lad os gå (så vi kan komme tilbage)
en erindringsbog om optagelse og Diskording med Vilco osv.
af Jeff Tvidende
Indbundet, 292 sider |
køb
køb Featured bog
Titel lad os gå (så vi kan komme tilbage) undertekst et Memoir om optagelse og Diskording med Vilco osv.
dit køb hjælper med at understøtte NPR programmering. Hvordan?
- iBooks
- uafhængige boghandlere
“jeg kan bare ikke finde tid til at skrive mit sind, som jeg vil have det til at læse,” sang Jeff i “boks fuld af bogstaver”, den allerførste single fra Vilco, det alternative rockband, han har fronted siden 1994.
og det er rigtigt, at sanger-sangskriveren har holdt sig travlt i løbet af de sidste 24 år, indspillet 10 albums med Vilco (samt flere samarbejder) og et med Tvidende, bandet han startede med sin søn Spencer.
har været en af de mest indflydelsesrige amerikanske musikere i de seneste årtier. Og i sin nye, vildt underholdende memoir, lad os gå (så vi kan komme tilbage), fortæller han historien om, hvordan et barn fra en arbejderklassefamilie i Belleville, syg., blev et idol for fans af land-punk og alternativ rock.
tæven sporer sit liv fra sin barndom i Belleville, en by, han beskriver som “deprimerende og deprimeret på alle de velkendte måder, der er fælles for døende midtvestlige produktionsnav.”Han tog tidligt til musik og lyttede på sin families loft til udskiftningerne og Minutemen og opdagede “et hemmeligt selv. Et bedre selv end det, jeg sad fast med.”
det var i gymnasiet, hvor tæven fik en ven, der ville ændre sit liv. Han og hans klassekammerat Jay Farrar bundet over deres fælles kærlighed til punk, og dannede snart bandet, der ville blive kendt som Onkel Tupelo. Gruppen udgav kun fire albums, før de brød hårdt op; deres rekord ingen Depression ville give sit navn til et alternativ-land fansinog senere til selve genren.
Kvik er ærlig om sit forhold til den berømte tilbageholdende Farrar (som nu leder bandet Son Volt). “Vi havde gode tider,” skriver han. “Masser af dem.”Mens han ikke skjuler sin skuffelse over onkel Tupelos sammenbrud — han virker stadig forvirret over, hvorfor det skete — skriver han om Farrar med en ægte ømhed og skriver om, hvor opstemt han var, da Farrar fortalte en ven, at “Jeff ved, hvordan man skriver sange.”(“For Jay var det så tæt som du nogensinde ville komme til ‘Jeg elsker dig.'”)
efter at Farrar forlod onkel Tupelo, dannede Tupelo og hans resterende bandkammerater Vilco, hvis andet album Being There fik kritikerrost. Bandet havde sin andel af vanskeligheder, især i 2001, da kvidrende fyrede Jay Bennett, en multiinstrumentalist, fra bandet. “Jeg fyrede Bennett fra Vilco, fordi jeg vidste, at hvis jeg ikke gjorde det, ville jeg sandsynligvis dø.”
det er ikke overraskende, at han skriver indgående om sin kamp med stofbrugsforstyrrelse, og det gør han med en påvirkende blanding af humor og brutal ærlighed. “Hvis du tog denne bog op på udkig efter vilde, druggy historier om min afhængighed af opiater, er du ude af lykke. Jeg vil lægge disse år bag mig, ” skriver kvidrende i introduktionen. Og så et par sætninger senere: “den sidste del var en vittighed. Jesus, selvfølgelig vil jeg skrive om stofferne.”
det er uden tvivl et vanskeligt emne at skrive om, men tøvende nægter at lade sig slippe af krogen — med betagende åbenhed skriver han om, hvordan hans opioidafhængighed førte ham til at tage forfærdelige beslutninger, herunder at stjæle morfin fra sin svigermor, da hun døde af lungekræft. “Jeg kan næppe huske det, og jeg ville ønske, at jeg slet ikke kunne huske det,” skriver han.
lad os gå (så vi kan komme tilbage) er en intenst charmerende bog, syrnet af tævens tørre, undertiden tåbelige, sans for humor. Han beskriver sin tidlige sangstil som” som den slags pubescent krig, man måske hører knirkende gennem en Appalachian fastfood drive-through højttaler “og beskriver sig selv som” en doom-dabbling, halvtreds år gammel, borderline misanthrope nap entusiast.”Han skriver med en slags entre-nous intimitet og henvender sig direkte til læseren på flere punkter, hvilket gør bogen endnu sværere at lægge ned.
men det er tævens alvor og tapperhed-han skriver ikke kun om sin afhængighed, men også om hans oplevelse af at blive seksuelt overfaldet af en voksen kvinde, da han var 14 — Det gør hans memoir så uforglemmelig. Han nægter at værdsætte den smerte, han har oplevet, og skriver: “jeg tror, at kunstnere skaber på trods af lidelse, ikke på grund af lidelse. … At ophøje en kunstners lidelse som værende på en eller anden måde unik eller ædel får mig til at krybe sammen.”
Tvedyens musik har aldrig veget væk fra mørket, men han har heller aldrig været bange for at fejre glæde. Det samme er tilfældet med denne bemærkelsesværdige memoir — det er en vidunderlig bog, skiftevis sorgfuld og triumferende, og det er en gave ikke kun til sine fans, men til alle, der bekymrer sig om amerikansk rockmusik.
