ve venkovské Louisianě na počátku 50. let to nebyl malý výkon, když rodina škrábající se, aby přežila, koupila nový Fender Telecaster pro svého 13letého syna, zvláště když bylo 280 dolarů vyčleněno na nákup auta, aby jejich otec mohl přestat jezdit do práce.
Guy a Lola Burton však uznali skutečnou lásku a přirozené uznání hudby vystavené jejich synem Jamesem. Takže se obětovali. Čtvrté z jejich pěti dětí, netrvalo dlouho a James to udělal správně … a bude v tom pokračovat velkým, velkým způsobem.
letos se burtonovým klukům otočí 75 let a mezi kytaristy není žádné jméno uctívanější, žádná kariéra tak úplná; jeho diskografie zahrnuje více než 350 alb, stovky singlů a spoustu dalších nahrávek-live, video atd. To hodnotí jako možná nejpůsobivější v průmyslu, když vezmeme v úvahu množství a kvalitu.
je také hrdý na to, že ho Fender poznal prostřednictvím řady podpisových Telecasterů, které byly poprvé nabídnuty v roce 1991 a založené na Burtonově workhorse ’53 Tele, ale s povrchovými úpravami, které později vzdaly hold jeho“ 68 Paisley Red model. První byl James Burton Standard Tele, s tělem olše, šesti sedlovým mostem a horkými snímači Texas Tele, zatímco James Burton Telecaster (někdy označovaný jako Burton Upgrade) vydaný v roce 96 měl tělo basswood, krk ve tvaru U 60. let, tři speciálně navržené snímače, pětcestné přepínání Strat-o-Tele, pozlacené ladicí stroje Fender/Schaller s perlovými nebo černě chromovanými tlačítky, Zlatý hardware a modrý nebo červený Paisley flame na černém podkladu. Burton Artist Series tele sdílel SPECIFIKACE s upgradem,ale měl zlato-paisley povrch na černé. Letos v létě bude spuštěna verze s povrchovou úpravou, která bude představovat mnoho zlatých a platinových desek, na kterých hrál.
dnes je Burton fantasticky životně důležitý. Zůstává aktivní, provozování nahrávacího studia, půjčování poradenství Nadaci Jamese Burtona zaměřené na hudební vzdělávání, a ve svém volném čase pomáhá naplánovat další sbírku na kytarový festival pro nadaci a zároveň rozvíjet plány na vybudování muzea automobilů v Shreveportu, město, které vždy nazýval domovem.
“ nemohu vám říci, jaká čest a potěšení a požehnání od Boha byla moje kariéra. Postavil mě se správnými lidmi, “ říká Burton a přemýšlí o tom všem. „Je mi ctí, že jsem byl s tolika neuvěřitelnými baviči.“
nedávno jsme ho dohonili (žádný průměrný výkon sám o sobě!) diskutovat o některých klíčových momentech jeho kariéry.
jak Hudba poprvé zasáhla vaše uši?
No, můj otec hrál trochu rytmickou kytaru a trochu housle-nic vážného – Neměl jsem to, čemu byste říkali hudební rodina; vždycky jsem miloval hudbu, rád poslouchal rádio, a moje matka řekla, že budu běhat po domě s koštětem, předstírat, že hraju na kytaru a zpívám.
jehož hudba vás poprvé přiměla přemýšlet: „Hej, to se mi líbí!“?
Hank Williams, George Jones, Ernest Tubbs – takoví raní kluci. Byl jsem vychován na zemi, které jsme v počátcích nazývali “ hillbilly music.“Později jsem se dostal do rytmu a blues; oba styly jsem si hodně užil.
kdo byli první kytaristé, kteří chytili vaše ucho?
Chet Atkins, Les Paul a Merle Travis byli moje kytara „bible.“
vaše první kytary byly akustické, že?
můj první byl, Ano. Věřím, že to byl Gretsch, ale nejsem si úplně jistý; bylo to velmi podobné Stelle. Tyto rané značky nenabízely z čeho vybírat, ale byla to akustická značka mimo značku. Asi jsem ho dostal jako vánoční dárek.
a co váš první elektrický?
můj první elektrický byl také Gretsch, ale jednoho dne jsem prošel kolem hudby G& a viděl jsem, jak tento Fender Telecaster visí v okně. Páni, opravdu mě to zaujalo! Tak jsem šel domů a řekl o tom své matce a otci. Táta řekl mámě, “ studna, sundej ho a nech ho to zkontrolovat.“A to byl můj první Telecaster, a je to úžasný nástroj.
vaši rodiče to koupili jednoduše proto, že věděli,že to oceníte?
jo, protože jsem miloval hudbu.
jak dlouho trvalo, než jste se zasekli s přáteli?
začal jsem hrát profesionálně, když mi bylo 14, s Bobem Lumanem v kapele štábu na „Louisiana Hayride“ s Floydem Cramerem na klavír a Jimmym Dayem, který hrál na ocelovou kytaru. Byla to skvělá kapela a podpořili jsme spoustu skvělých umělců-George Jonese, Johnnyho Hortona, Billyho Walkera, Jimmyho a Johnnyho, Johnnyho Mathise.
ale také jste hráli v místní bluesové kapele, že?
hrál jsem v r&B kapele, která dělala kluby v Shreveportu s chlápkem jménem Dale Hawkins.
jméno, které lidé mohou znát pro „Suzy Q.“ Jak vznikla ta píseň?
v klubech jsem hrál tu melodii lick docela dost a stala se velmi populární-všichni na ni rádi tančili. Nakonec, dostal jsem se s Ronniem Lewisem, který hrál na bicí, náš stand-up baskytarista, a my jsme to vypracovali, instrumentálně-bicí začít a nastavit tempo, pak kytara se vzorem. Když jsme se rozhodli z toho udělat píseň, dostali jsme se s Dale, který napsal text, a stalo se to „Suzy Q.“ nahráli jsme to, když mi bylo 15 let.
vaše sólo na písni má poměrně rovný rock-and-roll pocit.
Jo. Když hraju melodii, lick, nebo co, hraju jen to, co mě napadne, víš? Když jsem se dostal do rytmu a blues, poslouchal jsem záznamy Chucka Berryho a cokoli jiného, co by mi pomohlo v mém učení. Nikdy jsem neměl lekce; když jsem dal desku, naladil jsem si kytaru a hrál na ni, ale nikdy jsem nehrál přesně to,co hráli oni. Vždycky jsem něco přidal a myslím, že mi to pomohlo vytvořit můj styl.
netrvalo dlouho a skončil jste v Hollywoodu.
číslo Bob Luman vzal kapelu do Kalifornie dělat hudbu pro film, když jsem byl 16; říkalo se tomu karnevalová Skála. Také jsme hráli show po celé Kalifornii, a pracoval se všemi. Dělali jsme show Cliffieho Stonea, dělali jsme „Radniční párty“, “ Calova Ohrada – – téměř každá show v té době. Jednoho dne jsme byli v kanceláři Lewa Chudda v Imperial Records; Bob byl podepsán Imperial, a tak byl mladý chlapec jménem Ricky Nelson. Tak jako tak, zkoušeli jsme „moje holka je žhavá“, když Ricky přišel mluvit s Lewem. Zeptal se, kdo hraje v zadní místnosti, tak nám ho představili. Další den jsme měli telegram v domě, který jsme si pronajali v Canoga parku. Bylo to od Rickyho, zve nás do General Service Studios ,kde udělali “ Ozzie a Harriet.“Ricky chtěl, abych s naším baskytaristou Jamesem Kirklandem, který hrál na kontrabas, přinesl naše nástroje. Tak jsme šli, a Ricky nás představil Ozziemu, jeho matce, Harriet, a David, a všem gangům v show. Ricky nás požádal, abychom hráli trochu pro Ozzieho, a on to miloval. Řekl, “ Chtěli byste udělat pár písní v televizní show?“?“Řekl jsem“ jasně, proč ne?“Ricky byl nadšený. Potom, James Kirkland a já jsme se vrátili do Louisiany na prázdniny, a hádám, že jsem byl doma možná dva týdny, když Ozzie volal, Ricky chtěl, abych byl jeho kytarista. To byla moje kariéra začínající Rickym Nelsonem. Bylo mi ještě 16.
o několik let později vám Johnny Cash pomohl udělat další krok ve vaší kariéře.
Ricky opravdu nechtěl, abych spolupracoval s jinými umělci, a já jsem to neudělal, až do roku 1964, kdy jsem měl hovor od Johnnyho, abych udělal televizní show. Setkal jsem se s ozziem Nelsonem a Rickyho manažerem, a protože Ricky měnil gramofonové desky a měli jsme volno, vyřešili jsme to. Tak, udělal jsem tuto show s Johnnym, hraní snímku na Dobro, a stalo se to “ Shindig.“Jeho producent Jack Goode byl velkým fanouškem. Řekl: „Člověče, musíš být v pořadu každý týden.“Takže jsme udělali pilota a já jsem se stal pravidelným členem Shindogs-Delaney Bramlett byl zpěvák / baskytarista, Joey Cooper hrál rytmickou kytaru, Chuck Blackwell byl na bicí a Glen Hardin hrál na klavír. To byl můj odchod z Rickyho kapely.
a nedlouho poté jste začal dělat studiovou práci, částečně díky Tommymu Tedescovi, že?
Ano, Tommy a já jsme se stali opravdu blízkými přáteli. Byl jako Můj kmotr v hudebním světě-neuvěřitelný chlap, který mě vzal pod svá křídla. Zavolal mi, abych hrál tolik věcí, a já bych mu zavolal, aby hrál věci, také. Pracovali jsme opravdu úzce. Byl to skvělý chlap, skvělý bavič.
jedním z těchto hovorů byl film Elvise Presleyho Viva Las Vegas.
to je zajímavý příběh . Tommy jednoho dne zavolal a řekl: „dělám toto filmové skóre v MGM.“, a jsem hráč na rytmickou kytaru. Chci, abys hrál hlavní roli.“Stalo se to Viva Las Vegas, a ukázali scénu, kde Ann Margaret tančila, když jsme pracovali na skóre. Hrál jsem na kytaru a producent řekl: „Hej, zahoď to skóre. Jen se dívej na Ann, a až se dostane k tanci, uděláš nějaké horké olizování.“(směje se) Řekl jsem: „máš to mít!“
o mnoho let později mi Ann zavolala, když byla požádána, aby zpívala ústřední píseň Flintstones Viva Rock Vegas. Už přestřihli stopy ,ale řekla jim, “ musíš zavolat Jamesi Burtonovi, aby na to hrál na kytaru.“.“Tak jsem letěl do L. A. a udělal, myslím, sedm skladeb na tomto skóre.
jednou jste udělali studiové rande s Jimi Hendrixem, že?
Jo, Jimi byl studiový hudebník, který hrál s různými umělci, než se stal hvězdou, a my jsme dělali nějaké věci v Capital Records. Zapomněl jsem, kdo byl umělec-když děláte pět sezení denně, sedm dní v týdnu, někdy ztratíte stopu; šel jsem z rande Franka Sinatry na rande Beach Boys nebo Jerry Lee Lewis na Merle Haggard. Bylo to trochu šílené. Ale určitě bylo zajímavé hrát všechny tyto věci a používat jednu kytaru-Telecaster-k tomu všechno.
byl to ještě ‚ 53?
Ano, pane, to jsem hrál, dokud jsme neotevřeli Las Vegas show s Elvisem.
a to bylo, když Fender poslal ‚ 68 Paisley Red Tele?
Jo. Chuck Weiner zavolal a řekl: „Mám tu kytaru s tvým jménem.“Řekl jsem,“ můžeš mi to poslat do studia, „a on řekl,“ ne, musíš se mnou jít na oběd a podívat se na tohle.“Chuck byl v té době viceprezidentem Fenderu, a když jsem vešel do jeho kanceláře a otevřel případ, člověče, vyskočilo to na mě! Řekl jsem: „počkej, to je moc nóbl.“Ale on řekl:“ Musíš se na to podívat. Je to fantastické.“
chtěli jste to spustit Elvisem, že?
No, když jsme otevřeli v hotelu International, trvalo mi dva týdny, než jsem přišel s plánem hrát na jevišti. Nakonec jsem to udělal, myšlení, “ měl bych být připraven.“, protože se nedá říct, co Elvis řekne.“Ale kytara byla neuvěřitelná. Elvis na pódiu nic neřekl, ale mezi vystoupeními poslal jednoho z bodyguardů dolů, a nechal mě jít do Elvisovy šatny. Pomyslel jsem si: „ale ne…“ ale přišel jsem do šatny a Elvis řekl: „Hele, vidím, že hraješ jinou kytaru.“Řekl jsem,“ Jo, trochu jsem se toho bál… „a on řekl,“ ne, chlape, vypadá to skvěle a zní to skvěle.“Řekl:“ Hrajte, jak chcete.“
jaký je příběh za fenderem, který vám posílá jeden z původních Telecasterů rosewood-body?
byl jsem v Nashvillu, nahrával jsem s Elvisem a Eddie Miller, který začal pracovat jako zástupce Fendera v Nashvillu, poslal spoustu kytar. Tak, přecházel jsem z jednoho na druhého, a když jsem zvedl palisandr, chlapče, bylo to těžké! Páni! Zapojil jsem to a bylo to v pořádku-neodfouklo mě to. Řekl jsem: „Elvisi, podívej se na tohle.“A on to zvedl a řekl to samé. Tak jsem zavolala Eddiemu. Řekl: „Člověče, ta kytara je tvoje.“Měl certifikát, který říkal, „vyrobeno speciálně pro Jamese Burtona.“Ale Nevzal jsem to. Byly vyrobeny pouze tři-jeden pro George Harrisona, jeden pro Erica Claptona, a jeden pro mě. Když jsem nahrál část pro Cloud Nine v Georgeově domě v Henrym, Anglie, jeho visel na zdi.
miluji hudební nástroje, ale pokud se necítí dobře, nezáleží na tom, kolik palisandru je v něm, víte?
jako studiový hráč musíte použít jiné styly elektriky.
jsem Tele chlap, ale pokud potřebuji hrát Strat, to není žádný problém – nebo Gibson, Yamaha, cokoli. Studiový hráč je musí hrát všechny, ale rád se držím Tele.
jeho tón obvykle pracoval pro vás?
No, jeho tón byl velkou součástí toho, co jsem udělal. Brzy Teles, samozřejmě, měl ten tenký, plechový zvuk, jako byste slyšeli na mnoha nahrávkách Buck Owens. Hrál jsem na spoustě Buckových desek a na spoustě desek Merle Haggard, a měli svůj vlastní zvuk.
když už mluvíme o tom raném country kytarovém zvuku, byli jste také blízkými přáteli s Jimmym Bryantem …
Jimmy byl skvělý přítel a pracovali jsme spolu ve studiích, zasekli se a hráli kluby. Byl to pravděpodobně první Tele hráč. Leo Fender byl pro nás oba skvělý přítel, a dal dohromady kytary, vyběhnout do klubu, kde hráli Jimmy a Speedy West, běžet na pódium a říct, „Jimmy! Zkus tohle! Uvidíme, co si myslíš.“Leo byl skvělý. Nikdy nepřestal experimentovat a Jimmy mu hodně pomohl.
jste také připočítán s pomáháním rozvíjet “ Bakersfield sound.“Jak se to stalo?
to by se vrátilo ke spolupráci s Buckem Owensem a Merle Haggardem. Buck přivedl Merle do Capital Records, kde byl podepsán Ken Nelson. V té době jsem dělal prakticky každou nahrávanou relaci Ken – spoustu věcí v 60. letech. trénoval jsem ucho, abych hrál mnoho stylů, a pracoval s tolika umělci, že pro mě bylo snadné jít od jednoho k druhému a stále být mnou, víte?
s Buckem si pamatuji relaci, kde jsme “ otevřeli své srdce.“No, zavolal jsem, abych hrál na šestistrunnou basu, ale po několika písních se mě Buck zeptal:“ Synu, zahrál bys na další píseň na kytaru?“Chtěl nějaké kuře. Řekl jsem: „jestli je to s Donem v pořádku, nevadí mi to.“Tak jsem udělal kuře pickin‘ věc. Buck to miloval.
jedním záznamem, kde jste nedávno udělali něco z toho, byl nástroj Brad Paisley, “ Cluster Pluck.“Jaké je vaše spojení s ním?
hrál jsem na jednom z Bradových raných alb, pak jsem dostal hovor, že nechal všechny tyto lidi hrát na této skladbě (z alba 2008, Play). Zavolal a řekl: „Jamesi, musíš si na to přijít zahrát.“Právě jsem se vrátil z Evropy, ale šel jsem do Nashvillu, vešel do studia a jeho producent Frank Rodgers řekl:“ Brad je na cestě. Zahraju ti tu skladbu.“Slyšel jsem všechny ty kytaristy a řekl Frankovi:“ Člověče, tady pro mě nemáte místo!“Dělo se toho tolik, že jste si to nedokázali představit. Frank řekl: „Ne, ne. Nemůžeme to míchat, dokud nehrajete!“A dal mě do prvních čtyř barů-otevření. Zeptal jsem se ho proč a on řekl: „Protože jsi Bradův největší vliv.“
Brad je neuvěřitelný hráč a skvělý chlap. V roce 2005 hrál náš kytarový festival tady ve Shreveportu; měli jsme tu spoustu skvělých lidí-Brad a jeho kapela, Johnny Rivers a Ricky Nelson ‚ s boys, Gunnar a Matthew, Steve Cropper.
než se kytarové struny prodávaly v sadách s lehčím rozchodem, experimentovali jste s nimi.
jo, protože struny na běžné kytaře byly tehdy tak tuhé, takže jsem použil banjo struny; použil jsem první čtyři z kytarové sady, odstoupil, abych použil pátý řetězec pro můj D, a šestý-velký E – pro můj a. další dva byly banjo struny. Byl to krásný zápas, a chlapec, mohl jsem ohýbat struny všude-a oni zůstali v melodii! Mohl bych hrát jakýkoli styl hudby a stále dostat svůj tón. Když jsem dal ty struny, měl jsem odvíjenou třetinu a řekl jsem: „Páni, to je jiné. To je opravdu skvělý zvuk.“Tam byl malý brnkání na to, a vy jste mohli slyšet hodně, že na počátku Ricky Nelson records.
také v 50. letech jsem mohl dostat ten zvuk mimo fázi na mém Tele, který byl jiný. Když Strat vyšel, navinuli snímače, aby získali ten zvuk, ale snímače jsou na Strat příliš blízko; Rád používám výběr prstů, a vždy zasáhli vyzvednutí,což mě šílí.
udělali jste mnoho pozoruhodných sezení na rezonátorové kytaru, včetně Elvise, The Beach Boys, Emmylou Harris, Merle Haggard… co vás přitahovalo k nástroji?
vždycky jsem rád hrál slide a fingerstyle na rezonátoru, jako jsem to udělal na deskách Merle Haggarda. Použil jsem Dobros na tolika deskách s různými umělci. Ve skutečnosti, když mi Johnny Cash zavolal, abych udělal „Shindig“, chtěl, abych hrál slide Dobro. Moje byly v té době všechny ve skladu – právě jsem se vrátil z Evropy – tak Johnny přišel do televizní stanice a táhl Dobro z roku 1948 na beton (směje se)! Řekl jsem: „Ach, Johnny! Nedělej to, chlape.“
na prvním albu Glena Campbella Kentucky Means Paradise jsem použil Stellu s velkým tělem, kterou jsem koupil od hráče na ocelovou kytaru jménem Red Rhodes. Dal jsem na něj novou matici, abych zvedl struny. Glenovi se to líbilo.
jak jste začal pracovat s Johnem Denverem?
John mi zavolal, abych udělal televizní show, a měl na to skvělé umělce – Johnny Cash, Glen Campbell, Roger Miller, Mary Kaye – bylo to velké – Tak jsem to udělal, a potom, John mi poděkoval za hraní, potřásl mi rukou, a zeptal se, jestli bych s ním udělal album, pak turné po Austrálii. Řekl jsem mu:“ No, jestli je to s Elvisem v pořádku… “ Elvis bohužel zemřel o dva měsíce později a poté, co jsem se vrátil z jeho pohřbu, John zavolal. První album, které jsme spolu udělali, bylo I Want To Live, a téměř jsem s ním pracoval 20 roky předtím, než jsem dostal tragický telefonát od jeho rodiny, že měl nehodu v letadle. Bylo to hrozné.
Hráli jste většinou elektrickou kytaru, která ho podporovala?
hrál jsem všechno-elektrické, akustické, Dobro. John to všechno miloval.
co vás v těchto dnech zaměstnává?
byl jsem tak zaneprázdněn hraním v Evropě-300 dní v roce. Děláme spoustu věcí. A mám tady studio, kde pracuji na pěti albech. Je toho tolik a každý den je jiný. Je to šílené. Myslím, že jsem teď rušnější, než když Elvis kopal po celé zemi!
a navzdory všemu, co už máte, jste začali plánovat Muzeum?
Jo, miluji auta-všichni kytaristé milují auta! Já a Billy Gibbons! A budeme mít spoustu kytar, všichni mí přátelé dávají věci do muzea. Budou to jiná auta od různých kamarádů a já do nich dám nějaká svá auta.
jaké je poslání nadace Jamese Burtona?
po prvním kytarovém festivalu v roce 2005 se nám podařilo získat hudbu zpět do škol s dětmi. Šli jsme do různých oblastí, jako je Shrinerova nemocnice a dali kytary malým dětem, veteránům, a dál a dál. Děláme pro děti skvělou práci.
koupili jsme budovu přímo naproti Obecnímu hledišti, kde jsem hrál, když mi bylo 14 let, na jedné z pouhých dvou ulic na světě pojmenovaných po Elvisovi-v Memphisu je Elvis Presley Boulevard a Elvis Presley Avenue tady v Shreveportu.
jaké je slovo na letošním kytarovém festivalu?
no, stále dáváme dohromady představení, a budeme aktualizovat stránku události na našich webových stránkách, james-burton.net.
