Contrairement au design d’intérieur français — où les domiciles urbains se conforment en grande partie à un archétype hautement codifié — une notion collective et convenue du design d’intérieur italien est à gagner. Est-ce le reflet de l’élégant appartamenti de Milan aux lignes épurées? Ou les villas rustiques en terre cuite de la campagne toscane? Ou peut-être une élégante maison florentine historique? La meilleure réponse, bien sûr, est tout ce qui précède. Le design italien — comme l’histoire du pays – est marqué par un régionalisme qui engendre l’éclectisme, la diversité et un sentiment artistique qui favorise l’expérimentation. Cette semaine, alors que nous célébrons les créateurs de design italien, nous nous sommes arrêtés pour faire une enquête hors du temps sur certaines des plus belles chambres du pays. Faites défiler vers le bas pour obtenir une inspiration italienne, région par région.
Les finitions opulentes du salon de la maison du défunt designer de meubles Carlo Mollino à Turin contrastent avec une approche plus décontractée et en détresse des objets et des tapisseries.
- Photo de Bart Kiggen.
- Photo de Jean-Pierre Gabriel.
- Photo de Massimo Listri via Condé Nast Traveler.
- Photo de Stewart Shining via W.
- Photo de Simon Watts pour le magazine T.
- Image d’Armando Bertacchi.
- Image de Vincent Leroux pour AD France.
- Photo de Geraldine James via Le magazine Times.
- Photo par Eric Laignel via Interior Design.
- Photo par Eric Laignel via Interior Design.
- Photo de James Mollison via WSJ.
- Image par Coke Bartrina via Lonny.
- Image de Fabrizio Cicconi via Elle Decor.
- Photo par Alessandra Ianniello via Homelife.
Photo de Bart Kiggen.
L’architecte d’intérieur Paola Navone a utilisé des éléments à la fois modernes et rustiques dans sa restauration de la villa toscane centenaire d’un ancien dirigeant d’Armani.
Photo de Jean-Pierre Gabriel.
Le designer Michele Bönan a réalisé des travaux pour la famille Ferragamo sur plus de 10 de leurs propriétés hôtelières; sur la photo ci-dessus se trouve le penthouse du Portrait Firenze à Florence.
Photo de Massimo Listri via Condé Nast Traveler.
Le grand hall d’entrée de Granaiolo, le domaine de campagne de la Renaissance à Castelfiorentino que la famille Pucci possède et occupe depuis le 13ème siècle.
Photo de Stewart Shining via W.
Le peintre Cy Twombly a achevé une grande partie de son travail ultérieur dans les murs décorés de fresques de la villa de Gaeta de son compagnon Nicola Del Roscio. Certaines parties de la propriété du sud de l’Italie remontent à l’an 1000
Photo de Simon Watts pour le magazine T.
Une image de 1959 de l’appartement d’Ettore Sottsass à Milan. Les couleurs vives de la maison et l’accent mis sur la géométrie reflètent l’esthétique que Sottsass popularisera dans les années 1980 sous le surnom de Memphis Design.
Cet appartement florentin neutre et discret est fourni par l’architecte d’intérieur italien Filippo Carandini.
Dans cet appartement milanais des années 1920, une chaise aux teintes safran du designer du 21e siècle William Sawaya occupe le devant de la scène.
Image d’Armando Bertacchi.
La célèbre firme de design Studio Peregalli a placé un mélange éclectique d’articles — notamment des canapés Chesterfield de couleur sable et un tapis persan antique – dans les murs en stuc en trompe—l’œil de ce palais de Brescia.
Image de Vincent Leroux pour AD France.
À Milan, le duo de designers Dimore Studio a utilisé une palette inattendue — verge d’or et turquoise – pour un effet exquis et maussade.
Barnaba Fornasetti – le fils du légendaire designer du XXe siècle Piero Fornasetti – a rempli sa villa milanaise du XIXe siècle de pièces emblématiques des archives Fornasetti.
Photo de Geraldine James via Le magazine Times.
L’architecte et designer Achille Salvagni — dont les meubles sur mesure sont disponibles le 1er avril – vit dans un immeuble néoclassique de 1898 à Rome. En ce qui concerne la sensibilité au design éclectique, Salvagni dit: « Je ne pense pas que les choses doivent nécessairement correspondre en termes de style et d’époque. Si une pièce est magnifiquement proportionnée, elle s’accorde automatiquement avec un autre objet de beauté. »
Photo par Eric Laignel via Interior Design.
Une autre image de l’appartement romain de Salvagni, avec deux fauteuils couleur agrumes de Nino Zoncada. Le bâtiment de Salvagni a été conçu par l’architecte du XIXe siècle Gino Coppedè, souvent appelé le « Gaudi italien ». »
Photo par Eric Laignel via Interior Design.
Le salon milanais de la designer Gabrielle Crespi — qui met en évidence la table Elisse en bronze de 1976 de la créatrice – reflète le dualisme de son travail et sa capacité à combiner des matériaux à la fois humbles et précieux.
Photo de James Mollison via WSJ.
À Palerme, en Sicile, la salle de bal du Palazzo Valguarnera-Gangi — un chef-d’œuvre baroque datant du milieu du XVIIIe siècle – a été rendue célèbre par le film de Luchino Visconti, Il Gattopardo, en 1963.
À la Villa Lena, une retraite d’artiste nichée dans la campagne toscane, la lampe Tahiti d’Ettore Sottsass contraste de manière ludique avec les bâtiments du XVIIIe siècle de la propriété et souligne l’importance de l’évolution culturelle et artistique.
Image par Coke Bartrina via Lonny.
Une paire de fauteuils seniors Marco Zanuso couleur bordeaux occupe le devant de la scène dans cette résidence milanaise, conçue par Vincenzo De Cotiis.
La maison élégante et animée du créateur de mode Alessandro Dell’Acqua dispose d’une table à manger Saarinen et d’un lustre en verre de Murano des années 1940.
Image de Fabrizio Cicconi via Elle Decor.
Des chaises Roland Rainer d’époque bordent la table à manger dans la maison sicilienne du designer Alfred von Escher au XVIe siècle.
Photo par Alessandra Ianniello via Homelife.
( Article revu le 5 octobre 2020)
