» Mi lema es: pruébalo todo, la vida es corta», dice John Dwyer, el líder de los rockeros de garaje de San Francisco Thee Oh Sees. «Estamos creciendo a cada paso. Cada día te haces un poco mayor, un poco más cerca de la tumba, deberías probarlo todo.»
Un maestro del rock de garaje contemporáneo, llegó a la fama como parte de la fructífera escena de San Francisco de principios de la década de 2000. Desde entonces, Thee Oh Sees ha sacado 21 discos de una calidad sorprendentemente consistente, bajo varias iteraciones de su nombre, y Dwyer ha escrito, grabado y lanzado otros 20 álbumes con otros colaboradores, que abarcan desde electrónica industrial hasta jazz improvisado y death metal.
En una entrevista reciente con Marc Maron, Dwyer habló de su amor por Scott Walker y, en particular, de una escena en el documental de Walker 30th Century Man cuando se graba a un percusionista golpeando un costado de carne de res; De manera similar, Dwyer ha intentado dominar nuevos sonidos, ya sea una flauta en el Veneno para perros de Thee Oh Sees o gaitas electrónicas en su más reciente LP Damaged Bug. Su carrera está llena de ejemplos de cómo explorar géneros con poco presupuesto, también – hay proyectos que son solo batería y voz (la batería) o un disco de death metal robusto exprimido de tres personas (Dig That Body Up, It’s Alive). Le preguntamos por dónde empezar, en su vasto catálogo.
Coachwhips-Bangers vs Fuckers (Narnack, 2003)
Coachwhips reescribió la estética punk para el siglo XXI. En bruto, despojados de los huesos de la guitarra, la batería y las teclas, sus espectáculos eran caóticos y alborotadores. Bangers vs Fuckers personifica eso, apretando 11 pistas en 18 minutos, y fue notable por el uso de Dwyer de un transductor telefónico en lugar de un micrófono. «Era muy simplista y estaba destinado a ser rimbombante y primitivo», dice Dwyer. «Hacerlo de la manera más directa fue clave. La música era tan abrasiva y atrevida que nadie se habría dado cuenta de nuestra innovación. Era una especie de estética de todo lo que puedas sacar de la nada.»
OCS-34 Razones Por las que la Vida continúa Sin Ti (Tumulto, 2003)
«Esto va de la mano con la cantidad de marihuana que estaba fumando en ese momento», es la opinión de Dwyer sobre este material temprano de OCS, una colección increíblemente delicada de pistas sin título que marca la única vez que una guitarra acústica ha recibido prominencia en uno de sus discos.
Zeigenbock Kopf-IDM LP (KimoSciotic, 2002)
La primera vez que Dwyer trabajó extensamente con electrónica abrasiva fue en su banda Zeigenbock Kopf. El grupo imitó a German industrial para crear un ruido abrasivo superpuesto con temas homoeróticos: el IDM del título significa «I dig men» y la portada presentaba a Dwyer vestido como un papá de cuero. «Recibí mucho calor de esta banda», dice. «Teníamos una verdadera mezcla de personas que lo amaban y odiaban. Creo que demuestra que no todas las ideas son buenas o necesitan ser una realidad. Me gustaban mucho más las drogas más pesadas y los latidos y la electrónica distorsionada, así que me sentí perfecto. Tuve la idea de hacer una banda de imitación alemana, y la cosa de papá de cuero se alineó con ella.»
Espada & Sandalias-Bueno & Mucho (Bodega vacía, 2010)
Este proyecto con Randy Sutherland y Shaun O’Dell envuelve los saxofones de duelo alrededor de la percusión abrasadora. «Me encanta el jazz y la improvisación», dice. «Esa banda fue muy divertida. Tocamos muchos espectáculos en el bosque, en la calle, en galerías de arte y librerías. Incluso hoy en día tenemos segmentos masivos de improvisación en Thee Oh Sees, así que, ¿por qué no ? De lo contrario, sería aburrido.»
Bug – Bunker Funk dañado (Cara de Castillo, 2017)
Con Thee Oh Ve giras y grabaciones constantes, es sorprendente que Dwyer encuentre tiempo para trabajar en su propio proyecto solista de Damaged Bug, lleno de experimentos instrumentales (como las gaitas antes mencionadas). «Es mi meditación, me encanta hacerlo», dice Dwyer. «Me encanta ser consumido por el arte, ya sea el mío o el de otra persona. Amo a Philip K Dick, Truman Capote, Flannery O’Connor, Peter Watts, Ben Wheatley, Stanley Kubrick, Peter Weir the la lista podría durar días. Siempre estoy trabajando.»Con ese enfoque, no sería una sorpresa ver 40 lanzamientos más en las próximas dos décadas.
* La memoria de una Cabeza Cortada por OCS ya está disponible en Castle Face.
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