káprázatos új kisfilmjében, a Dirty Computer-ben, amely a készülő, azonos nevű albumához kötődik, Mon Anconitime egyértelművé teszi, hogy ezek a határok még mindig megpróbálják visszatartani. Már nem android, bár — ő egy emberi lény, aki készen áll arra, hogy pontosan lássa, ki ő. A 46 perces film vizuálisan letartóztató és tele van sterling elektro-popdal a közelgő lemezről,de sűrű tematikus bólintása a sci-fi tereptárgyakhoz nem egyszerűen szórakoztató helyszíni húsvéti tojás. Azzal a kinyilatkoztatással, hogy Mon Aptipse pánszexuálisként jelent meg új Rolling Stone interjújában — “furcsa fekete nő lenni Amerikában, – mondja Brittany Spanos írónak,” valaki, aki kapcsolatban állt mind a férfiakkal, mind a nőkkel-szabad szamár anyaszomorítónak tartom magam.”- lehetetlen nem úgy tekinteni a piszkos számítógépre, mint a művész érzelmi, feminista frissítésére a disztópikus aggodalmakról, amelyek mindig is kavarogtak a tudományos fantasztikában. De ha nem vagy olyan jártas a sci-fi trópusokban, mint a Mon Annacne, ne félj: azért vagyunk itt, hogy kicsomagoljuk a film ötleteit és képeit, amelyek csak hangsúlyozzák azok hatékonyságát.
népszerű a Rolling Stone-On
a Dirty Computer baljós hangosbeszélővel nyílik meg, amelyet Mon Aptitime mondott, aki hidegen tájékoztat minket arról a sivár valóságról, amelybe hamarosan belépünk. “Számítógépeknek kezdtek hívni minket” – intonálja. “Az emberek elkezdtek eltűnni – és megkezdődött a takarítás. Piszkos voltál, ha másképp néztél ki. Mocskos voltál, ha megtagadtad, hogy úgy élj, ahogy ők diktáltak. Sáros voltál, ha bármilyen ellenállást tanúsítottál.”
ez egy ismerős sci-fi tétel – a jeges kiállítás használata a történet sötét futurisztikus világának szabályainak magyarázatára–, amelyet a Terminátor 2-től az AI-ig mindenben láttak.mesterséges intelligencia. De a Dirty Computer, ez is a folytatása Mon Aptitube zenei feltárása az élet, mint egy kívülálló. A Metropolis híve, az 1927-es Fritz Lang némafilm egy olyan társadalomról, amelyben a technológia elárasztotta az emberiséget, Mon Anconce mindig a gépek mellé állt. Mint a Blade Runner, a replikánsok szimpatikus ábrázolásával, szolga-szerű androidok, amelyeket másodosztályú állampolgárként kezelnek, Mon Anconce albumai a robotokat lelkesebbnek tekintik, mint emberi társaik.
hamarosan bemutatkozunk Mon Anconstricte-nak, mint Jane 57821-nek, akit egy létesítménybe vittek, hogy “megtisztítsák.”Az antiszeptikus környezet és a személytelenített nevek-az emberek számsorra redukálva-emlékeztetnek a Csillagok háborúja ötletgazdájának, George Lucas első filmjének, a THX 1138-nak hasonlóan komor szemléletére, amelyben az emberek steril, hatékony, érzelmektől mentes drónokká váltak. De a piszkos számítógép világában nem annyira érzelmeket kell tisztítani, mint az emberi érzések “rossz” fajtái.
a minifilm szépen felépített egy narratív gerinc körül, amelyben két névtelen fehér férfi munkás törli az emlékeit, a film időnként azokra az “emlékekre” vág, amelyek az album kislemezeinek egyedi zenei videói. Gyorsan kiderül, hogy Jane-t takarításra jelölték ki zennel való verboten Leszbikus románca miatt, egy szabad szellemű szépség, akit Thor alakít: Ragnarok csillag Tessa Thompson.
a “Make Me Feel” és a “Pynk” Grimes által támogatott minimalista popjának klipjei színesek és elragadóan koreografáltak, de még élénkebbek, mert boldog, szexi pillanatokat mutatnak Jane és Zen rövid szerelmi kapcsolatából. Ez egy szívszorító rejiggering az előfeltétele az Oscar-díjas sci-fi indie Eternal Sunshine of the makulátlan elme, amelyben Jim Carrey megy egy kísérleti eljárás, hogy az ő emlékei szeretett (Kate Winslet)kimetszett, ami neki, hogy újra átélni minden memória még egyszer utoljára, mielőtt letörölte. De a Dirty Computer, hogy törlés is tragikus, mert nem a választás, mint egy totalitárius társadalom erőszakkal teszi Jane eleget homofób hiedelmek.
természetesen a film – vagy, ahogy Mon Annitime nevezi, “érzelmi kép” – erősen visszhangozza a Szolgálólány meséjét, Margaret Atwood hűvös 1985-ös regényét egy konzervatív jövő társadalmáról, amelyet egy 1990-es filmre adaptáltak, és ma már elismert, Emmy-díjas Hulu-sorozat, amelynek főszereplője Elisabeth Moss, mint rabszolgasorba kényszerült nő, aki a kormány elitjének gyermekhordozójaként szolgál. Ez a sorozat a társadalom “másokkal” – melegekkel, nem keresztényekkel-szembeni kegyetlen bánásmódjának vizsgálata a Dirty Computer zenei videóin keresztül visszhangzik, amelyek dacosan ünneplik a nem megfelelőséget, a nőiességet és a szexualitást minden permutációjában. (Az egyik emlékben Jane és Zen egy sóvárgó, poliamor kapcsolatot él át egy ch (ch) nevű férfival, akit Jayson Aaron alakít.) És mint a Szolgálólány Meséjénél, Mon Annitime is átkozottul biztos akar lenni abban, hogy észrevegyük ennek a rémálom forgatókönyvnek a valós párhuzamait: A “Pynk” alatt az egyik háttértáncosa büszkén sportol egy bugyit, amelyen az “I grab back” felirat szerepel, egy csettintés A Punci-Grabber-in-Chief Donald Trumpra és szexista politikájára.
a Dirty Computer szabászati döntései nem csak Trumpra utalnak – a film gyártási terve mellett a sci-fi fémjelzéseinek is tisztelegnek. Időnként a karakterek viselik az ikonikus széles karimájú, szuper magas kalapot, amelyet Alejandro Jodorowsky 1973-as druggy kozmikus kultikus filmjében, a Szent hegyben tettek híressé, amely, mint a piszkos számítógép, a személyes szabadsággal és a Szexuális felszabadítással foglalkozik. A takarító létesítményben viselt drapp, smock-szerű ruhák tükrözik a személytelen szekrényt olyan filmekben, mint a THX 1138, amely élesen ellentétben áll a Dirty Computer zenei videóival, ahol Mon Eng nem csak megbízhatóan stílusos divatérzékkel büszkélkedhet, hanem az Afrofuturizmust is képviseli, amely az idei filmes szenzáció Fekete Párduc. A létesítmény monokromatikus színvilágítása és minimalista kialakítása James Turrell vizuális művész munkájára vezethető vissza, aki Drake “Hotline Bling” videójától kezdve az idegen hajó belsejében érkezéskor inspirált mindent.
az identitás rejtélye és a valóság folyékonysága gyakran ikertestvéri rögeszmék a sci-fiben: kik vagyunk? És az, amit tapasztalunk, valódi? Olyan változatos filmek, mint a Total Recall és a Mátrix játszottak ezekkel a témákkal, de a Dirty Computer olyan megrendítő erővel merül fel bennük, amelyet ritkán éreznek a műfajban. Ahogy Jane emlékei megtisztulnak, elkezdi elveszíteni önmagának lényeges részeit. És ez nem csak jelenetek ő és Zen lóg ki a klubokban, vagy élvezi meleg canoodles a tengerparton; Dirty Computer dalszövegek gyakran személyes manifesztumok elfogadásáról magát. A lassú égésű R& B “I Like That” című számában Jane/Mon Anconitime tiszteleg szokatlan esszenciája előtt: “mindig balra vagyok a középponttól/és ez az, ahová tartozom/én vagyok a véletlenszerű kisebb hang/, amelyet a nagy dalokban hallasz.”A filmben Mon adapte karaktere megpróbálja érvényesíteni egyéniségét, ami egy lélektelen rezsim ellenségévé teszi – ez a disztópikus sci-fi közös feszültsége.
de ki jön ki a tetején: az egyén vagy a rezsim? A sci-fi filmekben a győztes általában az egyén, amely megnyugtató üzenetet kínál a nézőknek arról, hogy hatalmunk van legyőzni elnyomóinkat. Időnként azonban a nagy, rossz társadalom diadalmaskodik ezekben az elbeszélésekben. Ez minden bizonnyal igaz volt Terry Gilliam siváran vicces 1985 – ös filmjére Brazília, amelyben egy érzékeny álmodozó (Jonathan Pryce) a film végén azt hiszi, hogy megmenekült a kínzástól-csak azért, hogy a film felfedje, hogy ez csupán az ember fantáziája volt, és hogy egyáltalán nem menekült meg.
híresen ez a downer Befejezés dühös nézeteltéréseket váltott ki Gilliam és a Universal vezetői között, akik azt követelték, hogy a fantáziát valóságosnak ábrázolják, hogy a közönség azt feltételezze, hogy Pryce karaktere valóban elmenekült. A Dirty Computer úgy módosítja Brazília ellentmondásos befejezését, hogy először tragikus finálét kínál. Jane megdöbbenve fedezi fel, hogy a most frissen “megtisztított” Zen, aki semmire sem emlékszik róla, a létesítményben dolgozik. Mire Jane képes felkavarni Zen emlékeit, bár, már túl késő: Jane-t köddel permetezik, amely befejezi virtuális lobotómiáját. Ahogy a film véget ér, Jane csak egy újabb nyájas, mosolygós munkássá válik, aki készen áll arra, hogy segítsen megtisztítani más piszkos számítógépeket.
kivéve … rájövünk, hogy becsaptak minket: Jane és Zen megtartották identitásukat és kiszabadították szeretőjüket, végül elmenekültek ennek az elnyomó társadalomnak a karmai közül. Ahogy ő arról, hogy neki menekülés, bár, Jane lassan visszafordul a kamerába, mintha ízlelgetni győzelmét. Abban a pillanatban Mon Annitube hallható énekelni a filmzenén, nevezetesen kijelentve: “Szeress, baba/Szeress azért, aki vagyok.”És akkor Jane / Mon Inconstricte kilép, egy szabad nő.
persze, ez egy kiszámítható happy end – de a Mon Anconstricte, ez tele van személyes rezonancia. És mint oly sok a nagy sci-fi filmek ő imádja, ő használja a műfaj kézműves tüskés politikai és társadalmi kommentár.
“úgy gondoltam, hogy a sci-fi nagyszerű módja annak, hogy beszéljünk a jövőről” – mondta egyszer Mon Anconne. “Ez nem teszi az embereket úgy, mintha olyan dolgokról beszélnél, amelyek most történnek, így nem érzik úgy, hogy beszélsz velük. Más perspektívát ad a hallgatónak.”
a Dirty Computer-en Janelle Mon Annitime a disztópikus sci – fi konvencióival és totemjeivel játszik, hogy elmondja az igazságot, és elősegítse a kulturális váltást egy befogadóbb és szeretőbb társadalom felé-függetlenül attól, hogy milyen elnyomó kormány (akár valós, akár kitalált) megpróbálja összetörni ezt a szellemet. Mon inconstricte a jelenhez beszél, de számára a jövő most van.
