grundlæggende musikteori er vigtig at lære, hvis du vil forstå, hvordan musik fungerer. At lære disse oplysninger kan hjælpe dig med at spille, komponere og værdsætte alle former for musik. Nogle musikere lærer at læse noter om en musikalsk partitur, mens andre lærer ved at lytte til deres yndlingssange og finde ud af noterne på deres respektive instrument ved øre. Begge metoder kan drage fordel af at lære teorien om skalaer og akkorder, der er vævet ind i al den musik, vi nyder.
større skalaer – at kende større skalaer er som at kende dine multiplikationstabeller i matematik. De tager et stykke tid at lære (selvom der kun er 12) og gælder på en eller anden måde for mange forskellige aspekter af grundlæggende musikteori fra at bygge akkorder til intervaller og til sidst akkordprogressionsanalyse. Her er en oversigt over, hvordan de er struktureret, hvilket blot er en serie af halve og hele trin.
mindre skalaer – disse skalaer kommer fra en lignende struktur som større skalaer, men starter på en anden tone og resulterer i en meget mørkere eller endda tristere kvalitet. Her er de tre almindelige typer af mindre skalaer og deres forskellige anvendelser.
musikintervaller – dette er udtrykket til at beskrive afstanden mellem 2 toner. Hver Afstand har sit eget navn, som er afledt af den store skala. Det er gavnligt for musikere og komponister at kunne identificere intervaller i noteret musik og/eller ved blot at høre dem.
triader – disse er de grundlæggende 3 tone akkorder, som er byggestenene i meget populær og klassisk musik.
syvende akkorder-disse er fyldigere 4-note akkorder, da de indeholder den syvende note af skalaen, de er afledt af. Der er nogle få typer og er meget almindelige i Danmark og andre genrer.
suspenderede akkorder – en suspension er, når den tredje note på skalaen erstattes med den fjerde note (eller undertiden anden note). De kan enten bruges i klassisk forstand til i sidste ende at løse deres respektive store akkord eller i mere moderne musik (efter 60 ‘ erne) såvel som impressionistisk Musik, de giver en interessant tvetydig type akkord, der kan bruges i en række kunstneriske mode.
Chord inversions for voice leading – inverterende akkorder betyder at spille noterne i forskellige ordrer i stedet for bare at have roden være den nederste note. Dette er nyttigt, når stemmeledelse, som er, hvordan du kommer fra en akkord til den næste uden nødvendigvis at hoppe rundt. Afspilning akkord progressioner med god give udtryk bly resulterer i en mere udviklet, sofistikeret lyd.
Circle of Fifths-at forstå femtedelskredsen er en nyttig måde at lære, hvordan alle 12 forskellige taster forholder sig til hinanden såvel som at være en nyttig måde at lære nøglesignaturer på.