produktion af John. Foto af Margot Schulman.
en ting kan siges om den prisvindende dramatiker Annie Baker. Hun fanger den menneskelige tilstand på de mest realistiske måder. Dette er ikke mere tydeligt end i Signature Theatre ‘s produktion af Baker’ s seneste arbejde, John. Direktør Joe Calarco leverer sin fineste iscenesættelse til dato. Han har samlet en fremragende rollebesætning, der inkluderer grand dame of DC Theatre, Nancy Robinette.
Baker indstilling er en bed and breakfast i Gettysburg, PA ligesom feriesæsonen er at komme i gang. Vi møder Martis (Nancy Robinette) B & B ‘ S ejer. Hendes sted er fuldt indrettet til sæsonen, herunder en miniature “Dickens” landsby (med et arbejdstog) og et træ i fuld størrelse. Musik er en central del af oplevelsen. Hendes radio, formet som en jukeboks, spiller konstant klassisk musik. Hun møder sine gæster i løbet af de første par minutter af stykket. Jenny og Elias (Anna Moon og Jonathan Feuer) er et par med masser af bagage – de brød næsten op et par uger før deres rejse. Elias lider af depression og er mere end bare en lille smule kontrollerende. Han har også lidt hensyn til Jennys velbefindende og stoler ikke på hende. For at give dig en ide om, hvilken type fyr han er, når Jenny siger, at hun har forfærdelige kramper, insisterer Elias på, at hun alligevel går på en slagmarkstur med ham. Hun får ham til sidst til at køre hende tilbage til B&B, før han går på en Night ghost tour.
efter hendes tilbagevenden til B&B tilbringer Jenny noget tid med Martis og hendes blinde og noget skøre ven Genevieve (Ilona dulaski). De tre damer drikker vin og fortæller historier. Jenny lærer om Genevieve ‘ s komplicerede fortid (der er en tidligere mand) og lidt mere om Martis. Hun er tilsyneladende gift med George, en mand, som publikum aldrig ser, hvem der udfordres af sygdom. Når Elias vender tilbage, deles flere historier, og nogle tidligere og nuværende sandheder afsløres. I løbet af deres ophold, Jenny og Elias er nødt til at konfrontere barndomsminder. En amerikansk pige dukke (Samantha, for at være præcis) ligger på Martis’ spiller klaver og bringer nogle minder tilbage til Jenny, som figurerer fremtrædende i slutningen af forestillingen.
i løbet af det godt tempo tre timers plus-program kommer du også til at indse, at måske Mertis’ hus også kan være lidt hjemsøgt. Lys tændes og slukkes på de mærkeligste tidspunkter. Det større punkt her er dog, at du som publikum ikke ved, om Mertis’ mand faktisk eksisterer, hvis hun bare er ensom. Hun glæder sig over at tale med sine gæster, som hun næppe kender, mens hun serverer dem Vienna Fingers. Måske kender du aldrig hele hendes historie, men det er en vidunderlig karakterundersøgelse.
Performance-vis denne kvartet af skuespillere vil efterlade dig i Total ærefrygt.
Ilona Dulaski, som Genevieve, leverer stykkets komiske øjeblikke fuldt ud. Hendes korte tilbagevenden lige efter at du tror, at handling to er forbi, giver stykket lige nok af et lille ekstra løft til at føre os frem på en lethjertet måde. Anna Moon, som Jenny, leverer et stærkt portræt af en ung pige, der er i konflikt med sit forhold og i desperat behov for noget bedre. Jonathan Feuer, som Elias, viser os, hvordan mænd kan behandle kvinder så dårligt. Feuers præstation er spot on.
jeg har gemt det bedste til sidst, fordi enhver, der kender DC Theatre, sandsynligvis er klar over, at når Nancy Robinette annonceres som rollebesætningsmedlem, er det en total sejr. Nogle gange er det svært at blive følelsesmæssigt involveret i Baker ‘ s tegn (i hvert fald i hendes tidligere skuespil), men jeg garanterer, at du vil føle for Mertis fra start til slut. Hendes skildring af Mertis er skrøbelig og subtil og gør det klart, hvorfor Robinette er DC Theatre royalty. Tænk Dame Judi Dench, Helen Mirren, eller nogen lignende. Efter at have set denne forestilling, jeg garanterer, at du helhjertet vil sige, at Robinette er i den samme klasse.
produktionselementerne matcher skuespillet i Spar.
de af os i området er sandsynligvis bekendt med det fantastiske arbejde Scenic Designer Paige gør. John er ingen undtagelse. Hendes stue i fuld størrelse, komplet med en fuld Trappe, er hjemlig og malerisk og prydet med mange chachkas.
sættet er lidt af en udfordring for lysdesigneren Andreas Cissna. Han satte et loft på sættet for maksimal virkelighed. Det betyder desværre, at Cissna stort set ikke har nogen øverste lyspositioner, så alt skal tændes forfra og fra siderne. En mindre lysdesigner ville få panik over dette scenarie, men Cissna rejser sig til udfordringen og skaber meget humørsyg – og undertiden uhyggelig – og helt fantastisk atmosfærisk udseende.
Kenny Neals lydbillede og Deborah Kim Sivignys kostumer tilføjer yderligere dimensioner for en fuldt sensorisk oplevelse.
instruktør Joe Calarco har overgået sig selv ved at bringe Baker ‘ s verden i live. Der er mange finesser i Baker ‘ s skrivning. Tænk på, at et par får vist et værelse ovenpå og kun kan høre samtalen uden en større sætændring. Det samme gælder for et argument mellem Jenny og Elias senere i stykket. Calarco gør disse og andre nuancer helt arbejde, mens du bringer det, der måske er Baker ‘ s bedste script endnu til fuld og smuk frugt.
for en virkelig fuld aften eller matinee af teater, der er hele pakken, kan du overveje at se John på Signature Theatre. Produktionen, støbt, og script gør oplevelsen helt tilfredsstillende, hvilket er en sand sjældenhed i disse dage.
driftstid: tre timer og femten minutter inklusive to pauser.
John løber gennem 29.April 2018 på Signature Theatre, som er placeret på 4200 Campbell Ave, Arlington, VA. For billetter, klik her.
