Les guitares Grand Artist de Monteleone sont inspirées de ses années de fabrication de mandolines et présentent un élégant rouleau côté basse. Photos de Vincent Ricardel
Prendre un instrument stellaire dans vos mains peut être un peu écrasant – en particulier lorsqu’il s’agit d’une pièce magistralement construite d’art hautement fonctionnel. Pour commencer, vous ne voulez pas le dingit, le laisser tomber, le gratter, ordonner tout ce qui pourrait causer de la douleur à son propriétaire ou de l’intensité. Deuxièmement, et peut-être encore plus puissamment, vous pourriez ne pas vous sentir digne d’un tel instrument.
Parmi les instruments susceptibles de provoquer une telle réaction, ceux construits par John Monteleonouvrent le niveau d’anxiété antéconsidérablement semblable à celui d’une crise cardiaque. Mais Malgré la beauté époustouflante de ses instruments, Monteleone insiste que son objectif central est toujours de rendre son joueur de guitare convivial. De son incorporation précoce des ports sonores latéraux (qui sont depuis devenus beaucoup plus courants chez les constructeurs haut de gamme) à son utilisation d’un cordier qui peut être minutieusement ajusté pour soulager la tension des cordes, les archtopsare de Monteleone sont un cometrue de rêve du joueur en épinette et en érable.
Au son
Au début, Monteleon s’inquiétait du fait que l’archtop avait été piégé comme un guide uniquement pour le jazz. « Cet idée ne s’est jamais bien assis avec moi », dit-il. « Je savais que c’était possible de beaucoup plus que cela, et si je pouvais l’introduire dans un arène qui était plus favorable à la large application du guide, alors j’irais dans la bonne direction. »
Monteleone a grandi à Manhattan au sein d’une famille d’artistes, d’artisans et d’ingénieurs, alors son parcours lui convenait bien dans sa conquête pour développer et développer la guitare archtop. Il a passé plusieurs années à travailler pour son père sur des empreintes bleues, générant différents types d’objets et de choses du papier à la réalité. C’était un travail intéressant, mais Montéléon sentait qu’il cherchait autre chose. « Je ne suis pas tout à fait sûr de ce que ce serait, ou s’il était même possible de trouver une direction avec laquelle j’allais vraiment m’aligner », se souvient-il.
Monteleone fabrique des versions 17″ et 18″ du Grand corps de rouleau de l’artiste. Oneclient l’appelle « Le Terminateur » pour son ton agressif, « mais cela peut être comme vous le souhaitez », dit Monteleone.
Dans une quête classique pour se retrouver, Monteleone est parti en randonnée à travers l’Europe, où il a fait de l’auto-stop, dormi sous les étoiles et rêvé de l’avenir pendant plusieurs mois.Il savait qu’il ne voulait pas passer sa vie à travailler dans l’atelier de son père, mais il ne savait toujours pas comment fabriquer le reste de sa vie.Puis ça l’a frappé.
Un jour, il écoutait la radio pendant son travail, et voici qu’il est venu avec Ststan Jay et Harold « Hap » Kuffner des frères de Mandoline de Staten Island. » Ils se divertissaient en direct, et ils posaient des questions sur les instruments « , explique Monteleon. « Je pense que j’ai appelé pour en savoir plus sur une mandoline – mandoline aGibson que j’avais vue dans un magasin. »Monteleone avait déjà construit des instruments comme un passe-temps à cette époque, mais dit: « Je n’avais aucune idée que vous puissiez en faire une profession ou une entreprise. »
Il décida de rejoindre Jay et Kuffner, qui venaient de lancer leur entreprise désormais célèbre d’achat et de vente d’instruments anciens et cherchaient, à son insu, quelqu’un pour les réparer.Heureusement, Monteleon est venu apporter deux aplats qu’il construirait et a fini par obtenir le concert. « Avec asmile sur mon visage, je suis rentré ce jour-là avec aGibson Bella Voce banjoto re-neck en 5 cordes.Aussi sur la banquette arrière de mon bug Volkswagen étaitun Martin 000-45 d’avant-guerre et un D-28. Qu’est-ce qui de plusun guitariste aux yeux étoilés pourrait-il vouloir passer le plus de ses journées avec? »
Pendant qu’il travaillait sur des instruments rares dans le petit atelier de sa maison au cours des cinq années suivantes, Monteleon a appris quelques astuces du métier auprès de maîtres légendaires tels que Jimmy D’Aquisto Etmario Maccaferri. » J’ai eu beaucoup de chance d’avoir cette expérience « , dit Monteleon. « Tout le monde a ses propres styles de construction et j’ai attiré les talents de Jimmy. Je sais qu’ils ne sont pas mes propres talents — et vive la différence!C’est génial, tout le monde devrait avoir sa propre signature sur les choses.Même chose avec Maccaferri. Idid certains travaillent avec lui sur une base amicale, pas comme un arrangement commercial, parce que j’aimais juste l’homme. Je savais que son approche de la construction n’était pas la mienne, mais je pouvais l’apprécier. »
Malgré tout, Monteleonesays D’Aquisto Etmaccaferri ont influencé sa lutherie de la même manière que les maîtres musiciens influencent les musiciens en herbe. »Ces choses jouent dans votre propre développement de la façon dont vous pensez du son, du ton, de la construction des instruments, aussi. Je ne vais pas nécessairement suivre leurs exemples de manière précise, mais les choses jouent dans vos cartes à un moment donné. »
Malgré des relations de travail aussi étroites avec deux des constructeurs les plus célèbres du 20ème siècle, Monteleone dit que sa philosophie de conception principale est née de son expérience pratique dans le domaine de la technologie de réparation. « Vous êtes un résolveur de problèmes lorsque vous faites cela — vous corrigez quelque chose, vous constatez quelque chose qui n’allait pas. Ou quelque chose est arrivé à l’instrument qui n’était pas la faute de la conception. »Parce que de cela, les guides de Monteleone sont un produit de sa vénération pour les instruments de vintage, ainsi que de son désir d’améliorer la projection, le ton et la jouabilité, mais pas de transformer une guitare en ce qui n’est pas le cas. « Dans la conception et la construction d’instruments, il y a beaucoup à apprendre d’autres. Certains de ces témoins que je tiens encore à Highregard, et d’une certaine manière, vous ne voudriez pas changer. »Mais d’autres façons, dit-il, il a trouvé certains aspects du design appelés à changer. « Pas seulement pour le changer pour changer quelque chose — ce n’est pas une bonne raison. »Monteleone affirme que de tels changements sont cependant justifiés pour le renforcement de la fonctionnalité ou de l’expérience utilisateur.
« La conception de base de mes instruments, la fondation, est quelque chose qui est facilement identifiable, et reconnaissable comme l’instrument que nous connaissons tous, par opposition à une mission, ou « Qu’est-ce que c’est que cette chose?' »
GAUCHE: Le 25.BlueComet de 4 po utilise la pie rouge frisée de l’Indiana récoltée dans la forêt nationale de Hoosier pour son dos, ses côtés et son cou. A DROITE : Plusieurs incrustations internes de turquoise et de nacre parcourent l’intérieur des parois latérales de la guitare.
Le Train : Un véhicule d’inspiration
En plus de ses modèles Four Seasons, le luthier John Monteleone a réalisé plusieurs projets de guitares thématiques. Il partage ici l’inspiration de sa série de trains, actuellement en cours.
Je suis intrigué par les trains depuis que je suis enfant.J’ai encore quelques séries de ces trains. Contrairement à beaucoup d’autres jeunes enfants, mes intérêts étaient également liés à la guitare, sinon à une variété d’autres instruments musicaux dans mon cas particulier. Mais pour moi, le stress était une question d’imagination.Il y avait beaucoup d’autres fascinations avec les trains, y compris les éléments de décodage et de style de l’ère du grand train. Il pourrait être vu dans les trains eux-mêmes, à l’intérieur et à l’extérieur. L’architecture et la conception des grandes gares sont toujours avec nous, celles qui ont heureusement réussi à survivre.
Je me suis rendu compte que beaucoup d’entre nous, les joueurs de guitare, ont cette activité d’enfance, et il y a de nombreux passionnés de train qui collectionnent et ont une passion pour le sujet.Les trains sur lesquels je me suis concentré étaient les plus célèbres qui ont régné sur les rails de fer des années 1920 aux années 1950. Ils étaient connus pour leur vitesse terrestre et leur luxe de conception. Avant que l’avion à réaction ne les remplace, ils étaient peut-être la méthode la plus populaire pour se rendre de ville en ville.
Les trains constituaient la principale méthode de transport des musiciens, des artistes et des groupes. De nombreux chants ont été composés sur le sujet des trains — des musiciens inspirants chantent des chansons sur eux et sur les endroits qui les ont emmenés quelque part ou ont emmené leur « bébé ». Le blues a été une inspiration naturelle pour atrain song — Jimmie Rodgers en est un exemple. J’aime ces chansons.
Cela m’a semblé une connexion naturelle de la guitare à un musicien ou à un train. La prochaine étape serait l’inspiration du train vers un luthier. Je pouvais facilement voir comment certains éléments de conception pouvaient être incorporés dans la conception de guitare. Le danger est, bien sûr, d’exagérer et de permettre à la conception de devenir incontrôlable. Maintenir un équilibre de design et permettre à la guitare d’être le véhicule est le défi à portée de main. À tous les coûts, il doit s’agir d’une guitare qui joue selon les normes optimales, avant tout.Après cela, nous peuvonsprocéder à l’embellissement.
Je laisse à l’observateur le soin de décider ce qu’il voit dans les dessins.On peut cependant voir sur la tête que j’utilise l’avant du train pour m’inspirer. Thereis une interprétation de la lampe de tête montée dans un moulage de décodage en bronze qui pourrait être vu sur certains de ces trains.
Les trains que j’ai choisis comme sujets pour l’inspiration du design de guitare sont le Blue Comet, le SantaFe Super Chief, le Flying Scotsman, le 20e siècle limité et le Spécial Fleur d’Oranger.Il y a, bien sûr, d’autres modèles à l’étude, mais ces trainguitars sont actuellement en travaux et sont conçus chacun comme des pièces de présentation uniques.
– Jean Monteleone
