pokračoval ve studiu výtvarného umění. (Obrázek: Juan Dubose)
ve věku 19 let se Haring v roce 1978 přestěhoval do New Yorku, kde se inspiroval graffiti uměním a studoval na School of Visual Arts.
Haring dosáhl své první pozornosti veřejnosti veřejným uměním v metru. Byly to jeho první uznávané kusy pop artu. Výstavy natočil fotograf Tseng Kwong Chi. Kolem této doby se jeho symbolem stalo „zářivé dítě“. Jeho odvážné linie, živé barvy a aktivní postavy nesou silné poselství života a jednoty. Od roku 1980 organizoval výstavy v klubu 57. Zúčastnil se výstavy Times Square a poprvé nakreslil zvířata a lidské tváře. Téhož roku kopíroval a lepil po městě provokativní koláže vyrobené z vystřižených a překombinovaných titulků New York Post. V roce 1981 načrtl své první křídové kresby na černý papír a maloval plast, kov a našel předměty.

Keith Haring a Juan Dubose od Andyho Warhola
Keith Allen Haring byl umělec, jehož dílo reagovalo na Newyorskou pouliční kulturu 80. let. vyjádřením pojmů zrození, smrti, sexu a války se haringovy snímky staly široce uznávaným vizuálním jazykem 20. století. Jeho první láskou byla dívka jménem Suzy. Ale jeho rostoucí chuť k mužům nakonec dva rozdělila. Keith později měl mužské partnery, jako je Juan Dubose, deejay, který zemřel na komplikace AIDS před Haringem, a Juan Rivera, tesař / Řidič limuzíny.

Juan Rivera a Keith Haring

AIDS Quilt























v roce 1982 Haring navázal přátelství s dalšími začínajícími umělci Futura 2000, Kenny Scharf, Madonna a Jean-Michel Basquiat. Haring vytvořil v letech 1982 až 1989 více než 50 veřejných prací v desítkách měst po celém světě. Jeho slavná nástěnná malba „Crack is Wack“, vytvořená v roce 1986, se stala mezníkem na Newyorské FDR Drive. Poznal Andyho Warhola, který byl tématem několika haringových skladeb, včetně “ Andy Mouse.“Jeho přátelství s Warholem by se ukázalo být rozhodujícím prvkem v jeho případném úspěchu, zejména po jejich smrti.

v prosinci 2007 byla objevena oblast americké Textilní budovy ve čtvrti TriBeCa v New Yorku, která obsahuje obraz Haring z roku 1979.
v roce 1984 navštívil Haring Austrálii a maloval nástěnné malby v Melbourne (například 1984 „Detail-Mural na Collingwood College, Victoria“) a Sydney a obdržel provizi 1000 dolarů od Národní galerie Victoria a australského Centra pro současné umění za vytvoření nástěnné malby založené na jeho drogové závislosti, která dočasně nahradila vodní oponu v Národní galerii. Navštívil a maloval také v Rio de Janeiru, pařížském muzeu moderního umění, Minneapolisu a Manhattanu. Dokonce navrhl bundu, kterou nosila Madonna s růžovou parukou pro představení její písně „Like A Virgin“ pro televizní taneční program Solid Gold.
v roce 1985 začal Haring malovat plátno. Vystoupil na MTV v listopadu 1985, když maloval set během speciálu „guest VJ“ pořádaného jeho přítelem, klávesistou Nickem Rhodesem z Duran Duran. V roce 1986 Haring maloval nástěnné malby v Amsterdamu, Paříži, Phoenixu a v Berlíně na Berlínskou zeď u Braniborské brány. Také, namaloval tělo Grace Jonesové pro její hudební video „nejsem dokonalý.“a otevřel maloobchodní prodejnu v SoHo s názvem Pop Shop, prodávající zboží nesoucí jeho ikonické obrazy včetně triček, hraček,plakátů a dalších předmětů s reprodukcemi jeho umění; prodejna byla uzavřena v roce 2005. Haring také vytvořil reklamní obrázky pro vodku Absolut a hodinky Swatch.
když se zeptal na „komercialismus“ své práce, pan Haring řekl: „Mohl bych vydělat více peněz, kdybych jen namaloval pár věcí a zvedl cenu. Můj obchod je rozšíření toho, co jsem dělal ve stanicích metra, bourání bariér mezi vysokým a nízkým uměním.“Příchodem Pop shopu začala jeho práce odrážet více sociálně-politických témat, jako je anti-Apartheid,povědomí o AIDS a epidemie cracku. Vytvořil dokonce několik pop artových kousků ovlivněných jinými produkty: vodka Absolut, cigarety Lucky Strike a Coca-Cola. V roce 1987 měl mimo jiné vlastní výstavy v Helsinkách a Antverpách. Navrhl také obal benefičního alba a Very Special Christmas, na kterém byla Madonna zařazena. V roce 1988 se připojil k vybrané skupině umělců, jejichž práce se objevila na etiketě vína Chateau Mouton Rothschild.
Haring také vytvořil veřejnou nástěnnou malbu v oddělení ambulantní péče Woodhull Medical and Mental Health Center na Flushing Avenue v Brooklynu.
vzácné video Haringa v práci ukazuje jeho energický styl. Pan Haring napsal: „začínám si mnohem více uvědomovat pohyb. Význam pohybu se prohlubuje, když se obraz stává performancí. Výkon (akt malby) se stává stejně důležitým jako výsledný obraz.“

Keith Haring byl otevřeně gay a byl silným zastáncem bezpečného sexu; v roce 1988 však byla Haringovi diagnostikována AIDS. V roce 1989 založil nadaci Keitha Haringa, jejímž mandátem je poskytovat finanční prostředky a snímky organizacím AIDS a dětským programům, jako je Kinderstern, a rozšiřovat publikum pro Haringovu práci prostřednictvím výstav, publikací a licencování jeho obrazů. Haring získal své snímky během posledních let svého života, aby hovořil o své vlastní nemoci a vytvářel aktivismus a povědomí o AIDS.
v roce 1989, na pozvání centra lesbických a Gay komunitních služeb, aby se připojilo k výstavě site-specific uměleckých děl pro budovu, na 208 West 13th Street, si Haring vybral pánský pokoj ve druhém patře pro svou nástěnnou malbu Once Upon A Time. V červnu, na zadní stěně kláštera kostela Sant ‚Antonio (v italštině: Chiesa di Sant‘ Antonio abate) v Pise (Itálie), namaloval poslední veřejné dílo svého života, nástěnnou malbu “ Tuttomondo „(přeložit: „all-world“), spolu s 6 animovanými vložkami pro Sesame Street (který později vysílal rok po jeho smrti).
Haring zemřel 16. února 1990 na komplikace spojené s AIDS.
jako oslavu svého života vyhlásila Madonna první newyorské datum svého Blond Ambition World Tour benefičním koncertem pro haringovu památku a veškerý výtěžek z prodeje vstupenek věnovala charitativním organizacím AIDS, včetně AIDS Project Los Angeles a amfAR; tento čin byl dokumentován ve svém filmu Truth or Dare. Haringova práce byla navíc uvedena v několika snahách organizace Red Hot o získání peněz na povědomí o AIDS a AIDS, konkrétně v jejích prvních dvou albech Red Hot + Blue a Red Hot + Dance, z nichž druhé použilo Haringovu práci na jeho obálce.
zdroj: http://en.wikipedia.org/wiki/Keith_Haring
další čtení:
Keith Haring od Elizabeth Sussman
brožovaná vazba: 60 stran
Vydavatel: Skarstedt Fine Art (1. září 2008)
Jazyk: angličtina
ISBN-10: 0970909098
ISBN-13: 978-0970909091
Amazon: Keith Haring
v roce 1990, kdy Keith Haring zemřel na AIDS ve věku 31 let, New York Times podrobně popsal „meteorickou kariéru“, která byla postavena na „karikaturním vesmíru obývaném plazícími se dětmi, štěkajícími psy a tanečními postavami, vše v pohybu staccatolike liniemi.“Tento svazek, vydaný na počest padesátého výročí umělcova narození, slouží jako přehled některých z nejznámějších haringových děl-vezme diváka přes tři stylistické zlomy jeho krátké, ale působivé kariéry. Nejprve jsme seznámeni s kreslenými vlivy, kde jsou tlusté tučné čáry položeny inkoustem na papír nebo nakresleny přímo na prázdné plakáty metra. Dále přicházejí Haringova nejznámější díla, plně vyvinutá v polovině 80. let, kdy začal pracovat přímo na plátně. Nakonec se dostáváme k práci, která naznačuje Haringovo vlastní sociální povědomí a boj proti AIDS-například zobrazení záměrně nedokončených pláten a ďábelských postav.
Keith Haring Journals
úroveň čtení: věk 18 a vyšší
Paperback: 464 stran
Vydavatel: Penguin Classics; Deluxe edition (Leden 26, 2010)
Jazyk: angličtina
ISBN-10: 0143105973
ISBN-13: 978-0143105978
Amazon: Keith Haring Journals
ohromující Penguin Classics Deluxe edice mimořádných časopisů aktivistického umělce
Keith Haring je synonymem pro uměleckou scénu v centru New Yorku 1980. jeho umělecká díla-s jednoduchými, odvážnými liniemi a dynamickými postavami v pohybu-filtrována do vědomí světa a je stále okamžitě rozpoznatelná, dvacet let od narození.po jeho smrti. Tato Penguin Classics Deluxe Edition obsahuje devadesát černobílých obrazů klasických uměleckých děl a nikdy předtím publikovaných obrázků Polaroid, a je pozoruhodným pohledem na muže, který, ve své snaze stát se umělcem, místo toho se stal ikonou.
více umělců na mých webových stránkách: http://www.elisarolle.com/, My Ramblings / Art
více LGBT párů na mých webových stránkách: http://www.elisarolle.com/, My Ramblings / real Life Romance

Napsat komentář

Vaše e-mailová adresa nebude zveřejněna.