La musique de jazz imprimée utilise souvent des symboles d’accords pour indiquer l’harmonie sous-jacente de la musique. Comme avec le système de chiffres romains utilisé dans la théorie de la musique classique, les symboles d’accords de jazz peuvent être utilisés comme outil d’analyse. Mais ils sont également utilisés pour la performance, comme la notation de basse figurée baroque, les musiciens utilisant les symboles comme cadre pour improviser des mélodies et / ou des accompagnements. Dans le jazz, les symboles ne sont généralement pas spécifiques à l’inversion, et les joueurs d’instruments capables d’accords (tels que le piano ou la guitare) dans le jazz sont habitués à faire des choix indépendants sur l’inversion et la voix. Selon la situation, la musique de jazz imprimée peut inclure uniquement des notes écrites, ou des notes plus des symboles d’accords, ou même des symboles d’accords seuls.
Les triades majeures simples ne sont pas courantes dans la plupart des jazz « modernes » (post-1940). Mais dans les rares cas où ils apparaissent, ils sont indiqués avec un seul nom de note:
La lettre « Do » au-dessus de la portée est le symbole de l’accord. Les notes présentées sur la portée ici sont les classes de hauteur correspondantes, empilées en position de racine dans les tierces familières aux étudiants de la théorie classique, bien qu’un musicien de jazz, un compositeur ou un arrangeur exprime rarement un accord de cette manière.
Presque toujours, il devrait y avoir une variété de septième spécifiée, en utilisant le chiffre 7 (et quand il n’est pas spécifié, il est souvent implicite). Par convention, l’utilisation du 7 seul avec un nom de note indique la septième abaissée:
Lorsqu’une septième majeure est prévue, elle doit être spécifiée. La plupart du temps, lorsqu’un musicien de jazz pense à un accord « majeur », c’est l’accord qu’il entend, car il est plus coloré et stylistiquement caractéristique que la triade simple. Un symbole triangulaire est devenu courant et est préférable car il est sans ambiguïté et facile à lire. Plusieurs autres symboles sont communs, cependant, comme un M majuscule ou une abréviation du mot « majeur. »(Ceux-ci persistent probablement en partie parce qu’ils peuvent être tapés à l’aide de symboles disponibles sur un clavier d’ordinateur standard.)
On rencontre parfois l’accord de sixième majeure, qui contient une sixième de gamme majeure plutôt qu’une septième; les musiciens de jazz considéreront souvent cet accord comme interchangeable avec l’accord de septième majeure lorsqu’ils improvisent des mélodies ou des accompagnements.
Les accords mineurs sont mieux indiqués par un signe moins et comprennent presque toujours une septième réduite ou mineure. Les m minuscules ou l’abréviation de « mineur » sont également assez courants, mais, en particulier dans les partitions manuscrites, peuvent facilement être confondus avec les accords majeurs.
Les accords demi-diminués sont exprimés de deux manières communes. Le cercle réduit est préférable en raison de sa concision, mais la notation mineure-septième bémol-quinte est peut-être également omniprésente.
Les accords diminués (ou « entièrement diminués ») ont également deux symboles communs, l’un utilisant un cercle (préférable), et l’autre utilisant une abréviation de « diminué. »
Il convient de noter que les compositeurs et arrangeurs de jazz ont tendance à préférer la lisibilité à la pédanterie et, dans de nombreux cas, utiliseront l’enharmonique pour éviter les doubles bémols et autres.
Les accords dits suspendus, qui utilisent le quatrième degré d’échelle plutôt que le troisième, sont communément appelés accords « sus », en raison de l’abréviation couramment utilisée dans leurs symboles d’accords:
Notez que le terme « suspendu » est utilisé ici pour décrire la qualité de l’accord, mais dans la musique de jazz, le terme n’indique pas nécessairement la fonction de l’accord — c’est-à-dire que la « suspension » peut ne pas se résoudre comme prévu. De même, les accords de septième (avec le septième abaissé, souvenez-vous) sont parfois appelés accords « dominants », même s’ils ne remplissent pas une fonction dominante (ni dominante secondaire).
En plus des types d’accords de base répertoriés jusqu’à présent, les accords peuvent également être étendus et / ou modifiés. Les extensions d’accords incluent les 9e, 11e et 13e degrés d’échelle (tous les autres degrés d’échelle seraient des répétitions de notes déjà présentes dans l’accord). Ces degrés d’échelle peuvent être ajoutés individuellement à un symbole d’accord avec le mot « ajouter », mais cela n’arrive que rarement. Le plus souvent, les extensions sont supposées inclure toutes celles d’un nombre inférieur: par exemple, un accord de C13 implique la présence des 11ème et 9ème. Le 11e degré d’échelle est un cas particulier dans les accords majeurs, car il est de la même classe de hauteur que le 4e degré d’échelle et est inacceptable dans des situations typiques. Il est presque toujours modifié par élévation d’un demi-pas, et dans le cas d’un accord de 13e de qualité majeure, le degré implicite de 11e échelle est toujours supposé être élevé, sauf indication contraire.
Les altérations sont utilisées pour créer des altérations, avec des dièses et des bémols interprétés de manière lâche pour signifier modifier la note indiquée d’un demi-pas, même si cela implique (par exemple) d’ajouter un naturel plutôt qu’un bémol ou un dièse. Dans certains cas, des parenthèses autour des altérations sont utiles pour clarifier si l’accidentel appartient à la note racine (par exemple, un accord de do dièse avec une neuvième naturelle contre un accord de do avec une neuvième dièse). Les notes qui peuvent être modifiées incluent la quinte (bémol ou dièse), la neuvième (bémol ou dièse), la onzième (dièse) et la treizième (bémol); toute autre modification entraînerait un changement du type de base de l’accord. Certains copistes préfèrent un signe plus à un dièse pour les modifications, en particulier dans le cas de la quinte surélevée — cela élimine une partie de la confusion sur l’utilisation de la notation dièse-quinte dans une tonalité où le degré de cinquième échelle a habituellement un bémol, mais introduit également un certain nombre d’autres ambiguïtés.
Les accords slash peuvent être constitués de n’importe quel accord combiné à n’importe quelle note « basse » spécifiée. La note de basse peut être jouée par le ou les instruments de basse d’un ensemble, ou dans la position la plus basse dans la voix d’un instrument à cordes (en particulier si cet instrument est joué non accompagné). La note de basse peut exister ou non dans l’accord « supérieur ».
