Artista Emo Spotlight: Panic! En la Discoteca

Publicado por WUSC Public Affairs en febrero 20, 2020
¡Pánico! En la Discoteca, Spectrum Center, enero 22, 2019

Por Erin Slack / Kodak Slack

Después de teñirme el pelo negro y escuchar Panic! En el primer álbum de The Disco en repeat, he estado recordando mi tiempo en la escuela secundaria. ¿Alguna vez experimentaste los días de la fase» emo » de la escuela secundaria? «Emo» es la abreviatura de emocional, y dang hace que este subgénero se vuelva muy emocional y triste a veces. No se puede negar que la música de esta época tuvo un efecto en mí y en mis compañeros ex-emo. Parece que los adolescentes ahora se han saltado esa etapa incómoda de su vida que una vez se basó en comprar en Hot Topic, Tumblr y thick black eyeliner. Por lo tanto, este va para las personas que vivieron esta era de encogimiento y si no pasaron por este tiempo, esto es lo que se perdieron. Durante las próximas semanas, vamos a echar un vistazo a algunas de las bandas que tuvieron grandes contribuciones cuando afirmamos que «no es una fase, mamá.»

Panic! En La Discoteca

Antes de que Brendon Urie lanzara éxitos pop como «High Hopes» que definitivamente has escuchado antes de los partidos de fútbol de la escuela secundaria un millón de veces, comenzaron bastante emo. La banda, cuando era una banda, pasó por muchos cambios de personal a lo largo de los años y actualmente es solo Brendon Urie con músicos menos importantes y no recurrentes. Así es como llegamos al punto de la Muerte de un Soltero y Grandes Esperanzas, con ambos discos atrayendo a un público pop muy grande y corriente principal. Comencemos por echar un vistazo a sus álbumes, empezando por el primero.

A Fever You Can’t Sweat Out

Su primer álbum, A Fever You Can’t Sweat Out, es posiblemente su mejor álbum en la escala emo. A pesar de que Brendon Urie odia absolutamente interpretar «I Write Sins Not Tragedies»ahora, la narrativa de infidelidad combinada con el tono optimista pero oscuro y las letras crearon el primer éxito de la banda, convirtiéndolos en un jugador crucial en la música emo. No puedo hablar de este álbum sin mencionar la impecable transición de canción a canción, sobre todo de «But It’s Better If You Do»a «I Write Sins Not Tragedies».Los títulos de canciones largas que no tienen nada que ver con las letras («La única diferencia entre Martirio y Suicidio Es La Cobertura de prensa», «Constantemente agradezco a Dios Por Estaban», etc.) son un elemento básico para esta era de la música, visto también en los primeros álbumes de Fall Out Boys, que llegarán la próxima semana.

Clasificación de la escala Emo: 10/10

Pretty Odd

El segundo álbum, Pretty. Extraño., fue lanzado en 2008, 3 años después de Fever, con la primera canción comenzando con la línea «Oh how it’s so been so long . . . estábamos ocupados escribiendo canciones para ti . . . seguimos siendo la misma banda.»¿De verdad sois la misma banda? El oyente está expuesto a «Nueve de la tarde», que es optimista y optimista, ¡un sonido completamente diferente para Panic! Este álbum es la primera vez que vemos a Urie y a la banda incursionando en un sonido más amapola y feliz, reflejado en la carátula del álbum con flores brillantes y letras más ligeras. Definitivamente es un álbum encantador y nostálgico, pero no abarca los estándares emo habituales de tristeza y emociones duras.

Calificación de la escala Emo: 6/10

¡Pánico! El tercer álbum de At the Disco, Vices & Virtues.

Vices & Virtues

Afortunadamente, la banda recuperó su sonido emo en Vices & Virtues, inmediatamente sumergiéndose en «The Ballad Of Mona Lisa», que suena como si pudiera salir de su primer álbum. «Let’s Kill Tonight» y «Hurricane» son ejemplos fantásticos de la banda que atraen a los fans a los que les encantó Fever. El álbum comienza fuerte, sin embargo, lentamente se sumerge de nuevo en el sonido lento y suave que causó pánico. En problemas con Pretty. Extraño. En su mayoría hay pistas emo fuertes, pero es evidente que el ahora dúo de Brendon Urie y Spencer Smith quieren combinar los dos sonidos diferentes de álbumes anteriores.

Calificación de la escala Emo: 7/10

Too Weird To Live, Too Young To Die

El último álbum que considero en la escala emo es Too Weird To Live, Too Young To Die, que se centra mucho en las relaciones y experiencias personales del propio Urie. No se puede negar que este álbum fue influenciado por el hip hop y la música electrónica, pero golpea en las partes importantes de las emociones. A pesar de que «This Is Gospel» pasó mucho tiempo en plataformas convencionales, hay muchas canciones infravaloradas en el álbum. «Miss Jackson», «Girls That You Love» y «Girls / Girls / Boys» fusionan diferentes aspectos de los géneros mencionados anteriormente para crear mermeladas realmente geniales. El álbum termina con «The End of All Things», escrito para la esposa de Urie, ¡pero también quizás una oda al Pánico! despidiéndose del sonido emo punk y lanzándose directamente al pop en sus próximos álbumes. Este es, en general, un buen disco emo, pero prepara a la banda para cambiar drásticamente su sonido en el futuro.

Escala Emo 8/10

Death of a Bachelor

El próximo álbum es Death of a Bachelor, que creo que debería renombrarse a Death of the Emo. Todos los miembros de la banda se han ido, otorgando a Brendon Urie libertad creativa y espacio para aceptar el foco de atención. El éxito de este álbum se basa en letras pegadizas y repetitivas. Tanto «Crazy = Genius»como» The Good, the Bad and the Dirty » se esfuerzan mucho por apelar a la escena emo, pero la desesperación es bastante evidente. Sí, este disco es bueno, y las bandas cambian y evolucionan. Sin embargo, creo que cada canción fue escrita con la intención de atraer a tantas personas como sea posible y no se basa lo suficiente en la emoción.

Calificación de la escala Emo: 4/10

¡Pánico! En el lanzamiento más reciente de the Disco.

Pray For the Wicked

¡El álbum más reciente de Panic! is Pray For the Wicked, con el éxito » High Hopes.»Vaya, si mis esperanzas no se cumplieran en absoluto. Esto es puro pop y decepcionante para los fans que han seguido a esta banda a lo largo de los años. Es un disco en general agradable, pero creo que es una falta de respeto para el sello discográfico lanzar el disco bajo el nombre de Panic! En La Discoteca. ¡Esto no es pánico! Album. Es un álbum de Brendon Urie que debería haber sido lanzado bajo su nombre. Las impresionantes voces y los ritmos repetitivos de Urie hacen que las canciones sean atractivas, pero el enfoque está en el éxito de Urie, no en las emociones. Es interesante que el éxito sea el foco de este álbum cuando ese éxito se basa en el género mismo al que Urie, en cierto modo, le ha dado la espalda.

Calificación de la escala Emo: 3/10

En general, la base de la música emo ayudó a Brendon Urie y Panic! En la Discoteca crecerá a la fama y eventualmente se convertirá en pop. A pesar de que hubo momentos en que la banda tomó riesgos, cada álbum al menos insinuó el género emo en el que originalmente comenzaron. Una cosa que los ha hecho exitosos es que evolucionaron junto con su audiencia. A medida que el público maduraba y cambiaba, ¡Pánico! estaba madurando y cambiando. Sucedió que el cambio funcionó tanto para la banda como para los oyentes. Este concepto es común con muchos artistas diferentes y exploraremos la tendencia en las próximas semanas con Fall Out Boy a continuación.

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