több mint három évtized után a New Orleans-i Better Than Ezra alternatív rock együttes frontembereként Ma jelenik meg Kevin Griffin első szólólemeze.
Anywhere You Go egy album, amely fenntartja a pop érzékenységét csiszolta Griffin során 30 év írás a Better Than Ezra és művészek kezdve bárhol Blondie Sugarland, ülepítő egy ritka termelés, amely csatornák a Laurel Canyon hang. A dalszerzés erőssége, a Nashville legkiválóbb session zenészeivel való együttműködés,valamint az új hangokkal és harmóniákkal való kísérletezés Griffint a komfortzónáján kívülre tolja, ezzel a tíz dalból álló legújabb tételt előre haladva.
míg maga az album évek óta készül, mivel Griffin kivágta az időt a Better Than Ezra, a turnézás, a dalszerzés és a zarándoklat Zenei Fesztivál (amelyet együtt készített Franklinben, Tennessee-ben), hogy felvegye, kiadásra került, amikor a dalszerző áttekinti életét egy év alatt, amely magában foglalta a válást is.
“a lemez címe – szeretem ezt a kifejezést:” bárhová mész, ott vagy.”Szonikusan különböző helyekre mentem, de ez még mindig én vagyok” – mondta Griffin az új albumról. “Sokat utaztam az életemben, és bizonyos dolgok elől is menekültem. Bárhova mentem, mindig magamra maradtam. És amikor rájöttem, és elkezdtem dolgozni magamon, rájöttem, hogy ez az, amikor a dolgok tényleg jobbak lettek. És sok ilyen téma van a dalok szövegében ezen a lemezen. Ez egy utazás, ahogy mondják. És természetesen ez a rekord is az.”
beszéltem Kevin Griffinnel olyan művészek hatásáról, mint Neil Young, Bob Dylan és Dawes az új lemezére, és kilépett a komfortzónájából, amikor egy új háttérzenekarral turnézott. A telefonbeszélgetésünk enyhén szerkesztett átirata következik alább …
kezdjük itt a nyilvánvaló kérdéssel: miért most az első szólóalbumodhoz?
Kevin Griffin: a világ elég sokáig várt Kevin Griffin szólóalbumára.
valami mást akartam csinálni. Ha valamit kreatívan csinálsz, vagy hosszú ideig csinálsz valamit, akkor csak a szokásos módszered van a dolgokra. Ez minden bizonnyal a Better Than Ezra esetében is így van. Ezra-nál is működik. De azt is akartam tenni valamit, ami nem volt a dobozban – egy másik folyamat. Számomra ez egy szólóalbumot jelentett. Hogy csak néhány dolgot csináljak másképp – különböző műszerekkel, nem a szokásos trükkökhöz megyek. Már egy ideje készül. Nagyon elfoglalt vagyok a különböző projektekkel való fellépéssel és írással, mindig valami zenével, de csak az idő volt.
ez azt jelentette, hogy fel kell tenni a lemezjátszó vagy patak, vagy ahogy szeretné hallani, az elejétől a végéig. Csak hagyd játszani. Ez egy 30 perces album. Nem tart sokáig. Tehát adja meg ezt a lehetőséget. Szeretném, ha az emberek ezt megtennék, hogy ezt az utazást velem tegyék.
a közelmúltban számos művész nevét ellenőrizte: Neil Young, Bob Dylan, Dawes, John Misty Atya. Van egy dolog, ami összeköti ezeket a művészeket, és ez a dalszerzés erőssége. Amellett, hogy a Better Than Ezra vagy yourself számára írsz, más művészeknek is írsz-sok dalszerzőt csinálsz. Mit próbáltál közvetíteni a dalszerzéssel ezen a bizonyos dalcsomagon?
KG: időtlenség. Minden művésznek, minden szövegírónak egyedi hangja van. Ben Gibbardot is betehettem volna a Death Cab-ból. Ezek a kedvenc szövegíróim, akiknek megvan az a határozott hangjuk és időtlen dalszerzésük. Ez az, amit minden dalszerző-legalábbis erre törekszem. Szóval nagyon magasra akartam állítani a mércét.
ezeket a zenekarokat meglehetősen tartalék produkció és klasszikus hangszerelés jellemzi. Nincs sok programozás vagy szintetizátor. És ezek azok a dolgok, amiket általában Ezrával csinálnék meg ilyenek. Szóval nagyon szerettem volna csinálni valamit, ami csak úgy hangzott, mint egy klasszikus lemez.
“Még Mindig Itt Vagyunk?”az a szám, amely megnyitja a lemezt, nagyon szerette volna közvetíteni Neil Young Harvest hangját. Az utolsó dal, “bárhová mész, ott vagy,” megvan az A Harry Nilsson,egyfajta Mac DeMarco furcsaság.
csak a kedvenc művészeim voltak – próbáltam tőlük borravalót és utat venni tőlük. Ezek az én lábaim – a jelölők, amelyekkel ezeket a dalokat együtt húroztam.
említette, hogy a termelés hiánya. És írsz a popvilág művészeivel. Ezek olyan dalok, amelyek általában erősebben készülnek. Ezek a dalok nem. Fontos volt, hogy ez így is maradjon?
KG: nyílt dolog volt visszatartani magam attól, hogy még többet, még többet, még többet akarjak hozzáadni. Mert csak máshová viszi. És hirtelen jobbnak hangzott, mint Ezra lemeze. Ami általában több előállított anyaggal történik, legalább újabb dolgok.
azt akartam, hogy nem egy kattintás pálya dalok. Ha nincs kattintási sávja, ez azt jelenti, hogy nem fogja tudni a programozást vele együtt elhelyezni. Mivel a programozás-olyan digitális munkaállomás használatával, mint a Logic vagy a Pro Tools – megköveteli, hogy egységes tempó legyen. De sok a kedvenc bejegyzések nem történt meg, hogy egy kattintás pálya. A tempó tolja és húzza, és olyan, mint egy élő, lélegző dolog. Mert ilyenek az élő játékosok egy szobában. Szóval ez egyfajta cél volt számomra sok dal számára – az a lélegzés, organikus minőség a dalokban. És ezt tényleg megérzed.
a nyitó sáv nem kattintási sáv. Négy srác egy szobában, csak egy gitárral. És lehet, hogy ez a kedvenc dalom a lemezen. Nagynak és telinek hangzik.
sok ilyen régi lemez nagynak és masszívnak hangzott, és szuper egyszerű hangszerelés volt. De amikor ez egy jól megírt dal, és jó zenészeid vannak, akik együtt vibrálnak, az csak varázslat. Az egész nagyobb, mint a részek összege.
te és én tavaly beszéltünk, a Better Than Ezra “Grateful” kislemezének megjelenése körül, az ipar elmozdulásáról az albumról a kislemez felé. Ez egy teljesen megvalósult album, nem csak tíz dal gyűjteménye. Az általad említett művészek mindegyike albumművész. Miért pont most az album?
KG: ez volt a legfontosabb, hogy ez egy album. Olyan volt, mint egy album. Folytonossága volt – apadt és folyt. Ez egy tisztelgés egy album előtt. És nyíltan próbáltam úgy érezni, hogy van kezdete és vége. Bizonyos hangulattal könyvelték el, és folytonosság volt a dalok között.
Nézd, a nagy, kereskedelmi fenevad, amely a popzene, a streaming jellege miatt a kislemezpiac felé hajlik – és ez klassz. Azt is csípem. De még mindig nagyszerű albumok készülnek. És én csak abban a térben akartam lenni.
hallani lehet, amikor egy album kislemezek gyűjteménye, szemben azzal, ami megpróbál narratívát tartalmazni benne. És ezt akartam tenni. Azt akartam, hogy ez csak egy élmény legyen-valami, amit vasárnap reggelente teszel, hogy meghallgasd az elejétől a végéig, ami ismerősnek és frissnek érzi magát, de ismét időtlen.
magasra tettem a lécet azokkal az albumokkal, amelyek utánozni és inspirálni akartam.
ki támogatott téged az albumon, és mennyi időt töltöttél vele?
KG: pár évet töltöttem ezen a lemezen. És nem következetesen. Felvennék egy kicsit, majd a Zarándokfesztivál vagy a turné vagy egy másik lemez kitérne. Az egész Nashville-ben történt, a stúdiómban, ahol ülök.
ezen a lemezen Fred Eltringham dobol. Többek között Sheryl Crow-val dobol. Már ült együtt a Foo Fightersszel. Andrew Petroff basszusgitáron, aki sok dalt együtt írt velem ehhez a lemezhez. Aztán Ben Alleman a billentyűzeten.
Ben egy 28 éves billentyűzet / zongora zseni. Amikor ő volt 22 éves, Houma-ban nőtt fel, Louisiana, Dr. John kinyújtotta neki, mint, ” azt akarom, hogy az én B-3 zongorista az úton.”Amikor Dr. John megkér, hogy legyél az embere? Csak hallgassa meg a zongoraszólót a “még mindig itt vagyunk?”Ez volt az egyik felvétel a stúdiómban. Úgy hangzik, mintha Scott Joplin abszintot ivott volna Dr. Johnnal egy késő este. Ez annyira király.
Kristen Rogers kezeli a háttérénekeket az egész lemezen – a “Hacienda” kivételével, amely többnyire Butch Walker. Ezt Butch-kal írtam. Hozierrel turnézik. Ő egy csodálatos ember és egy csodálatos énekes, aki itt van Nashville-ben. Olyan sokoldalú. Ő tényleg ragyog ” valaki ma este.”
a felszabadító dolog ebben az albumban az volt, hogy olyan dolgokat csináltam, amik igazán inspiráltak és boldoggá tettek – olyan dolgokat, amiken felnőttem, de amik még ma is készülnek. Csak a zeneiséget ünnepeljük. Rendben van, ha egy dal négy és fél vagy öt, majdnem hat perc hosszú, ha nagyszerű. Szóval erről volt szó. És örülök, hogy ragaszkodtam hozzá.
hogyan turnézik ezt az albumot, egyedül vagy egy zenekarral? Vajon ez a kirándulás más lesz, mint a tipikus egyéni show-k hagyományosan?
KG: Ez egy új dolog számomra. Elmegyek egy bandával. És ez egy vadonatúj zenekar – egy 4 tagú zenekar. Szólóban általában csak én és egy ütőhangszeres vagyok – és ezt még mindig megteszem az úton, mert nagyon jól működik nekem -, de szerettem volna ezeket a dalokat a lehető leghűségesebben bemutatni az albumon.
nagyon sok az összjáték köztem és a közönség között. Nem félek attól, hogy esetleg meggondolatlan érintőkre indulok. Sosem vettem magam túl komolyan. Ez a megosztottság a színpadon és a közönség között, szeretem lebontani, hogy olyan érzés legyen, mintha csak olyan emberekkel lógnál, akik zenét játszanak. Szóval szeretem, ha beszélgetős.
ez azt mondta, ha van egy zenekarod, akkor nincs annyira luxusod. Szóval hűséges leszek a lemezen szereplő dalokhoz a zenekarral, de csak én leszek Akusztikus a színpadon egy gitárral, hogy elmehessek ugratni.
de lesznek Ezra klasszikusok, dalok, amelyeket másoknak írtam, majd néhány inspirált borító.
*** Kevin Griffin debütáló szólóalbuma bárhol megy már elérhető. Kattintson ide a meghallgatáshoz.
*** Griffin novemberig turnézik, október 4-én, pénteken a New York-i Mercury Lounge-ban, október 8-án, kedden és október 9-én, szerdán a Chicagói City Winery-ben, október 24-én pedig csütörtökön a Franklin Theatre-ben, Franklinben, Tennessee-ben. A teljes útvonal, kattints ide.
Kövess engem a Twitteren. Nézd meg a honlapomat.