Joseph Joachim (1831-1907)

fotó: www.josephjoachim.com

1884. év. Joseph Joachim (1831-1907). 53 éves.

• foglalkozás: hegedűművész, karmester, zeneszerző, tanár.
• Rezidenciák: Bécs, Lipcse, London, Weimar.
• kapcsolat Mahlerrel: Joachim József magyar hegedűművész, karmester, zeneszerző és tanár volt. Közeli munkatársa Johannes Brahms (1833-1897), széles körben a 19.század egyik legjelentősebb hegedűművészének tartják.
• Levelezés Mahlerrel:
• Születési idő: 28-06-1831 K., Moson megye, Magyar Királyság (ma: Kittsee Burgenlandban, Ausztria). Szintén: Joachim J.
• Házas: 10-06-1893 Amalie Joachim (1839-1899)
• Válás: 1882
• Elhunyt: 15-08-1907 Berlin, Németország.
• Eltemetve: 00-00-0000 Kaiser-Wilhelm-Ged (DG), Berlin-Charlottenburg, Németország. Sír: D-G2 Gitter (Ehrengrab). Amalie Joachim (1839-1899) és Joseph Joachim (1831-1907).

Joseph Joachim a Magyar Királyságban, Moson megyében (a mai Kittsee Burgenlandban, Ausztriában) született. Julius gyapjúkereskedő és Joachim Fanny nyolc gyermeke közül a hetedik volt, akik magyar-zsidó származásúak voltak. Gyermekkorát a Kittsee Kehilla (zsidó közösség), Magyarország egyik prominens Siebengemeinden (‘hét közösség’) tagjaként töltötte az Esterhoczy család protektorátusa alatt. Első unokatestvére volt Fanny Wittgensteinnek, N annitime Figdornak, Karl Wittgenstein (1847-1913) édesanyjának, Ludwig Wittgenstein filozófus (1889-1951) és Paul Wittgenstein zongoraművész (1887-1961) nagymamájának.

pályakezdő

1833-ban családja Pestre költözött, melyet 1873-ban Budával és Óbudával egyesítve Budapestet hozott létre. 1836-tól (5 éves korában) hegedülni tanult a lengyel hegedűművésznél, Stanis Xhamaw Serwaczy Xhamskinál, a pesti opera koncertmesterénél, akit Pest legjobb hegedűművészének tartottak. Bár Joachim szülei “nem voltak különösebben jómódúak”, azt tanácsolták nekik, hogy ne csak egy” közönséges ” hegedűtanárt válasszanak. Joachim első nyilvános előadás volt március 17, 1839, amikor ő volt a 7 éves. (Serwaczy Enterprises később visszaköltözött Lublinba, Lengyelországba, ahol Wieniawskit tanította). 1839 – ben Joachim folytatta tanulmányait a bécsi konzervatóriumban (rövid ideig Miska Hauser és Joseph Hellmesberger Sr. (1828-1893); végül – és ami a legfontosabb-Joseph B. A. D.-HM-mel, aki bevezette őt a kamarazene világába). 1843-ban unokatestvére, Fanny Figdor, aki később hozzáment egy “lipcsei kereskedőhöz”, akit Wittgensteinnek hívtak, Lipcsében élt és tanult. Robert Schumann (1810-1856) nagyon lelkes volt Felix Mendelssohn Bartholdy (1809-1847) iránt, amelyre Moser azt írja: “csak Haydn Mozart iránti csodálatában ismeri a zenetörténet egy nagy művész ilyen hálátlan tiszteletének párhuzamos esetét egyenrangúja iránt.”1835-ben Mendelssohn a lipcsei Gewandhaus zenekar (LGO) igazgatója lett. 1843-ban Joachim Felix Mendelssohn Bartholdy (1809-1847) protja lett, aki gondoskodott róla, hogy Moritz Hauptmann-nal és Ferdinand David hegedűjével tanulmányozza az elméletet és a kompozíciót. Joachim a Gewandhaus-ban játszott D-D-D-D előadásában Heinrich Wilhelm Ernst Otello fantáziáját játszotta.

londoni Filharmonikusok debütáló, Beethoven Hegedűverseny

május 27-én 1844 Joachim, nem egészen 13, Az Ő londoni debütált Felix Mendelssohn Bartholdy (1809-1847) vezényel egy koncerten a Filharmonikus Társaság, játszott a szóló részt Beethoven Hegedűversenye. Ez több szempontból diadal volt, amint azt R. W. Eshbach leírta. A Filharmonikusok politikája az ilyen fiatal előadókkal szemben volt, de kivételt tettek, miután a meghallgatások meggyőzték a kiváló zenészek és a zene szerelmeseinek összejöveteleit, hogy Joachim Érett képességekkel rendelkezik. Annak ellenére, hogy Beethovent az egyik legnagyobb zeneszerzőként ismerték el, és Hegedűversenyét manapság a legnagyobbak közé sorolták, Joachim előadása előtt messze nem volt ilyen rangsorban. Ludwig Spohr keményen kritizálta, Edward Eliason hegedűművész londoni premierje után egy kritikus azt mondta, hogy “bármelyik harmadik vagy negyedik osztályú zeneszerző írhatta volna.”De Joachim nagyon jól felkészült Beethoven versenyművének lejátszására, saját kadenzákat írt hozzá, és megjegyezte a darabot. A közönség nagy dolgokra számított, miután hírt kapott a próbáról, így Mendelssohn azt írta: “frenetikus taps kezdődött”, amint Joachim a zenekar elé lépett. Az elejét még jobban megtapsolták, és “a közönség éljenzése kísérte a koncert minden … részét.”A bírálók is nagy dicséretet kaptak. Az egyik a ” The Musical World “számára azt írta:” a legnagyobb hegedűművészek áhítattal tartják ezt a koncertet … az ifjú Joachim … a legeredményesebb művész lendületével és elszántságával támadta meg … egyetlen mester sem olvashatta volna jobban”, és a Joachim által írt két kadenzát”óriási bravúrok … ötletesen komponálták”. Egy másik recenzens, a “Illustrated London News”, azt írta, hogy Joachim”talán az első hegedűművész, nemcsak korának, hanem si decicle-jének is”. “Előadta Beethoven magányos versenyművét, amelyet az elmúlt húsz év minden nagy előadója megkísérelt, de mindig kudarcot vallott … előadása ékesszóló igazolása volt annak a mesterszellemnek, aki elképzelte.”Egy harmadik recenzens a Morning Postnak azt írta, hogy a hegedűművészek általában nem tekintik hangszerük képességeinek megfelelő és hatékony fejlesztésének”, de Joachim előadása “minden dicséretet felülmúl, minden leírással dacol”, és “teljesen példátlan volt.”Joachim karrierje hátralévő részében az angol közönség kedvence maradt. 1858-ban, 1859-ben, 1862-ben és több évtizeden át Angliába látogatott.

Beethoven vonósnégyesek

Moser írja: “megjelenése után a hat vonósnégyes (op. 18) Beethoven teljes mértékben irányította a kamarazene területét”, bár a későbbi kvartettekben “sok szigorú követelést támaszt” a vonósokkal szemben. Moser (29. O.) azt is írja, hogy “Beethoven halálának idején” az olyan emberek, mint Spohr és Hauptmann, nem feltétlenül becsülték a késői kvartetteket a legrégebbiek felett. Moser, p.30 azt írja, hogy Bécsben “a közönség markáns ellenségeskedést mutatott” a késő kvartettekkel szemben. De Joachim tanára Bohm nagyra értékelte a késő kvartetteket, amelyeket közölt Joachimmal. 18 éves korában “egész Németországban” Joachim nem volt egyenlő sem Bach előadásában, sem Beethoven és Mendelssohn versenyműveiben; míg kvartettjátékosként “nem volt oka félni a rivalizálástól.”

érettség

Mendelssohn 1847-ben bekövetkezett halálát követően Joachim rövid ideig Lipcsében maradt, a Konzervatóriumban tanított és a Gewandhaus zenekar első asztalán játszott Ferdinand Daviddel, akit Mendelssohn 1835-ben a karmesterség megkezdésekor concertmesternek nevezett ki.

Weimar, Liszt, Hannover

1848-ban Liszt Ferenc zongoraművész és zeneszerző (1811-1886) Weimarba költözött, ahol Goethe és Schiller élt. Liszt elhatározta, hogy helyreállítja a város hírnevét, mint a Németország Athénja. Ott összegyűjtötte a fiatal avantgárd tanítványok körét, akik hangosan ellenezték a lipcsei kör konzervativizmusát. Joachim az elsők között volt. Liszt koncertmestereként szolgált, és több éven át lelkesen magáévá tette az új “lélektani zenét”, ahogy ő nevezte. 1852-ben Hannoverbe költözött, ugyanakkor elhatárolódott az új német iskola zenei eszméitől (Liszt, Richard Wagner, Hector Berlioz és követőik, Franz Brendel újságíró meghatározása szerint). “Weimar zenei ízlését átható Wagner zenéjének imádata Joachim számára megengedhetetlen és elfogadhatatlan volt.”Joachim szakítása liszttel 1857 augusztusában vált véglegessé, amikor ezt írta korábbi mentorának:” teljesen ki vagyok téve a zenéd iránti szimpátiának; ellentmond mindannak, amit kora ifjúságom óta szellemi táplálékként vettem nagy mestereink szellemétől.”Hannover” akkor független királyság volt, később beolvadt a Német Birodalomba.”Georg hannoveri király teljesen vak volt és nagyon szerette a zenét; jó fizetést adott Joachimnak, és jelentős szabadságot adott neki. Joachim hannoveri feladatai közé tartozott az operaelőadások fő hegedűjének lejátszása vagy állami koncertek vezetése. Öt nyári szabadnapja volt, amelyben koncertkörutakat tett Európa-szerte. 1853 márciusában elküldte lisztnek a Hamletnek nemrég komponált nyitányának egy példányát.

a Schumannok, Brahms, Berlin

szintén 1853-ban egy Schumann vezette Bizottság meghívta Joachimot az alsó-Rajnai zenei fesztiválra. A fesztiválon Joachim ismét szólalt meg a Beethoven Hegedűversenyen. Sikere azt mondta, hogy “Németország leghíresebb művésze”. Robert Schumann (1810-1856) és felesége, Clara mély benyomást tettek rá, és “szoros kapcsolatot” alakítottak ki Joachimmal. Joachim találkozott az akkor még nyilvánosan ismeretlen 20 éves Brahms-szal, és azt írta róla, hogy játéka “azt az intenzív tüzet mutatja, amely megjósolja a művészt”, és “kompozíciói már olyan erőt mutattak, amilyet korának egyetlen más zenészében sem láttam”. Joachim erősen ajánlotta Brahms-t Robertnek. Brahms-t a Schumannok nagy lelkesedéssel fogadták. Robert 1854-es idegösszeomlása és 1856-os halála után Joachim, Clara és Brahms életre szóló barátok maradtak és közös zenei nézeteket vallottak. Joachim előadási stílusa a hegedűvel, mint Clara a zongoránál, állítólag ” visszafogott, tiszta, vírusellenes, inkább a zenét fejezi ki, mint az előadót.”

1854 decemberében Joachim meglátogatta Robertet az Endenich menedékházban, ahol február óta volt, Joachim volt az első látogatója. Brahms már korán zongorára játszott és komponált, amit “nagyon jól elsajátított”, de a hangszerelésben hiányosnak érezte magát. 1854-ben elkezdte komponálni az első zongoraversenyét, az első zenekari darabját. Elküldte Joachimnak az első tétel pontszámát, kérve tanácsát. Miután megkapta Joachim válaszát, Brahms azt írta neki: “ezer köszönet, hogy ilyen szimpatikus és körültekintő módon tanulmányozta az első tételt. Sokat tanultam az Ön megjegyzéseiből. Zenészként nincs nagyobb vágyam, mint hogy több tehetségem legyen, hogy még többet tanulhassak egy ilyen baráttól.”Később a concerto kompozíciójában, amely négy évig tartott, Brahms azt írta Joachimnak:” még egyszer elküldöm neked a rondót. Csakúgy, mint a múltkor, most is komoly kritikákat kérek.”A concerto utolsó kézirata” sok változást mutat Joachim kézírásában”.

fotó: www.josephjoachim.com

Joseph Joachim (1831-1907)

Joachim hannoveri ideje volt a legtermékenyebb kompozíciós időszaka. Ezután és karrierje hátralévő részében gyakran fellépett Clara Schumann-nal. 1857 október-novemberében például koncertkörutat tettek Drezdában, Lipcsében és Münchenben. Szent. James ‘ s Hall, London, amely 1858-ban nyílt meg, a kamarazene “népszerű koncertjeinek” adott otthont, amelyekből 1867-től 1904-ig tartanak programokat. Joachim sokszor megjelenik. 1866-tól minden évben Londonba látogatott. 1898 márciusában és 1901-1904-ben Joachim saját játékosnégyesében jelent meg, de egyébként sokkal gyakrabban szerepelt rezidens népszerű Koncertművészekkel, Louis Ries-szel, második hegedűvel, J. B. Zerbinivel, első brácsával és Alfredo Piattival, az első csellóval, akit a kor “egyik legünnepeltebb csellistájának” tartottak. George Bernard Shaw azt írta, hogy a népszerű koncertek nagyban hozzájárultak a zenei ízlés elterjedéséhez és megvilágosításához Angliában. Joachim a kamarazene népszerű koncertjeinek támasza volt.

legalább 18 népszerű koncerten Clara Schumann együtt lépett fel Joachimmal, Zerbinivel és Piattival, feltehetően zongorakvartetteken (második hegedű nélkül), vagy néha zongora triókon (zongorára, hegedűre és csellóra). (Ezeknek a koncerteknek a programjai nagy valószínűséggel vonósnégyeseket is tartalmaztak, amelyekben természetesen nem játszott, mivel Ries is szerepel.) Clara kedvenc darabja Brahms A-dúr Zongoranégyese volt. Azt írta, hogy Brahms 27 február 1882 Londonból, hogy a darab kapott “sok taps”. A Liverpooli előadásról 11 február naplójában azt írta, hogy ” melegen fogadták, nagy meglepetésemre, mivel az itteni közönség sokkal kevésbé fogékony, mint Londonban.”1867 januárjában a skóciai Edinburgh-ba és Glasgow-ba utazott Joachim, Clara, legidősebb lánya, Marie, Ries, Zerbini, Piatti, két angol nővér “Miss Pyne”, egy énekes és egy Mr.Saunders, aki az összes rendezést irányította. Marie Schumann írta haza Manchesterből, hogy Edinburgh-ban Clarát “viharos taps fogadta, és ráadást kellett adnia, Joachimnak is. Piatti is mindig rendkívül kedvelt.”

Joachim kiterjedt levelezést folytatott mind Clara-val, mind Brahms-szal, mivel Brahms nagyra értékelte Joachim véleményét új kompozícióiról. 1860-ban Brahms és Joachim közösen írt egy kiáltványt az” új német “iskola” progresszív ” zenéje ellen, válaszul Brendel neue Zeitschrift F enterprr Musik polemikájára. Ez a kiáltvány, egy sortűz a romantikusok háborúja, eredetileg kevés volt (négy aláíró (később) vegyes fogadtatásban részesült, Wagner követői erősen csúfolták.

május 10-én 1863, Joachim feleségül vette a contralto Amalie Schneeweiss (színpadi név: Amalie Weiss) (1839-1899). Amalie feladta ígéretes operaénekesi karrierjét, és hat gyermeket szült. Folytatta az oratóriumok előadását és a Lieder preambulumbekezdéseket. 1865-ben Joachim tiltakozásul felhagyott a hannoveri király szolgálatával, amikor az Opera intendánsa (művészeti vezetője) megtagadta az egyik zenekari játékos (Jakob gr. 1866-ban, az osztrák-porosz háború következtében, amelyben Poroszország és fővárosa, Berlin lett az uralkodó német állam és város, Joachim Berlinbe költözött, ahol felkérték, hogy segítsen a Királyi Zeneakadémia új, zenei előadással foglalkozó osztályának megalapításában és első igazgatójává válni.

a nagypéntek, április 10, 1868, Joachim és felesége csatlakozott barátjuk, Johannes Brahms, az ünneplés egyik Brahms legnagyobb diadalát, az első teljes teljesítményét a német Requiem a Brémai székesegyház. Amalie Joachim énekelte az “I Know that my Redeemer Liveth” – t, Joseph Joachim pedig Robert Schumann Abendlied-ját játszotta. Dicsőséges alkalom volt, amely után a zeneszerző mintegy 100 barátja, Joachimék, Clara Schumann, Albert Dietrich és felesége, Max Bruch és mások összegyűltek a brémai Rathskellerben.

1869-ben megalakult a Joachim vonósnégyes, amely gyorsan Európa legjobbjaként szerzett hírnevet. Joachim 1907-ben bekövetkezett haláláig folytatta a fellépést. A kvartett további tagjai: Karel hal (2. hegedű) 1897-től; Emanuel Wirth (brácsa) 1877-től; és Robert Hausmann (cselló) 1879-től. 1878-ban hegedűversenyének írása közben Brahms konzultált Joachimmal, aki “szabadon bátorította és technikai tanácsokat adott neki”. Brahms megkérte Joachimot, hogy írja meg a Cadenza a koncerthez, ahogy ő is tette.

1884-ben Joachim és felesége különváltak, miután meggyőződött arról, hogy viszonya van Fritz Simrock kiadóval. Brahms, biztos abban, hogy Joachim gyanúja alaptalan, szimpatikus levelet írt Amalie-nak, amelyet később bizonyítékként készített Joachim ellene folytatott válási eljárásában. Ez Brahms és Joachim barátságának lehűléséhez vezetett, amely csak néhány évvel később állt helyre, amikor Brahms a-moll kettős hegedűre és csellóra komponálta, op.102, 1887, békeajánlat régi barátjának. Az első előadóknak, Joachimnak és Robert Hausmannnak szentelték.

1895 végén mind Brahms, mind Joachim jelen volt az új Tonhalle megnyitóján A Z-nél (Z) Dzconnich, Svájc; Brahms vezényelt, Joachim pedig segédkarmester volt. De áprilisban, két évvel később Joachimnak örökre el kellett veszítenie ezt a tisztelt barátot, mivel Johannes Brahms 64 éves korában halt meg Bécsben. Nál nél Meiningen, 1899 decemberében Joachim volt az, aki beszédet mondott, amikor egy szobrot mutattak be Brahms-nak.

kitüntetések és jubileumok

• 1877 márciusában Joachim tiszteletbeli doktori címet kapott a Cambridge-i Egyetemen. Erre az alkalomra bemutatta nyitányát Kleist tiszteletére, op. 13. Közel a 50. évfordulója Joachim debütáló preambulumbekezdése, ő tisztelte “friends and tisztelői Angliában” április 16-án 1889 aki bemutatta neki a “kivételesen finom” hegedű készült 1715-ben Antonio Stradivari, az úgynevezett “Il Cremonese”. Körülbelül tíz évvel később, a hatvanadik jubileumi, egy koncert tiszteletére Joachim adta egykori tanítványai hegedű és brácsa játszik és csellisták, akik tanulmányozták kvartett játszik vele, április 22-én 1899. Összesen mintegy 140 vonós játékos lenyűgöző volt, csakúgy, mint hangszereik (Stradivari, Guarneri, Bergonzi, Amati stb.). Olyan megtiszteltetés, mint az a koncert, “életében egyetlen más zenész sem részesült”.
• 1899-ben Joachimot meghívták az újonnan alapított Oxford & Cambridge Musical Club elnökévé Londonban. Haláláig klubelnök maradt.
• Berlinben, augusztus 17-én 1903, Joachim felvett öt oldalán a Gramophone &írógép Ltd (G& T), amely továbbra is lenyűgöző és értékes információforrás a 19.századi stílusok hegedűjáték. Ő a legkorábbi megkülönböztetett hegedűművész, akiről ismert, hogy felvett, csak nem sokkal később kell követni, amikor Sarasate a következő évben készített néhány felvételt.
• Joachim portréját kétszer festette Philip de l. John Singer Sargent festette Joachim portréját, amelyet az 1904-es “gyémánt jubileum” ünnepségen mutattak be neki, első londoni megjelenésének hatvanadik évfordulóján. Joachim 1907-ben bekövetkezett haláláig Berlinben maradt.
• 75.születésnapján, 1906 júniusában Joachim azt mondta: ‘a németeknek négy hegedűversenyük van. A legnagyobb, legkompromisszum nélküli Beethovené. Brahms egyik komolyan verseng vele. A leggazdagabb, a legcsábítóbb, Max Bruch írta. De a legbelső, a szív ékköve Mendelssohné.’
• Bruch három hegedűversenyt írt. Joachim feltehetően az 1.számú Versenyművére utalt, amely a legismertebb és leggyakrabban előadott. Joachim segített Bruchnak a versenymű felülvizsgálatában.

repertoár

Joachim legjelentősebb eredményei közé tartozott Beethoven már említett hegedűversenyének felelevenítése, Bach szonátáinak és partitáinak felelevenítése szólóhegedűn, BWV 1001-1006, különösen a Chaconne a Partita No.2, BWV 1004, valamint Beethoven késői vonósnégyeseinek felelevenítése. Joachim Ferdinand David után a második hegedűművész volt, aki Mendelssohn e-moll Hegedűversenyét játszotta, amelyet a zeneszerzőnél tanult. Joachim kulcsszerepet játszott Brahms karrierjében, és barátságuk minden viszontagsága ellenére is fáradhatatlan szószólója maradt Brahms szerzeményeinek. Ő vezette az angol premierje Brahms Symphony No.1 c-moll Cambridge-ben március 8-án 1877, ugyanazon a napon, hogy megkapta a D. Mus. fokozat ott (Brahms elutasította a meghívást, hogy maga Angliába menjen).

Joachim zeneszerző kollégái közül többen, köztük Schumann, Brahms, Bruch és DVO ons, Joachimot szem előtt tartva komponáltak concertit, amelyek közül sokan bekerültek a standard repertoárba. Ennek ellenére Joachim szóló repertoárja viszonylag korlátozott maradt. Soha nem adta elő Schumann D-moll Hegedűversenyét, amelyet Schumann kifejezetten neki írt, vagy DVO d-moll Hegedűversenyét, bár DVO d-moll d-moll Hegedűversenyét DVO d-moll komolyan kérte tanácsát a darabbal kapcsolatban, neki ajánlotta, és szerette volna, ha premierje lesz. A legszokatlanabb munka, amelyet Joachimnak írtak, az F-A-E szonáta volt, Schumann, Brahms és Albert Dietrich együttműködése, Joachim mottójának kezdőbetűi alapján, Frei Aber Einsam (amely fordítható “szabad, de magányos”, “szabad, de egyedül” vagy “szabad, de magányos”). Bár a szonátát ritkán adják elő teljes egészében, a harmadik tétel, a Scherzo C-moll, komponálta Brahms, ma is gyakran játsszák.

Joachim hangszerei

a legtöbb, de nem az összes, a sok hegedű (és két brácsa) Joachim azt mondta, hogy pályafutása során, látható a honlapon Tarisio Auctions, cozio.com. További információ németül Kamlah (2013) cikkében található.

• első (teljes méretű) hegedűje egy Guarneri Filius Andreae 1703 volt, amelyet Felix Schumannnak adott, miután megszerezte első Stradivariust.
• egy hegedű, az ex-Joachim Stradivarius 1715-ből jelenleg a Collezione Civica del Comune di Cremona birtokolja. Joachimnak 1889-ben jubileumi ünnepe alkalmából mutatták be.
• az Ex Joachim, Joseph Vieland brácsa által Gasparo da Sal (Brescia), 1609 előtt a 3368-as zenei szentély tartja.
• A Johannes Theodorus Cuypers anno 1807-et Joachim vásárolta meg a 19.század közepén, és egész Európában turnézott. Bizonyíték van arra is, hogy a hangszert Joachim játszotta egy fél évszázaddal később, 1895-ben Párizsban. Ugyanezt a hangszert játszotta Fritz Kreisler (1875-1962) egy 1955-ös Carnegie Hall-koncerten.

tanár

• Henri Wilhelm Petri (1856-1914)
• Carl Halir (1859-1909)
• Charles Martin Loeffler (1861-1935)
• Marie Soldat-Roeger (1863-1955)
• Karl prill (1864-1931)
• Maud Powell (1868-1920)