efter mere end tre årtier som frontmand for den alternative rockgruppe Better than Esra, markerer i dag udgivelsen af Kevin Griffins første solo-plade.
hvor som helst du går er et album, der opretholder popfølsomheden finpudset af Griffin i løbet af 30 år, der skriver for bedre end Esra og kunstnere, der spænder overalt fra Blondie til Sugarland og sætter sig på en sparsom produktion, der kanaliserer Laurel Canyon-lyden. Styrke i sangskrivning, samarbejde med nogle af Nashvilles fineste sessionmusikere og eksperimentering med nye lyde og harmonier skubber Griffin uden for hans komfortområde og skubber denne seneste batch på ti sange fremad i processen.
mens selve albummet har været år i gang, da Griffin skåret ud tid væk fra bedre end Esra, touring, sangskrivningssessioner og pilgrimsfærd musikfestival (som han co-skabte i Franklin, Tennessee) for at indspille, kom det sammen til udgivelse, da sangskriveren gør status over sit liv i løbet af et år, der omfattede en skilsmisse.
“titlen på pladen – Jeg elsker den sætning,” hvor som helst du går, der er du.’Sonisk gik jeg nogle forskellige steder, men det er stadig mig,” sagde Griffin fra det nye album. “Jeg har også rejst meget i mit liv, og jeg løb også lidt fra visse ting i mig selv. Og hvor som helst jeg gik, var jeg stadig tilbage med mig selv. Og da jeg regnede det ud og begyndte at arbejde på mig selv, indså jeg, at det var da tingene virkelig blev bedre. Og der er meget af den slags emne i sangteksterne på denne plade. Det er en rejse, som man siger. Og det er denne rekord også.”
jeg talte med Kevin Griffin om indflydelsen fra kunstnere som Neil Young, Bob Dylan og Daves på hans nye plade og træder uden for hans komfortområde, da han turnerer med et nyt backingband til støtte for det. En let redigeret udskrift af vores telefonsamtale følger nedenfor…
lad os starte med det åbenlyse spørgsmål her: hvorfor nu til dit første soloalbum?
Kevin Griffin: verden har ventet længe nok på et Kevin Griffin soloalbum. (griner)
jeg ville gøre noget andet. Når du gør noget kreativt, eller du gør noget i lang tid, har du bare din normale metode til at gøre ting. Det er helt sikkert tilfældet med Better than Esra. Det virker for Esra. Men jeg ville også gøre noget, der var ude af kassen – en anden proces. Og for mig betød det et soloalbum. At bare gøre nogle ting anderledes-forskellige instrumentering, ikke slags at gå til min sædvanlige taske med tricks. Det har bare brygget i et stykke tid. Jeg bliver virkelig travlt med at udføre og skrive med forskellige projekter, altid noget i musik, men det var bare tid.
dette er beregnet til at blive sat på pladespilleren eller stream eller hvordan du vil høre det, fra start til slut. Bare lad det spille. Det er et 30 minutters album. Det er ikke længe. Så giv det den chance. Jeg ville elske for folk at gøre det, at tage den rejse med mig.
du har været navn kontrol en række kunstnere for nylig: Neil Young, Bob Dylan, daggry, fader John Misty. Der er en ting, der forbinder alle disse kunstnere, og det er den styrke ved sangskrivning. Ud over at skrive for bedre end Esra eller dig selv, skriver du for andre kunstnere – du laver en masse sangskrivning. Hvad var det, du prøvede at formidle med sangskrivningen på netop dette parti sange?
KG: tidløshed. Alle disse kunstnere, alle disse lyrikere, har en unik stemme. Jeg kunne også have sat Ben Gibbard fra Death Cab ind. Det er min favorit type lyrikere, dem, der har den særskilte stemme og tidløs sangskrivning. Det er hvad enhver sangskriver – det er i det mindste det, jeg stræber efter. Så jeg ville virkelig sætte baren højt.
alle disse bands er præget af temmelig ekstra produktion og klassisk instrumentering. Der er ikke meget programmering eller synths. Og det er den slags ting, jeg normalt ville gøre med Esra og lignende. Så jeg ville virkelig gøre noget, der bare lød som en klassisk plade.
” Er Vi Stadig Her?”det spor, der åbner pladen, det var virkelig ønsker at kanalisere, at lyden af Neil Youngs Harvest. Den sidste sang, ” hvor som helst du går, der er du,” har den Harry Nilsson, slags Mac DeMarco særhed til det.
det var bare mine yndlingsartister – forsøger at tage et tip fra dem og en sti fra disse kunstnere. Det er mine fodfæste-de markører, som jeg brugte til at strenge disse sange sammen.
du nævnte den manglende produktion. Og du skriver noget med kunstnere i popområdet. Det er sange, der har tendens til at blive stærkere produceret. Disse sange er ikke. Var det vigtigt at holde dem på den måde?
KG: det var en åbenlys ting at begrænse mig fra at ville tilføje mere, mere, mere, mere. Fordi det bare tager det et andet sted. Og pludselig ville det lyde som en bedre end Esra-plade. Hvilket har tendens til at ske med mere produceret type ting, i det mindste nyere ting.
jeg ville ikke have et klikspor på sange. Når du ikke har et klikspor, betyder det, at du ikke vil være i stand til at sætte programmering sammen med det. Fordi programmering – ved hjælp af en digital arbejdsstation som Logic eller Pro Tools-kræver, at det er ensartet tempo. Men en masse af mine foretrukne poster blev ikke gjort til et klik spor. Tempoet skubber og trækker, og det er som en levende, vejrtrækning ting. Fordi det er, hvad levende spillere i et rum er. Så det var lidt af et mål for mange af sangene for mig – at have den vejrtrækning, organisk kvalitet til sangene. Og det kan du virkelig mærke.
åbningssporet er intet klikspor. Det er fire fyre i et rum med kun en overdubbed guitar. Og det kan være min yndlingssang på pladen. Det lyder stort og fyldt.
mange af disse gamle plader lød store og massive, og det var super simpel instrumentering. Men når det er en sang, der er skrevet rigtigt, og du har gode musikere, og de alle vibber sammen, er det bare magi. Hele er større end summen af dens dele.
du og jeg talte sidste år, omkring udgivelsen af Better than Esras “Grateful” single, om branchen skifter væk fra albummet mod singlen. Dette er et fuldt realiseret album, ikke kun en samling af ti sange. Alle de kunstnere, du har nævnt, er albumartister. Hvorfor albummet denne gang?
KG: det var altafgørende, at dette var et album. Det føltes som et album. Det havde en kontinuitet i det – det ebbede og flød. Det er en hyldest til et album. Og jeg forsøgte åbenlyst at få det til at føle, at det har en begyndelse og en ende. Det blev bookended med en vis stemning, og der var en kontinuitet mellem sangene.
se, det store, kommercielle dyr, der er popmusik, læner sig mod singelmarkedet på grund af streamingens natur – og det er sejt. Jeg graver det også. Men også store albums er stadig ved at blive lavet. Og jeg ville bare være i det rum.
du kan høre, når et album er en samling af singler i modsætning til noget, der forsøger at have en fortælling i det. Og det var det, jeg ville gøre. Jeg ville have, at det bare skulle være en oplevelse – noget, du lægger søndag morgen for at lytte til start til slut, der føles velkendt og frisk, men, igen, tidløs.
jeg satte baren højt med de albums, jeg ønskede at efterligne og blive inspireret af.
Hvem støtter dig på albummet, og hvor lang tid brugte du på at arbejde på det?
KG: jeg brugte et par år på at arbejde på denne rekord. Og ikke konsekvent. Jeg ville optage en lille smule, og så ville jeg blive sidetracked af Pilgrimsfestivalen eller touring eller en anden rekord. Det hele blev gjort i Nashville i mit studie her, hvor jeg sidder.
folkene på denne plade er Fred Eltringham på trommer. Han spiller trommer med Sheryl krage blandt andre. Han har siddet med Foo Fighters før. Andreas Petroff på bas, der var med til at skrive mange af sangene med mig til denne plade. Og så Ben Alleman på tastaturer.
Ben er en 28 år gammel keyboard/klaver suse. Da han var 22 år gammel, voksede op i Houma, Louisiana, Dr. John rakte ud til ham som: “jeg vil have dig til at være min b-3 klaverspiller på vejen.”Når Dr. John beder dig om at være hans fyr? Bare lyt til klaversoloen på “er vi stadig her?”Det var et tag i mit studie. Det lyder som om Scott Joplin drikker absint med Dr .. John en sen aften. Det er bare så sejt.
Kristen Rogers håndterer backing vokal på hele pladen – med undtagelse af “Hacienda”, som for det meste er Butch rollator. Jeg skrev det med Butch. Hun er på tur med Hanne lige nu. Hun er en fantastisk person og en fantastisk vokalist med base her i Nashville. Hun er så alsidig. Hun skinner virkelig på ” nogen i aften.”
det befriende ved at lave dette album var bare at lave ting, der bare virkelig inspirerede mig og gjorde mig glad – ting, som jeg voksede op på, men ting, der stadig laves i dag. Bare fejrer musikalitet. Det er ok, hvis en sang er fire og en halv eller fem, næsten seks minutter lang, hvis den er fantastisk. Så det var det, det handlede om. Og jeg er så glad for, at jeg holdt fast ved det.
hvordan turnerer du dette album, solo eller med et band? Vil denne udflugt være anderledes end dine typiske soloudstillinger traditionelt har været?
KG: Dette er en ny ting for mig. Jeg går ud med et band. Og det er et helt nyt band – et 4-delt band. Solo, normalt er det bare mig og en percussionist – og det vil jeg stadig gøre nede ad vejen, fordi det fungerer rigtig godt for mig – men jeg ville præsentere disse sange så trofaste som jeg kunne til albummet.
der er meget samspil mellem mig og publikum. Jeg er ikke bange for at gå ud på måske dårligt rådede tangenter. Jeg har aldrig taget mig selv meget alvorligt. Denne opdeling mellem at være på scenen og være i publikum, Jeg kan godt lide at rive det ned til, hvor det føles som om du bare hænger sammen med folk, der spiller musik. Så jeg kan godt lide at være samtale.
når det er sagt, når du har et band, har du ikke den luksus så meget. Så jeg vil være tro mod sangene på pladen med bandet, men det vil også være bare mig akustisk på scenen med en guitar, så jeg kan gå ud og gøre min Skam.
men der vil være Esra klassikere, sange, som jeg skrev til andre mennesker og derefter nogle inspirerede covers.
*** Kevin Griffins debut soloalbum hvor som helst du går er nu tilgængelig. Klik her for at lytte.
*** Griffin er på tur nu gennem November med stop fredag den 4.Oktober på Mercury Lounge i Ny York, tirsdag den 8. oktober og onsdag den 9. oktober på City vingård i Chicago og torsdag den 24. Oktober på Franklin Theatre i Franklin, Tennessee. For den fulde rejseplan, Klik her.
Følg mig på Facebook. Tjek min hjemmeside.