ensisilmäyksellä voisi luulla Ihmeperheä vain hauskaksi supersankarielokuvaksi. Mutta poista viitat ja sukkahousut, niin sinulle jää syvällistä arkkitehtuurista kerrontaa, jolla on oma alku ja loppu.
sankareiden ja konnien takana on laaja valikoima huolella tehtyjä rakennuksia ja kaupunkeja, jotka ammentavat arkkitehtuurista ja historiallisesta todellisuudesta. Elokuvan suunnittelusta vastaavat Pixar-taiteilijat täyttävät sen sijainnit menestyksekkäästi merkittävällä arkkitehtonisella merkityksellä: Ne kritisoivat modernismia, tuovat De Stijlin takaisin ja dokumentoivat sodanjälkeisen Amerikkalaiskaupungin muutosta.
Kiinnostaako? Lennämme ja opastamme sinua.
Ihmeperhe sijoittuu metrovilleen, arkkityyppiseen amerikkalaiseen kaupunkiin. Sen ytimessä on tiheä Municiberg-niminen toimistorakennusten” keskusta ” (joka sijaitsee veden lähellä). Elokuvan ensi-illassa tuntuu kuin elettäisiin toisen maailmansodan jälkeistä aikaa, todennäköisesti 1950 — luvun alkua, joka perustuu vaate-ja autotyyliin-ja kaupungin arkkitehtuuriin. Eräässä aikaisessa kohtauksessa Mr. Incredible (né Bob Parr) ajaa Metrovillen läpi, ohi Art Deco-julkisivujen ja pilvenpiirtäjän uranuurtajan Louis Sullivanin tunnusomaisten pystyviivojen. Yhdessä kuvassa on jopa pseudo-Chrysler Building. Se muistuttaa suuresti amerikkalaiskaupunkia, jonka rakennustyöt olivat jähmettyneet sodan takia,-mutta Mr. Incredible ’ s Carin sulavalinjaisten linjojen takia, – olemme selvästi sodan jälkeisessä maailmassa.
ensimmäisessä kuvassa näkyvät voimakkaat Art Deco-piirteet aivan Parrin oikealla puolella olevassa rakennuksessa. Toinen kuva paljastaa vasemmalta oikealle Art decoa, Chrysler Buildingia ja guaranty Buildingia. Kaikki elokuva stills: Ihmeperhe Walt Disney Pictures ja Pixar Animation Studios.
toinen sarja kohtauksia näyttää keskitiheyksiset alueet, jotka sijaitsevat Municibergin toimistotornien kokoelman ulkopuolella. Alue koostuu yksitoikkoisista tiilijulkisivuista, jotka tuovat mieleen varastot ja tehtaat, jotka 50 vuotta aiemmin ajoivat kaupungin teollisuustaloutta. Metrovillen teollisuuskeskuksen takana on kaupungin asuinalue.
keskiraskaassa varastotyypityksessä on syviä lattioita ja toistuvaa pimeää ulkotilaa. Siellä oli ennen kaupungin teollisuutta, mutta ei enää kauaa, kuten elokuvan loppupuolella nähdään. Suoraan film Noirista kuvattu yökuvaus paljastaa kevyen liikenteen väylän, joka tuo työntekijöitä kaupungin kaupalliseen ytimeen ja sen ympäristöön.
monet Metrovillen asukit asuvat Municibergin kaukaisten tornien varjoissa. Se on alue, joka on täynnä sotaa edeltäneiden amerikkalaisten kaupunkien vakiotyylejä.: Rivitalo. Nämä tiiviisti pakatut kodit voisivat tulla suoraan mistä tahansa itärannikon tai Keskilännen kaupungista, jossa on työläisväestöä. Suuri neliö vihreä tila kertoo meille, että tämä kaupunki suunniteltiin standardin American gridiron huomioon, joka mahtuu puistot virkistys-ja terveystarkoituksiin.
jos katsot jättikuusta ravistelevan miehen ohi, näet taustalla hurmaavan kokoelman kuvankauniita rivitaloja ja keskustan mainoksen.
nämä kolme perusaluetta—keskitiheyksinen kaupallinen alue keskellä, keskitiheyksinen teollisuus keskellä ja pientiheyksinen asuinalue reunalla-ovat suuntaa antavia sodanaikaisen kaupunkiasutuksen standardille. Ne dokumentoitiin ensimmäisen kerran 1920-ja 30-luvuilla Chicagon sosiologian koulussa. Sen Chicagoa koskevan tutkimuksen mukaan useimmilla kaupungeilla oli keskeinen kauppa-alue, jota ympäröivät karkeat siirtymävyöhykkeet. Kauimpana olivat hienommat asuinalueet. Kaikki on yhdistetty metrolla tai kevyellä raideliikenteellä. Tämä on Metrovillen kaupunkisuunnitelma Ihmeperhe-elokuvan alussa. Mutta se muuttuu, kun näemme kaupungin seuraavan kerran.
Suur-Metrovillen alue.
elokuva pikakelaa noin 15 vuotta, ja kuten useimmat uudet amerikkalaiset perheet, Parrit ovat lähteneet kaupungista elämään lähiöissä (ehkä Burbsvillessä, Villavillessä tai Hamletvillessä — kuulin, että koulut ja asuntojen hinnat ovat niissä kaikissa hyvät). Laaja otos heidän kodistaan paljastaa yleisen, Levittownin kaltaisen kehityksen maiseman, joka rakennettiin nopeasti sodan jälkeisen asuntobuumin mukaiseksi. Palaava GIs työskenteli kaupungeissa, mutta halusi oman talon kasvattaakseen perhettään ja kasvattaakseen kiinteistösijoitustaan.
supersankariperheemme viihtyy vaatimattomassa asunnossa, johon tulee kahden auton autotalli. Arkkitehtuurissa Charles ja Ray Eamesin Eames Housen avoimuus, taloudellisuus ja yksinkertaisuus sekoittuvat Googie-modernismin leikkisiin kulmiin. Mutta kuten myöhemmin nähdään, lähiöt eivät ole elokuvan ainoa hauska arkkitehtuurin mash-up.
Sienipilvestä huolimatta se on täydellinen esikaupunkikuva. Talot itsessään ovat yleisiä, mutta vaihtelevia, kuten Levittownissa voi nähdä, vaikka arkkitehtuuri itsessään on kevytmielistä otetta Charles ja Ray Eamesin töistä.
Charles ja Ray Eamesin talo. Kuva: via mimoa.eu.
päärakennus Fullerton, California kampuksella Hope International University toteutettu Googie tyyliin. Kuva: Slcoats via wikimedia.org.
tässä vaiheessa teemme lyhyen kiertotien Edna Moden, fashion (ja superhero costume) Mavenin kotiin. Kuten kuka tahansa hyvä suunnittelija, Edna asuu korkeatasoisesti rakennetussa kodissa. Suuren mäen päällä istuen kodin yksinkertainen massitus ja valtava lasitettu ulkokuori saavat sen näyttämään lähes nykyaikaiselta. Silti sisustus on riemukas esimerkki 1920-luvun De Stijl-arkkitehtuurista. De Stijlillä oli kaksi perusväriä, jotka molemmat toimivat kodin sisustuksessa:
1) pelkän perusvärin käyttö yhdessä mustan ja valkoisen kanssa
2) pelkistää arkkitehtuuri ohuiden pintojen sarjaksi
jäljellä on sarja vaaka-ja pystytasoja näissä väreissä. Ainoa rakennettu esimerkki De Stijlin arkkitehtuurista on Rietveld Schröderin talo, joka on elokuvassa räjähtänyt avaraksi ja minimalistiseksi linnoituskartanoksi. On syytä huomata, että talossa on myös yksinkertaistettu versio Le Corbusierin LC3-tuoleista (suunniteltu 1928), jotka olivat De Stijl-liikkeen aikalaisia (n. 1917-1931).
omalaatuinen Edna Mode asuu kodissa, joka on 1920-luvun avantgardistisen arkkitehtuurin hybridipastissi. Tyylikkäät portaat ovat vain kelluvia pintoja A La De Stijl, kun taas sisäänkäynnissä käytetään De Stijl-palettia. Sivuhuomautuksena Ednan äänenä toimii ohjaaja Brad Bird.
Rietveld Schröderin Talo. Kuva: Gerrit De Heus via vebidoo.de.
Ednan eläessä arkkitehtonisessa menneisyydessä muu maailma menee eteenpäin. Ensi-illoista on 15 vuotta, ja sotaa edeltävä Art Deco-kaupunki on syrjäyttänyt Miesialaisen modernistisen metropolin. Tämä näkyy selvästi kahdessa paikassa: Bob Parrin toimistossa ja kaupungin kaduilla viimeisen taistelun aikana.
Parrin toimisto (vakuutusyhtiö) esittelee modernismin pyrkimystä luoda ihanteellinen ja homogeeninen työympäristö: yläpuolinen valaistus on tasainen ja säännöllinen, ilmastoa valvotaan tiukasti, lattiat on jaettu ruudulliseen asetteluun ja synkät valkoisen, harmaan ja mustan sävyt peittävät jokaisen pinnan. Elokuvan tekijät kritisoivat modernismin uskoa hyper-rationalismiin, sanoen sen tuottavan ahdistavan ympäristön: Parr kohtaa byrokraattisten arkistokaappien seinän samalla kun sitä paketoi ainoa hairahtunut pylväs, joka puhkaisee tilan. Se on vakiokommentti kaupallisen modernismin mahdollisista epäinhimillisistä ominaisuuksista.
Parr eksyy järjettömän järkevään toimistokerrokseen. Loistavat valot satavat alas häikäisemätöntä häikäisyä. On syytä huomata, että kaksi viimeistä kuvaa, otettu eri johdon kerroksessa, paljastaa toimistoja enemmän toivottavaa koko korkeus huonetta.
Ludwig Mies van der Rohen vuonna 1958 suunnittelema Seagram-rakennus yhtenäisellä valaistuksellaan ja tilaratkaisullaan. Kuva: via popularchitects.com.
myös itse kaupunki on omaksunut Miesialaisen modernistisen estetiikan. Suoraviivainen rationaalisuus leviää kopperoista Municibergin uusien pilvenpiirtäjien julkisivuille. Siellä missä tiilellä päällystetyt varastot aikoinaan sijaitsivat, ovat kasvaneet teräksellä ja lasilla päällystetyt toimistotornit. Kaupunkimuutos jatkuu, kun valtatiet korvaavat tai täydentävät 15 vuotta sitten näkemäämme kevytraidetta. Parrin ja hänen lähiötovereidensa työmatkaliikenteeseen käyttämät ajoneuvot ovat osa uutta sodanjälkeistä autokulttuuria, jonka myötä kahdeksankaistainen moottoritie halkoo kaupungin keskustan ydinkeskustaa.
metropoli on kokenut sodanjälkeisen nousukautensa, ja siellä on nyt monia modernistisia torneja, jotka jäljittelevät toimistokerroksen synkkiä harmaita värejä. Leveät valtimon moottoritiet risteytyvät pienempien katujen kanssa.
koska kyseessä on supersankarielokuva, täytyy olla superroisto. Ja Ihmeperhe, meillä on oireyhtymä, jonka kerros on mielenkiintoisin arkkitehtuuri kaikista. Siinä missä eräänlainen jäykkä modernismi hallitsi kaupunkikuvaa, syndrooma näyttää omaksuneen kurvikkaan modernismin, jonka yhdistät joihinkin miehen aikalaisiin. Konnan luola on pääosin betonia ja hyödyntää täysimääräisesti tämän materiaalin ainutlaatuisia veistoksellisia ominaisuuksia. Erityisesti yksi rakennus näyttää Oscar Niemeyerin teokselta, jossa yhdistyvät hänen Planalto-palatsinsa sirot kannat ja Niterói-Nykytaiteen museon dramaattinen sijainti merenrannalla ja kiekon muoto. Samaan aikaan tukikohdan sisäkäytävät ovat sylkevä kuva Saarisen visiosta futuristisesta matkustamisesta TWA: n Lentokeskuksessa, erityisesti sen soikeilla ylävalaistuilla käytävillä.
ulkokuori näyttää Oscar Niemeyerin hodgepodgelta, kun taas sisusta on vähemmän värikäs versio Eero Saarisen kävelyteistä yllä olevassa kuvassa näkyvässä TWA-Lentokeskuksessa. Kuva: wallyg on Flickr via fotopedia.com.
Ihmeperhe-teoksen arkkitehtonisten ja urbaanisten yksityiskohtien huomioiminen on yllättävää tarkkuutensa ja harkitsevaisuutensa vuoksi. Sen lisäksi, että näemme kaupungin muuttuvan vuosien saatossa, näemme myös lukuisia arkkitehtonisia tyylejä luovasti yhdisteltyinä ja syntetisoituina.
lisää siitä, miten Pixar renderoi taustansa, Katso tästä mahtavasta podcastista 99% Invisible on an influential artist of cartoon backgrounds. Ja jos tykkäsit lukea syndrooman modernistisesta betoniluolasta, suosituista elokuvista löytyy aina kirja pahat ihmiset Modernistisissa kodeissa.
ei saa tarpeeksi ison ruudun arkkitehtuuria? Tutustu lyhyt historia modernin arkkitehtuurin kautta elokuvia! Ja lisää Art Deco ja kaupungit, katso kesän videopeli Sereis: LA Noire.
