15 Datos Artísticos Sobre la Bandera de Jasper Johns

El pintor estadounidense Jasper Johns revolucionó el mundo del arte reconceptualizando iconos comunes como objetivos, números y letras. Pero todo comenzó en 1954 con Flag.

1. LA BANDERA FUE PINTADA DESPUÉS DE QUE JOHNS DEJÓ EL EJÉRCITO.

Johns sirvió en el Ejército en la Guerra de Corea y estuvo estacionado en Carolina del Sur y Sendai, Japón. A los 23 años, estaba de vuelta en la ciudad de Nueva York, donde anteriormente había pasado un semestre en la Escuela de Diseño Parsons. En 1954, fue preparado para crear lo que se convertiría en su pieza más popular.

2. LA PINTURA COMENZÓ CON UN SUEÑO.

Johns ha dicho: «Una noche soñé que pinté una gran bandera estadounidense. Y a la mañana siguiente me levanté y salí a comprar los materiales para comenzar.»

3. LA CREACIÓN DE FLAG FUE PRECEDIDA POR LA DESTRUCCIÓN.

En su libro sobre Johns, la estudiosa de arte Isabelle Loring Wallace escribió: «Johns hizo dos cosas que ayudarían a establecer su identidad y significado como artista. En primer lugar, destruyó sistemáticamente toda la obra existente en su poder, prometiendo que de ahora en adelante su arte estaría libre de deudas perceptibles con otros artistas. En segundo lugar, pintó la bandera.»

4. LA BANDERA PUEDE TENER RAÍCES EN EL NOMBRE DE JOHNS.

Durante una conversación de 1990 con la revista Interview, el artista miró hacia atrás en su carrera y compartió esta anécdota potencialmente reveladora:

«En Savannah, Georgia, en un parque, hay una estatua del sargento William Jasper. Una vez estaba caminando por este parque con mi padre, y dijo que nos pusieron su nombre. Si eso es verdad o no, no lo sé. El sargento Jasper perdió la vida raising la bandera americana sobre un fuerte.»

Si la historia de su padre era cierta o no, parecía tener un gran impacto en el artista.

5. LA PINTURA DESAFIÓ LA TENDENCIA DOMINANTE DEL EXPRESIONISMO ABSTRACTO.

El Expresionismo Abstracto impulsado por las obras de iconos como Jackson Pollock en la década de 1940 estaba de moda a mediados de la década de 1950, pero Johns se rebeló contra el uso emocional del color y el gesto del movimiento, prefiriendo los iconos comunes como inspiración.

Como Johns lo explicó, » Usar el diseño de la bandera estadounidense me ayudó mucho porque no tuve que diseñarla. Así que pasé a cosas similares, como los objetivos, cosas que la mente ya sabe. Eso me dio espacio para trabajar en otros niveles.»Con la composición y el color fijos, estos artículos instaban a los clientes a expresarse de nuevas formas desafiantes.

6. EN CAMBIO, FLAG ES UNA PIEZA NEO-DADAÍSTA.

Este movimiento abarca materiales modernos, imágenes populares (como la bandera estadounidense) y lo absurdo, al tiempo que rechaza la estética tradicional.

7. LOS MATERIALES NO CONVENCIONALES LE DAN A LA OBRA SU ASPECTO DISTINTIVO.

Para construir la base, John montó tres lienzos sobre madera contrachapada. Luego, colocó tiras de periódico, antes de pintarlas con una pintura encáustica hecha de una mezcla de pigmento y cera fundida. La textura de la pintura provoca el aspecto grumoso de las pinceladas. Su translucidez permite que la tinta de periódico penetre en partes de la pintura. La técnica de Johns atrae al espectador, instándolo a reevaluar las icónicas barras y estrellas.

8. LA BANDERA IMPLICÓ ALGÚN ENSAYO Y ERROR.

Johns una vez explicó cómo llegó a usar pintura encáustica, diciendo: «Trabajé en esa pintura mucho tiempo. Es una pintura muy podrida, físicamente podrida, porque la empecé con pintura esmaltada de la casa, con la que pintas muebles, y no se secaba lo suficientemente rápido. Entonces tuve en mi cabeza esta idea de algo que había leído u oído sobre: encáustica de cera. »

9. LA PINTURA TIENE ORÍGENES EGIPCIOS ANTIGUOS.

La pintura encáustica, también conocida como pintura de cera caliente, se remonta al menos a los retratos de momias de Fayum romano—egipcios del siglo I. En ese entonces, la cera de abejas se usaba no solo para unir pigmentos, sino para agregar un elemento escultórico a las pinturas. La resurrección de Johns de esta técnica de 1900 años electrificó el mundo del arte moderno.

10. ES ENORME.

La bandera mide 42 1/4 pulgadas por 60 5/8 pulgadas, o más de 3 1/2 pies por 5 pies.

11. FUE UNA DE LAS MUCHAS PIEZAS INSPIRADAS EN LA BANDERA DE JOHNS.

Aunque creó más de 40 variaciones sobre el tema, las tres más conocidas son Flag, White Flag y Three Flags. Para la bandera Blanca, Johns también empleó pintura encáustica y papel de periódico, pero desechó el rojo y el azul, y se agregó carbón vegetal. Three Flags, que apila tres lienzos cada vez más pequeños, rompió récords en 1980 cuando se vendió al Museo de Arte de Whitney por 1 millón de dólares, el precio más alto jamás pagado por una obra de un artista vivo.

12. LA BANDERA HA SIDO INTERPRETADA COMO PATRIÓTICA Y ANTIPATRIÓTICA.

Johns fue un soldado que recuperaron su identidad como artista y re-imaginado Vieja Gloria como Bandera. Creada el mismo año en que las notorias audiencias de McCarthy llegaron a su fin, se supone que la pieza tiene un mensaje político, pero no se ha llegado a un consenso sobre cuál es ese mensaje.

13. JOHNS ELIGIÓ AL AZAR SUS TIRAS DE PAPEL.

Las fotografías infrarrojas han mostrado un collage verdaderamente desconcertante debajo de la pintura, desde crucigramas hasta un recibo para un piano de jugador, así como avisos de stock. Pero uno de los recortes de stranger es un panel del cómic Dondi. Un visitante que miraba la pintura vio que el panel estaba claramente fechado el 15 de febrero de 1956, dos años después de la fecha de finalización de la pintura. Una llamada rápida a Johns reveló que la pintura fue dañada durante una fiesta en 1956 y reparada con trozos de periódico que tenía a mano.

14. LAS PREOCUPACIONES POLÍTICAS PUEDEN HABER ASUSTADO AL MUSEO DE ARTE MODERNO.

En 1958, Flag llamó la atención del director del MoMA Alfred Barr cuando se exhibió en la Galería Leo Castelli. Aunque Barr quería la pieza para la colección del museo, temía que hubiera problemas si el público interpretaba la Bandera como antipatriótica, por lo que instó al arquitecto Philip Johnson a recoger la pieza para su colección privada. Quince años más tarde, cuando Barr estaba a punto de retirarse, Johnson regaló su amada bandera al MoMA en honor al ex director. La pieza todavía se puede encontrar allí hoy en día.

15. JOHNS SE NIEGA A RESOLVER EL MISTERIO DE FLAG.

Johns podría aclarar todo el misterio político, pero insiste en que sus obras están destinadas a estar abiertas a la interpretación del espectador. Nunca ha cimentado sus significados y en su lugar se refiere a sus pinturas como «hechos.»

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