biografi
malerierne af Josef Kote (f.1964) er symfonier af lys og farve. De er lyrisk forbløffende og romantisk, edgy og aktuelle. Kote opnår denne delikate balance mellem tilsyneladende modstridende kvaliteter gennem sin komplette beherskelse af teknik, og gennem mange års eksperimentering for at finde sin egen unikke stil. Med lethed af en sand mester hånd, han kombinerer klassiske akademiske og abstrakte elementer, fusionere disse, bogstaveligt lade dem løbe ind i hinanden med dryppende rivuletter af medrivende farver og lys.
Kote ‘ s varemærker er hans dristige penselarbejde og fejende streger af levende farver anvendt – oftere end ikke – med en pallekniv, mens andre områder af lærredet efterlades monokromatiske og blottet for detaljer, hvilket skaber et negativt rum, der lader øjet glide til uendelig. Resultaterne er malerier, der ryster i stilhed med energi og lys.
påvirket af mange steder, hvor han boede, Albansk-fødte kunstner Josef Kote begyndte sin rejse mod kunstnerisk selvopdagelse i sin ungdom og aldrig set sig tilbage.
fra meget ung alder tegnede han uendeligt og havde den medfødte trang til at skabe. I en alder af 13 havde han besluttet sig for at blive kunstner og afsætte sit liv til kunsten. Han fokuserede på at blive accepteret i den fineste kunsthøjskole i sit hjemland Albanien. I sidste ende, efter at have konkurreret lokalt og nationalt, blev han tildelt et eftertragtet sted på “National Lyceum of Arts” i Tirana.
i 1984 fulgte Kote denne fantastiske bedrift ved at blive accepteret til “Academy of Fine Arts” i Tirana, hvor J. K blev uddannet i de gamle mesters traditionelle tilgang. Men selv som studerende ønskede han at bryde løs af begrænsningerne, han ønskede at eksperimentere og vokse, undertiden forlade malerier tilsyneladende ufærdige, knuse grænserne for klassisk realisme. Mens han stadig var i skole, arbejdede Kote også i et filmstudie og lavede en lille, men godt modtaget animationsfilm “Lisi”.
i 1988 dimitterede Kote med et diplom i maleri og scenografi. Årene med praksis og hans 8-årige solide kunstuddannelse havde forberedt den unge kunstner godt til at forfølge sit livs søgen efter levende og åndedrætskunst. Det havde sat ham på sin livslange rejse for at finde sin egen unikke stil og sprog, for at skabe fantastiske malerier pulserende med det lys og den energi, han ser rundt omkring ham.
Kote begyndte sin professionelle karriere som scenograf på Petro Marko Theatre i Vlore, men i slutningen af 90 ‘ erne blev den 26-årige kunstner rastløs og besluttede at debarkere til Grækenland, hvor varmen fra middelhavssolen og strålende lys tilførte hans malerier i tone og stil og gav dem en mere impressionistisk luft.
højt respekteret klarede den unge kunstner sig godt og modtog mange vigtige kommissioner, herunder i 1998 mødet mellem lederne for Den Hellenske Kulturunion i Thessaloniki, der skildrede forsamlingen for grundlæggerne af det moderne Grækenland, og et portræt i 2000 af den tidligere præsident for Grækenland, Konstantinos Stephanopoulos, for det græske samfund i Toronto.
efter en meget vellykket 10 år i Grækenland, Kote var træt til at hvile på laurbærrene, og han flyttede til Toronto. Allerede kendt for sine smukke portrætter og naturskønne malerier, kote nu vundet yderligere kudos for hans smukke bybilleder og sne scener. Hans farve og stil bevægede sig væk fra den impressionistiske indflydelse mod en mere ekspressionistisk følelse. Malerierne fra denne periode, mange af dem mesterværker, er en klar indikation af den fortsatte udvikling af Kote ‘ s stil og hans flydende og vækst som kunstner. Takket være et væld af ivrige samlere over hele verden så Kote sin drøm, og mange års arbejde blev realiseret. At nå dette mål fik ham dog kun til at stræbe efter højere.
som en rullende sten flyttede Kote til det store æble i 2009. Her forvandlede hans malerier og stil sig igen. Farverne blev dristigere, og hans stil blev så unik, at den ikke kan tilskrives en eksisterende genre. Denne meget produktive maler, der arbejder på sit håndværk næsten dagligt og lange timer, er aldrig tilfreds, søger altid, eksperimenterer altid og vokser altid.
kun fremtiden vil afsløre de store højder, hans kunst vil stige op. Sikkert, en ting gælder for alle Kote ‘ s mesterværker: de fanger skinnende øjeblikke i tid og rum og er fyldt med lys, energi og kærlighed til det emne, han vælger at skildre.
