Jim Lauderdale

Mit freundlicher Genehmigung von The Boot
Von Chuck Armstrong
„Als ich anfing, Songs zu schreiben, wäre ich in der Lage, einen Titel und vielleicht ein paar Zeilen zuerst zu bekommen.“

Jim Lauderdale reflektiert über die Anfänge seines Lebens als Songwriter. „Melodien würden so viel einfacher und schneller zu mir kommen“, gibt er zu, „und das tun sie wirklich immer noch. Textlich muss ich mich selbst herausfordern, und Buddy Miller war immer derjenige, der mir Musik gab und mich dazu drängte, Songs zu schreiben und zu beenden. Das hält mich auf Trab.“

Obwohl Lauderdale Songs geschrieben hat, die von allen aufgenommen wurden, von den Dixie Chicks und George Strait bis hin zu Elvis Costello und Blake Shelton, spricht der in North Carolina geborene, in Nashville gewachsene New Yorker Angeleno auch gerne über seine eigenen Platten. Es ist nicht so, dass er in seinem persönlichen Ruhm schwelgt; Es gibt eine aufrichtige Anerkennung dafür, wie glücklich er war, in den letzten Jahrzehnten mit so vielen verschiedenen Künstlern zu arbeiten und zu schreiben und so viele CDs aufzunehmen, wie er hat.

„Es ist lustig, in den letzten Jahren habe ich das Gefühl, mehr denn je zu schreiben, und ich bin wirklich froh, dass ich das nicht verloren habe“, sagt Lauderdale. „Ich gehe durch Phasen des Co-Writing ein gutes Stück, und dann, um das auszugleichen, mache ich überhaupt keine Co-Writes, um sicherzustellen, dass ich immer noch diese Koteletts habe, um alleine zu schreiben.“

Zwischen 1991 und 2018 veröffentlichte Lauderdale 31 Alben, und 2019 feiert er die Veröffentlichung seiner 32. Mit einem Hauch von Stolz in seiner Stimme nimmt sich der produktive Autor ein paar Momente Zeit, um mit The Boot über jede einzelne dieser Platten zu plaudern und einige seiner Lieblingserinnerungen zu teilen, vom Schreiben mit Robert Hunter von The Grateful Dead — „Ich war ein großer Fan als Teenager und war immer verliebt in Roberts Arbeit“ — bis hin zur Veröffentlichung seiner lange verlorenen Platte mit Roland White.

Reprise

‚Planet der Liebe‘ – 1991

“ Dieses Album entstand aus einer Songwriting-Zusammenarbeit mit John Leventhal, der acht der 10 Songs mitschrieb. Er und Rodney Crowell produzierten das Album. Obwohl ich keine eigenen Country-Radio-Hits daraus gemacht habe, wurden acht der 10 Songs von anderen Leuten gecovert, wie George Strait, Andy Barnett, Lucinda Williams und anderen.“

Atlantic

‚Ziemlich nah an der Wahrheit‘ – 1994

“ Ich habe diese Platte in Los Angeles mit meinem Freund Dusty Wakeman produziert. Was soll ich dazu sagen? Dusty schlug die Idee vor, dass wir zusammen eine Platte machen und mehrere der Jungs benutzen, mit denen ich damals live gespielt habe. Er bekam einen Deal bei Atlantic Records durch das Interesse eines A & R-Typen namens John Carollan.“

„

‚Jede Sekunde zählt‘ – 1995

“ Ich wollte schnell eine Folgeaufnahme machen, und diese wurde in Pioneertown in Kalifornien aufgenommen, ein paar Türen weiter von Pappy & Harriet’s, einem Ort, an dem ich immer noch spiele. Pioneertown ist ein altes Western-Filmset. Ich war mehrere Jahre in die Wüste gegangen, um zu schreiben, und Dusty Wakeman brachte die Idee der Klangbühne in Pioneertown auf. Wir haben eine mobile Aufnahmeeinheit mitgebracht; Viele dieser Songs wurden in der Wüste geschrieben.“

Runder

‚Kaki‘ – 1996

“ Dies war eine Platte, an der ich während der Aufnahme von Pretty Close to the Truth and Every Second Counts gearbeitet hatte. Zu dieser Zeit hatte ich das Gefühl, dass es meine rohste Platte war. Ich wusste, dass ich kein Country-Radio-Airplay davon bekommen würde. Ich hatte viele Demos in den Moondog Studios gemacht, die Gary Tallant gehörten. Er spielte Bass auf vielen meiner Sachen. Tim Coates war dort Co-Produzent und Ingenieur, und ich habe dort auch viel geschrieben und aufgenommen. Persimmons entstand aus Hunderten von Songs, die ich in diesen Jahren in diesem Studio gemacht habe. Ich hatte auch vier verschiedene Pedal-Steel-Gitarrenspiele auf dieser Platte: Al Perkins, Bucky Baxter, Tommy Spurlock und Dan Dugmore. Pedal Steel ist eines meiner Lieblingsinstrumente. Ich wollte eine Country-Band verwenden, aber ich wollte diese Instrumente verwenden, um den Umschlag zu drücken, um keine gerade Country-Platte zu sein.“

BNA

‚Flüstern‘ – 1998

“ RCA bot mir freundlicherweise einen Deal an, und ich hatte das Gefühl, dass dies meine letzte Chance sein könnte, jemals etwas im Country-Radio zu bekommen. Als Künstler, wenn das jemals passieren würde, fühlte es sich so an, als könnte es es sein. Es war ein Glücksspiel. Ich wollte wirklich ein klassisches Country-Album machen. Ich fragte sie, ob ich zwei Alben machen könnte, und sie stimmten zu. Ich habe diese Platte zusammen mit Blake Chancey produziert, der ein großartiger Produzent ist und zu dieser Zeit viel Erfolg hatte. Es war großartig, mit einigen Musikern zusammenzuarbeiten, mit denen ich bis zu diesem Zeitpunkt noch nicht zusammengearbeitet hatte. Ich hatte Ralph Stanley getroffen, als ich eine TV-Show namens Ricky Skaggs Live im Ryman machte, und so schlug ich Ralph vor, dass ich ihm einen Song schreiben würde und er und seine Band, die Clinch Mountain Boys, würde es aufnehmen, um mein Album zu schließen. Er stimmte zu.“

Rebell

„Ich habe heute Lust zu singen‘ – 1999

“ Das erste Lied, das ich mit Ralph auf Whisper zu tun hatte, Diese Art von wuchs zu Ich möchte heute singen, weil er so offen dafür war, ein ganzes Album zu machen. Dies war ein Meilenstein für mich, weil es meine erste Bluegrass-Veröffentlichung war und ich seit meiner Jugend Bluegrass-Platten machen wollte. Es war für mich sehr wichtig, mit Ralph zu arbeiten. Ebenfalls, enorm wichtig für mich, war, dass ich mit Robert Hunter zu schreiben begann, und unsere ersten beiden Songs wurden für I Feel Like Singing Today geschrieben. Ich hatte ihn durch einen Freund erreicht, der es eingerichtet hatte. Ralph damit einverstanden zu haben, eine Platte zu machen, und dann Robert bereit zu haben, mit mir zu schreiben, war jenseits von allem, was ich mir hätte vorstellen können. Ich wollte ein paar ältere Stücke machen und ich wollte den Rest von ihnen schreiben, und so ist es passiert.“

RCA

‚Vorwärts durch alles‘ – 1999

“ Weiter durch Alles wurde getan, wie Persimonen, bei Moondog Studios. Dies war das zweite Album, das ich mit RCA gemacht habe. Ich dachte immer, dass ich dafür ein Doppelalbum machen würde. Das war es, wonach ich strebte. Als ich es machte, Die Plattenfirma bot mir immer wieder an und wollte, dass ich ein Duett mit anderen Leuten wie George Strait und Patty Loveless mache. Ich wünschte, ich hätte es getan, aber ich war so in den Prozess, alles weiterzumachen, ich konnte es einfach nicht tun. Ich wollte nicht davonkommen. Ich habe eine großartige Gelegenheit abgelehnt, aber ich war irgendwie stur, denke ich! Oh, und eine coole Sache auf der Bucket List für mich war, dass ich David Grisman dazu gebracht habe, Mandoline in einem Song zu spielen.“

Dualtone

‚Die anderen Sitzungen‘ – 2001

“ Das waren Songs, die ich in den Moondog Studios aufgenommen hatte; Ich habe gerade so viele Songs gesammelt. Die anderen Sessionswas ziemlich auf Land konzentriert. Produziert wurde es von Tim Coates. Ich bekam in dieser Zeit ein semi-reguläres Team von Spielern und einen bestimmten Sound. Diese Platte enthielt weitere Co-Writes mit Harlan Howard und Frank Dycus und Clay Baker. Baker war ein texanischer Singer-Songwriter, der sehr nett zu mir war und wir haben viele Shows zusammen gemacht.“

Westside Records

‚Point of No Return: Das unveröffentlichte Album von 1989‘ – 2001

“ Dies kam nie offiziell heraus. Es wurde für fünf Jahre an eine Indie-Firma in England lizenziert. Es wäre eigentlich mein erstes Country-Album gewesen, und es würde auf Epic Records erscheinen. Ich lebte damals in Los Angeles und Pete Anderson hat es produziert. Ich hatte viele Jahre auf einen Plattenvertrag gewartet, und ich war überglücklich, dass Pete es produzieren würde. Ich war so ein großer Fan von ihm. Das war ein großer Meilenstein von mir, um mit ihm zu arbeiten. Es war eine sehr Bakersfield beeinflusste Platte.“

Dualton

‚Die Kolibris‘ – 2002

“ Ich wollte am selben Tag ein Dual Release machen. The Hummingbirds wurde tatsächlich vor den anderen Sessions aufgenommen und war bereit zu gehen, aber aus irgendeinem Grund haben wir beschlossen, diese Platte zu speichern. Es war ein Länderrekord, aber ziemlich vielseitig. Das war monumental für mich, weil ich immer mit Tony Rice aufnehmen wollte, einem meiner Lieblingsgitarristen. Er spielte auf mehreren Songs. Sam Bush und Stuart Duncan spielten ebenfalls auf der Platte und ich hatte noch nie mit ihnen aufgenommen.“

Dualton

‚Verloren in den einsamen Kiefern‘ – 2002

“ Dies geschah am selben Tag wie die Kolibris. Ralph fragte mich während der Shows, ob wir eine weitere Platte machen würden. Wir hatten eine Grammy-Nominierung für die erste bekommen, und ich war froh, dass er gefragt. Also haben wir ein Follow-up gemacht. Wir haben dies in Big Stone Gap in Virginia aufgenommen, in der Nähe von Ralphs Haus. Ich wollte in diesem Bereich aufnehmen, damit er in seinem eigenen Bett bleiben konnte, weil er so viel unterwegs war. Für mich, Schreiben weise, Ich wollte auch wirklich die Atmosphäre dort aufsaugen, wo Ralph lebte. Oh, und diese Platte hat uns den Grammy gebracht!“

Dualton

‚Warte ‚ bis zum Frühling‘ – 2003

“ Donna the Buffalo war eine Band, die ich auf dem Newport Folk Festival kennengelernt hatte, als ich Ende der 90er Jahre in Lucinda Williams ‚Band war. Ich mochte sie sofort, noch bevor ich ihre Musik hörte. Beim MerleFest und beim Suwannee SpringFest, Ich fing an, mit ihnen zusammen zu sitzen und dann Songs für uns zu schreiben, mit der Hoffnung, dass wir eine Platte machen. Sie luden mich zu ihrem Festival namens Finger Lakes Grassroots Festival in New York ein. Die Songs auf dieser Platte entwickelten sich über uns, als wir sie größtenteils live spielten. Bis heute kann ich immer noch mehrere Gigs pro Jahr mit Donna the Buffalo machen, und ich hoffe, irgendwann ein weiteres Album mit ihnen zu machen.“

Dualtone

‚Auf dem Weg zu den Hügeln‘ – 2004

“ Robert Hunter kam für ungefähr drei Monate nach Nashville, und wenn ich nicht unterwegs war, ging ich vorbei und sah ihn. Wir hatten ungefähr einen, zwei oder drei Songs pro Sitzung und wir haben ungefähr 33 Songs geschrieben. Headed for the Hills enthalten 13 dieser Songs. Es ist im Grunde ein akustisches Album mit etwas Pedal Steel von Bucky Baxter, und dann sind Donna the Buffalo auf dem letzten Track. Ich hatte Emmylou Harris singen harmony und Gillian Welch und David Rawlings und Allison Moorer und Buddy Miller und Tim O’Brien und Darrell Scott … sie alle spielten und sangen darauf, und Tim Coates hat das mit mir koproduziert. Es war aufregend, ein ganzes Album mit Sachen zu machen, die ich mit Robert geschrieben habe.“

Yep Roc Aufzeichnungen

‚Bluegrass‘ – 2006

“ Dies war eine weitere Veröffentlichung am selben Tag. Ich habe Yep Roc überredet, zwei Platten am selben Tag zu veröffentlichen. Bluegrass war meine erste Solo-Veröffentlichung als Bluegrass-Künstler. Ich habe es bei Bil Vorndick aufgenommen. Randy Kohrs, der Dobro für mich gespielt hatte und mein Bandleader war, Er hat es auch mitproduziert. Dieses Studio war früher ein Club, in dem einige der Country-Größen wie Johnny Cash spielten, und Bil machte ein Studio daraus und baute ein Haus darüber. Es war großartig, dort mit ein paar Leuten aufzunehmen, die im Laufe der Jahre live Bluegrass mit mir gespielt hatten.“

Yep Roc Records

‚Country Super Hits Vol. 1‘ – 2006

“ Am selben Tag wie Bluegrass habe ich diesen veröffentlicht. Die großen Hits Vol. 1 wurde mit Odie Blackmon geschrieben. Wir waren auf einer solchen Rolle, dass wir beschlossen, eine Aufzeichnung unserer Sachen zu machen. Wir haben alles zusammen geschrieben, außer einem Song, den ich mit Shawn Camp gemacht habe, und einem Song, den ich mit Leslie Satcher geschrieben habe, und Odie hat es co-produziert. Das ist ein ziemlich direkter Länderrekord. Der Titel ist eine ironische Sache; Ich hatte gehofft, ich könnte einige Country-Künstler dazu bringen, einige der Songs aufzunehmen, aber das geschah erst in diesem Jahr. George Strait nahm einen Song namens „Two More Wishes“ auf und veröffentlichte ihn.““

Yep Roc Records

‚Die Bluegrass Tagebücher‘ – 2007

“ Dies war eine Platte, die ich im Heimstudio von Randy Kohrs gemacht habe. Randy hatte mit mir bei Bluegrass-Gigs gespielt. Bil Vorndick war zu dieser Zeit beschäftigt, so dass wir sein Studio nicht benutzen konnten. Randy hat es produziert und so habe ich beschlossen, ihm als Produzent die Herrschaft zu geben. Er hat einen tollen Job gemacht und wir haben einen Grammy bekommen.“

Yep Roc Records

„Honiglieder‘ – 2008

“ Ich wollte eine Platte mit so vielen Musikern wie möglich machen, die auf Graham Parsons Platten spielten, und so bekam ich Al Perkins und James Burton und Glen D. Hardin und Ronnie Tutt. Ich habe diese Platte mit diesen Jungs als meiner Muse geschrieben; Die Songs wurden speziell für sie geschrieben. Ich konnte irgendwie hören, was sie spielen würden, als ich es schrieb. Ich schloss die Platte mit einem Co-Write mit Leslie Satcher ab, und ich habe Emmylou auf diesem Album, auch.“

Sky Crunch Records

‚Könnten wir näher kommen?‘ – 2009

“ Dies ist eine Bluegrass-Platte, die ich mit Randy Kohrs gemacht habe. Ich bekam irgendwie einen ‚Sound‘, der mit Randy zusammenarbeitete, und so schrieb ich viele der Songs, die ich schrieb, speziell mit diesem Sound im Hinterkopf. Es bekam eine Grammy-Nominierung.“

Dreißig Tiger

‚Patchwork River‘ – 2010

“ Ich besuchte Robert Hunter in Kalifornien, und wir setzten uns zusammen, um wieder persönlich zu schreiben. Dieser Rekord wuchs aus diesem Besuch. Ich machte ein paar Reisen da draußen und erinnere mich an Silvester, Wir arbeiteten an einem Song, der auf dieser Platte namens „Tall Eyes.“ Es war ungefähr 12:30 Uhr und Roberts Frau und Tochter kamen herein und sagten Frohes neues Jahr. Das war einer meiner liebsten Silvesterabende aller Zeiten, um mit Robert Hunter schreiben zu können.“

Sugar Hill

„Vernunft und Reim‘ – 2011

“ Ich war mit Elvis Costello in einer Band namens The Sugar Canes auf Tour, es war eine Akustikband. Wir haben eine Platte namens Secret, Profane & Sugarcane gemacht und damit eine Weile getourt. Dann haben wir eine weitere Platte namens National Ransom gemacht, das war eine großartige Erfahrung, mit Elvis Costello zu singen. Ich bin so ein großer Fan. Also, ich war gerade von einer Europatournee mit Elvis zurückgekommen, und ich fühlte mich wirklich getrieben, eine Bluegrass-Platte zu machen und sie mit Robert Hunter zu schreiben. Ich fing an, ihm Melodien per E-Mail zu schicken, und ungefähr eine Stunde später schickte er einen Text zurück. Wir haben einige der Songs geschrieben, über ein Album im Wert von Sachen, auf diese Weise. Ich bin mit Randy Kohrs reingegangen und wir waren sehr zufrieden damit, wie das alles zusammengekommen ist.“

Kompass

‚Carolina Mondaufgang‘ – 2012

“ Ich ging zu Roberts 70.Geburtstagsfeier und er sagte, wir müssten ein Follow-up zu dieser Platte schreiben. Ich sagte ihm, ich würde gehen, aber ich beschloss, ein paar zusätzliche Tage zu bleiben. Ungefähr anderthalb Tage lang haben wir ziemlich intensiv geschrieben. Wir gingen wieder rein, und ich war einfach so begeistert, dass er ein Follow-up machen wollte und dass er mit dem ersten so glücklich war. Das haben wir auch mit Randy Kohrs gemacht.“

New West Records

„Buddy und Jim‘ – 2012

“ Buddy und ich trafen uns 1980, als wir beide Country-Bands in New York City hatten. Er verließ New York und kam für eine Weile aus der Musik heraus. Als ich das Point of No Return-Album machte, auf dem Pete Anderson Gitarre spielte, hörte ich von Buddy, dass er sich darauf vorbereitete, nach Los Angeles zu ziehen. Er fragte mich, ob ich jemanden kenne, der einen Gitarristen für Gigs braucht. Ich hatte irgendwie, widerwillig und verlegen, Buddy Gitarre mit mir spielen lassen, obwohl er für diesen Job sehr überqualifiziert war. Ich war froh, ihn sieben Jahre lang alles zu haben, was ich konnte, obwohl, bevor er so abhob, wie er es tat. Er hob ab. Vor ungefähr sieben Jahren, Buddy kam auf mich zu, um gemeinsam eine Radiosendung auf SiriusXM zu machen, und so, nachdem wir das ein paar Monate lang gemacht hatten … wir hatten lange darüber gesprochen, ein Duett aufzunehmen, wir konnten unsere Zeitpläne einfach nicht koordinieren. Also habe ich die Chance genutzt, nachdem wir diese Show gestartet haben. Wir gingen in sein Studio, wo wir die Radiosendung aufgenommen haben, und wir haben es getan.“

Sky Crunch Aufzeichnungen

‚Alte Zeit Engel‘ – 2013

“ Ich wollte bei Randy Kohrs aufnehmen und zu dieser alten Art der Aufnahme mit nur ein paar Mikrofonen für die ganze Band zurückkehren. Ich hatte noch nie so aufgenommen. Es war eine tolle Erfahrung. Diese Songs waren alle brandneu; Der Titeltrack war einer, den ich mit Dan Smith geschrieben hatte, nachdem wir beide beschlossen hatten, keine Mordballaden zu mögen, und so sagte er, wir sollten einen Rachesong schreiben. Es hat sehr viel Spaß gemacht, diese Platte zu machen. Wir mussten viele Takes für jeden Song machen, um sie richtig zu machen, aber es war eine Freude.“

Sky Crunch Records

‚Schwarze Rosen‘ – 2013

“ Ich war noch ein paar Mal zu Robert Hunter gegangen und wir haben zwei oder drei Tage lang intensiv geschrieben. Die meisten dieser Songs kamen aus dieser Zeit zusammen. Ich hatte einige Studiozeiten mit Luther und Cody Dickinson von den North Mississippi Allstars gebucht. Ich war mir nicht sicher, was das Material sein würde, ich schrieb, als wir weitergingen. Aber in der Nacht, bevor wir ins Studio kamen, schrieb ich ein paar Songs mit Luther und Cody, zwei Robert Hunter Songs, an denen ich gearbeitet hatte. Und dann schickte Robert mir noch ein paar Songs, während wir aufnahmen. Wir haben dies auf der Zebra Ranch aufgenommen, Jim Dickinsons Studio.“

Sky Crunch Records

‚Blue Moon Junction‘ – 2013

Viele dieser Songs kamen auch aus diesen Sessions mit Robert Hunter. Ich habe dies tatsächlich am selben Tag im November mit Black Roses veröffentlicht, es war eine weitere dieser Doppelveröffentlichungen.

Sky Crunch Records

‚Ich bin ein Lied‘ – 2014

“ Es gab einen jungen Mann, der einen Dokumentarfilm über mich drehte, Jeremy Dylan, der jetzt mein Manager geworden ist. Ich wollte irgendeine Art von Studiomaterial haben, weil ich nicht wirklich welche hatte, und so dachte ich, es wäre großartig, James Burton und Al Perkins und Dennis Crouch und Chad Cromwell und John Jarvis dazu zu bringen. Wir gingen ins RCA Studio A, in dem ich gerne aufnehme. Wir kamen zusammen und Leslie Richter entwickelte das Album; Das war das erste Mal, dass ich mit ihr arbeiten durfte. Wir haben ungefähr neun Songs aufgenommen und Jeremy hat ein paar Aufnahmen davon gemacht. Einer dieser Songs war der erste Co-Write, den ich mit John Oates gemacht habe. Und dann hatte ich noch zwei weitere Robert Hunter Co-Writes auf diesem Album. Wir nahmen diese auf und dann war es an der Zeit, alles mit der Platte abzuschließen, Also ging ich zu den House of Blues Recording Studios und schnitt einen weiteren Song. „I’m a Song“ kam in dieser Zeit zu mir, und es fühlte sich an, als würde es mein ganzes „Ding“ in away zusammenfassen. Patty Loveless sang ein Lied und Lee Ann Womack auch, und ich habe ein Lied aufgenommen, das ich mit Elvis Costello geschrieben habe, als ich ein paar Jahre zuvor mit ihm auf Tour war. Das sind viele schöne Erinnerungen und Meilensteine.“

Sky Crunch Records

„Seelensuche‘ – 2015

“ Während der Black Roses-Aufnahme hatte ich ein paar Dinge, die ich selbst geschrieben habe, die Soul-Songs waren. Ich traf Luther Dickinson eines Morgens in einem Park, er war gerade nach Nashville gezogen, und ich hatte einige Studiozeiten im Studio A gebucht… und wenn sein Bruder, Cody, spielen könnte. Ich hatte ein paar Dinge geschrieben, dass ich nicht wirklich sicher war, wohin sie gehen würden, Also legten wir ein paar Sachen fest. Und so sagte Luther nach Black Roses, wir müssten das Seelenmaterial beenden. Ich habe das meiste im Kontrollraum der Royal Studios in Memphis geschrieben. Alvin Youngblood Hart spielte Gitarre, was einfach ein echter Leckerbissen war. Ich habe einen großen Platz in meinem Herzen für Soul-Musik, seit ich ein Kind war. Ich schrieb viele dieser Songs um die Spieler auf dem Album und um Royal Studios und um den Memphis-Sound der 60er und 70er Jahre. Ich hatte zwei Scheiben und, wie ich es auch gewohnt bin, habe ich einfach das Gefühl, dass ich immer wieder Sachen herausbringen muss, also habe ich eine Doppelplatte herausgebracht. Niemand konnte mich davon abhalten, also habe ich das getan.“

Sky Crunch Records

‚Das ändert alles‘ – 2016

“ Ich ging nach Austin, Texas, um ein paar Live-Dates mit einer Band zu machen, die von meinem Freund Tom Lewis am Schlagzeug und Tommy Detamore am Steel angeführt wurde. Tom und Tommy haben in den frühen 2000er Jahren mit mir gespielt. Als ich dort ankam, hatten wir einen Warm-up-Gig im Continental Club. An diesem Tag fand ich heraus, dass der Auftritt am nächsten Tag wegen Überschwemmungen abgesagt werden würde, also hatten wir einen freien Tag. Tom und Tommy hatten jahrelang mit mir über eine gemeinsame Platte in Texas gesprochen, und so dachte ich, okay! Die Spieler waren verfügbar, weil wir alle zusammen spielen sollten, Also gingen wir anderthalb Tage in die Arlyn Studios und schnitten das meiste davon ab. Es war großartig, in Austin aufnehmen zu können. Einige der Songs wurden auch von texanischen Songwritern wie Terry McBride, Frank Dycus, Hayes Carll und Bruce Robison mitgeschrieben. Oh, und ich habe Floyd Domino engagiert, um Klavier zu spielen; Ich war in seiner Band in New York City. Er hatte die Floyd Domino Band und ich war eine Weile dabei, also bedeutete es mir sehr viel, ihn auf dieser Platte spielen zu lassen.“

Richtige Aufzeichnungen

‚London Southern‘ – 2017

“ Dies war einige Jahre zuvor in England während einiger verschiedener Reisen aufgezeichnet worden. Ich habe Nick Lowes Band und seine Co-Produzenten benutzt, und so hatte es einen bestimmten Sound. Das Studio hatte auch einen echten Stil. Ich wusste nicht, was dieser Rekord sein würde. Als ich in Großbritannien landete, hatte ich nur einen Song, einen Co-Write mit Odie Blackmon. Ich hatte viele Gigs geplant, aber ich denke, wir haben zuerst sechs Songs aufgenommen, und dann kam ich zurück und schrieb ein paar mit John Oates und kam mit ein paar mehr Sachen und ging dorthin zurück.“

Yep Roc Records

‚Die Zeit vergeht‘ – 2018

“ Ich hatte eine Reihe von Aufnahmen in den Blackbird Studios in Nashville gemacht. Mein Bassist, Jay Weaver, trug so viel zu den Sessions bei, dass ich ihn bat, mit zu produzieren. Ich habe meine Road Band für ein paar Sachen benutzt und dann waren sie für einige Tage nicht verfügbar, also habe ich Chris Scruggs und Kenny Vaughn an den Gitarren rausgebracht, und wir haben die Platte in den House of Blues Studios in Nashville fertiggestellt. Damals begann ich mit Lillie Mae und ihrem Bruder Frank Rische zu arbeiten. Ich war überwältigt von ihnen und wirklich zufrieden mit ihrem Sound und ihren Harmonien.“

Yep Roc Records

„Jim Lauderdale und Roland White‘ – 2018

“ Ungefähr zu der Zeit, als London Southern herauskam, Roland White saß bei mir im Station Inn und als er sich darauf vorbereitete, die Bühne zu verlassen, Er sagte mir, Seine Frau habe unten in einer Schachtel ein Band mit unseren Namen gefunden. Als ich 1979 in Nashville lebte, kam ich für fünf Monate mit dem Ziel, mit George Jones und Roland White abzuhängen. Ich konnte das nicht mit George machen, aber Roland war wirklich gnädig und so nett zu mir. Ich saß viel bei ihm, und nach ungefähr vier Monaten wurde mir klar, dass ich es in Nashville als Künstler oder Schriftsteller nicht schaffen würde, also plante ich, nach New York zu ziehen. Bevor ich ging, sagte Roland, wir sollten zusammen eine Platte machen. Also nahmen wir im Keller von Earl Scruggs auf, wo sein Sohn ein Studio hatte. Wir haben festgelegt, was dieser Rekord gewesen wäre. Wir beendeten es und dann zog ich nach New York und schickte Kassetten an große Bluegrass-Labels, und alle antworteten, dass sie das Album mochten, aber weil ich ein Unbekannter war, nahmen sie es nicht auf. Das hat mich wirklich entmutigt, weil ich das Gefühl hatte, dass es mein Durchbruch war. Ich dachte, es würde mir Türen in der Musikwelt öffnen, aber das tat es nicht. Ich dachte, es wäre auch eine gute Einführung in mich. Einige Jahre später, als ich meinen ersten großen Deal bekam, stellten Roland und ich fest, dass wir beide den Überblick über die Masterbänder verloren hatten, sodass ich sie nie herausbringen konnte. Ich war wirklich traurig darüber, aber dann fand seine Frau einige Mischungen davon, also fragte ich Yep Rock, ob sie interessiert seien, und sie waren es. Das wäre mein erstes Album gewesen. Also haben wir diesen am selben Tag veröffentlicht, wie die Zeit vergeht. Es war cool, eine neue Platte zu veröffentlichen und was wäre meine erste Platte gewesen, die sich als meine 31.“

Yep Roc Records

‚Aus einer anderen Welt‘ – 2019

“ Das ist die Nummer 32 für mich. Dies kam aus meiner Arbeit, die ich mit den Jungs von Time Flies gemacht hatte, und mit diesem Sound mit vielen dieser Spieler fortzufahren. Der Titeltrack wurde gemeinsam mit Mondo Saenz geschrieben, der auch „Time Flies“ mitgeschrieben hat. Odie Blackmon und eine neue Künstlerin namens Sara Douga sind auch Co-Autoren dieser Platte. Ich weiß, dass dies als Gegenmittel gegen die Wut „da draußen“ beschrieben wurde, aber ich denke, dies ist wirklich nur eines dieser hoffentlich mildernden Mittel, die wir brauchen. Musik kann Menschen zusammenbringen, und ich hoffe, dass diese Platte das tut.“

Nachdem er seine Karriere durchdacht hat, gibt Lauderdale zu, dass noch einige Punkte auf seiner Bucket List stehen.

„Es gibt so viele Leute, mit denen ich noch gerne arbeiten würde“, gesteht er. „Van Morrison, Nick Cave, Loretta Lynn, Norah Jones und Keith Richards. Ich würde gerne mit Dylan zusammenarbeiten. Ich würde gerne noch mehr mit Del McCoury singen. Eric Clapton, ich wollte schon immer mit ihm aufnehmen.

„Leider sind so viele der Bluegrass- und Country-Größen, mit denen ich arbeiten wollte, verstorben“, fügt Lauderdale hinzu. „Aber viele der Künstler heute, wie Brandi Carlile, die Avett-Brüder, Jason Isbell, Amanda Shires, Margo Price … das sind einige Leute, mit denen ich noch nicht aufgenommen habe, die es aber gerne tun würden.“