népszerű a Variety-N
a jelenet keretezése: hogyan hozza a kamera a karakter belső életét a képernyőre
ha láttad a “Jokert”, akkor tudod, hogy az egyik kulcsjelenet az, amikor Arthur Fleck (Joaquin Phoenix) a metrón van, és egy “meghatározó pillanatban” átalakul Jokerré. Az egész sorozat olyan, mint egy “láz álom pillanat”, ahogy Lawrence Sher operatőr leírja. A kameraállásoktól kezdve a világításon és a színeken át, még az alkalmazott technológiáig is, mindez növelte a jelenet feszültségét.
Sher lebontja a lépcsőtáncot, ami a film vége felé jön, miután Fleck teljesen átalakult Jokerré, és megcsinálja a “győzelmi táncát”, “leereszkedve a saját sötétségébe.”
a D. P. mélyen belemerül a kulcsfontosságú jelenetekbe, keretezi az alábbi jelenetet és lebontja a fő elemeket.
the SUBWAY SCENE
a filmnek határozottan az volt a szándéka, hogy feszültséggel teli kereteket hozzon létre. Bizonyos szabályokat szabtam magamnak és a kamerás operatőrnek arra a jelenetre, hogy soha ne lőjem le szemmagasságban. Lelőhetjük magasan vagy alacsonyan. Le tudnánk lőni egy törött szinten. Megtaláljuk a módját, hogy felboncoljuk a keretet. Emberek közé szorulnánk, ahogy az elején a buszjelenetben is látható. Vagy, látnád, hogy elveszett az emberiség tengerében a film elején.
azokban a jelenetekben, ahol egyedül volt, elszigetelten mutattuk meg. A lehető legnagyobb mértékben szerettünk volna olyan keretet találni, amely érzelmileg beszélt a pillanathoz. Todd és én szeretjük összekeverni a különböző stílusokat a filmjeinkben. Van jelenetek, amelyek nagyon specifikus lassan mozgó pontos kamera dolly mozog. Vannak olyan jelenetek, amelyek szándékosan statikusak. Más jelenetek kézi.
a metró jelenet mind kézi volt. Részben ez is egyike azoknak az átmeneti jeleneteknek, amelyekben Joker és Arthur egyedül vannak. Vannak jelenetek, ahol sok emberrel van. Ez egyike azoknak a jeleneteknek, amelyek hasonlóak Thomas Wayne-nel való interakciójához a fürdőszobában, amely látszólag egy az egyben. Ebben az esetben egy a háromhoz.
hasonló helyen kell lennie, mint abban a jelenetben. Tehát a buszos jelenetben az elején mindig elszigeteltnek érzi magát a társadalomtól, és kis módon megpróbálja elérni. Még a legalacsonyabb pontján is, amikor az a jelenet elkezdődik, és éppen kirúgták a munkájából, amit igazán szeret, megpróbál kapcsolatba lépni a vele szemben lévő nővel. Megpróbál könyörületes lenni, miközben figyeli a gúnyolódó nőt.
hogyan tükrözte a kamera Joker nézőpontját:
mindent megpróbáltunk ott, hogy megpróbáljuk felhívni a közönséget Arthur nézőpontjára.
Arthur felvételei nagyon közel vannak, de szélesebb lencséken. Nagyon közel vannak hozzá. Még a fiúk lövése is tőle ül a helyén. A kamera közel volt hozzá, szóval ezt látta.
kompozíciós szempontból megpróbáltunk nem az ő szemmagasságában lenni. A kézi kamera rugalmassága lehetővé tette számunkra, hogy azon a vonaton legyünk, és úgy érezzük, hogy élőben vagyunk a vonaton, annak ellenére, hogy a színpadon forgattuk, de képesek vagyunk folyékonyan mozogni, ahogy a fiúk gúnyolták.
ez volt az összes lövés egyetlen kamera. A kamerás Geoffrey Haley az egyik legjobb a világon, és egyedül volt a vonaton a színészekkel.
az általunk létrehozott környezet 360-as volt. Ez az egyik oka annak, hogy színpadra állítottuk. Világítási szempontból nagyon sok igényünk volt. Todd azt mondta, hogy az ötlet mögött ez a jelenet volt láz álom.
a “Joker” világában, ahol sok dolog megkérdőjelezhető, hogy ” ez valódi vagy hamis?”ez egy kulcsfontosságú pillanat az életében, amikor átlépi az erőszakos cselekmény határát. Ez egy ébresztő, hogy a legtöbb kaotikus és erőszakos én. Ez egy alternatív út, amelyet az élete most megtesz.
azt akartuk, hogy olyan módon építsék fel, hogy olyan zavaró világítási tömbnek érezze magát. Azt akartuk, hogy a támadás olyan legyen, mint körülvéve, és érezze, amit ő érez.
hogyan segített a LED technológia a kihívások leküzdésében:
taktikai szempontból ez volt az egyik technikailag kihívást jelentő jelenet a filmben. Megnéztük, hogy egy élő pályán forgatjuk. Megnéztük, hogy a felvétel egy kékképernyős. Megnéztük, hogy a világítást a fekete ellen csináljuk, és végül kitaláltuk a megoldást. Ezeket a 15 láb magas LED paneleket használtuk, amelyek a metrókocsi mindkét oldalának hosszában futottak, így be tudtuk helyezni a metró mozgó környezetét.
a színpadon megállhat a metró a peronoknál, elhagyhatjuk a peronokat, és áthaladhat különböző környezeteken, amelyek lehetővé teszik a világítás megváltoztatását.
ültem egy dimmer tábla, és én réteg ki ezeket az elemeket a panel, hogy tudtam irányítani a gombnyomásra. Lehet egy állomásom forró fehér fénnyel, elhaladhatok egy állomás mellett kék meleg fénnyel, és elhaladhatok egy másik metrókocsi mellett. Mindezeket a dolgokat aztán úgy dönthettem, hogy lekapcsolom az összes lámpát, és vibrálást hozok létre az autóban. Létrehozhatnám ezt a fényrobbanást egy elhaladó vonatból vagy egy elhaladó állomásból, amely létrehozta ezt a sziluettet.
a színek a film egy felfokozott valóságérzete, hogy milyen volt a város akkoriban, és hogyan fényképeztek a filmen, annak ellenére, hogy digitálisan forgattunk.
ha kint lennénk, nátrium-gőzlámpákat használnánk narancssárga és egy kis zöld színnel. Ha bent forgatnánk, ott lennének ezek a fluoreszcens keverékek, amelyek soha nem voltak tiszta fehér fény. Ők mindig szűrjük egy kis zöld.
a metrókocsik koszosak voltak, ezért sok zöld tüske volt bennük. A megjelenés motiválta a hitelességét, amit a metrókocsik nézett ki, mint a fényképezett vissza a nap. Ki lehet színezni a zöld tüskét, de tetszett, hogy Gotham City piszkossága mindig jelen van. Sok korrigálatlan, hűvös fehér fluoreszcenst használtunk, ami az a cián, amit néha látni lehet a konyhában és más helyeken. Ennek meleg fehéret kellett reprodukálnia, tehát egy kicsit sárga-zöld.
amikor felhúzzák az állomást, a belső tér zöldjétől a peron nátriumgőz meleg narancssárgájáig megy, ahol megkapja az utolsó fickót.
a prep nagy részét azzal a szándékkal töltöttük, hogy filmre forgassunk. Végül digitálisan forgattunk, mert nagy formátumú felvételeket készíthettünk, ami lehetővé tette számunkra, hogy intim felvételeket készítsünk, közepes objektíven lehettünk, és ez nem volt torzítva. Ami néha megtörténhet egy széles lencsével, az az, hogy a torzítás hirtelen zavaró lehet, és torzíthatja az arcokat és a jellemzőket. Azt akartuk, hogy mindez normálisnak érezze magát, de azt akartuk, hogy ez a közelség jelen legyen a közönség pszichológiájában.
amikor úgy döntöttünk, hogy digitálisan forgatunk, a lehető legnagyobb mértékben meg akartam tartani a film megjelenését. Az összes zöld, ami akkoriban a filmkészleteken létezett. Nagyon erős színváltozatokat hoz ki, egy kis zöld színnel a felső és az alsó részen. Ezeket a dolgokat vissza kellett hoznunk a képbe, hogy megismételjük ezt a megjelenést, beleértve a zöld hozzáadását is.
a lépcsők tánca
a lépcsők Arthur világának és a karakter felemelkedésének olyan részei, ahová megy. Van ez a gondolat, hogy a lépcsőház valami nehéz, amit Arthurnak minden nap el kellett viselnie, csak hogy hazaérjen, mert azt képviselte. Gondolhattok arra, hogy a felemelkedése hazamegy — a film sokat szól a dichotómiákról és a saját énünk két oldaláról. Mindannyian jók vagyunk, és mindannyiunknak megvan a lehetősége arra, hogy rosszak legyünk. Minden alkalommal, amikor hazamegy, megpróbál önmagának jobb része lenni. Azért küzd, hogy a legemberibb legyen, és a film végén, amikor végre felveszi Jokert és a legigazabb részét, még akkor is, ha ez a leginkább kaotikus, erőszakos és tele van dühvel. Ünnepélyesen csinálja. Könnyebb lemenni, mint az emeletre.
nem csak lemegy a lépcsőn, ami jelképezi, hogy lemegy a sötétebb részébe, hanem ünnepli magát.
a lényeg itt az, hogy a korai felvételek róla, ahogy felment a lépcsőn, lassúak. A film elején a kamera munkája módszeresen lassú, csakúgy, mint a járása. A felvétel a lépcső tetején statikus, és nincs kamera mozgás.
végül egy darut tettünk, hogy oda-vissza mozoghassunk vele. Ahogy táncol, és megadja neki ezt az energiát, ez egy ünneplés. Ez egy táncjelenet, és nem úgy történik, mint a film elején.
sok kép ismétlődik, de a karakter ívét csak a két jelenet egymás mellé helyezésével látja.
ezzel a jelenettel a legvidámabb. Nem olyan, mintha örömet szerezne az emberek megölésében, mindig fájdalomérzet társul hozzá. Ez valóban ő a legvidámabb értelemben kívül talán egyszer ő a tetején, hogy a rendőrautó a végén. Még ez is egy operai pillanat. A vérmosolynak, amelyet felvesz, nincs ugyanaz az örömérzete, mint abban a jelenetben.
