il suo album di debutto come solista, Ovunque Tu Vada (venerdì, 4 ottobre, 2019, BMG)
Foto di Alysse Gafkjen
Dopo più di tre decenni come frontman di New Orleans, un gruppo alternative rock di Meglio Di Ezra, oggi segna l’uscita di Kevin Griffin, primo disco da solista.
Anywhere You Go è un album che mantiene la sensibilità pop affinata da Griffin nel corso di 30 anni di scrittura per Better Than Ezra e artisti che vanno da Blondie a Sugarland, stabilendosi su una produzione sparsa che canalizza il suono di Laurel Canyon. Forza del songwriting, collaborazione con alcuni dei migliori musicisti di sessione di Nashville e sperimentazione con nuovi suoni e armonie spingono Griffin fuori dalla sua zona di comfort, spingendo questo ultimo gruppo di dieci canzoni in avanti nel processo.
Mentre l’album in sé è stato anni in divenire, come Griffin ritagliato tempo lontano da Better Than Ezra, tour, sessioni di songwriting e il Festival di musica di pellegrinaggio (che ha co-creato a Franklin, Tennessee) per registrare, è venuto insieme per il rilascio come il cantautore fa il punto della sua vita nel corso di un anno che
“Il titolo del disco – Amo quella frase,’ Ovunque tu vada, ci sei.”Sonicamente, stavo andando in posti diversi, ma sono ancora io”, ha detto Griffin del nuovo album. “Inoltre, ho viaggiato molto nella mia vita e stavo anche scappando da certe cose dentro di me. E ovunque andassi, ero ancora lasciato con me stesso. E quando l’ho capito e ho iniziato a lavorare su me stesso, mi sono reso conto che è allora che le cose sono davvero migliorate. E c’è un sacco di questo tipo di argomento nei testi delle canzoni di questo disco. È un viaggio come si suol dire. E certamente anche questo disco.”
Ho parlato con Kevin Griffin dell’influenza di artisti come Neil Young, Bob Dylan e Dawes sul suo nuovo disco e di uscire dalla sua zona di comfort mentre va in tour con una nuova band di supporto a supporto di esso. Una trascrizione leggermente modificata della nostra conversazione telefonica segue di seguito
Iniziamo con l’ovvia domanda qui: perché ora per il tuo primo album da solista?
Kevin Griffin: Il mondo ha aspettato abbastanza a lungo per un album solista di Kevin Griffin. (ridendo)
Volevo fare qualcosa di diverso. Quando fai qualcosa in modo creativo o fai qualcosa per molto tempo, hai solo il tuo metodo normale di fare le cose. Questo è certamente il caso di Better Than Ezra. E funziona per Ezra. Ma volevo anche fare qualcosa che era fuori dalla scatola – un processo diverso. E per me questo significava un album solista. Per fare solo alcune cose diverse – strumentazione diversa, non andando alla mia solita borsa di trucchi. E ‘solo che si sta preparando da un po’. Rimango molto occupato con l’esecuzione e la scrittura con progetti diversi, sempre qualcosa nella musica, ma era solo il momento.
Questo è pensato per essere messo sul giradischi o flusso o comunque si vuole sentire, dall’inizio alla fine. Lascialo giocare. E ‘ un album di 30 minuti. Non e ‘ molto. Quindi dagli questa possibilità. Mi piacerebbe che le persone lo facessero, che intraprendessero quel viaggio con me.
Pellegrinaggio Musica e Festival culturale al Parco di Harlinsdale domenica 22 settembre 2019, a Franklin, Tenn. (Foto di Al Wagner / Invision / AP)
Al Wagner / Invision / AP
Hai controllato il nome di un certo numero di artisti di recente: Neil Young, Bob Dylan, Dawes, Padre John Misty. C’è una cosa che collega tutti quegli artisti ed è quella forza del songwriting. Oltre a scrivere per meglio di Ezra o te stesso, si scrive per altri artisti-si fa un sacco di songwriting. Cosa stavi cercando di trasmettere con il songwriting su questo particolare gruppo di canzoni?
KG: Atemporalità. Tutti quegli artisti, tutti quei parolieri, hanno una voce unica. Avrei potuto far entrare anche Ben Gibbard del Death Cab. Quelli sono il mio tipo preferito di parolieri, quelli che hanno quella voce distinta e songwriting senza tempo. Questo è ciò che ogni cantautore – questo è almeno ciò a cui aspiro. Quindi volevo davvero alzare il livello.
Tutte queste band sono caratterizzate da una produzione piuttosto spare e da una strumentazione classica. Non c’è un sacco di programmazione o synth. E queste sono le cose che normalmente farei con Ezra e cose del genere. Quindi volevo davvero fare qualcosa che suonasse come un disco classico.
” Siamo ancora qui?”la traccia che apre il disco, era davvero voler incanalare quel suono di Harvest di Neil Young. L’ultima canzone, “Anywhere You Go, There You Are”, ha quel Harry Nilsson, una specie di stranezza di Mac DeMarco.
Erano solo i miei artisti preferiti-cercando di prendere un suggerimento da loro e un percorso da quegli artisti. Questi sono i miei punti d’appoggio – i marcatori che stavo usando per mettere insieme queste canzoni.
Hai menzionato quella mancanza di produzione. E si fa qualche scrittura con artisti nel regno pop. Quelle sono canzoni che tendono ad essere più pesantemente prodotte. Queste canzoni non lo sono. Era importante tenerli così?
KG: Era una cosa palese trattenermi dal voler aggiungere di più, di più, di più. Perche ‘ lo porta da un’altra parte. E improvvisamente suonerebbe come un disco Migliore di Ezra. Che tende ad accadere con più tipi di cose prodotte, almeno cose più recenti.
Volevo non avere una traccia di clic sulle canzoni. Quando non hai una traccia di clic, significa che non sarai in grado di mettere la programmazione insieme ad essa. Perché la programmazione-utilizzando una stazione di lavoro digitale come Logic o Pro Tools-richiede che sia tempo uniforme. Ma un sacco di miei dischi preferiti non sono stati fatti per una traccia di clic. Il tempo spinge e tira ed è come una cosa viva e respirante. Perché questo è ciò che i giocatori dal vivo in una stanza sono. Quindi questo è stato una specie di obiettivo per molte delle canzoni per me – avere quella respirazione, qualità organica alle canzoni. E lo senti davvero.
La traccia di apertura non è traccia di clic. Sono quattro ragazzi in una stanza con una sola chitarra sovraincisa. E potrebbe essere la mia canzone preferita sul disco. Sembra grande e pieno.
Molti di quei vecchi dischi suonavano grandi e massicci ed era una strumentazione super semplice. Ma quando è una canzone che è scritta bene, e hai buoni musicisti e stanno tutti vibing insieme, è solo magia. Il tutto è maggiore della somma delle sue parti.
è ora disponibile
Foto per gentile concessione di BMG
Si, ho parlato l’anno scorso, circa il rilascio di Meglio Di Esdra “Grato” singolo, circa l’industria spostamento di distanza dall’album verso il singolo. Questo è un album completamente realizzato, non solo una raccolta di dieci canzoni. Tutti gli artisti che hai menzionato sono artisti di album. Perché l’album questa volta?
KG: Era fondamentale che questo fosse un album. Sembrava un album. Aveva una continuità ad esso-rifluiva e scorreva. Questo è un omaggio a un album. E stavo apertamente cercando di farlo sentire come se avesse un inizio e una fine. E ‘ stato bookended con una certa atmosfera e c’era una continuità tra le canzoni.
Guarda, la grande bestia commerciale che è la musica pop si sta inclinando verso il mercato dei single a causa della natura dello streaming – e questo è bello. Mi piace anche quello. Ma anche grandi album sono ancora in fase di realizzazione. E volevo solo essere in quello spazio.
Puoi sentire quando un album è una raccolta di singoli al contrario di qualcosa che cerca di avere una narrazione in esso. Ed è quello che volevo fare. Volevo che fosse solo un’esperienza-qualcosa che si mette la domenica mattina per ascoltare dall’inizio alla fine che si sente familiare e fresco, ma, ancora una volta, senza tempo.
Ho impostato la barra in alto con quegli album che volevo emulare ed essere ispirato da.
Chi ti sostiene nell’album e quanto tempo hai passato a lavorarci?
KG: Ho passato un paio d’anni a lavorare su questo disco. E non in modo coerente. Avrei registrato un po ‘ e poi sarei distratto dal Festival di Pellegrinaggio o dal tour o da un altro disco. E ‘ stato fatto tutto a Nashville nel mio studio qui dove sono seduto.
Le persone in questo disco sono Fred Eltringham alla batteria. Suona la batteria con Sheryl Crow, tra gli altri. E ‘ gia ‘ stato con i Foo Fighters. Andrew Petroff al basso, che ha co-scritto molte delle canzoni con me per questo disco. E poi Ben Alleman alle tastiere.
Ben è un mago della tastiera/pianoforte di 28 anni. Quando aveva 22 anni, crescendo a Houma, Louisiana, il Dott. John allungò la mano a lui come, ” Voglio che tu sia il mio B-3 pianista sulla strada.”Quando il dottor John ti chiede di essere il suo uomo? Basta ascoltare l’assolo di pianoforte su ” Are We Still Here?”Quella era una ripresa nel mio studio. Sembra che Scott Joplin abbia bevuto assenzio con il dottor John una sera tardi. E ‘cosi’ figo.
Kristen Rogers gestisce i cori su tutto il disco – con l’eccezione di “Hacienda” che è per lo più Butch Walker. L’ho scritto con Butch. E ‘ in tour con Hozier in questo momento. Lei è una persona straordinaria e un cantante incredibile con sede qui a Nashville. E ‘cosi’ versatile. Lei brilla davvero su ” Qualcuno stasera.”
La cosa liberatoria di fare questo album è stata solo fare cose che mi hanno davvero ispirato e mi hanno reso felice – cose su cui sono cresciuto ma cose che vengono ancora fatte oggi. Sto solo celebrando la musicalità. Va bene se una canzone è quattro e mezzo o cinque, quasi sei minuti se è grande. Quindi era di questo che si trattava. E sono così felice che ho attaccato ad esso.
of Better Than Ezra regala una chitarra a un festivalgoer durante il giorno 2 del Festival culturale 2019 Pilgrimage Music & il 22 settembre 2019 a Franklin, Tennessee. (Foto di Terry Wyatt/Getty Images for Pilgrimage Music & Festival culturale)
Getty Images for Pilgrimage Music & Festival culturale
Come stai girando questo album, da solo o con una band? Sarà questa gita essere diverso da quello che i vostri spettacoli da solista tipici sono stati tradizionalmente?
KG: Questa è una cosa nuova per me. Usciro ‘ con una band. Ed è una nuova band-una band di 4 pezzi. Solo, di solito sono solo io e un percussionista – e lo farò ancora lungo la strada, perché funziona davvero bene per me-ma volevo presentare queste canzoni il più fedele possibile all’album.
C’è molta interazione tra me e il pubblico. Non ho paura di andare su tangenti forse sconsiderate. Non mi sono mai preso molto sul serio. Quella divisione tra l’essere sul palco e l’essere tra il pubblico, mi piace strapparlo al punto in cui sembra che tu stia solo uscendo con persone che stanno suonando musica. Quindi mi piace che sia colloquiale.
Detto questo, quando hai una band, non hai quel lusso tanto. Quindi sarò fedele alle canzoni del disco con la band, ma sarò anche solo io acustica sul palco con una chitarra in modo da poter andare fuori e fare le mie battute.
Ma ci saranno i classici di Ezra, canzoni che ho scritto per altre persone e poi alcune cover ispirate.
*** L’album di debutto solista di Kevin Griffin Anywhere You Go è ora disponibile. Clicca QUI per ascoltare.
*** Griffin è in tour da novembre con tappe venerdì 4 ottobre al Mercury Lounge di New York, martedì 8 ottobre e mercoledì 9 ottobre alla City Winery di Chicago e giovedì 24 ottobre al Franklin Theatre di Franklin, Tennessee. Per l’itinerario completo, clicca QUI.
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