besøgende Kunstnerprofiler
af Matthæus Harrison Tedfordmarch 26, 2014
den besøgende Kunstnerprofilserie, der fremhæver nogle af de kunstnere, kuratorer og lærde, der krydser hinanden med Bay Area visual arts community gennem de forskellige forelæsningsprogrammer produceret af lokale institutioner.
der er en vis grad af målrettet tvetydighed i arbejdet med konceptuel kunstner i Lyriligo Manglano-Ovalle. Hans installationer, skulpturer og videoer fremkalder refleksion og diskussion om meget konkrete spørgsmål—overvågning, arkitektur, krig—men værkerne mangler at give for meget af kunstnerens eget perspektiv væk. Han siger, at selv den mest formelle af hans værker i sidste ende er politisk, men at han ikke har noget ønske om at afsløre sin holdning. Manglano-Ovalle ønsker, at kunst skal være “en platform, hvorfra man kan tale, men ikke fortælle dig noget.”1 For Ham er kunst ikke objektet, men hvad der siges om objektet.2
Manglano-Ovalle ser bølger af indvandring som tordenvejr, der bærer potentialet for både ødelæggelse og produktivitet.
nogle af emnerne Manglano-Ovalle tackler, såsom indvandring, trækker tæt på sit eget liv. Kunstneren, der er professor ved det Nordvestlige Universitet og tjente sin MFA på School of the Art Institute of Chicago i 1989, blev født i Madrid, men flyttede først til USA, da han var et spædbarn; hans familie flyttede derefter ofte mellem Madrid, Bogot Karrusog USA. Han siger, at han fra en tidlig alder udviklede et syn på verden som lille. Det var først, da han blev ældre, at han lærte, at grænser eksisterede.3
da US General Services Administration (GSA) bad Manglano-Ovalle om at foreslå et arbejde for distriktets hovedkvarter for statsborgerskab og Immigrationstjenester (USCIS) i Chicago, Manglano-Ovalles hjemby, accepterede han invitationen, fordi mange mennesker, han kender, har været igennem bygningen som “klienter”, og muligheden tillod ham at engagere sig i dette samfund.4 Manglano-Ovalles stykke, La Tormenta / stormen (2006), består af to identiske 10-til-11-til-16-fods skyskulpturer, skabt i samarbejde med arkitekt Douglas Garofalo. De 1.500 pund glasfiberskyer er dækket af titanium-legeringsfolie og hænger i bygningens atrium.
Manglano-Ovalle ser bølger af indvandring som tordenvejr, der bærer potentialet for både ødelæggelse og produktivitet. Stormskyerne i La Tormenta er en analogi for den turbulens, man oplever, når man ankommer til et nyt land; denne turbulens, siger han, ledsages af både håb og angst.5 denne analogi får en seer til at spørge, hvilke aspekter af stormen der bringer liv, og hvilke der bringer ødelæggelse, hvilket afskrækker værdidommene i indvandringspolitikken fra bureaukratisk og juridisk tilsløring.
selvom GSA anerkender forholdet mellem La Tormenta og indvandring, understreger agenturets egne dokumenter om arbejdet dets formelle kvaliteter, før de endda nævner indvandring. (City of Chicagos offentlige kunstprogram beskrivelse af arbejdet siger slet ikke noget om indvandring).6 GSA forklarer det interessante faktum, at Manglano-Ovalles skyer er baseret på en storm fra 2002, der gik fra Missouri til Illinois og blev sporet af Department of Atmospheric Sciences ved University of Illinois, Urbana-Champaign. Forskere brugte “laser og digitale teknologier” til at kortlægge og modellere stormsystemet og delte det senere med Manglano-Ovalle. La Tormenta er modelleret efter ” konturerne af stormens kerne øjeblikke før den brød ud.”7 GSA kan understrege denne baggrundshistorie over arbejdets meditation Om indvandring, fordi La Tormenta konfronterer USCIS’ daglige drift.
La Tormenta adskiller sig fra værker som Frihedsgudinden, der i det mindste eksplicit tilbyder et mere heroisk og optimistisk budskab om indvandring. La Tormenta fremkalder den uro, som indvandring kan forårsage—for enkeltpersoner, for deres nye hjem og endda for deres hjemland. På den anden side udtrykker La Tormenta inden for den føderale portvogters vægge, at USA ligesom nødvendigheden af den livgivende tordenvejr har brug for indvandrere til at trives. Hver visumansøgning, der nægtes i denne bygning, er i samtale med La Tormenta. Med stormens billeder hænger betydningen af disse beslutninger over både regeringsembedsmænd og indvandrere.
Manglano-Ovalle har tacklet spørgsmålet om indvandring på andre, mindre højtidelige måder, såsom i hans frække søgning (En B) (2001), der debuterede som en del af InSITE 2000, et tværnationalt kunstprojekt, der tilbød udstillinger og offentlig kunst i hele San Diego og Tijuana.8 Riffing off af radio-astronomi observatorier, såsom det meget store Array set i 1997 sci-fi blockbuster kontakt, vendte Manglano-Ovalle pladsen Monumental tyrefægtning Ring i Tijuana—beliggende kun 50 meter syd for den amerikanske grænse—til et radioteleskop. Det koniske amfiteater fungerede som en kæmpe radio skål, med tyrefægtning dækket af en faktisk modtagende skål og en antenne ophængt ovenfor. I denne form søgte stadionet efter “udlændinge”, angiveligt udenjordiske, men dets nærhed til USA. border fremkalder søgninger efter de næsten 12 millioner udokumenterede indvandrere—ulovlige udlændinge—i USA
ved tyrefægtning projicerede halvtreds undertræere feedbacken mellem antennen og skålen. En forfatter beskrev kombinationen af højttalernes Brum og nedbrud af bølger fra det nærliggende Stillehav som “surrealistisk.”9 Denne infralyd bølge, denne fremmede fra rummet, gennemsyrede det selvtilfredse og imponerende grænsehegn, som om det ikke var noget, ligesom politiske karrierer ikke blev bygget på og familier revet fra hinanden af det.
ud over den oplevelse, der blev oprettet på stedet, fungerede Search som en radiostation, der transmitterede lyde, den modtog fra rummet på tværs af FM-spektret i hele Tijuana og dele af San Diego. Frekvensen af udsendelsen ændrede sig kontinuerligt, hvilket gjorde det vanskeligt at finde transmissionen. Djævelsk, fordi rumlydene var statiske, nogen, der scannede gennem FM-spektret, ville have svært ved at vide, om han eller hun hørte søgning eller bare run-of-the-mill radiostøj.
Manglano-Ovalle siger, at kun dem, der ikke ledte efter signalet, kunne finde det. Han nævner rapporter om Tijuana cabdrivers, der ville lytte til den samme station i en længere periode, opfatte og derefter diskutere disse radioafbrydelser. En sådan rapport tilskrev angiveligt urolighederne til udenjordiske.10
mens den jordbaserede udlændingesøgning refererer til—dvs.indvandrere fra Rusland og andre steder-ikke har friheden til disse rum-fremmede signaler og lydbølger, taler værket om vilkårlighed og nytteløshed ved både grænser og storslåede søgninger efter udokumenterede indvandrere. Selvom det ofte har alvorlige konsekvenser, har mennesker siden opfindelserne af grænser og statsborgerskab passeret grænser som en undvigende lydbølge eller useriøs radiotransmission. Manglano-Ovalle kalder Direkte søgning en vittighed-men, han siger, “i Tijuana, alle fik vittigheden.”11
så politisk som de er, La Tormenta og Search foreslår ikke specifikke problemer eller løsninger. Man kan udlede kritik af amerikansk indvandringspolitik i disse værker, men arten af disse kritikker forbliver vage. Manglano-Ovalles politiske holdning er ukendt, og han undgår at spille rollen som amatørlovgiver; snarere end handling er kunstnerens mål diskussion. Cab chauffører taler om hans arbejde i en cafe er den ultimative succes.