Kurt Koffka

Učeníeditovat

Koffka věřil, že většina raného učení je to, co označoval jako „senzomotorické učení“, což je typ učení, ke kterému dochází po následku. Například dítě, které se dotkne horkého sporáku, se naučí, aby se ho znovu nedotklo. Koffka také věřil, že mnoho učení nastává napodobováním, ačkoli tvrdil, že není nutné pochopit, jak imitace funguje, ale spíše uznat, že se jedná o přirozený výskyt. Podle Koffky je nejvyšším typem učení ideační učení, které využívá jazyk. Koffka poznamenává, že rozhodující čas ve vývoji dětí je, když pochopí, že objekty mají jména.

Gestalt psychologyeditovat

Koffka získal svůj počáteční zájem o Gestalt psychologii poté, co se zúčastnil wertheimerovy studie fenoménu phi. V roce 1910 pracoval Kurt Koffka společně s Maxem Wertheimerem a Wolfgangem Köhlerem v psychologickém institutu ve Frankfurtu. Zaměřili svůj výzkum na smyslové informace a paměť a později se stali zakladateli Gestalt psychologie. Max Wertheimer je často připočítán s rozvojem myšlenky Gestalt psychologie, ale byli ovlivněni myšlenkou Christiana von Ehrenfela, že holistická melodie je více než jednoduchá kombinace různých zvuků. To se později stává nezbytným pro teorie Gestalt psychologie, které sdělují, že úplné vnímání je smysluplnější než jeho jednotlivé části dohromady.

principy Gestalt byly vyvinuty tak, aby se ponořily do toho, jak lidské oko vnímá vizuální prvky. Principy pomáhají poskytnout způsoby, jak pochopit, jak složité vizuální prvky lze rozdělit na jednodušší části. Principy se také snaží ukázat, jak lidské oko vnímá tvary jako jediný „objekt“ namísto rozdělení objektu na zjednodušené složky pozorovaného objektu. Některé z nejčastěji používaných principů byly blízkost, podobnost, a pokračování. Gestalt princip blízkosti diskutovali, že vizuální prvky blízko sebe budou vnímány jako celek. Gestalt princip podobnosti stanoví, že lidé mají tendenci kategorizovat objekty, které sdílejí stejné vlastnosti do skupiny. Gestalt princip kontinuity odhaluje, jak lidé vnímají čáry nebo křivky jako celek, pokud se navzájem „dotýkají“.

Koffka potřeboval poskytnout empirické důkazy pro novou teorii. K dosažení tohoto cíle, Koffka formuloval třístupňový návrh, který revolucionizoval stávající předpoklady psychologie:

1. vnímání smyslových zážitků jako kombinace jednotlivých částí se neshoduje se skutečnou zkušeností vnímání. Škola Gestalt navrhuje, aby lidská smyslová zkušenost byla vnímána jako celek, protože celky jsou smysluplnější než součet jejích částí.
2. je chybou korelovat podnět s pocitem, protože funkčnost podnětu musí být spárována s faktickými informacemi. Podněty by měly být korelovány s faktickým obsahem vnímavého pole.
3. předchozí dvě předpoklady zastávají názor, že vztah mezi psychikou a fyzikou je třeba přehodnotit.

v roce 1922 publikoval Kurt Koffka článek nazvaný „Perception: An Introduction to the Gestalt-Theorie“ v psychologickém bulletinu, aby představil Gestalt psychologii americkým akademikům. Článek se zaměřil na popis toho, jak Gestalt psychologie studuje různé percepční jevy pomocí různých teorií od stávajících. Po jeho zveřejnění, to vedlo ke kritice Gestalt psychologie, že to bylo příliš zaměřeno na vnímání, a postrádal příspěvek k celkovým tématům psychologie.

estetický Gestalt (1940) Edit

v roce 1940 odcestoval Kurf Koffka do Filadelfie a zúčastnil se konference v Bryn Mawr, která spojila mnoho různých známých osobností z různých oborů, aby přistupovaly k umění z různých perspektiv. V té době bylo mnoho předmětů, jako je kultura, ekologie, evoluce, emoce, psychologie, znalosti, fyziologie, považováno za své vlastní nezávislé pole bez vzájemného spojení. Kurt Koffka se pokusil vytvořit multidisciplinární teorii umění známou jako estetika Gestaltu. Koffkova prezentace na konferenci posunula vědeckou teorii umění, ale je to opomíjená teorie, na kterou se po jejím zveřejnění většinou zapomnělo.

hlavním zaměřením estetické teorie je ocenění krásy v uměleckých dílech. Ve vztahu jsou 3 složky: já (divák), mimořádné umělecké dílo a spojení mezi nimi. Estetika Gestaltu ukazuje, že já (jednotlivec) vidí, že při pozorování uměleckého díla existuje důležité poselství. Koffka identifikuje tři problémy s estetickým zážitkem. První je pohotovostní. Zatímco behavioristé věří, že umění přirozeně vyvolává emocionální reakci, Koffka tvrdil, že předchozí asociace musí existovat, aby pochopily, že zarudnutí například znamená vášeň. Tato předchozí asociace je racionální a srozumitelná interakce, která čerpá z vyhledávací tabulky, ne slepě se uchýlí k vyhledávací tabulce. Druhý problém je s empatickými uměleckými teoriemi o estetice a o tom, jak je skutečnost, že lidé vkládají své vlastní emoce do uměleckého díla, paradoxní. Aby bylo umělecké dílo oceněno, musí já nejprve rozpoznat emoce, které musí tomuto dílu přisuzovat. Třetím problémem je, že logika empatie znamená, že emoce promítané já na umělecké dílo mají pociťovat ostatní. Nicméně, jen proto, že člověk vnímá, že červená je vášnivá, neznamená, že cítí stejnou vášeň sami.