impresionismus je pro mě způsob vidění a zapojení diváka do interpretace tématu a nálady. Řekl bych, že primárním cílem impresionistické fotografie je Vyjádření vlivu světla, pohybu a barvy na objekty ve scéně. Impresionistické fotografie nás vedou na cestu a vyvolávají pocity. Nechceme dělat dokument předmětu; místo toho, naším cílem je vytvořit fotografii, na kterou diváci budou emocionálně reagovat. Je to způsob, jak vidět, myslet, cítit a reagovat na to, co je před námi.
abyste toho dosáhli, musíte prozkoumat jak techniku, tak světlo a pracovat na jednodušším, abstraktnějším vzhledu. Měli byste pouze navrhovat detaily, spíše než se na ně soustředit, a zdůrazňovat tvary, světlo a barvu a vztah mezi nimi. Musíte také sledovat své pocity a naučit se je komunikovat prostřednictvím vizuálního jazyka světla, barvy a tvarů.
může se zdát, že impresionistická fotografie je vynálezem posledních let, ale ve skutečnosti je tento žánr stejně starý jako samotné fotografické médium.
piktorialistická perspektiva se zrodila na konci 60. let a držela se v první dekádě 20.století. Přiblížil fotoaparát jako štětec, který má být použit k uměleckému vyjádření.
“ stále existuje nedorozumění na téma přímého tisku, na rozdíl od upraveného tisku. Někteří zastánci čisté fotografie, jak se tomu říká, dokonce popřou, že upravený tisk je fotografie vůbec. Pokud jde o mě, domnívám se, že pokud je vklad X tvořící obraz vytvořen působením světla, ve stínu jiného obrazu, průhledný, a také kvůli působení světla, výsledkem musí být fotografie, bez ohledu na úpravy, které fotograf považoval za vhodné zavést mezi relativní proporce vkladu.“–Robert Demachy-Camera Work 18, 1907.
tehdy se fotografové více zajímali o estetiku obrazu a emoce, které přináší. Účelem piktorialismu bylo ukázat, že fotografování je víc než jen fotografování kýmkoli s fotoaparátem. Každá fotografie byla pečlivě postavená jediná, originální umělecký produkt, a kamera byla nástrojem, který umělec používal k prokázání uměleckého talentu a dojmů. Ostrost a jasnost byly záměrně vyloučeny. Speciální objektivy fotoaparátu, vyvíjející se techniky a bohaté tóny platinových výtisků umožnily vytvoření měkké klidné kvality v obrazech.
fotografie obrazového hnutí patří mezi nejpozoruhodnější umělecká díla v historii média. Díky jemnému zaostření, dramatickým efektům světla, neobvyklým úhlům kamery a odvážným technickým experimentům vytvořili Piktorialisté vysoce atmosférická díla, která rozšířila vizuální slovní zásobu fotografie. Možná se budete chtít podívat na obrázky Heinricha Kühna, Roberta Demachyho, Julie Margaret Cameron, Edwarda Steichena, Alfreda Stieglitze a rané dílo Ansela Adamse.
další informace o impresionistické fotografii
