Jenseits der Songs, des Glamours und der Vergötterung von K-Pop ist das Genre für seine hochchoreographierten und synchronen Tanzroutinen bekannt. Trotz der viralen Natur seiner Choreographie, Die K-Pop-Industrie ignoriert ständig die Choreografen hinter der globalen Begeisterung.
Keine Gruppe veranschaulicht die Reichweite der K-Pop-Choreografie besser als BTS. Ähnlich wie bei anderen K-Pop-Gruppen weisen die Videos von BTS eine enorme Anzahl auf, die über die offiziellen Musikvideos (official MV) hinausgeht. Die offizielle MV wird normalerweise von einem separaten „offiziellen Choreografie—Musikvideo“ oder „Performance-Video“ begleitet, Das die gleichen Szenen aus dem offiziellen Musikvideo enthält, jedoch ohne Handlung oder Füllstoff – nur Choreografie. Einzelne Songs haben auch Videos von Tanzübungen, die die gleiche Choreographie in der offiziellen MV und dem Performance-Video zeigen, aber im Tanzstudio stattfinden, während das Team noch die Bewegungen „lernt“. Diese Videos sind einfach und verwenden eine Standbildkamera, die der Gruppe zugewandt ist. Diese vereinfachten „Tanzpraktiken“ werden dann von den Fans umgedreht und „gespiegelt“, um die Routine leicht nachzuahmen und zu lernen.
Dieses kleine Arsenal hat es in sich. Nehmen wir zum Beispiel BTS ‚Fire, choreografiert von Keone Madrid. Die offizielle MV hat 637,9 Millionen Aufrufe; Die offizielle Tanzpraxis von Fire hat 47 Millionen Aufrufe; Eine einzelne Live-Performance hat 68,6 Millionen Aufrufe; und die gespiegelte Tanzpraxis bietet 72 Millionen Aufrufe. Insgesamt summieren sich diese vier Videos auf über 826 Millionen Aufrufe auf YouTube für einen einzigen Song mit nur einer Choreografie. Die schockierendste Tatsache bleibt Fire is not BTS ‚meistgesehenes Video mit 637,9 Millionen Views — es ist das vierte.
Nicht alle K-Pop-Songs sind jedoch ein globaler Hit wie Fire. In gewisser Weise ermöglichen diese Videoformatmöglichkeiten mehr Flexibilität, sollte ein Song keine große Produktion wert sein. Als Ergebnis, Nicht jeder K-Pop-Song hat mehrere Videos. Einige BTS-Songs haben offizielle MVs, aber keine Tanzübungsvideos wie Mic Drop. Andere Songs haben Tanzübungsvideos, aber keine offizielle MV. BTS ‚Silver Spoon zum Beispiel hat keine offizielle MV, aber die Tanzpraxis hat 28 Millionen Aufrufe und — vielleicht noch überraschender — ihre gespiegelte Tanzpraxis hat 130,5 Millionen Aufrufe.
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Die Zahlen zwischen Tanzpraxis und gespiegelten Versionen könnten darauf hindeuten, dass Fans Choreografie zwar gerne sehen, aber noch mehr Spaß daran haben, sie zu lernen. Große Gruppen von K-Pop-Choreografie-Enthusiasten werden sich von Taiwan bis in die USA zu „Random Play Dance Challenges“ versammeln, bei denen K-Pop-Songs gespielt werden und alle Teilnehmer mit Kenntnissen der spezifischen Choreografie mitmachen. Diese riesigen Versammlungen basieren auf K-Pop-Gruppen, die in koreanischen Talkshows „Random Play Cuts“ durchführen, wo ein Lied gespielt wird und die Gruppenmitglieder die gegebene Choreographie ohne Aufforderung zusammenstellen und tanzen müssen. In kleinerem Maßstab werden Gruppen „K-Pop in Public“ -Videos mit Performances von K-Pop-Choreografien auf der ganzen Welt veröffentlichen, von Vietnam über Brüssel bis Australien. Alle diese Videos erhalten Millionen von Ansichten und konzentrieren sich ausschließlich auf die Aufführung von Choreografien.
K-Pop-Gruppen haben diese mächtige Tanzfangemeinde erschlossen, indem sie Tanzherausforderungen initiiert haben. BTS zeigte Nicki Minaj in einer Version eines ihrer berühmtesten Songs, Idol. Idols offizieller MV erhielt in nur vier Monaten über 312 Millionen Aufrufe, und die Minaj-Version hat über 90.9 Millionen Aufrufe mit einer Promotion für die #IdolChallenge, die Social-Media-Dance-Challenge des Songs. Idol Choreographie ist perfekt positioniert, um global zu gehen; es verfügt über die südafrikanische „Gwara gwara“ neben Bollywood-artigen Bewegungen. Dieser Appell an verschiedene Kulturen durch die Reflexion vertrauter Stile hat enorme Ergebnisse gebracht. Neben den Tausenden von #IdolChallenge-Tweets gab es mehrere Twitter-Accounts, die sich dem Sammeln von Einreichungen und Vine-ähnlichen Compilations-Videos widmeten. In jüngerer Zeit hat sich BTS-Mitglied J—Hope — bekannt als Leadtänzerin von BTS, die bei mehreren Choreografien geholfen hat – mit der Popsängerin Becky G zusammengetan, um Chicken Noodle Soup, ein Remake des viralen Hits von 2006, zu produzieren. Die daraus resultierende Chicken Noodle Soup Challenge führte zu einer Reihe von Remakes und Covers berühmter Choreografen.
Trotz der viralen und vitalen Natur ihrer Arbeit erhalten die Choreografen hinter K-Pop oft Anerkennung, die in keinem Verhältnis zur Popularität der von ihnen entworfenen Routinen steht. Die südkoreanische Musikindustrie als Ganzes muss ihre formale Anerkennung von Choreografen verbessern, indem sie sie für die Arbeit auszeichnet, die koreanische Unterhaltung weltweit bekannt gemacht hat. Das Fehlen von Kategorien und Auszeichnungen, die dem Choreografen gewidmet waren, war während der gesamten koreanischen Musikpreisverleihung 2019 offensichtlich. Während es verschiedene tanzbezogene Auszeichnungen gibt, konzentrieren sich die Auszeichnungen in der Regel auf die Darsteller der Tanzchoreografie und nicht auf die Choreografen selbst. Beispielsweise, Der Mnet Asian Music Award für „Beste Tanzperformance“ und der SBS Music „Dance Award“ wurden nur an K-Pop-Idole vergeben. Zwei Preisverleihungen, Mnet und Gaon Music, do Award für die jeweiligen Kategorien „Bester Choreograf des Jahres“ und „Stil des Jahres“. Die “ Korean Popular Culture and Arts Awards“ (대グ민국 대중문화예술상), eine Preisverleihung des südkoreanischen Ministeriums für Kultur, Sport und Tourismus, haben Choreografen für ihren Beitrag zur Kultur gelobt, darunter K-Pops Sohn Seong-deuk (BTS) und Lia Kim.
Über die formale Anerkennung bei Preisverleihungen hinaus müssen K-Pop-Labels mehr tun, um die Choreografen hinter ihren K-Pop-Idolen hervorzuheben. Erst vor kurzem haben K-Pop-Gruppen begonnen, den Prozess des Lernens von Choreografie neben den Choreografen selbst hervorzuheben. In der Kategorie „Beliebteste Tanzvideos“ im YouTube-Rücklauf 2019 wurde die Tanzpraxis der K-Pop-Gruppe Mamamoo zum Hit Gogobebe als 7. beliebtestes Tanzvideo des Jahres 2019 eingestuft. Das Video mit Mina Myoung, einer bekannten Choreografin aus dem 1MILLION Dance Studio in Seoul, erhielt 34 Millionen Aufrufe im Vergleich zu 46,8 Millionen auf der offiziellen Website. Mamamoo hat kürzlich mit Minny Park und Lia Kim von 1MILLION für HIP zusammengearbeitet, Veröffentlichung eines ähnlichen Tanzübungsvideos im Studio, ein Video der Gruppe, in dem sie die Bewegungen mit Park lernt, und eine „Zivilkleidung“ -Version. Die K-Pop-Gruppe Red Velvet (레드벨벳) veröffentlichte kürzlich Psycho und erlangte unerwartet Aufmerksamkeit für ihren Choreografen Bailey Sok, einen 15-jährigen Tänzer aus dem Millenium Dance Complex in Los Angeles. Trotz dieser kleinen Schritte nach vorne, Die meisten K-Pop-Labels listen Choreografen nicht in der Beschreibung von Musikvideos neben Credits für die Crew hinter den Videos auf.
Namen wie Son, Myoung, Kim und Sok mögen in globalen Tanzkreisen bekannt sein, aber sie bleiben im Vergleich zur Vergötterung der von ihnen geschaffenen K-Pop-Superstars minimiert. Wie derzeit, K-Pop-Fans bleiben ein kritischer Akteur, wenn es darum geht, Labels unter Druck zu setzen, die Choreografen häufiger und formeller anzuerkennen. Dieselben Zuschauer, die zuschauen, K-Pop-Choreografien lernen und aufführen, müssen dieselben Stimmen sein, die eine berechtigte Änderung fordern.
