írta: Erin Slack / Kodak Slack
miután a hajam fekete lett, és pánikot hallgattam! A diszkó első albumán ismétlés, visszaemlékeztem a középiskolában töltött időmre. Tapasztaltad már a középiskolai “emo” szakasz napjait? Az ” Emo ” az emotional rövidítése, és ez az alfaj időnként nagyon érzelmes és szomorú. Nem tagadom, hogy a zene ebben az időben hatással volt rám és a többi korábbi emo gyerekek odakint. Úgy tűnik, hogy a tizenévesek most átugrották életük azon kínos szakaszát, amely egykor a Hot Topic vásárlásán alapult, Tumblr, vastag fekete szemceruza. Tehát ez azoknak szól, akik átélték ezt a görcsös korszakot, és ha nem mentél át ezen az időn, akkor itt van, amit kihagytál. A következő hetekben, megnézzük azokat a zenekarokat, akik nagy mértékben hozzájárultak, amikor azt állítottuk, hogy “ez nem egy szakasz, anya.”
pánik! A diszkóban
mielőtt Brendon Urie olyan popslágereket adott volna ki, mint a “nagy remények”, amelyeket milliószor hallottál a középiskolai futballmeccsek előtt, szép emo-val indultak. A zenekar, amikor zenekar volt, sok személyi változáson ment keresztül az évek során, és jelenleg csak Brendon Urie kevésbé fontos, nem visszatérő zenészekkel. Így jutottunk el az agglegény haláláig és a nagy Reményekig, mindkét album vonzó volt egy nagyon nagy, mainstream pop közönség számára. Kezdjük azzal, hogy megnézzük az albumaikat, kezdve az elsővel.
a Fever You Can ‘t Sweat Out
első albumuk, a Fever You Can’ t Sweat Out, vitathatatlanul a legjobb albumuk az emo skálán. Annak ellenére, hogy Brendon Urie abszolút utálja most az “I Write Sins Not Tragedies”előadását, a hűtlenség narratívája a vidám, mégis sötét hangnemmel és dalszövegekkel párosítva létrehozta a zenekar első slágerét – az emo zene döntő szereplőjévé téve őket. Nem beszélhetek erről az albumról anélkül, hogy megemlíteném a hibátlan átmenetet dalról dalra, leginkább a “de jobb, ha megteszed” – től a “bűnöket írok, nem tragédiákat.”A hosszú dalcímek, amelyeknek semmi közük a dalszövegekhez (“az egyetlen különbség a vértanúság és az öngyilkosság között a sajtóvisszhang”,” folyamatosan köszönetet mondok Istennek Estabanért ” stb.), A zene ezen korszakának alapelemei, a Fall Out Boys korai albumaiban is látható, jövő héten.
Emo Scale Értékelés: 10/10
elég furcsa
a második album, szép. Furcsa., 2008-ban jelent meg, 3 évvel a Fever után, az első dal a “Ó, hogy olyan hosszú volt . . . épp dalokat írtunk neked . . . még mindig ugyanaz a banda vagyunk.”Tényleg ugyanaz a zenekar vagy? A hallgató ki van téve a “kilenc délután” – nak, ami vidám és optimista, egy teljesen más hang a pánikhoz! Ez az album az első alkalom, hogy Urie-t és a zenekart egy mákosabb és boldogabb hangzásban látjuk, amit a lemezborító élénk virágokkal és világosabb szövegekkel tükröz. Határozottan elbűvölő és nosztalgikus album, de nem foglalja magában a szomorúság és a kemény érzelmek szokásos emo normáit.
Emo Skála Értékelés: 6/10
satu & erények
szerencsére a zenekar visszakapta emo hangzását a satu & erények, azonnal belemerülve a “Mona Lisa Balladájába”, amely úgy hangzik, mintha az első albumukról származna. A” Let ‘ s Kill Tonight “és a” Hurricane ” fantasztikus példák arra, hogy a zenekar vonzó a rajongók számára, akik szeretik a Fever-t. Az album erősen indul, azonban lassan visszatér a lassú és lágy hangzásba, amely pánikot okozott! Bajban van Prettyvel. Furcsa. Többnyire erős emo számok vannak, de nyilvánvaló, hogy Brendon Urie és Spencer Smith most duója össze akarja kapcsolni a korábbi albumok két különböző hangját.
Emo Skála Értékelés: 7/10
Too Weird to Live, Too Young To Die
az utolsó album, amelyet emo skálán tartok, túl furcsa élni, túl fiatal meghalni, amely sokat összpontosít Urie kapcsolataira és személyes tapasztalataira. Nem tagadható, hogy ezt az albumot a hip-hop és az elektronikus zene befolyásolta, de az érzelmek fontos részeit érinti. Annak ellenére, hogy a” This is Gospel ” sok időt kapott a mainstream platformokon, sok alulértékelt dal található az albumon. A “Miss Jackson”, A “Girls That You Love” és a “Girls / Girls / Boys” a korábban említett műfajok különböző aspektusait egyesítik, hogy igazán nagyszerű lekvárokat hozzanak létre. Az album a “The End of All Things” – vel zárul, amelyet Urie feleségének írtak, de talán egy pánik óda is! elbúcsúznak az emo punk hangzástól, és egyenesen belemerülnek a következő albumaikba. Ez összességében jó emo album, de felállítja a zenekart, hogy a jövőben drasztikusan megváltoztassa hangzását.
Emo Scale Rating 8/10
agglegény halála
a következő album jön a agglegény halála, amelyet szerintem át kellene nevezni Az Emo halálára. A zenekar összes tagja elment, így Brendon Urie kreatív szabadságot és teret kapott a reflektorfényben való részvételhez. Az album sikere a fülbemászó és ismétlődő dalszövegeken alapul. Mind a “Crazy=Genius”, mind a” The Good, The Bad and The Dirty ” nagyon keményen próbálják vonzani az emo jelenetet, de a kétségbeesés elég nyilvánvaló. Igen, ez az album jó, és a zenekarok változnak és fejlődnek. Úgy gondolom azonban, hogy minden dal azzal a szándékkal íródott, hogy minél több emberhez szóljon, és nem merít eléggé érzelmekből.
Emo Skála Értékelés: 4/10
Imádkozz a Gonoszokért
a Panic legújabb albuma! imádkozik a Gonoszokért, a “nagy remények.”Ó, fiú, a reményeim egyáltalán nem teljesültek. Ez tiszta pop és kiábrándító a rajongók számára, akik az évek során követték ezt a zenekart. Összességében élvezetes album, de szerintem tiszteletlen, ha a lemezkiadó Panic néven adja ki az albumot! A Diszkóban. Ez nem pánik! album. Ez egy Brendon Urie album, amelyet az ő neve alatt kellett volna kiadni. Urie lenyűgöző éneke és ismétlődő ütemei vonzóvá teszik a dalokat, de a hangsúly Urie sikerén van, nem az érzelmeken. Érdekes, hogy ennek az albumnak a sikere áll a középpontjában, amikor ez a siker azon a műfajon alapul, amely Urie-nek van, oly módon, hátat fordított.
Emo Skála Értékelés: 3/10
összességében Az emo zene megalapozása segített Brendon Uri-nak é a pániknak! A diszkóban nőnek hírnevet, és végül vált pop. Annak ellenére, hogy voltak idők, amikor a zenekar kockázatot vállalt, minden album legalább utalt az emo műfajra, amelyben eredetileg indultak. Az egyik dolog, ami sikeressé tette őket, az, hogy a közönséggel együtt fejlődtek. Ahogy a közönség érett és megváltozott, pánik! érlelődött és változott. Éppen így történt, hogy a változás mind a zenekar, mind a hallgatók számára bevált. Ez a koncepció sok különböző művésznél közös, és a következő hetekben megvizsgáljuk a trendet a Fall Out Boy-val.
