elämäkerta
Josef Koten (s.1964) maalaukset ovat valon ja värin sinfonioita. Ne ovat lyyrisen upeita ja romanttisia, särmikkäitä ja ajankohtaisia. Kote saavuttaa tämän herkän tasapainon näennäisesti ristiriitaisia ominaisuuksia kautta hänen täydellinen hallinta tekniikka, ja kautta vuosien kokeilemalla löytää oman ainutlaatuisen tyylin. Todellisen mestarin käden keveydellä hän yhdistää klassisia akateemisia ja abstrakteja elementtejä, sulauttaa nämä, kirjaimellisesti antaen niiden törmätä toisiinsa niittaavien värien ja valon tippuvilla rivuleteilla.
Koten tavaramerkkejä ovat hänen rohkeat siveltimensä ja voimakkaiden värien lakaisuvedot, joita käytetään – useimmiten – lavaveitsellä, kun taas muut kankaan alueet jätetään yksivärisiksi ja yksityiskohtattomiksi luoden negatiivisen tilan, joka päästää silmän ajelehtimaan äärettömyyteen. Tuloksena on maalauksia, jotka tärisevät hiljaisuudessa energialla ja valolla.
Albanialaissyntyinen taiteilija Josef Kote aloitti nuoruudessaan matkansa kohti taiteellista itsensä löytämistä eikä koskaan katsonut taakseen.
jo hyvin nuorena hän piirsi loputtomasti ja hänellä oli luontainen tarve luoda. 13-vuotiaana hän oli päättänyt ryhtyä taiteilijaksi ja omistaa elämänsä taiteelle. Hän keskittyi pääsyyn kotimaansa Albanian hienoimpaan taidekouluun. Lopulta, kilpailtuaan paikallisesti ja kansallisesti, hän sai himoitun paikan ”National Lyceum of Arts” Tiranassa.
vuonna 1984 Kote seurasi tätä hämmästyttävää urotekoa pääsemällä Tiranan ”Kuvataideakatemiaan”, jossa J. K sai opetusta vanhojen mestareiden perinteisellä lähestymistavalla. Silti jo opiskelijana hän halusi irrottautua rajoituksista, hän halusi kokeilla ja kasvaa, jättää joskus maalaukset näennäisesti keskeneräisiksi, rikkoa klassisen realismin rajoja. Vielä kouluaikana Kote työskenteli myös elokuvastudiolla ja teki pienen mutta hyvän vastaanoton saaneen animaatioelokuvan ”Lisi”.
vuonna 1988 Kote valmistui maalaustaiteen ja lavastustaiteen diplomi-insinööriksi. Vuosien harjoittelu ja hänen 8-vuotinen vankka taidekoulutus olivat valmistaneet nuorta taiteilijaa hyvin elämään ja hengittämään taidetta. Se oli asettanut hänet elinikäiselle matkalle löytää oma ainutlaatuinen tyyli ja kieli, luoda ällistyttäviä maalauksia sykkii valoa ja energiaa, että hän näkee kaikkialla hänen ympärillään.
kote aloitti ammattilaisuransa lavastajana Petro Marko-teatterissa Vloressa, mutta 90-luvun lopulla 26-vuotias taiteilija tuli levottomaksi ja päätti lähteä Kreikkaan, jossa Välimeren auringon lämpö ja loistava valo valoivat hänen maalauksiinsa sävyjä ja tyyliä ja antoivat niihin impressionistisempaa ilmaa.
nuori taiteilija menestyi hyvin ja sai monia tärkeitä toimeksiantoja, kuten vuonna 1998 Thessalonikissa pidetyn helleenisen Kulttuuriliiton johtajien kokouksen, jossa kuvattiin nyky-Kreikan perustajien kokousta, ja vuonna 2000 Kreikan entisen presidentin Konstantinos Stephanopoulosin muotokuva Toronton kreikkalaisyhteisölle.
erittäin menestyksekkään 10 vuoden Kreikassa viettämisen jälkeen Kote väsyi lepäämään laakereillaan, ja hän muutti Torontoon. Jo ennestään kauniista muotokuvistaan ja maisemamaalauksistaan tunnettu Kote keräsi nyt lisää kiitosta upeista kaupunkimaisemistaan ja lumimaisemistaan. Hänen värinsä ja tyylinsä siirtyivät pois impressionistisesta vaikutuksesta kohti ekspressionistisempaa tunnelmaa. Tältä ajalta peräisin olevat maalaukset, joista monet ovat mestariteoksia, ovat selvä osoitus Koten tyylin jatkuvasta kehittymisestä sekä hänen sujuvuudestaan ja kasvustaan taiteilijana. Kiitos lukuisia innokkaita keräilijöitä ympäri maailmaa Kote näki unelmansa ja vuosien työn toteutuvan. Tämän tavoitteen saavuttaminen sai hänet kuitenkin vain tavoittelemaan korkeampia.
rolling Stonen tavoin Kote muutti New Yorkiin, Isoon Omenaan, vuonna 2009. Täällä hänen maalauksensa ja tyylinsä muuttuivat jälleen. Värit muuttuivat rohkeammiksi ja hänen tyylistään tuli niin ainutlaatuinen, ettei sitä voi laskea olemassa olevan genren syyksi. Tämä erittäin tuottelias maalari, joka työskentelee hänen veneet lähes päivittäin ja pitkiä päiviä, ei ole koskaan tyytyväinen, aina etsivät, aina kokeilevat, ja aina kasvaa.
vasta tulevaisuus paljastaa, kuinka suuriin korkeuksiin hänen taiteensa nousee. Yksi asia pätee varmasti kaikkiin Koten mestariteoksiin: ne vangitsevat hohtavia hetkiä ajassa ja avaruudessa, ja ne ovat täynnä valoa, energiaa ja rakkautta mitä tahansa aihetta kohtaan, jota hän haluaa kuvata.
