« Ma devise est: essayez tout, la vie est courte « , explique John Dwyer, le leader des rockeurs de garage de San Francisco Thee Oh Sees. » Nous grandissons à chaque tournant. Chaque jour, vous vieillissez un peu, un peu plus près de la tombe – vous devriez tout goûter. »
Maître du garage rock contemporain, il s’est fait connaître au sein de la scène fructueuse de San Francisco au début des années 2000. Depuis, Thee Oh Sees a sorti 21 LP d’une qualité déconcertante, sous diverses itérations de leur nom, et Dwyer a écrit, enregistré et publié 20 autres albums avec d’autres collaborateurs, allant de l’électronique industrielle au jazz improvisé et au death metal.
Dans une récente interview avec Marc Maron, Dwyer a parlé de son amour pour Scott Walker et, en particulier, d’une scène du documentaire Walker 30th Century Man où un percussionniste est enregistré en train de frapper un côté de bœuf; Dwyer a également essayé de maîtriser de nouveaux sons, que ce soit une flûte sur Dog Poison de Thee Oh Sees ou des cornemuses électroniques sur son plus récent LP Damaged Bug. Sa carrière est pleine d’exemples de la façon d’explorer les genres sur un terrain restreint, aussi – il y a des projets qui ne sont que de la batterie et du chant (la batterie) ou un disque de death metal lourd extrait de trois personnes (Creusez ce corps, Il est vivant). Nous lui avons demandé par où commencer dans son vaste catalogue.
Coachwhips – Baiseurs contre Baiseurs (Narnack, 2003)
Coachwhips a réécrit l’esthétique punk pour le 21e siècle. Brut, dépouillé jusqu’aux os de la guitare, de la batterie et des touches, leurs spectacles étaient chaotiques et déchaînés. Bangers vs Fuckers incarne cela, en comprimant 11 pistes en 18 minutes, et était remarquable pour l’utilisation par Dwyer d’un transducteur téléphonique plutôt que d’un microphone. « C’était très simpliste et devait être explosif et primitif », explique Dwyer. « Le faire le chemin le plus direct était la clé. La musique était tellement abrasive et avant-gardiste que personne n’aurait remarqué aucune de nos innovations. C’était une sorte d’esthétique aussi-que-vous-pouvez-presser-de-rien. »
OCS – 34 Raisons Pour lesquelles La Vie Continue Sans Toi (Tumulte, 2003)
» Cela va de pair avec la quantité de marijuana que je fumais à l’époque « , est la prise de Dwyer sur ce premier matériel OCS, une collection incroyablement délicate de pistes sans titre qui marque la seule fois où une guitare acoustique a été mise en évidence dans l’un de ses disques.
Zeigenbock Kopf -IDM LP (KimoSciotic, 2002)
La première fois que Dwyer a beaucoup travaillé avec de l’électronique abrasive, c’était dans son groupe Zeigenbock Kopf. Le groupe a fait appel à German industrial pour créer un bruit abrasif recouvert d’un sujet homoérotique – l’IDM du titre signifie « I dig men » et la couverture présentait Dwyer habillé en papa en cuir. « J’ai reçu beaucoup de chaleur de ce groupe », dit-il. « Nous avions un vrai mélange de gens qui l’aimaient et le détestaient. Je pense que cela montre que toutes les idées ne sont pas une bonne idée ou doivent être une réalité. J’étais beaucoup plus dans les drogues plus lourdes et les rythmes et l’électronique déformée, donc c’était parfait. J’ai eu l’idée de faire un faux groupe allemand, et le truc de papa en cuir s’est en quelque sorte aligné avec ça. »
Épée & Sandales – Bien & Abondance (Cave vide, 2010)
Ce projet avec Randy Sutherland et Shaun O’Dell enveloppe des saxophones en duel autour de percussions fulgurantes. » J’adore le jazz et l’improvisation « , dit-il. « Ce groupe était vraiment amusant. Nous avons joué beaucoup de spectacles dans les bois, dans la rue, dans les galeries d’art et les librairies. Même aujourd’hui, nous avons d’énormes segments d’improvisation dans Thee Oh Sees, alors pourquoi pas? Ce serait ennuyeux autrement. »
Funk Bug–Bunker endommagé (Visage de château, 2017)
Avec Thee Oh Sees qui tourne et enregistre constamment, il est étonnant que Dwyer trouve le temps de travailler sur son propre projet solo Damaged Bug, plein d’expériences instrumentales (comme les cornemuses susmentionnées). « C’est ma méditation – j’adore le faire », dit Dwyer. « J’aime être consommé dans l’art, que ce soit le mien ou celui de quelqu’un d’autre.J’aime Philip K Dick, Truman Capote, Flannery O’Connor, Peter Watts, Ben Wheatley, Stanley Kubrick, Peter Weir the la liste pourrait durer des jours. Je travaille toujours. »Avec cette approche, il ne serait pas surprenant de voir 40 versions supplémentaires au cours des deux prochaines décennies.
• Le souvenir d’une Tête coupée par OCS est maintenant sur la face du château.
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