Le batteur emblématique des Who, Keith Moon, est souvent considéré comme un personnage du rock and roll plutôt que comme un phare de l’instrumentation. Ses pitreries hors scène éclipsaient le plus souvent ses performances sur scène et sa réputation était beaucoup plus pour son comportement sauvage que pour son incroyable batterie.
Le batteur a peut-être gagné son surnom de « Moon the Loon » avec des actes de débauche incroyables ainsi que certaines des plus belles légendes du rock, mais il ne faut pas oublier qu’il était un monstre derrière la batterie. La dualité de sa carrière garantit que Moon reste une figure emblématique de la musique à ce jour. S’il y avait des points d’interrogation sur le talent de Moon, ces cinq morceaux de batterie isolés prouvent qu’il est l’un des plus grands batteurs de tous les temps.
Le percussionniste des Who a toujours eu une façon d’ébouriffer les plumes. Que ce soit en dehors de la scène, où ses ébats notoires le voyaient conduire des voitures dans des piscines, mettre des explosifs dans des kits de batterie, et même s’évanouir au milieu des spectacles ou derrière le kit où il refusait de jouer de la manière traditionnelle — mais on lui a donné un rap dur.
Moon a souvent été négligé pour son talent uniquement parce que son style semblait l’emporter sur tout ce qu’il faisait. Non contraint par un schéma ou un timing rigoureux, Moon a toujours laissé la musique le traverser et s’est exprimé aussi succinctement qu’il le pouvait. Ou comme le dit Moon lui-même, il est « le meilleur batteur de type Keith-Moon au monde ».
Bien que son style soit un contraste complet avec Ringo Starr, l’ancien batteur des Beatles ne pouvait s’empêcher d’admirer les performances à 100 km / h que Moon dirigerait. » Il était génial. Il avait son style, et ce style a fonctionné de manière incroyablement incroyable pour le groupe dans lequel il était », a déclaré Starr en 1981 avant d’ajouter: « le style l’a fait fonctionner, et son style a fait fonctionner The Who.
» Le truc « huard » était une grande partie du monde de Keith « , a déclaré Pete Townshend à GQ. « Ses cascades ont créé un flux constant de relations publiques pour l’Oms. Sinon, nous l’aurions peut-être découragé. Ils étaient pour la plupart très drôles, mais pas toujours. Je me sentais souvent désolé pour Keith quand il était dans son mode le plus ostentatoire, hors scène. C’était presque comme s’il sentait que son travail scénique n’était pas suffisant, qu’il devait continuer à jouer. »
Moon a injecté une fureur incroyable dans les Who et depuis sa mort tragique, on peut dire qu’ils n’ont pas réussi à retrouver ce bord sauvage que le batteur a apporté à leurs concerts. Il était plus qu’un simple batteur et son influence sur le son du groupe était intangible.
La raison pour laquelle Les Who étaient un groupe si spécial est que chacun de leurs membres a ajouté un ingrédient spécial dans le mélange, un facteur qui a fait que les quatre d’entre eux sont devenus quelque chose de plus grand qu’eux lorsqu’ils ont uni leurs forces.
» Je ne pense pas que la batterie soit un instrument solo. Les tambours sont là pour définir le rythme de la musique « , a déclaré Moon à propos de sa batterie, avec laquelle il est difficile de ne pas être d’accord et ce rythme féroce qu’il fournirait à ses camarades de groupe pour qu’ils puissent s’appuyer était hors de ce monde. Les choses ne s’améliorent pas beaucoup que d’écouter les tambours isolés de la lune mercurielle sur des chansons comme « My Generation » et « Who Are You ».
Offrez-vous ces cinq délicieuses performances isolées gracieuseté du seul et unique Keith Moon, qui a contribué à changer l’art de la batterie pour toujours.
