történetmesélés
az emberiség egyik fő tevékenysége a történetmesélés. Mindannyian történeteket mesélünk.
amikor leírjuk azt a napot, amely éppen elmúlt a partnerünknek vacsora közben, egy történetet mesélünk el. Amikor a kocsmában a barátainkkal felsoroljuk a munkahelyi problémákat, mesélünk egy történetet.
minden nap passzív hallgatói vagyunk más emberek történeteinek.
amikor egy könyvet olvasunk, a szerző egy történetet mesél el nekünk. Amikor egy reklámot nézünk a televízióban, a hirdetők egy történetet mesélnek nekünk. Amikor egy dalt hallgatunk, az énekes mesél nekünk egy történetet.
ha belegondolsz, minden nap történeteket alkotunk és hallgatunk. Az egész világ a történetek valamiféle kakofóniája, amely összekeveredik és egyik emberről a másikra ugrál, történetek, mesék, anekdoták végtelen spiráljában.
történetek vagyunk, amelyek más történeteket mesélnek.
ezeket a történeteket azért mesélik el és hallgatják meg, mert a történetek elmesélése szükségszerű.
mindig is az volt.
az emberiség kezdete óta az ember történeteket mesélt.
a történetmesélés olyan tevékenység, amelyet az emberiség már a nyelv és az írás feltalálása előtt is végez.
de mi a célunk, amikor történeteket mesélünk? És hogyan lehet mindezt alkalmazni egy videojáték létrehozására?
az interaktív történetmesélés cikksorozat ezzel a témával foglalkozik, a klasszikus és a modern narratíva mechanizmusait vizsgálja, és eszközöket biztosít Önnek egy interaktív történet elmeséléséhez.
miért mesélünk történeteket
a történeteknek különböző jelentése és célja lehet. Néha egy történet egy tény elmondásának módja; néha a félelmeink kiűzésének módja; más esetekben valaki csak szórakozásból mesél el egy történetet.
a történetmesélés egy módja annak, hogy kifejezzük személyiségünket és kreativitásunkat, és megmutassuk gondolataink olyan aspektusait, amelyeket másképp nem tudnánk kifejezni.
valójában a történetmesélés és a tények közlése két nagyon különböző dolog.
amikor tényeket közlünk és mutatunk be, egyszerűen feltárjuk a vonatkozó eseményeket. Ezt teszik például az újságírók: bemutatják a tényeket, ahogy történtek, személyes adatok, vélemények vagy érzések nélkül. Így a hallgatók saját maguk dönthetnek.
de amikor egy történetet mesélünk, az elbeszélés személyessé válik: hozzátesszük a véleményünket (akár csak közvetetten, egy pillantással vagy hangnemben—vagy, ha olasz vagy, mint én, gesztusokkal), hangsúlyozzuk a számunkra fontos részleteket, és általában szűrjük a tényeket a dolgok szemléletmódján és kulturális hátterünkön keresztül.
valahogy testre szabjuk a történetet, amit elmondunk, hogy a közönségünk megkapja az üzenetet, amit közvetíteni akarunk, és nem csak az események listáját. Nem akarjuk, hogy a hallgatóink saját véleményükkel álljanak elő; elsősorban a miénket akarjuk megadni nekik.
és ezt azért tesszük, mert azt akarjuk, hogy a történetmesélésünk reakciót váltson ki.
forrás: http://www.onespot.com/blog/infographic-the-science-of-storytelling/
azt akarjuk, hogy az emberek, akik hallgatják a történetünket, szórakozzanak, vagy meghatódva érezzék magukat. Vagy hogy szimpatizáljon velünk, vagy dühös vagy vigasztaljon minket. Még akkor is, ha nem mi vagyunk a történet tárgya, azt mondjuk, hogy érzelmi reakciót hozzon létre a másik emberben—talán megosztani egy érzést.
hadd mondjak egy példát
1.eset: a kocsmában ül a bár mellett, tévét néz. Az újságíró elmondja a híreket egy fontos vállalkozó korrupciójáról, és elmagyarázza, hogy ennek következtében sok munkavállaló elveszíti munkáját.
válasz: az információ semleges módon jelenik meg, és Ön személyes helyzetének megfelelően dolgozza fel, és eldönti, hogyan reagál. Ha munkás vagy, empátiát fogsz érezni, majd dühöt. Ha író vagy, kíváncsi lehet, és talán szeretne írni egy cikket a történetről. Ha gazdag vállalkozó vagy, akkor kíváncsi lehet arra, hogy könnyen átveheti-e a sérült ember üzletét. Bármi legyen is a válasz, rajtad múlik.
2.eset: néhány perccel később megérkezik egy férfi, aki melletted ül a bárnál. Beszélni kezd, és elmondja, mennyire kétségbeesett, mert ő az egyik munkás, aki elveszíti az állását, és van egy lánya a középiskolában, és jelzálogot kell fizetnie.
válasz: az információkat most a beszélgetőpartner szándékának megfelelően mutatjuk be Önnek. Története tele van dühvel és csalódással. A személyes helyzetének megfelelően dolgozza fel, de befolyásolja a történet elmondásának módja. A válaszod hasonló lehet az első példában leírtakhoz, vagy, ehelyett, más lehet, befolyásolja az a férfi, aki elmondta ezt a történetet.
minél jobb a narrátor a történetek elmesélésében, annál inkább képes lesz befolyásolni, hogy ki hallgat.
tehát összefoglalva elmondhatjuk, hogy elmondunk egy történetet, hogy üzenetet közvetítsünk azzal a céllal, hogy választ váltsunk ki a hallgatóban.
hogyan mesélünk történeteket
a kereskedelem eszközei
eszközöket használunk történeteink elmesélésére: ezek az eszközök nem csak ceruza, papír vagy mikrofon. Ahogy részletesebben látni fogjuk, vannak olyan eszközök, amelyeket gyakran használunk anélkül, hogy észrevennénk.
például a hangmoduláció a történet elmondása közben eszköz. Egy szó hangsúlyozása, az elbeszélés felgyorsítása vagy lelassítása mind azt jelenti, hogy hallgatóinkat arra késztetjük, hogy a kívánt módon reagáljanak. Narrátorként hatalmunk van arra, hogy beszélgetőpartnereink reakcióit a kívánt cél felé irányítsuk.
mint professzionális narrátorok (mivel ezek a cikkek pontosan arra szolgálnak, hogy tippeket adjanak Önnek, hogy a történetmesélés fogalmát alkalmazhassa olyan termékekre, mint a videojátékok), kötelességünk ezt megtenni.
nem írhatunk történetet anélkül, hogy tudnánk, hová akarjuk vinni a játékosokat, vagy milyen választ akarunk kiváltani bennük: ellenkező esetben a narratívánk nagyon gyenge lesz.
és annak érdekében, hogy a legtöbbet hozzuk ki, helyesen kell elsajátítanunk a rendelkezésünkre álló eszközöket.
interdiszciplináris tapasztalatok
az eszközök első csoportja interdiszciplináris tapasztalatok. Mint egy videojáték narrátorai, sok mindent kihasználhatunk a történetek elmesélésére. Például háttérzene. Vagy a jelenet fényei; vagy a játék kamerájára alkalmazott kromatikus korrekció.
de ahhoz, hogy ezeket az eszközöket használhassuk, ismernünk kell őket. Az első tanács, amit adhatok neked, azután, adj magadnak egy-egy ilyen eszközt. Játéktervező vagy, ez igaz, nem művész vagy hangtervező. Ennek ellenére nem lehet teljesen tisztában azzal, hogy az eszközök hogyan működnek. A rendezés alapvető szabályainak figyelmen kívül hagyása miatt ritmushiányos jelenetet ír, vagy olyan szögeket használ, amelyek nem alkalmasak a kívánt üzenet továbbítására a játékosnak.
nyilvánvaló, hogy ha nagyon nagy csapatban dolgozol, akkor lesznek olyan emberek, akik ezekre a területekre szakosodnak—és valószínűleg ők fogják eldönteni a végső eredményeket ezekre a szempontokra vonatkozóan. Azonban, miután néhány ismerete a területen lehetővé teszi, hogy hozzon létre egy közös alapot, és vegyenek részt konstruktívan velük, és azt sugallják, mi a látás, mint a szerző a történet.
ha például egy játéksorozat során félelmet, szorongást vagy kellemetlenséget szeretne közvetíteni, használhat bizonyos típusú háttérhangokat, vagy adott szöget adhat a kamerának. De ehhez tudnia kell, hogy a kamera szögének beállítása hogyan befolyásolhatja a játékos válaszát. Mindez a történetmesélés része: a kamera, a zene, a hangok, a színek mind kihasználható eszközök.
az utazásnak van egy iránya, amely képekkel és színekkel meséli el a történetet.
tehát minél többet tudsz ezekről, annál jobb.
élettapasztalatok
az eszközök második csoportja az élettapasztalatok. Amikor játéktervezést tanítok, az egyik első dolog, amit észreveszek, az, hogy a hallgatók potenciálisan jó játéktervezőknek gondolják magukat, mert sokat játszanak. Nyilvánvaló, hogy a gyakori játék és az érintett piac ismerete elengedhetetlen. De csak játszani fog neked egy szegény narrátor, mint akkor hajlamosak megismételni, amit látott valaki más játék.
ehelyett, ha olyan dolgokat csinálsz, amelyek különböznek a játéktól, szélesíteni fogod a tudásodat és a kultúrádat.
a jó történet elmondásának egyik titka az, hogy tudja, kivel foglalkozik. Ennek eredményeként állítsa be a történet elmondásának módját, hogy az a lehető legnagyobb mértékben befolyásolja a célközönséget.
most, ha a célközönséged olyan emberekből áll, akik szenvedélyesek az opera iránt, az egyik első dolog, amit meg kell tennie, tíz előadáson kell részt vennie az Operaházban. És nem csak ezt. El kell menned túrázni, evezni egy kenut, festeni egy képet.
miért?
mert új és különböző eszközöket és módszereket tanulhat meg az elbeszélés kezelésére, amelyek kibővítik a történetmesélés lehetőségeit. Minél többet tudsz, és minél többet tanultál vagy próbáltál, annál jobb leszel egy történet elmesélésében.
ember és állatok
történetek kitalálása
az egyik fő különbség az ember és az állat között a történet elmondásának képessége. Sok állat képes kommunikálni egymás között, és továbbítja egymásnak az élelmiszer helyéről vagy a veszélyforrásról szóló információkat.
azonban pontosan úgy, ahogy mi, az állatok képesek mesélni maguknak. Egy állat álmokon keresztül mesélhet magának egy történetet alvás közben. Nemrég figyeltem meg a macskámat. Amikor alszik, gyakran ugyanazokat a zajokat és szájmozgásokat teszi, mint amikor a ház körül bogarakat vadászik. Egy kis kutatást végeztem, és olyan papírokat találtam, amelyek azt mutatják, hogy a macskák olyan dolgokat álmodnak, amelyek soha nem történtek meg.
de a nagy különbség az álmainktól az, hogy az állatok nem tudnak feltalálni a képzeletüket használva. Az álmuk, még akkor is, ha soha nem történt meg, tényleges tényeken alapul. Ehelyett szabadon álmodozhatunk és történeteket alkothatunk olyan dolgok alapján, amelyek nem csak soha nem történtek meg, de nem is történhetnek meg (emelje fel a kezét, ha soha nem álmodott valamiféle szuperhatalomról!).
a képzelet tehát a harmadik eszköz a történetek elmondására: kitalálhatjuk és hihetővé tehetjük őket-néha addig, amíg a hallgatónk meg nem győződik arról, hogy amit mondunk, az az igazság. Úgy gondolom, hogy a politika ezen az elven alapul … de nem vagyok nagy szakértő a politikában.
együttműködés
a másik nagy különbség köztünk és az állatok között az, hogy képesek vagyunk mások ötleteire építeni, együttműködő módon.
például: egy hangya képes azt mondani egy másik hangyának: “van még élelem ebben az irányban.”De egy harmadik hangya, aki a beszélgetést nézi, nem tud hozzátenni:” és ha még tovább megy, vizet talál.”A harmadik hangyának üzenetének kifejezése érdekében új beszélgetést kell kezdenie a semmiből. Ez egy kis korlátnak tűnhet, de valójában ez az oka annak, hogy az emberiség ilyen nagy tudományos haladást tudott elérni. Mert amikor tanulmányozunk valamit, abból indulunk ki, amit mások tanulmányoztak, bemutattak és elmondtak nekünk, például egy könyvön keresztül. Nem kell a nulláról kezdenünk, és a következő lépésre koncentrálhatunk.
ez egy módja a történetek kooperatív elmondásának. Az együttműködés, amely a negyedik eszközünk, az interakció egyik formája.
és így definiálhatjuk az interakciót: kölcsönös információcsere két fél között, médiumon keresztül.
történetmesélés a videojátékokban
végül e hosszú premissza után foglalkozhatunk a téma szívével: miért és hogyan meséljünk el történeteket egy videojátékban. Világossá tettük, hogy mit jelent a történetmesélés, mi a történetmesélés célja, milyen eszközöket használhatunk, és meghatároztuk az interaktív szót is. Ami azért fontos, mert a videojátékok megszületésével a narratíva egy olyan formája, amelyet korábban “kísérletezőnek” tartottak, valójában a kortárs narratíva egyik legnépszerűbb és releváns fajtájává vált: interaktív történetmesélés.
és ez az oka annak, hogy a történetmesélés a videojátékokban olyan fontos: mert ahogy egy videojátékkal el lehet mesélni a történeteket, azt nem lehet más médiumon keresztül elmondani.
valójában a videojátékok lehetővé teszik az üzenetek rendszerezését és olyan összetett és erőteljes reakciókat váltanak ki, amelyek a narratívát egyedülálló és sok szempontból új élménnyé teszik.
Igen, természetesen az interaktív történetmesélés a jövőben az egyik új “nagy dolog” lesz.
következtetés
az ember ősidők óta mesél, de csak videojátékokkal kezdett el interaktív történeteket mesélni.
de milyen egy klasszikus elbeszélés? Miben különbözik egy videojáték a klasszikustól? Végül, hány fajta interaktív történetmesélés létezik?
a következő cikk ezekre és más kérdésekre ad választ.
