Irene Worth, která zemřela ve věku 85 let, byla hercem kvality, kterou by žádný sebevědomý hráč dobrovolně nechyběl v ničem. Originální a inteligentní, hrála zmatek se starým kritickým pravidlem, že myslet příliš tvrdě je třeba ztratit.
její Goneril, na Krále Leara Paula Scofielda, v roce 1962 Peter Brook inscenace v Aldwych theatre v Londýně, prokázal její význam jednou provždy. Nějak proměnila každý svůj pohyb a zamumlala v erotický signál, dokonce i vůči služebníkům. Zároveň odklonila sympatie tragédie od starého panovníka-protože její Goneril se stal dcerou, která ho kdysi milovala .
Worth byl nejšťastnější v avantgardě nebo při průletu v ponuré zkušebně – “ proč bychom měli najednou být první noc dokonalí?“Vychutnávala si improvizaci a dávala přednost experimentálnímu. Tam byl, v 1953, Tyrone Guthrie je vše v pořádku, že končí dobře a Richard III ve stanu ve Stratfordu, Ontario, kde „déšť nalil dolů, a tam byli žádní kritici, a lidé přišli, a to bylo všechno velmi základní-ale oni to milovali“.
cokoli neočekávaného nebo nepředvídatelného přitahovalo větší hodnotu než „strašná banalita“ West Endu. Ale i když vzkvétala ve francouzské frašce a italské tragédii, shakespearovské komedii nebo americkém sexuálním dramatu, mohla tak učinit i v Cowardovi a Shawovi, v jehož domě se zlomeným srdcem uvedla definitivní představení jako Hesione Hushabye, v Chichesteru v roce 1967.
o rok dříve, s Lilli Palmer a Noel Coward v Cowardově apartmá ve třech klíčích, Worth získala cenu Evening Standard award-jako by se osvědčila v salonech – ale byla ráda, že se vrátila k Brookově bezútěšné verzi Seneca ‚ s Oedipus, na Old Vic v roce 1968. Stojí za to Jocasta a John Gielgud Oedipus. V Íránu v roce 1972, opět s Brookem, hrála v Orgastu teda Hughese, který nevyzkoušel nic menšího než nový jazyk.
Worth se narodil v Omaze v Nebrasce a získal vzdělání na Kalifornské univerzitě a strávil pět let učením, než se rozhodl jednat profesionálně. Poprvé se objevila v roce 1942, v Escape me Never, na turné s Elizabeth Bergnerovou, učila se držet jeviště – jak řekl Bergner-tím, že poslouchala ostatní herce a hrála s nimi místo s publikem. Poté, co debutovala na Broadwayi následující rok, v The Two Mrs Carrolls, studovala v letech 1944-45 šest měsíců na slavné Central school Elsie Fogertyové v Londýně.
žádné stint v repertoáru následoval. Worth našel pravidelnou práci v odlehlých londýnských divadlech a byl kriticky uznáván pro svůj pronikavý styl, emocionální síla a ostře komický – a mocně tragický-smysl.
během následujícího půlstoletí hrála hlavně v Londýně, ale někdy na Broadwayi nebo v kanadském Stratfordu, jen zřídka kreslila odrazující oznámení. Právě jako odsouzená „jiná žena“ Celia Coplestone, psychiatrovi Aleca Guinness v TS Eliot ‚ s the Cocktail Party, se v roce 1950 vrátila do New Yorku. O rok později, v Othellovi u Old Vic, byla možná nejvíce srdcervoucí Desdemona své generace.
po ortodoxním West Endu v NC Hunter ‚S A Day By The Sea (1953) nastoupila do Midland Theatre Company v Coventry pro Ugo Betti‘ s The Queen And The Rebels. Její přeměna z „odmítnuté děvky krčící se u nohou svého milence na vykoupení královské poise“ zajistila přesun do Londýna, kde Kenneth Tynan napsal o své technice: „je grandiózní.“, srdečné,úžasně ovládané, jasné jako krystal a naprosto nehybné.“Ale publikum explodovalo s jásotem.
jako by předvedla svůj rozsah, Worth se pak připojil k Alecovi Guinnessovi ve Feydeauově hotelu Paradiso (1956) a zasekl si cylindr přes bradu jako Cizoložná Pařížská manželka. Jako Schillerova Mary Stuart (1958), její hluboký, bohatý, baculatý hlas odrážel hrdost, smyslnost této nešťastné ženy – a radost ze života.
v mysli se drží řada dalších představení: chichotající se Portia v kupčení s Benátkami (1953); tajemná svůdnice v titulní roli malé Alice Edwarda Albeeho (New York 1964, Londýn 1970). Její princezna Kosmonopolis ve filmu Sladký pták mládí Tennessee Williamse (1975) získala Cenu Tony a na Broadwayi si zahrála i Winnie v Beckettových šťastných dnech (1979).
Worth miloval sdílení mluveného slova s publikem „než to televize pohltí“, přesto udělala oceněnou práci v televizi v Británii, USA a Kanadě a na filmu Od počátku 50. let do 1990. let. ten se pohyboval od objednávek k zabití (1957) po kus dortu (1997).
byla uctívána. Na Národní v 70. letech, když se cítila nespokojená se svým doručením, zastavila se, omluvil se, a řekla, že začne znovu. Její autorita to povolila. Pokračovala v hraní do svých 80 let s touto autoritou a intelektuální jistotou, která vyvrcholila jako Volumnia, na Coriolanus Iana McKellena (Národní, 1984) a jako Hedda Gabler ve Stratfordu v Ontariu (1970).
Londýn ji viděl jako starou žákyni Matisse, v zátoce Davida Hareho v Nice (Národní, 1987) a v Chère Maître (Almeida, 1996), kterou sestavil Peter Eyre z dopisů George Sanda a Gustava Flauberta.
hodnotila se jako „velmi žena v domácnosti“, ale manželství a děti byly vyloučeny. „Bylo by nemožné být dobrou herečkou, dobrou matkou a dobrou manželkou.“
v roce 1975 se stala čestnou CBE.
* Peter Eyre píše: Když Irene Worth vešla do mé šatny v divadle Mermaid v roce 1967, po představení Benita Cerena Roberta Lowella, ve kterém jsem hrál titulní roli, podívala se na mě, vrtěla prstem téměř napomenutím a řekla: „obtížná část. Výkon.“
jak jsem mohl vědět, že můj pracovní život jako herec bude s ní tak svázán? Nedlouho poté, hrál jsem jejího syna v rackovi, v Chichesteru, kde jsem se dozvěděl, že je jedinečným hercem své generace ve své schopnosti znovu vytvořit svůj výkon každý večer, jako by poprvé.
jeden den před představením mi řekla: „máte rádi improvizaci? Pojďme improvizovat, “ – a tu noc, ve scéně, kde se Konstantin a paní Arkadina navzájem nadávají, Irene pokryla jeviště řadou nových pohybů a čtení textu, jako by byla posedlá. Bylo to vzrušující.
hraní s Irene bylo jako jamování s velkým jazzovým hudebníkem. Znala melodii a rytmus, ale člověk nikdy nevěděl, co se bude dít. Bylo to, jako by, když vystupovala, byla hlubinným potápěčem, ponořil se do podtextu a vnitřního života díla. V noci to fungovalo, bylo pro mě těžké říct své řádky. Chtěl jsem stát a křičet: „Bravo. Jsi génius!“
byla to skvělá umělkyně a mimořádně vřelá a vtipná osobnost. V Melbourne, uprostřed zkoušky, najednou řekla, “ Už jsi někdy viděl klokana.“? Včera jsem jednoho viděl. Jedl kousek dortu a zároveň si hrál sám se sebou.“Irene, ve věku 80 let, vyskočila a vyskočila po místnosti. Byla to klokan, improvizovala.
* Irene Worthová, herečka, narozena 23. Června 1916; zemřela v březnu 10 2002
{{topLeft}}
{{bottomLeft}}
{{topRight}}
{{bottomRight}}
{{/goalExceededMarkerPercentage}}
{{/ticker}}
{{Nadpis}}
{{#odstavce}}
{{.}}
{{/odstavce}}{{highlightedText}}
- nekrology
- Sdílet na Facebook
- Sdílet na Twitteru
- sdílet prostřednictvím e-mailu
- Sdílet na LinkedIn
- Sdílet na Pinterestu
- Sdílet na WhatsApp
- Sdílet na Messengeru
