All The Weirdest Secrets You Never Knew About Clive Barker ’ s Hellraiser

Hellraiseria tehtiin alle miljoonalla dollarilla, mutta siitä tuli lopulta yksi kaikkien aikojen merkittävimmistä kauhuelokuvista. Ja silti, mitä enemmän elokuvan tuotannosta oppii, sitä ihmeellisemmältä se tuntuu. Tässä ovat kaikki oudoimmat faktat, jotka sinun tarvitsee tietää Hellraiserin tekemisestä.

Clive Barker yritti ottaa kirjastosta kirjan siitä, miten ohjattaisiin elokuva

Barker on kirjoittanut käsikirjoituksia ja kirjoja tätä ennen, mutta hän kirjoitti käsikirjoituksen Hellraiserille kertomuksensa ”The Hellbound Heart” pohjalta pitäen silmällä ohjaamista. Hän halusi tulla ohjaajaksi suojellakseen tarinoitaan ”todella kauhistuttavilta sovituksilta”, kuten hänen tarinaansa perustuvassa vuoden 1985 elokuvassa ” Rawhead Rex.”

Barker syötti elokuvan Roger Cormanin New World Picturesille käsikirjoituksen, puolen tusinaa piirrosta ja pari loglinjaa, ja he vastasivat myöntävästi lähes välittömästi. Barker suunnitteli sen ”näytöskelaksi”, jossa oli vain muutama ihminen talossa, todistaakseen pystyvänsä tekemään elokuvan, jotta hän voisi kuvata pari muuta tarinaa, jotka vaativat suurempia budjetteja toteuttaakseen, vuoden 1987 Fangoria-artikkelin mukaan.

mutta sitten Barker joutui pulaan, kun hän kertoi Bravolle heidän ”100 pelottavinta Elokuvahetkeä” – elokuvastaan vuonna 2004: ”menin paikalliseen kirjastooni etsimään kirjaa elokuvaohjauksesta ja heillä oli kaksi, mutta molemmat tarkistettiin. Ajattelin, että olen niin kusessa, ettei minulla ole edes kirjaa!””

Barker halusi hirviöitä, jotka voisivat puhua tilastaan

kuten Barker kertoi Crimson Selluloidissa 1988:

yleensä hirviöt eivät puhu tilastaan-hirviönä olemisesta. Halusin Frankin pystyvän dialogikohtauksiin, jopa romanttisiin kohtauksiin, jotka leikkivät hänen ja Julian välillä. Halusin Frankin pystyvän puhumaan kunnianhimoistaan ja haluistaan, – koska minusta se, mitä elokuvien hirviöt sanovat itsestään, – on yhtä mielenkiintoista kuin se, mitä ihmiset sanovat. Siksi stalk and slash-elokuvista tuntuu, että puolet tarinasta puuttuu. Näistä olennoista vain tulee, hyvin tylsällä tavalla, pahuuden abstraktioita. Pahuus ei ole koskaan abstraktia. Se on aina konkreettista, aina erityistä ja aina yksilöille kuuluvaa. On perverssiä kieltää olennoilta yksilöinä oikeus puhua, itse asiassa esittää asiansa – koska haluan kuulla Paholaisen puhuvan. Se on brittien asenne. Pidän ajatuksesta, että näkökulman voi tehdä pimeällä puolella.

Doug Bradley yritti päästä pois Pinheadin roolista, mutta veti lyhyen korren

Doug Bradley (joka oli jo esittänyt versiota Pinheadista nimeltä the Dutchman vuonna 1973 Barkerin opiskelijanäytelmässä) oli toinen kahdesta näyttelijästä, jotka olivat ehdolla rooliin, jota kutsuttiin silloin Pää-Kenobiitiksi. Myös Oliver Parker oli ehdolla Pinheadiin, mutta toinen avoin rooli oli kirstyyn nojaava liikuttaja.

molemmat miehet halusivat näytellä muuttajaa Pinheadin sijaan, koska molempiin rooleihin kului suhteellisen vähän ruutuaikaa, ja Pääkeihäs olisi tarvinnut paljon enemmän meikkiä. Mutta Bradley ”veti lyhyen korren”, kuten Barker asian ilmaisee — ehkä kirjaimellisesti.

kuten Bradley sanoo DVD featurette:

koska näkisin minut ensimmäistä kertaa, olisi hyvä, jos ihmiset näkisivät minut. and…be tunnistat minut. Jos minulle olisi tarjottu yhtä johtolankaa, olisin ottanut sen hetkeäkään epäröimättä. Olisin ollut täysin väärässä.

Jennifer Tilly koe-esiintyi Kirstyn rooliin

hän oli yksi niistä näyttelijöistä, jotka pyrkivät rooliin New Yorkissa, Chicagossa ja Los Angelesissa Barkerin etsiessä täydellistä pääosaa. Barker ja Ashley Laurence löysivät toisensa silkan onnen kautta. Laurence oli nuori draamaopiskelija, kirjoilla Teini toimii työpaja, koska hän oli ihastunut toiseen workshopper. Yksi hänen opiskelutovereistaan oli myös harjoittelijana New Worldissa ja hän oli se, joka suositteli Barkerille Laurencen koe-esiintymistä.

studio halusi rooliin ”niminäyttelijän”, mutta Barker taisteli Laurencen puolesta ja voitti lopulta. Mutta häntä odotti karu herätys, kuten hän sanoi egyptiläisessä teatteriesityksessä vuonna 2000: ”Tapasin Cliven, ja hän sanoi: ”Okei, setäsi on pukeutunut isäsi nahkaan, ja hän haluaa tappaa sinut ja harrastaa seksiä kanssasi, luultavasti siinä järjestyksessä.”Ja se oli minun initiaationi.”

elokuvan tunnetuin repliikki on ad-lib

Andrew Robinson (joka myöhemmin esitti Garakia Deep Space Ninessä) esittää Larrya, ja hän lienee elokuvan tunnetuin näyttelijä. Hän myös antoi paljon mainoslippuja dialogiin. Esimerkiksi Robinson esitti repliikin ” Enough of this cat and mouse shit.”

Barker mainitsee kommentaarissa myös, että Robinsonin idea oli korvata käsikirjoituksen yleinen ”painu vittuun” hänen viimeisenä repliikkinään nykyään usein lainatulla lauseella (ja muuten myös lyhimmällä jakeella Kuningas Jaakon Raamatussa) ”Jeesus itki!”

niin on myös yksi elokuvan kuuluisimmista otoksista

Frankista nahatonta versiota esittänyt Oliver Smith oli ketjumokari, joka istui polttamassa tupakkaa nahkapuvussaan odottaessaan kuvausten järjestämistä. Kuva savuketta polttavasta nyljetystä miehestä kutkutti barkeria ja inspiroi häntä sisällyttämään elokuvaan varsinaisen otoksen nahattomasta Frankista polttamassa savuketta.

kuten Barker sanoi egyptiläisessä Teatteripuheessaan, ” Frankin ylenpalttisessa ylenpalttisuudessa on Campin ja kitschiyden tunnetta, kun hän istuu puvussa ja tupakalla Bette Davisin näköisenä. Hienoa. Niiden piti olla hauskoja, koska hän on nyljetty mies.”

he olivat valinneet Smithin, koska hän oli hoikkain mies, jonka he pystyivät löytämään, joten hän näyttäisi yhä luurangolta jopa meikkikerrosten (joiden levittämiseen kului kuusi tuntia) kanssa.

elokuvan puvustuksen inspiraationa oli ”S&m-klubit”

pukusuunnittelija Jane Wildgoose sai Cenobiiteille hyvin epämääräisiä ohjeita, muun muassa lauseita kuten ”vastenmielinen glamour.”Cenobiittien pitäisi olla mahtavia Super-teurastajia.””DVD: n linjalauseiden mukaan Barker sanoi Cenobiittien ilmeen saaneen inspiraationsa” punkista, katolisuudesta ja vierailuista, joita tekisin S&M-klubeilla New Yorkissa ja Amsterdamissa.”

kaikkien Cenobiitteja esittäneiden näyttelijöiden täytyi kestää tuntikausia meikkiä joka päivä, ja jotkut eivät osanneet puhua, nähdä tai kuulla kunnolla asunsa päällä. Sam Bamford (joka soitti massiivinen Butterball Cenobite mutta oli itse asiassa ”pieni mies”) oli johdatettava ympäri käsi ja ei voinut hengittää kunnolla koko minuutin aikana, että se kesti 2 tai 3 meikki avustajat kiskaista hänen valtava muoto-sopiva naamio alas hänen päänsä.

Nicholas Vince (the chattering Cenobite) ei myöskään nähnyt kovin hyvin ja tämä johti siihen, että hän otti ihon pois Ashley Laurencen kitalakelta kohtauksessa, jossa hän työntää sormensa hänen kurkkuunsa. Mukaan Vince (DVD featurette), hänen meikki ei, kuitenkin, vie vähemmän aikaa kuin muut soveltaa ja, koska garrulous mies, hän olisi sidottu kuvauspaikalle ja toivottaa kaikille äänekäs huomenta, taipumus, joka ei saanut häntä faneja noina aamunkoiton aikana, jolloin joku jopa soitti klassista musiikkia pitää asiat rauhallisina.

Cenobiteja esittävien näyttelijöiden piti ilmestyä kuvauspäivilleen kello 4.30 aamulla, jotta he pääsivät meikkaamaan. Maskeeraajien piti ehtiä paikalle jo aiemmin valmistautumaan.

elokuvassa oli ”maggot wrangler”ja” roach wrangler ”

kitalakensa raapiminen ei ollut ainoa vaiva, jonka Laurence koki. Hän käytti samaa t-paitaa koko kuvausten ajan jatkuvuuden vuoksi. Hänet oli maskeerattu näyttämään likaiselta ja hikiseltä koko ajan, mutta se ei haitannut häntä.

hän puhuu ulkonäöstään egyptiläisen teatterin puheessa:

I don ’t want to look like I’ m in a douche commercial, saying, ’Oh look there’ s a monster, scamping away.”Clive sanoi:” haluan, että näytät surkealta.””Koska oli uskottavampaa, että kun taistelet demoneita vastaan helvetistä, et näyttäisi parhaimmaltasi.

toukkakohtausta kuvatessaan Barker heitti toukkia rintavakoonsa ja koska häntä oli suihkutettu hikisen näköiseksi, ne juuttuivat hänen rintaliiviensä sisään ja sujahtivat jopa hänen farkkuihinsa. Kuvauspaikalla oli oikea madonsyöjä. Laurence tarkensi heidän tapahtumansa aikana egyptiläisessä teatterissa:

se julkaistiin sinä päivänä, kun siellä oli kuusi tai seitsemän sijoittajaa katsomassa minne rahat menevät, ja siellä oli lammasmainen pikkumies, joka oli toukkien vääntäjä, ja hän käveli luokseni ja sanoi: ”Minun täytyy puhua sinulle yhdestä asiasta”, ja Clive sanoi: ”Katso minua”, ja laittoi kätensä suureen toukkalaatikkoon, joka kuulostaa kuin elokuvassa, kuin hiekkapaperia, ja niihin pitää laittaa sahanpurua, koska ne tarttuvat. Clive vakuutti, etteivät he satuttaisi minua, koska olin elossa.

Barker lisäsi tähän:

vielä yksi asia. Tämä kuvattiin Englannissa. Meillä oli toukkasurvaaja ja meillä oli myös torakkasurvaaja. Ja Englannin torakat ovat todella pieniä ja mielenkiinnottomia. Hän sanoi: ”Nämä ovat amerikkalaisia torakoita. Sinulla on paljon mielenkiintoisempia torakoita!”Sopimus on, että Britannian laki ei salli meidän tuoda torakoita molempia sukupuolia, jos ne pariutuivat ja sitten meillä oli saastuminen parlamentin taloa. Joten raatelija, tämä on rehellinen totuus, joutui seksiin torakoita. Kaikki olivat miehiä. He olivat homotorakoita. Kaikki oli hyvin, he pystyivät menemään kaikkiin nahkabaareihin yhdessä, mutta he eivät voineet lisääntyä. Ja meillä oli jääkaappi. Ne liikkuvat hyvin nopeasti, joten ainoa tapa hidastaa niitä oli jäähdyttää niitä. Jäähdytimme toukat ja torakat. Avasimme sen ja se oli rauhoittavaa. Se oli hauskaa.

Laurence ja Barker molemmat kyyristyvät nykyään katsoessaan kohtausta, jossa Frank kuorii rotan nahan. Molemmat omistavat lemmikkirottia. BBFC vaati nähdä mekaanisesti nykivät rotat, jotta he voisivat vahvistaa, ettei eläimiä vahingoitettu elokuvan teon aikana.

Ashley Laurence ei ollut kuvauspaikalla Cenobiittien kanssa suurimman osan ajasta

Ashley Laurence kuvasi suurimman osan kohtauksista, joissa Kirsty taistelee tai pakenee Cenobiitteja pelaamatta todellisuudessa heitä vastaan. Hän sanoi Cinefantastiquelle: ”en ollut koskaan kuvauksissa kenenkään Cenobiitin kanssa, koska se oli niin pieni budjetti…jos huomaat elokuvassa, Emme ole koskaan samalla puolella kameraa. Olemme aina toisiamme vastapäätä. Niin, suurin osa työstäni (Cenobites) tehtiin pala maalarinteippiä.”

niin pienellä budjetilla heillä oli aina valtavat paineet viimeistellä laukaus yhdellä tai kahdella otolla. Jonkin verran rahaa säästettiin käyttämällä oikeaa taloa (187 Dollis Hill Lane, Dollis Hill, Lontoo) yhtenä ensisijaisista paikoista, mahdollisesti sellaista, jonka historia vastasi elokuvan sisältöä. Laurence mainitsee kommenttikentässä kuulleensa, että se oli myynnissä, koska joku oli tehnyt autotallissa itsemurhan hiilidioksidimyrkytyksellä.

heiltä loppuivat rahat ja he joutuivat tekemään VFX: ää viime hetkellä

viimeisen lentoliskon, joka lentää pois Valituslaatikon kanssa, teki FX-mies Bob Keen noin 700 punnalla, koska rahat olivat siinä vaiheessa loppu. Siksi se näyttää karkealta.

kohtauksessa, jossa Kirsty juoksee insinöörin takaa ajamaa käytävää pitkin, heillä oli niin pieni setti, jonka kanssa työskennellä, että käytävä oli todellisuudessa 15 jalkaa pitkä, josta hirviö vei 7. Ja takana olento – ’ valtava jengi ei sizeable SFX kaverit. Veturinkuljettaja oli korokkeelle kiinnitetty kaveri, jolla oli pyörät, ja heidän piti kuvata hänet ja Kirsty liikkumassa käytävällä useita kertoja luodakseen illuusion pituudesta. Laurence ei voinut juosta kovaa, koska hän peittäisi matkan hetkessä ja sen seurauksena Barker neuvoi häntä juoksemaan hyvin hitaasti, hyppien hieman, jotta hänen hiuksensa pomppisivat ylös ja alas ja hän näyttäisi siltä kuin hän olisi juoksemassa.

DVD-selostuksen mukaan Barker ja nimeämätön kreikkalaismies tekivät suuren osan kolmannen näytöksen animaatiosta (Pinheadin hehkuva katoaminen, laatikosta säteilevät siniset kipinät/Salamat) käsin yhden humalaisen viikonlopun aikana. Talossa piti olla kuva palavasta talosta, mutta he eivät voineet polttaa varsinaista taloa, eikä heillä ollut rahaa vakuuttavaan malliin, joten visuaalinen metafora, jota he käyttivät, oli sen sijaan palava valokuva Frankista.

, mutta sitten he saivat lisärahaa parista isosta setistä… yhdellä ehdolla

”taustajoukot eivät juuri uskoneet elokuvaan ennen kuin noin puolivälissä tajutessaan, että heillä todella oli hyvä filmi käsissään”, Barker kertoi Melody Makerille. Tämä tarkoitti viime hetkellä lisää rahaa, mutta johti myös joihinkin suuriin kompromisseihin, kuten Barkerin pakotettiin sijoittamaan elokuva Amerikkaan voidakseen paremmin hyödyntää tuottoisampia Yhdysvaltain markkinoita. Tämä tarkoitti sitä, että hän joutui dub paljon ääniä (erityisesti Sean Chapman, joka esitti Frank) yli amerikkalaisten näyttelijöiden.

Barker sai hieman lisärahaa nyt ikoniseksi nousseen muodonmuutoskohtauksen lavastamiseen, jossa henkiin herännyt Frank ilmestyy ullakon lattialaudoilta. Alkuperäisessä käsikirjoituksen luonnoksessa se tapahtui näytön ulkopuolella, koska hän odotti, ettei hänellä ole rahaa tällaiseen yksityiskohtaiseen kohtaukseen. Myöhemmin taustajoukkojen saatua hieman luottamusta projektiin he antoivat 25 000 dollarin lisämaksun muutoksesta. Bob Keen antoi heille hyvän diilin, koska se oli aina jotain, mitä hän halusi tehdä. Tämä tuli barkerille helpotuksena, sillä alkuperäisessä versiossa Larry vietiin sairaalaan verta vuotavan käden kanssa ja he olisivat leikanneet illalliskutsuille. Tämä ei olisi ollut läheskään yhtä tehokasta.

muunnoskohtaus kuvattiin replikan ullakolla Cricklewoodissa. Siihen kuului useiden viritettyjen mekanismien pystyttäminen lattialautojen alle, joista toinen sai ne liikkumaan ja värähtelemään, toinen pumppaamaan viskoosia mönjää puun reikien läpi. Frank imi verta lattian läpi, ja hänet kuvattiin pumppaamalla veri ylös puun läpi ja kuvaamalla taaksepäin. Lopuksi oli muokattu muovipussi, joka seisoi Frankin sydämen edessä kuuluisassa otoksessa, joka painuu lattialautojen alle. Sen inflaatio / deflaatiomekanismi sai voimansa Bob Keen puhaltamalla siihen.

the Engineer puuttui myös alkuperäisestä luonnoksesta ja se lisättiin vastauksena New Worldin pyyntöön tehdä elokuvasta hieman kaupallisempi. Heidän mielestään ei ollut tarpeeksi hyppykammoja, joiden puutteeseen Barker ei oikeastaan puuttunut, sillä loppua kohden on vielä vain pari. Yksi on synkän huvittava visuaalinen pila, jossa puinen Jeesus tupsahtaa ulos kaapista Kirstyn etsiessä piilopaikkaa Cenobiiteilta.

” levitaatio ” -kohtaus tehtiin glorifioidulla näkösahalla.

kohtaus, jossa Pinhead nousee (levitates?) Kirstyn yläpuolelle päästiin laittamalla Doug Bradley seisomaan”teeterboardin” toiseen päähän ja ensimmäinen AD Selwyn Roberts (”massive man”) seisomaan toiseen päähän sen vastapainoksi ja nostamaan Bradley ylös.

ensimmäisessä kidutuskohtauksessa Sean Chapmanin versio Frankista (ts. Frendit with skin) kuvattiin ennen kuin tuotanto alkoi toden teolla. Barker ja osa miehistöstä olivat tehneet kameratestejä. Hän sanoo kommenteissa: ”Päätimme kokeilla, pääsisimmekö pälkähästä jollain, mitä voisimme käyttää elokuvassa. Ripustimme hänet ylösalaisin, vuodatimme verta hänen päälleen ja miesparka oksensi kuin koira!”Mutta kohtaus toimi, tuska oli aito ja kuvamateriaalia käytettiin lopullisessa leikkauksessa.

hän ei ollut ainoa, joka oksensi kuvauspaikalla. Myös Clive Barker oli jonkin aikaa sairaana, varsinkin kun he olivat kuvaamassa sairaalakohtausta, jossa Cenobiitit kohtaavat Kirstyn. Hänen pahoinvointiaan ei auttanut se, että hän suhtautui negatiivisesti Cenobiittimeikkiin. ”Olin hyvin itsetietoinen siitä, että he kaikki näyttivät naurettavilta.”Se oli ensimmäinen kohtaus, jossa Cenobiitit nähdään kirkkaassa valossa, sekvenssi, jossa heidän piti myydä hirviöt tehokkaasti tai ei lainkaan. ”Kun Doug käveli lavalle, haluaisin pystyä sanomaan, että menin’ Voi luoja, se on ilmestys. Luulin, että tämä on moka. Ihmiset nauravat!'”(Barker, from the commentary)

Robin Vidgeon (elokuvan ohjaaja) ja Barker olivat eri mieltä siitä, miten kohtaus kuvataan. Vidgeon edusti vanhanaikaista ”vähemmän on enemmän” – perinnettä. Näytät vähemmän. Barkerin mielestä he olivat käyttäneet kaikki nämä rahat olentoihin ja ne piti nähdä. Barker osoittautui oikeaksi, sillä kohtauksessa käytetty kirkas neon häikäisy antaa sille painajaismaisen, tuonpuoleisen ominaisuuden.

kohtaus, jossa Frank-wearing-Larry ’ s-skin (jota tässä vaiheessa esittää Andrew Robinson) revitään irti koukuista, kesti tunteja kuvata ja Robinson joutui olemaan kiinnitettynä koukkuihin koko ajan, lepuuttaen selkänsä lautaa vasten.

ei, tuo ei ole Alan Moore

yksi sinnikäs myytti tuotannosta oli, että ajoittain esiin putkahtava hullu parrakas Kulkuri on joko Barker itse tai kuuluisa sarjakuvakirjailija Alan Moore. Barker vahvistaa kommentilla, että kumpikaan teoria ei pidä paikkaansa.

Barkerin mukaan valokuvat Frankista prostituoidun kanssa-kuvattiin Sean Chapmanin ja oikean prostituoidun kanssa. he poseerasivat pienessä huoneessa, johon kuvausryhmän jäsenet yrittivät kurkistaa.

tällä elokuvalla oli pari todella hienoa vaihtoehtoista otsikkoa

New World nixed The Hellbound Heart nimellä, koska heidän mielestään se kuulosti romanssilta. Hekään eivät pitäneet Hellraiser-tittelistä, ja Barker sanoi muuttavansa sen vain, jos joku keksisi paremman vaihtoehdon. Hänen mukaansa ” yksi hyvin englantilaisista, hyvin kunnollisista naisista, jotka työskentelevät kuvauspaikalla, sanoi, että sen pitäisi kutsua ’mitä nainen tekee hyvän panon vuoksi.'”Hänen oma työnimensä elokuvalle oli Sadomasokistit haudan takaa.

MPAA sai heidät sävyttämään sitä

ei ole yllättävää, että MPAA: lla oli koko joukko ongelmia elokuvan kanssa, mikä vaikutti suureen osaan myöhäisvaiheen leikkauksesta. Ensimmäisestä vasaramurhasta erotettiin kaksi ja puoli laukausta, mukaan lukien lähikuva uhrin päähän kiinnitetystä vasarasta. Barker sanoo kommenteissa: ”jossain vaiheessa minulla oli mahdollisuus laittaa se takaisin ja, y’ know, se oli parempi ja väkivaltaisempi toisella tavalla.”

myöhemmässä kohtauksessa, jossa Julia murhaa toisen miehen, uhria esittävä näyttelijä koki, että hänen oli järkevää tehdä niin alasti. Alaston murhakohtaus kuvattiin, mutta se korvattiin lopulta puolipukeutuneella versiolla.

muita lyhennettyjä otoksia ovat jatkuvat lähikuvat, joissa Kirsty työntää kätensä Frankin vatsaan paljastaen tämän sisälmykset, sekä viimeinen otos, jossa Frank revitään palasiksi Cenobiittien koukuilla. Alun perin kamera piti näitä otoksia pidempään, mutta ne ovat mukana vain nopeina välähdyksinä lopullisessa leikkauksessa.

Barker kertoi Samhainille heinäkuussa 1987:

meillä oli pieni ongelma erotiikan kanssa. Kuvasin paljon kuumemman takaumajakson,kuin mitä he antoivat meidän leikata…. Omani oli selkeämpi ja vähemmän väkivaltainen. He halusivat korvata yhdenlaisen pohjavirran toisella. Frankin ja Julian seksuaalinen kohtaaminen oli paljon selvempää, mutta he sanoivat Ei, otetaan pois sodomia ja laitetaan flick-veitsi.

Julian ja Frankin viettelykohtaus oli aluksi paljon suorasukaisempi. Barker sanoo kommenteissa: ”Teimme tästä kohtauksesta version, jossa oli hieman selkäsaunaa, eikä MPAA ollut kovin kiitollinen siitä. Luoja tietää, missä kuvamateriaali on. MPAA sanoi, että sain kaksi perättäistä pakaratyöntöä Frankilta, mutta kolme on säädytöntä!”

Barker on edelleen hämillään joistakin sen osista

elokuva kuvattiin järjestyksessä,ja Barkerin mielestä aiemmat osuudet ovat heikoimmat, kun hän vielä tunnusteli menoaan. Hän yksilöi ensimmäisen kohtauksen, jossa Larry ja Julia keskustelevat talossa, puhuvat siitä DVD-kommenteilla:

en ole koskaan pitänyt tästä kohtauksesta. Tämä oli silkkaa selittelyä. En pitänyt siitä, kun kuvasin sitä. Se oli sellainen kohtaus, jossa mietin – ja tämä oli hyvin varhaisessa kuvauksissa-ja muistan ajatelleeni, että mokaan tämän. Minun ei pitäisi tehdä tätä.

egyptiläisessä Teatteripuheessa Barker lisäsi:

luulen, että on joitakin asioita, joista olen äärimmäisen ylpeä, sanotaan näin. Ja loppu hävettää! Esitykset ovat kuvassa todella jämäköitä. Kun katson sitä tänä iltana, mietin, että tämä on todella hyvin näytelty elokuva. Olen ylpeä siitä. Chris Youngin pisteet ovat loistavat. Se on hyvin valaistu. Mielestäni se on tärkeää 900 000 dollarin elokuvalle; se ei näytä TV-elokuvalta. Mielestäni paikoissa—vain paikoissa-käsikirjoitus on kunnossa. Muissa paikoissa se leikittelee hackneyed kliseiden kanssa. Voisin karaistua sillä nyt. Mutta sinä teet virheesi. Sitä voi oppia vain tekemällä.