elokuvallinen veri saapuu yleensä laukausten, miekkatappeluiden ja räjähdysten saattelemana. Yhdysvaltalaisen indie-elokuvan Saint Francesin varhaisessa kohtauksessa päähenkilö Bridget, kolmikymppinen tarjoilija, jolla on maitoneito vaaleat hiukset, ja Jace, hänen leppoisa nuorempi koukkunsa, käsittelevät kuitenkin seksin ja kuukautisten sotkuista jälkiseuraamusta.
se on suloinen ja leikkisä aamu-after-kohtaus. Bridgetiä näyttelevä ja myös käsikirjoitusta käsikirjoittava Kelly O ’ Sullivan kertoo saaneensa inspiraation podcastista, jossa nainen kertoi huomanneensa yhden yön jutun jälkeen lakanoiden olevan veressä. ”Hän repi lakanat sängyltä ja poistui asunnosta”, O ’ Sullivan kertoo puhuessaan videopuhelussa Chicagon asunnosta, jonka hän jakaa elokuvan ohjanneen kumppaninsa Alex Thompsonin kanssa. ”On niin hullua, että naiset joutuvat tuntemaan sellaista häpeää jostain, jonka ei pitäisi olla häpeällistä.”Hän halusi kuvata hetkeä elokuvassaan huumorilla ja keveydellä. ”Heillä on hyvät välit. Hän ei häpeä sitä.”
Saint Frances kertoo tarinan Bridgetistä, 34-vuotiaasta yliopiston keskeyttäneestä, joka jättää kuppilatyönsä kuusivuotiaan Francesin lastenhoitajaksi kesäksi. Se on kiero komedia lastenhoitajan ja hänen nuoren syytöksensä ystävyydestä, joka sivuaa myös painavia asioita, kuten synnytyksen jälkeistä masennusta ja aborttia.
se on O ’ Sullivanin ensimmäinen käsikirjoitus. 36-vuotias, jonka näyttelijänura tähän asti on ollut pitkälti teatterissa, joitakin osia televisiossa ja elokuvissa, kuten Henry Gamblen Syntymäpäiväjuhlat, inspiroitui hänen kokemuksestaan lastenhoitajana hänen myöhään 20s ja ottaa abortti hänen varhain 30s. ”oli mahdollisuus kuvata, että kokemus on normalisoitu. Sen ei tarvinnut olla elokuvan keskipiste tai ainoa juonipiste.”
aiemmat abortista kertoneet elokuvat, kuten vuoden 2014 Komedia ilmeinen lapsi tai tuore Never Rarely Sometimes Always, hinge on it. Saint Frances nannying tarjoaa mielenkiintoisen rinnastuksen: Bridgetille on selvää, ettei hän ole valmis vanhemmaksi ja samalla kehittää rakastavaa suhdetta lapseen. O ’ Sullivanin mukaan liian usein valkokankaalla kuvataan lapsettomia naisia kylminä ja itsekkäinä tai toisessa ääripäässä epätoivoisina äidiksi haluavina.
kirjoittaessaan elokuvaa presidentti Trump oli vielä kieltänyt Yhdysvaltain rahoituksen ulkomaisille aborttiryhmille (kuten hän teki vuonna 2017) ja estänyt liittovaltion rahoja menemästä lisääntymisterveyspalveluihin, jotka ohjaavat naisia aborttiklinikoille. ”Kun elokuva tuli ulos, se tuntui todella oudolta ajoitukselta”, O ’ Sullivan sanoo. ”Olimme hyvin kiitollisia siitä, että meillä oli jotain annettavaa maailmalle, kun niin monet ihmiset yrittivät ottaa pois nuo oikeudet.”
alun perin Arkansasista kotoisin olevan O ’ Sullivanin äiti on kirjanpitäjä ja hänen isänsä työskentelee sairausvakuutusyhtiö Blue Cross Blue Shieldissä. ”Olen perheen taiteilija, mutta he ovat niin luovia ja hauskoja. He taitavat olla taiteilijoita, jotka eivät koskaan harrastaneet taidetta.”Yksi hänen äitinsä anekdooteista innoitti kohtaukseen, jossa Bridgetin äiti kertoo tarinan tyttärensä kasvattamisesta. ”Kun sinä olit vauva”, hän sanoo asiallisesti, ” ja sinä huusit ja kiljuit, enkä voinut tehdä mitään saadakseni sinut lopettamaan, kuvittelin ottavani sinua nilkoista ja heiluttavani pikku päätäsi seinään yhä uudelleen, kunnes se oli veristä massaa.”
O ’ Sullivan aloitti näyttelemisen viisivuotiaana ja meni paikalliseen lastenteatteriin. ”Rakastin sitä niin paljon, että tein kaikki lukion musikaalit ja näytelmät, ja tiesin jo hyvin varhaisessa iässä, että rakastan näyttelemistä.”Opiskeltuaan teatteria Northwestern Universityssä hän ryhtyi ammattinäyttelijäksi ja työskenteli Chicagon teattereissa.
uransa alkuvaiheessa hän koki häirintää. ”Olin suhteellisen onnekas”, hän sanoo. ”Minua ahdisteltiin,mutta ei niin pahasti.”Hän on kuitenkin kiitollinen #MeToo-liikkeelle siitä, että se on nostanut häirinnän pintaan, jotta tällaisia kokemuksia ei enää suvaita ja normalisoida. Aiemmin naisten odotettiin ”ajattelevan, että jos se ei ole niin paha, niin siitä ei pitäisi puhua”.
siirtyminen näyttelemisestä elokuvan luomiseen oli harppaus. ”Kirjoitin äänelläni, huumorintajullani ja tavalla, jolla näen maailman. Ei ollut itsestäänselvyys, että esittäisin Bridgetiä. Minulla oli paljon epävarmuutta siitä. On noloa sanoa, että kirjoitin jotain ja haluan olla siinä mukana.”Mutta siinä on paljon hyötyä siitä, että olen mukana, koska tiesin käsikirjoituksen sävyn ja tiesin, mihin Vitsit pitäisi haudata.”
O ’ Sullivan oli huolissaan siitä, että jonkun toisen käsissä osasta voisi tulla cloyingly Söpö. Bridgetin itsensä näytteleminen tarkoitti myös sitä, ettei hänen tarvinnut maksaa toiselle näyttelijälle, ja hän säästi ohjaajan palkkoja laittamalla kumppaninsa tekemään elokuvan (hänen ensimmäinen pitkä elokuvansa). Yhteistyö venytti heidän suhteensa ”katkeamispisteeseen ja takaisin”, O ’ Sullivan sanoo. He varoivat mahdollisia jännitteitä ja laativat aluksi sopimuksen, ettei elokuvasta puhuta sängyssä. ”Se vain meni ikkunasta ulos”, hän nauraa.
mutta Thompsonin tasapaino setissä yllätti hänet. ”Hänessä on keveyttä. Se on hauskaa hänelle. Hän rakastaa sitä. Stressaisin, olen ahdistunut ihminen,joten minulla oli suuri huijarisyndrooma.”
elokuvaa on kritisoitu erilaisuuden tarkistuslistaksi: Frances on sekarotuinen ja hänen vanhempansa lesboja. O ’ Sullivan sanoo, että hänen tarkoituksenaan oli normalisoida ihmisten kokemuksia. ”Emme perinteisesti näe noita tarinoita valkokankaalla, tai jos näemme, niin draaman ydin on heidän seksuaalisuutensa. Tämä on maailma, jossa queer vanhemmuus ja rotujenvälinen suhteita olemassa ja meidän ei tarvitse tehdä, että lähde draamaa. Minulle oli tärkeää, että heidän vanhemmuuskamppailunsa ovat . Se ei yrittänyt opettaa kenellekään mitään.”Kritiikki kertoo enemmän kriitikosta kuin elokuvasta, hän perustelee. ”Se, että he näkevät jotain erilaista, tuntuu heistä oudolta.”
Bridgetin kokema naisen tuhatvuotinen huonovointisuus on tuore teema elokuvissa (Greta Gerwig elokuvassa Frances Ha) ja televisiossa (Tytöt, Kirpputori). ”Olemme varmasti nähneet paljon tarinoita miehistä läpi saman kokemuksen. Näet onnettoman miehen, joka ei ole tajunnut elämäänsä. Siltä minusta tuntuu. Niin monet ystävistäni ajattelevat, että nyt meillä on se ylellisyys, että meidän ei tarvitse asettua aloillemme. Sekaan liittyy paljon sotkua.”Hän siteeraa romaanissaan Kellopurkki Sylvia Plathin viikunapuu-metaforaa, joka symboloi hänen elämänvalintojaan. ”Oli niin monia vaihtoehtoja,ja sitten ne lopulta kaikki kuivuivat. Se resonoi niin monien valintojen kauneuden kannalta. Ja sitten myös tunne lamaantuminen sekin, sanomalla, ”No, en tiedä, mitä minun pitäisi tehdä”.”
O ’ Sullivan on viettänyt suurimman osan lockdownista Kentuckyssa Thompsonin perheen luona. Hän on tehnyt voiceover-työtä ja kirjoittanut, ja hän on välillä iloinen vapaudesta omistaa aikaa luoville projekteille ja poleaxed paine tehdä niin. Se on kuitenkin antanut hänelle mahdollisuuden työstää toista pitkää elokuvaa teinien surusta ja kilpailullisesta halusta surra julkisesti sosiaalisessa mediassa.
maailmanlaajuinen pandemia on luonut hyvin erilaisen ilmapiirin kuin hänen elokuvadebyyttinsä, joka tuli julki kaksi viikkoa ennen elokuvateattereiden sulkemista Yhdysvalloissa helmikuussa ennen siirtymistä digitaalisiin latauksiin. ”Olen molemmat uskomattoman kiitollinen siitä, että saimme ensi — iltamme South by Southwest-festivaalilla viime vuonna-Tämä festivaali ei tapahtunut samalla tavalla tänä vuonna. Ja sitten toinen totuus on: mikä harmi. Olisi ollut hienoa käydä vielä useammassa kaupungissa.”
”Saint Frances” julkaistaan Britannian elokuvateattereissa heinäkuun lopulla, ja se on saatavilla digitaalisilla alustoilla Yhdysvalloissa nyt
seuraa @FTLifeArts Twitterissä ja ota ensin selvää uusimmista tarinoistamme. Kuuntele podcastimme Culture Call, jossa FT: n toimittajat ja erikoisvieraat keskustelevat elämästä ja taiteesta koronaviruksen aikana. Tilaa Apple, Spotify, tai missä tahansa kuuntelet.
