John Maus om ændring af din tilgang

Screen Memories begynder med “The Combine”, et mørkere spor uden vokal, der varer i to minutter. Var dette forsætligt som den første musik fra dig i seks år?

jeg troede, at det var apokalyptisk. Og det har mere eller mindre følt sådan siden valget, så jeg var faktisk lidt bummed albummet kom ikke ud dengang og kørte denne tidevand af apokalyptisk energi, der er i luften. Jeg var bekymret for, at denne nye rekord ikke var lys nok. Ubarmhjertige censorer og kærlighed er ægte begge havde denne slags lethed. En del af dette har at gøre med forskellen i min alder, også. Jeg kan godt lide den filosofiske ide om, at det eneste, der muligvis kunne undskylde ondt, ville være, at ondt i tiden er som tidens ende. Men ja, der er den forstand, at det mangler lethed. Albummet har ikke toe tappers, så at sige.

du har talt før om, hvordan musik er tegn på det nuværende klima, selv politisk.

Det er det altid. Men du skal være forsigtig med hensyn til musik, der er eksplicit politisk. Musik vil have en politisk effekt, men min måde er bare i det omfang, den forfølger spørgsmålet om musik. Jeg har lyst til, at hvis Green Day har en sang som” jeg hader præsidenten ” eller hvad som helst, er det ikke nødvendigvis Joan Baes måde at gøre ting på. Mens bankende Gristles Musik i sig selv er såret på samfundet, bare lyden af det.

Musik relaterer til tiderne på mange måder. Disse europæiske intellektuelle, i tiden før vores, kritiserede med stabil puls og rytme, og deres musik udviklede sig ikke rigtig i motoriske fragmenter, men gentog bare det samme. Spring fremad, og alt dette er analogt med samlebåndet og Motonen, som var meget bevidst modelleret. Selvom alt dette måske er sandt, adresserer ingen af disse kritikker tilstrækkeligt, hvad der måske kunne bekræftes i denne nye musik, som handler om at bruge alt dette overskydende udstyr, vi har. Alt dette udstyr blev udviklet til nutiden; radaren, kvart tommer patch kabler, etc. Så det er som om vi bruger dette våben af status mod status, ideelt set, ikke? Det er den generelle ide.

og er din indsats, at syntetisere er den bedste måde at gøre det på?

Ja. Men du skal være forsigtig, for teoretisk kan vi kontrollere enhver mulighed for tonefarve, der er med synteseapparatet på en måde, det aldrig har været før, og dette er unikt for vores situation. Tidligere var lyden fysik: det resonerende hulrum eller den vibrerende streng, men dette kan manipuleres ned til elektronens niveau nu. Ligesom vores kroppe kan manipuleres forbi denne molekylære tærskel, tror jeg helt sikkert, at hvis vi ønskede at tale om forskellige epoker, nærmer vi os hurtigt en, der er molekylær på en måde, hvor magt kan fungere på tværs af tærskler, som det ikke ville have været i stand til selv at forestille sig før.

tidligere nævnte du, hvordan opfattelsen af en persons tid accelererer, når du bliver ældre. Har den seks års kløft mellem ubarmhjertige censorer og Skærmminder noget at gøre med det?

Det er et rigtig godt punkt, for selvom ubarmhjertige censorer kom ud for seks år siden, er det som om det kom ud for 10 minutter siden. Selvom det måske er fordi jeg bogstaveligt talt var i denne hytte midt i ingenting af mig selv hver dag i tre år. Jeg var også færdig med at gå i skole, så det føltes ikke rigtig så længe. Der er sange på albummet, hvor jeg spiller med nye enheder for første gang. Jeg gravede virkelig ind i det i håb om at finde en slags lyd, der syntes tilstrækkelig til det aktuelle øjeblik, men det er som om du ikke kan undslippe det faktum, at det enten bare åbner sig, og det er det øjeblik, du forfølger, eller det gør det ikke. det er usandsynligt, at det åbner op for noget helt uforudset.

den næste sats er ikke kommet endnu. Jeg vil være den første til at indrømme, hvor uvidende jeg er om, hvad der foregår i musik. På en eller anden måde synes de fedtede producenter i Amerika, der gør Top 40, altid at få deres hænder på disse engelske husbørn og bringe dem ind i Tænketanken og stoppe dem fra at gå efter deres egne dæmoner. Det er da jeg er som ” Åh, lort, jeg er gammel.”Disse børn voksede sandsynligvis bare op med GarageBand. Indtil jeg var 24, var det stadig 8-spor på båndkassettebåndoptageren, så jeg tror, jeg er lidt mere guileless, når jeg kan have 500 spor åbne ad gangen. For nylig åbnede jeg computersessioner for nogle af mine ældre sange for at vise dem til mit liveband. Jeg kan bare huske at græde på det tidspunkt, for hvis jeg havde for mange digitale plug-ins åbne på en gang, ville min crappy computer gå ned.

så hele pointen er, jeg kigger på 8-spor, og jeg er ligesom, “livet var så meget bedre.”Det er ikke som om den nye musik er meget bedre for at have 500 numre og for at tage to uger at blande. Hvorfor? Jeg tror, det er nødvendigheden af at skubbe dig selv. Det er den eneste måde. Alle de kunstnere, jeg beundrer, gjorde denne slags ting. Det er en af de ting, der altid har forvirret mig om rock and roll. Det virker så uløseligt bundet til at være en ung person, hvorimod med billedkunst eller musikken i disse ældre situationer, de ser ud til at ældes som vin. Især “den sene periode”så og så—” den sene “Beethoven osv.—hvor ideen er,” jeg fulgte reglerne, jeg fulgte dem og fandt modsætningerne i dem, og nu er jeg bare i det ydre rum.”Men dette gøres gennem reglerne, ikke bare ud af ingenting.

positiv feedback er ideen, ligesom støj og kanaler. I vores situation er der singulariteter, at bruge det fancy ord. Et kontrolsystem er designet til at stabilisere det samlede system ved hjælp af al denne smarte matematik ved at spore disse forstyrrelser. Hvis systemet selv er hysterisk rattled, hvad vil det gøre ved det? Intet, det vil bare eksplodere. Det er den slags løs tilnærmelse af, hvordan jeg forstår denne ældre måde at udtrykke kreativitet som det subjektive udtryk for den objektive ting.

du oprettede dine egne syntetisere til denne seneste post. Som du nævnte før, giver dette mulighed for at ringe nøjagtigt de toner, du har brug for.

Ja, men i sidste ende, medmindre du virkelig ved hvad du skal lytte til, kan det lige så godt have været et digitalt plugin, fordi de er så tæt på lyden til de gamle synths, og jeg forsøger at mobilisere det til dette idiom. I støj, klassiske eller elektroniske Indstillinger var tonede toner det sidste, de havde at gøre med. De bruger alle disse inharmoniske bølger.

pludselig har jeg en enorm respekt for disse patch designere. Jeg ved ikke, hvor meget eller hvor lidt den musik, vi lytter til i dag, tilsluttes de forudindstillinger, der allerede brugte Soft Sync, men hvis jeg er et referencepunkt, er alle disse Jean-Michel Blanchet-typer virkelig meget vigtige tal med hensyn til den måde, musik lyder i dag. Uundgåeligt, jeg brugte disse patches som reference, ser på indstillingerne på Soft Sync og forsøger at ringe det ind på min modulære, fordi, kort for bare at køre det firkantet gennem et lavpasfilter, jeg vidste ikke, hvordan man får det til at lyde cool overhovedet.

måske er jeg bare en curmudgeon, men det er som: “kom nu, du er ikke Ramones, du er ikke Stockhausen, du spiller bare med Ableton Live.”Men arbejdsfaktoren af det er interessant. Hvorfor skulle det gøre det anderledes? Men det gør det virkelig. Det punkt, jeg laver, er, at disse mennesker, der bruger vintage-udstyr, måtte tilbringe uger med tape og alt bare for at lave to minutters musik, og selvom lydene er nøjagtigt de samme som for de mennesker, der nu bruger plugins, lyder det bedre. Jeg kan virkelig ikke fortælle, om det bare er fordi jeg nu kender til det involverede arbejde, eller hvis fordi arbejdet virkelig var der. Med denne ældre musik, du ved, at uger blev brugt til bare at få lydene i gang. Jeg føler, at du kan høre det, det betyder virkelig noget, det gør en forskel.

du har spillet med et liveband for første gang. Før har du talt om, hvordan optagelserne virkelig ikke er et liveband.

og hvordan det er en ulykke for mig, fordi et band har alle. Et band har Nick Mason, Roger farvande og David Gilmour. Det har Paul og John, og alt ser ud til, at det ville være så meget lettere, hvis egoer kunne komme ud af vejen. Alle bringer deres eget geni ind i ligningen, men hvis det bare er et røvhul, der sidder der…

jeg tænkte på at fange ægte reverb i en kirke. Til sidst byggede jeg bare en Plate reverb, fordi jeg ikke havde nerven til at gå op til Præsten, og være som, “Hej mand, kan jeg spille min sang “bedstemor tissede hendes bukser” højt gennem højttalerne ved siden af Tabernaklet?”Så det punkt, jeg laver, er, jeg tror, at det næste skridt for mig er at skrive det hele ned, få det hele ud og derefter optage i ægte boligareal med kunstnere. Jeg havde tænkt mig at gøre det, men tiden løber ud. Det kan være cool næste gang.

i live-situationen var jeg en lille smule ambivalent med at spille med et band, fordi jeg følte, at der ville være nogle mennesker, der ville se det som et feigt træk, fordi det har været så meget sværere i visse situationer at gå derude og udføre nøgen af mig selv. Men ved hjælp af dette sidste album er jeg nu interesseret i at spille med acoustic forces live. Med et band, der gennemgår sangene, er det den eneste måde, du kan nærme dig mobiliseringen af disse dimensioner. Hvis du bare har stereo mestret ting, der kommer gennem en PA, det er alt hvad du vil have, men hvis du har trommer og en basforstærker, de er blokke, de er ægte.

især i en levende situation er det et af de steder, hvor den dumme analoge versus digitale debat virkelig giver mere mening. Jeg indså i hovedtelefoner, at det gør meget mindre forskel, hvis din dynamics-processor er digital eller påhængsmotor, men når du er live, kommer den diskrete lyd af nuller og dem på gulvet på en måde, det ikke gør i hovedtelefoner, fordi det kontinuerlige uendelige kontinuum af spænding måske kan mærkes.

tidligere har du talt om, hvordan det at være på scenen er din chance “at dukke op” dybest set. Du har også henvist til scenen som havende ” dårlig politik.”Har det ændret sig for dig ved at spille med et band?

jeg tror, at bandet primært har at gøre med sonic-elementet. I den forstand er det ikke relateret til den indsats, jeg oprindeligt lavede. Jeg blev angrebet efter en nylig koncert af nogle virkelig langt ude Europæiske venstreorienterede, med en, “hvad laver du på MoMA i Brooklyn? Du kan ændre ting!”slags foredrag. En del af mig tog det til hjertet, men mit eneste forsvar var, og måske er det ikke så effektivt som det engang var, det er ikke en, “alt er fantastisk, lad os gå til klubben, pornografi, uanstændighed, lad os have det sjovt, lad os have det godt, lad os købe en iPhone,” situation. Tidligere var liveudstillingen i stedet for at se denne mand uden Kung Fu overhovedet, slags at give sig selv en brok, bogstaveligt talt. Den del skulle ikke være grim, den skulle være sublim. Nu begynder jeg mere og mere at tænke på det med hensyn til måske eksorcisme-istikken.

med hensyn til det tænker jeg på at flytte fokus fra kroppen til stemmen og på en eller anden måde holde fast i denne virkelighed. Venstrefløjens ideer var ikke særlig gode. Hvad skal jeg gøre? Stop mellem sange som, ” Hej gutter, jeg vil tale om markedet nu. Jeg vil tale om strukturel ulighed nu.”Det er som Bono eller noget. Det gør det ikke. Det, jeg laver, gør allerede mere end det, gør det ikke?

du bor i en lille by i Minnesota, og en af dine første forestillinger i år var denne udsolgte udstilling i Vilhelmsburg. Det må være noget af en forandring.

en del af mig var ligesom, “Vil nogen pleje længere?”Jeg vil virkelig hellere undgå at blive citeret for at sige dette, men med det forbehold, at jeg måske ikke ved noget, der foregår, men en del af mig mener, at ingen har lavet det næste skridt. Barnet der er derude, der hader mig mere end noget andet, er det, der skal gøre det, og så møder han mig personligt engang, og han vil være som: “Åh, han er ikke sådan en dårlig fyr, selvom jeg hadede ham, da jeg var 22.”

jeg siger, at ingen i det mindste i vores lille orkan i en tekop har gjort noget, der siger, at det er tid for mig at fiske. Måske tager jeg fejl, men hvor er det? Selvom jeg ikke taler for mig selv, ser jeg, at mine venner har mange efterlignere, og efterlignerne er mere lyttervenlige og mindre grimme. Det er ikke at sige, at de ikke er helt hyggelige mennesker med de bedste hensigter, men det er bare en mere brugervenlig version af den samme ide.