Il y a eu plus de quelques guitaristes autodidactes qui jouent de la guitare standard sur leurs genoux. Pouces Carllile vient à l’esprit. Et Jeff Healey aussi.
Jeff Healey a grandi à Toronto, en Ontario. Alors qu’il n’avait qu’un an, il a développé un cancer rare des yeux appelé rétinoblastome.
Les deux yeux ont dû être enlevés chirurgicalement. Il a commencé à jouer de la guitare à l’âge de trois ans.
C’est à ce moment qu’il a développé le style de jouer de l’instrument à plat sur ses genoux. Quand il a commencé à jouer de la guitare, Healey jouait souvent de la musique country dans le style de Chet Atkins et Luther Perkins, mais son expérience musicale était vaste.
Il a joué de la guitare et de la trompette dans tous les groupes de jazz et de concert de son lycée. Au lycée, Healey et ses amis aimaient écouter de la musique des guitaristes Eric Clapton, Jeff Beck, Jimi Hendrix, B.B. King, Albert Collins et Buddy Guy. Bien qu’il n’ait pas terminé ses études secondaires, Healey a étudié la théorie musicale en privé, obtenant un certificat d’harmonie et d’arrangement.
Healey a affirmé, parce que son style non conventionnel de tenue de la guitare rendait les autres membres du groupe mal à l’aise. Il forme son premier groupe à l’âge de 15 ans. La direction du blues a joué des reprises dans des lieux locaux. Cependant Jeff aimait vraiment le Jazz; la version ancienne.
À un moment de sa carrière, il a animé une émission de Jazz et de blues sur la station de radio FM CIUT. Le format de ce spectacle consistait en la collection de Jeff de plus de 30 000 disques de gramophone 78 tours.
Jeff a quitté la direction du Blues et a formé le Jeff Healey Band avec le batteur Tom Stephen et le bassiste Joe Rockman et ils ont joué dans des boîtes de nuit locales de Toronto.
Peu de temps après sa formation, le Jeff Healey Band effectue de nombreuses tournées, donnant entre 200 et 300 concerts par année au Canada pendant environ deux ans. Ne voulant pas ennuyer visuellement le public, Healey adopte un style de concert plus actif, parcourant la scène, ramassant les cordes avec ses dents et jouant avec sa guitare derrière la tête.
Un soir, à la fin de 1985, Healey et un ami sont allés écouter le bluesmaster du Texas Albert Collins dans un club de Toronto. L’ami de Healey a convaincu Collins de laisser Healey, alors âgé de 19 ans, s’asseoir pour une chanson;
Collins a gardé Healey sur scène pendant une heure et l’a invité à revenir quelques nuits plus tard pour jouer avec l’ami de Collins, le guitariste Stevie Ray Vaughan. Après cette dernière performance, Healey a été inondé d’appels pour des dates de club. C’est alors qu’il a rapidement mis sur pied Le Jeff Healey Band; un trio avec le batteur Tom Stephen, qu’il a connu lors des jam sessions, et le bassiste de studio Joe Rockman.
Quand BB King l’a entendu jouer, il a dit à Jeff: « Je n’ai jamais rien vu de tel. Votre exécution est la meilleure que j’ai jamais vue. Tenez-vous-en, et vous serez plus grand que Stevie Ray Vaughan, Stanley Jordan et B.B. King. »
Le Jeff Healey Band a réalisé une cassette vidéo de démonstration avec une société de production basée à Toronto. Le bassiste Tom Stephen a présenté la cassette aux producteurs de disques de New York, mais il est revenu, incapable de susciter un intérêt — du moins pensait-il. Quelques semaines plus tard, cependant, le Jeff Healey Band est approché et signé par Arista Records. Un contrat a été signé avec Arista Records en 1988.
Jimmy Iovine
Healey a eu la chance de faire équipe avec Jimmy Iovine en tant que producteur de son premier album. On a demandé à Iovine d’aligner le groupe pour apparaître dans un film qui avait besoin d’une bande originale. Le scénario faisait appel à un jeune guitariste de blues-rock aveugle. Il s’avère que l’auteur du film avait vu le Jeff Healey Band jouer à Toronto et savait exactement ce qu’il voulait. Le groupe a entrepris d’enregistrer la bande originale qui a fait ses débuts comme leur premier album.
Jeff s’est vu offrir des rôles de conférencier dans la maison de la route du film de Patrick Swayze. Le Jeff Healey Band a été invité à enregistrer la bande originale et s’est vu offrir des parties parlantes dans Road House, un film mettant en vedette l’acteur Patrick Swayze.
Cette même année, le Jeff Healey Band enregistre le LP; See The Light. De cet enregistrement, le groupe a eu sa première et unique chanson à succès; Angel Eyes. Angel Eyes a atteint la cinquième place du Billboard Hot 100 en septembre 1989. Road House a ouvert la porte au Jeff Healey Band.
Ils ont fait des apparitions dans les principaux talk-shows télévisés. Le groupe a également été nominé pour un Grammy Award de la Meilleure performance instrumentale Rock.
Récipiendaire du Prix Juno
En 1990, le Jeff Healey Band a remporté le Prix Juno de l’artiste canadien de l’année. Les albums suivants étaient un enfer à payer et à ressentir. À partir de ces enregistrements, Healey et le groupe ont enregistré dix singles entre 1990 et 1994.
While My Guitar Gently Weeps
Healey a eu la chance d’enregistrer une version de While My Guitar Gently Weeps qui comprenait George Harrison et Jeff Lynne aux chœurs et à la guitare acoustique. L’album, Hell to Pay, fait également participer Mark Knopfer et Paul Schaeffer. Quatre des chansons de cet enregistrement étaient des originaux de Healey.
Le dernier album de Healey pour Arista était Cover to Cover en 1995. Il s’agissait d’une collection de reprises de blues et de rock telles que « Yer Blues » des Beatles et « Stuck in the Middle with You » de Stealer Wheels, réarrangées pour s’adapter au style blues piétinant de Healey. Bien qu’il soit devenu un album de blues numéro un, il n’a pas plombé le marché de la pop.
Les jours de Healey sur le marché de la Pop-Blues / Rock étaient comptés. En 2000, Healey a sorti un autre LP intitulé Get Me Some. Il est évident dans cet album que Jeff a commencé à se concentrer davantage sur le jazz que sur le Rock.
Il a sorti trois CD de musique jazz traditionnelle américaine de chansons des années 1920 et 30.
Dans ce lieu, il a également joué de la trompette, qu’il a également jouée dans des spectacles.
Il a fondé un nouveau groupe appelé Jeff Healey’s Jazz Wizards. Il est également retourné à la radio pour la CBC et a fait une émission intitulée My Kind of Jazz. Le spectacle a continué à être diffusé dans des performances répétées. Jeff a ensuite fait une tournée et s’est également produit dans un club de jazz qu’il a ouvert sur la rue Bathurst à Toronto appelé Healey’s.
Ce club a ensuite déménagé au 56 Blue Jays Way et a été renommé Jeff Healey’s Roadhouse.
Au fil des ans, Healey a tourné avec de nombreux autres artistes, dont les frères Allman, Bonnie Raitt, Stevie Ray Vaughan, Buddy Guy, BB King, ZZ Top, Steve Lukather, Eric Clapton et Deep Purple.
Il avait prévu une longue tournée en Europe, mais ses problèmes de santé l’ont empêché de continuer En janvier 2007, le cancer a provoqué le développement de deux tumeurs métastatiques dans ses poumons et il a eu deux tumeurs retirées de ses jambes.
En mars 2008, le cancer lui avait coûté la vie. Il n’avait que 41 ans lorsqu’il est décédé.
Un mois plus tard, son dernier album, Mess of Blues, sort à titre posthume. C’était son premier album rock/blues en huit ans. Healey a été honoré en étant intronisé au Temple de la renommée Terry Fox.
En 2011, Woodford Park à Toronto a été renommé Jeff Healey Park.
Healey jouait une Strat Fender Squire noire, une Strat standard blanche et un doubleneck Jackson noir à six et douze cordes sur ses genoux.
Sa main droite pioche et gratte, tandis que sa gauche traverse sauvagement les cordes de la tête de lit. « J’ai essayé de jouer de la guitare de la manière normale, mais je n’étais tout simplement pas très à l’aise », a déclaré Healey dans une interview avec le journaliste du Oregon Statesman-Journal Ron Cowan, « j’ai donc décidé de le tenir sur mes genoux et de travailler tous les accords de cette façon. »L’équipement de Healey était plutôt clairsemé par rapport à certains artistes d’aujourd’hui.
Pour les guitares, Jeff utilisait principalement des strats Squier de fabrication japonaise avec des micros Evans rouges. Plus tard dans sa carrière, il a utilisé des Strats américains sur mesure, avec 3 micros Evans à une bobine. Plus tard, il les a échangés contre des humbuckers Seymour Duncan SH-5 qui lui ont permis de faire tourner le robinet.
Jeff avait une guitare Jackson à double manche. Jeff a peut-être brièvement utilisé une guitare Ibanez.
Avec les Jazz Wizards, Jeff a utilisé une Gibson L-12 vintage de la période 1930-40. Jeff Healey a préféré les amplificateurs jumeaux Fender Pro-Tube.
Sur la route, il a utilisé des amplis de réverbération Double Face noire Fender réédités. Il était également connu pour utiliser un Marshall JCM 800 et un Super Chef incomparable.
Avec le Jazz Wizard, il n’avait pas besoin de toute cette puissance et il utilisait un Fender Pro Jr. Son utilisation des effets était également très minime.
Au début, Jeff a utilisé des pédales DOD et est passé plus tard aux pédales Boss, y compris les suivantes: Boss BD-2 Blues DriverBoss OD-1 OverdriveBoss Chorus Ensemble pedalBoss Compressor sustainerBoss Digital DelayBoss GE-7 EqualizerVox Wah pedal
Il a également utilisé un système sans fil pour connecter ses guitares à l’amplificateur.
Il a peut-être utilisé un haut-parleur Leslie dans le studio. Sur scène, cela a été remplacé par la pédale chorus.
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Ceci est tiré du film Road House
