La théorie musicale de base est importante à apprendre si vous voulez comprendre comment fonctionne la musique. Apprendre ces informations peut vous aider à jouer, à composer et à apprécier toutes les formes de musique. Certains musiciens apprennent à lire des notes sur une partition musicale, tandis que d’autres apprennent en écoutant leurs chansons préférées et en découvrant les notes de leur instrument respectif à l’oreille. Les deux méthodes peuvent bénéficier de l’apprentissage de la théorie des gammes et des accords qui sont tissés dans toute la musique que nous apprécions.
Échelles majeures – Connaître les échelles majeures, c’est comme connaître vos tables de multiplication en mathématiques. Ils prennent un certain temps à apprendre (bien qu’il n’y en ait que 12) et s’appliquent d’une manière ou d’une autre à de nombreux aspects de la théorie musicale de base, de la construction d’accords aux intervalles et éventuellement à l’analyse de la progression d’accords. Voici un aperçu de leur structure, qui est simplement une série de demi-étapes entières.
Gammes mineures – Ces gammes proviennent d’une structure similaire à celle des gammes majeures, mais commencent sur une note différente, et se traduisent par une qualité beaucoup plus sombre, voire plus triste. Voici les trois types courants de gammes mineures et leurs différentes utilisations.
Intervalles de musique – C’est le terme pour décrire la distance entre 2 notes. Chaque distance a son propre nom qui est dérivé de l’échelle majeure. Il est avantageux pour les musiciens et les compositeurs de pouvoir identifier les intervalles dans la musique notée et / ou en les entendant simplement.
Triades – Ce sont les accords de base à 3 notes qui sont les éléments constitutifs de la musique populaire et classique.
Accords de septième – Ce sont des accords de 4 notes plus complets car ils contiennent la septième note de la gamme dont ils sont dérivés. Il en existe quelques types et sont très courants dans le jazz et d’autres genres.
Accords suspendus – Une suspension se produit lorsque la troisième note de la gamme est remplacée par la quatrième note (ou parfois la deuxième note). Ils peuvent être utilisés dans un sens classique pour éventuellement se résoudre à leur accord majeur respectif ou dans la musique plus contemporaine (post 60) ainsi que la musique impressionniste, ils fournissent un type d’accord ambigu intéressant qui peut être utilisé dans une variété de modes artistiques.
Inversions d’accords pour les accords de tête – Inversion de voix signifie jouer les notes dans des ordres différents au lieu de simplement avoir la racine comme note de fond. Ceci est utile lorsque la voix mène, c’est ainsi que vous passez d’un accord à l’autre sans nécessairement sauter. Jouer des progressions d’accords avec un bon lead de voix donne un son plus développé et sophistiqué.
Cercle des quintes – Comprendre le cercle des quintes est un moyen utile d’apprendre comment les 12 clés différentes se rapportent les unes aux autres, ainsi qu’un moyen utile d’apprendre les signatures de clés.