Pro Acting coach rompe 12 Keanu Reeves perfomances

• In questo episodio di “Buona & Cattiva recitazione,” LA acting coach Raquel Gardner recensioni 12 classici momenti di recitazione Keanu Reeves, dal franchise” Matrix “a” Bill & Ted.”
• Gardner decostruisce i successi e le mancanze della carriera dell’attore canadese, che ha attraversato praticamente tutti i generi-dagli adattamenti di supereroi come” Constantine “agli orrori in costume come” Bram Stoker’s Dracula.”
• Analizza anche il cameo di Reeves nel rom-com Netflix di Ali Wong ” Always Be My Maybe “e seleziona le sottigliezze della sua performance al fianco di River Phoenix in” My Own Private Idaho”, il classico acclamato dalla critica di Gus Van Sant.
• Durante l’episodio, Gardner mette in evidenza le abilità recitative che hanno aiutato Reeves ad avere successo in alcuni dei suoi ruoli più leggendari, da John Wick a Johnny Utah.
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Di seguito è riportata una trascrizione del video.

John Wick: E tuo figlio me l’ha portato via.

Raquel Gardner: Il cambiamento nella sua voce è ciò che rende l’intera scena.

Ciao. E ‘ Raquel Gardner degli attori Mark. Sono stato un attore per 30 anni e un allenatore di recitazione per gli ultimi sette anni e mezzo, e oggi ho intenzione di rivedere scene da spettacoli Keanu Reeves.

“La matrice” (1999)

Fammi uscire! Voglio uscire!

Trinità: Facile, Neo. Easy.

Raquel: Quindi voglio parlare un po ‘della progressione emotiva di Keanu Reeves in” The Matrix.”È davvero importante vedere come sta passando. Sai, all’inizio di questa scena, e ‘ in totale negazione.

Neo: non ci credo. Non è possibile.

Raquel: Ma poi si sveglia dal sogno. Si rende conto che questo non è un sogno; si rende conto che c’è qualcosa che accade dentro di sé. E ‘ quasi come se stesse cercando di uscire dal suo stesso corpo.

Neo: Stai lontano da me!

Raquel: Che è dove cade a terra, che è quasi come una resa. E ‘ l’inizio della sua trasformazione. Si prende una scena del genere, che è fondamentalmente tre scene separate, che sono state girate, probabilmente, in tre giorni diversi. Ma il lavoro come attore è quello di collegarli tutti. E questo non è facile per gli attori, perché questa è un’altra cosa che la gente non si rende conto: i film sono girati fuori sequenza. La regia è incredibile, e poi Keanu porta le sue scelte emotive ad esso per connettersi con le azioni nella scena.

Neo: Whoa.

“Dracula di Bram Stoker” (1992)

Jonathan: Ho già visto molte cose strane! Maledetti lupi che mi inseguono attraverso un inferno blu!

Raquel: Quindi, penso che il posto nella sua performance che probabilmente ha sofferto di più sia stato l’accento.

Jonathan: Musica!

Raquel: Probabilmente sarei stato molto specifico su di lui a lavorare il suo accento più di ogni altra cosa. Mi sentivo come se fosse entrato e uscito un po’.

Jonathan: Non ti ho sentito entrare.

Raquel: Quello che amo di più della performance di Keanu in questo film, senti la sua innocenza, e sono sicuro che quello era il regista che lo dirigeva a giocare su quell’innocenza, perché è entrato, è un attore più giovane allora. E sento che si può davvero ottenere il senso di, sta imparando come va.

Jonathan: Ahhhhh!

Raquel: Questo è quello che ho ottenuto guardando lui in questo film: lui imparare da Gary Oldman in ogni scena che stava giocando. E si potrebbe dire che Keanu stava iniziando a crescere come attore da lavorare su questo film.

Jonathan: Non ti lascerò andare nell’ignoto da solo.

” Il mio Idaho privato” (1991)

Scott: Cosa significa per me? Mike, sei il mio migliore amico.

Raquel: Per me, questa è una delle mie performance preferite di Keanu Reeves, perché è estremamente sottile nella sua consegna, ed è super potente.

Mike: Siamo buoni amici, ed è bello essere, sai, buoni amici. E ‘ una buona cosa.

Scott: Quindi?

Raquel: Ma è così assorto nell’ascoltare il personaggio di River Phoenix. Sono le piccole cose che fa. Adoro la scelta di Keanu all’inizio della scena.

Mike: Voglio dire, siamo vicini. In questo momento siamo vicini, ma, voglio dire, sai.

Raquel: È totalmente rilassato, rilassato, ma quando nota che il personaggio di River Phoenix sta lottando per ottenere qualcosa, si avvicina. E poi quasi si appoggia un po ‘ di più in modo che possa sentirlo più intensamente.

Scott: I…. Quanto vicino? Voglio dire….

Raquel: O il modo in cui la sua testa è inclinata. Ammorbidisce il suo carattere. Sono i suoi gesti. Sai, pacca a terra, tipo, per venire qui. E sta anche lavorando al fianco di un altro attore fenomenale che la scena è così facile perché entrambi sono impegnati nelle loro scelte.

“Bill & L’eccellente avventura di Ted” (1989)

Ted: Whoa!

Raquel: Quindi, è semplicemente super naturale con la sua performance lì.

Entrambi: Non male!

Raquel: Sta reagendo a cose che non ci sono nemmeno, in realtà, perché tutta quella roba viene portata in seguito. Tutti quegli effetti speciali. Tutto ciò che accade nel cielo, cosa farebbe per aiutarlo a connettersi con quello? C’è una tecnica, si chiama un oggetto interiore, e un oggetto interiore è una persona, un luogo o una cosa a cui facciamo riferimento nella nostra memoria. Quindi, nella sua mente, sta pensando, ” Qual è la cosa più pazza che mi sia mai successa?”E poi avrebbe reagito fuori di esso.

Rufus: Saluti, miei eccellenti amici.

Ted: Sai quando i mongoli governarono la Cina?

Raquel: La tempistica della sua consegna delle sue parole è molto tirata, il che aggiunge alla commedia della scena.

Ted: Scusami! Quando i mongoli governarono la Cina?

Raquel: E questo è qualcosa che ha creato, ne sono sicuro, quando stava sviluppando questo personaggio.

Rufus: Signori, sono qui per aiutarvi con il vostro rapporto di storia.

Ted: Cosa?

Raquel: La cosa divertente degli attori comici è che non interpretano mai la commedia. Stanno interpretando la realtà del loro personaggio. Sta davvero interpretando questo tipo di personaggio stupido, stoner guy.

Ted: Bill.

Bill: Cosa?

Ted: Cose strane sono in corso al Cerchio K.

Raquel: E sta interpretando la realtà di questo, perché quello è il suo migliore amico ed è così che si parlano. E la cosa divertente è che il pubblico vede l’umorismo in questo, sai? E ‘ il suo tono di voce, e il modo in cui dice: “Bill?”

Entrambi: Whoa.

” Molto rumore per nulla” (1993)

Don John: Preferisco essere un cancro in una siepe che una rosa nella sua grazia.

Raquel: Quel film è venuto dopo “Dracula di Bram Stoker”, quindi sono sicuro che era un po ‘ più concentrato sul cercare di essere autentico con il suo accento lì. Anche se sentivo ancora che entrava e usciva.

Don John: Devo essere triste quando ho una causa e sorridere alle battute di nessuno.

Raquel: Quel personaggio mi sembrava un po ‘ sgargiante e ampio. Se stavo dirigendo Keanu in questa scena, lo avrei attenuato un po ‘ di più, o lo avrei fatto essere più una persona fiammeggiante per tutta la scena. Mi sentivo come se andasse su e giù nella sua cadenza.

Don John: E non badare agli affari di nessuno. Ridi, quando sono allegro.

Raquel: E non è stato facile per me essere in grado di credere in quello che stava dicendo.

Don John: In questo, però, non posso dire di essere un uomo lusinghiero e onesto! Non deve essere negato, ma io sono un cattivo in borghese!

“John Wick” (2014)

John Wick: E tuo figlio me l’ha portato via.

Raquel: Il cambiamento nella sua voce è ciò che rende l’intera scena. All’inizio della scena, è molto morbido.

John Wick: Quando Helen è morta, ho perso tutto. Finche ‘quel cane non e’ arrivato alla mia porta.

Raquel: Mentre parla di sua moglie e parla del cane. Ma poi senti un cambiamento nella sua voce quando inizia a parlare del figlio di quest’uomo che gli toglie tutto, dove inizia ad andare più in profondità, e diventa più ghiaioso.

John Wick: Me l’ha tolto. Me l’ha rubato. Mi ha ucciso!

Raquel: E scende qui dentro. E poi scende più in profondità, nel suo intestino, quando inizia a dirgli che è tornato.

John Wick: La gente continua a chiedere se sono tornato, e non ho davvero avuto una risposta.

Raquel: È come se costruisse, e costruisse, al punto in cui dice: “Sì, sono tornato!”

John Wick: Ma ora, sì. Sto pensando di essere tornato!

Raquel: E non può usare il suo corpo. Quindi sta usando la sua voce per fare le transizioni, che penso sia fantastico.

John Wick: Così puoi consegnare tuo figlio o puoi morire urlando accanto a lui!

“Sii sempre il mio Forse” (2019)

Oh, eccolo qui!

Raquel: Si prende totalmente gioco di se stesso in questo film. Porta la sua stella d’azione” Matrix”, movimento al rallentatore in una rom-com, dice: “OK, darò a tutti quello che vogliono. Gli daro ‘quell’attore coinvolto in se stesso che e’ completamente pieno di se stesso,” e trasformarlo in qualcuno che possa piacere a tutti, il che non e ‘ un’impresa facile da fare. Il modo in cui stringe la mano del ragazzo, e poi si avvicina alla sua ragazza, ed è così assorto in faccia, come nessun altro importa.

Keanu: Mi mancava il tuo spirito.

Raquel: C’è anche un’importanza per il personaggio di Keanu per essere simpatico, in modo che lei abbia un’abilità e un’opportunità di innamorarsi perdutamente di lui. Sta incarnando assolutamente, tipo, il personaggio che ti aspetti che sia.

Keanu: Le uniche stelle che contano sono quelle che guardi quando sogni.

“Velocità” (1994)

Gente, sono Jack Traven, POLIZIA di Los ANGELES. Abbiamo un piccolo problema sull’autobus.

Raquel: Ci sono un sacco di cose che sa che le persone sull’autobus non sanno. E come pubblico, sentiamo questa pressione. Ma quello che mi piace di quello che ha scelto di fare è che non ha giocato il nervosismo della scena.

Jack: Se tutti rimarranno ai vostri posti e rimarranno calmi, dovremmo essere in grado di diffondere il problema.

Raquel: Sa che il ragazzo tirerà una pistola, perché ha letto la sceneggiatura. Ma l’attore in lui non può prevederlo, così che quando quella pistola viene tirata, può reagire autenticamente a ciò. E poi deve acclimatarsi a quella transizione.

Jack: Non ti conosco, amico. Metto via la pistola, OK?

Raquel: Sai, Keanu viene criticato molto per la cadenza della sua voce.

Jack: Quindi è bello ora. E ‘ finita.

Raquel: Funziona per lui, e in particolare in questa scena, la calma nella sua voce e la sottigliezza nella sua voce è ciò che serve. Se fosse stato questo tipo che era come, davvero, sai, ” Tutti hanno bisogno di calmarsi!”sarebbe quasi aggiungere più resistenza alla scena.

Jack: Non sono un poliziotto in questo momento. Siamo solo due ragazzi fighi, che escono insieme.

Raquel: C’è una cosa che mi sarebbe piaciuto vedere Keanu elaborare un po ‘ di più. Quando sta dicendo al ragazzo che in questo momento, lui non è un poliziotto, mi sarebbe piaciuto aver visto Keanu davvero cercando di connettersi con questo ragazzo, per cercare di convincere davvero questo ragazzo che stava essere sincero e sincero in quello che stava dicendo e ottenere tutti sul bus dalla sua parte.

Jack: State tutti BENE?

“Johnny Mnemonic” (1995)

Johnny Mnemonic: Voglio il servizio in camera!

Raquel: So che molte persone hanno probabilmente deriso la scena. Sai, dobbiamo pensare al perche ‘il suo personaggio ricordi i tempi piu’ semplici della vita. Si sta completamente disfacendo in questa scena.

Johnny Mnemonic: Voglio il club sandwich. Voglio la birra messicana fredda.

Raquel: Per un attore, questa è la cosa più divertente da giocare. Sono sicuro che questa era una conversazione che lui e il regista avevano, in cui il regista gli stava praticamente dando libero sfogo a fare tutto ciò che sentiva fosse giusto. È il tuo lavoro come attore portare questi cambiamenti di paradigma alle tue esibizioni in modo da mantenere costantemente il pubblico sul bordo.

Johnny Mnemonic: Ascolta.

Raquel: E credo che per Keanu a lanciare questo tipo di capricci, deve aver sentito che è ciò che il suo personaggio doveva fare per fare il cambiamento in cui stava andando dopo.

Johnny Mnemonic: Ecco dove dovrei essere! Non quaggiu ‘ con i cani e la spazzatura e i giornali del mese scorso che saltano avanti e indietro!

“L’avvocato del diavolo” (1997)

Non ho mai perso un caso. Secondo te perché?

Kevin: Perché sei mio padre.

Raquel: Raquel: Non è facile lavorare al fianco di Al Pacino, e Keanu stava tenendo il suo peso proprio lì. Penso che nel personaggio di Keanu, l’unica essenza che mancava era il bisogno di sapere chi era suo padre.

Kevin: Satana.

Milton: Chiamami papà.

Raquel: Qui, non si trova solo di fronte a una persona che sta cercando di uccidere, ovviamente, ma ha anche di fronte a una persona che per tutta la sua vita, ha voluto sapere. Mi sarebbe piaciuto vedere un po ‘ più di emozione uscire da lui. Mi sentivo come se avrebbe potuto giocare il desiderio un po ‘ di più, a dove questo sarebbe stato più di una lotta per lui.

Milton: Sono dalla tua parte!

Kevin: Sei un bugiardo!

“Interruzione del punto” (1991)

Raquel: È senza sforzo in quel film. Mi piace sempre guardare gli attori quando devono ricreare un infortunio. Deve ricordare come succedera ‘quando uscira’ dalla recinzione, come atterrera’. E quando atterra, deve fare la stessa cosa ogni volta. Che faccia fai quando senti quel dolore? Come si sente il dolore a correre attraverso il tuo corpo? Ci vuole molta preparazione.

Il personaggio di fronte a Keanu in questa scena è un ragazzo che Keanu fa amicizia. Sappiamo che e ‘ un buon tiratore. Deve solo premere quel grilletto. Vedi la telecamera che si ferma sul viso di Keanu e si avvicina ai suoi occhi, e sai, in quel momento, deve lasciarlo andare. E quella vulnerabilità, questa è una lotta, perché sta deludendo se stesso. E quindi è così perfetto vederlo sfogare la sua aggressività nell’arma.

“Costantino” (2005)

Chas!

Raquel: Dal punto di vista di un allenatore di recitazione, questo deve essere un sacco di lavoro interno che deve fare come attore. All’inizio, senti la sua stanchezza. E poi all’improvviso il demone possiede il personaggio di Shia LaBeouf, e sente che non c’è niente che possa fare. Quindi è quasi come una disperazione dentro di lui.

Chas: Non è come i libri.

Costantino: No. Non lo è.

Raquel: Mentre sta parlando con il personaggio di Shia LaBeouf sul terreno, e poi all’improvviso alza lo sguardo, vedi questa transizione accadere nel suo personaggio dove ne ha avuto abbastanza. Si rimbocca le maniche. Si vede il cambiamento nella sua faccia. Si rende conto che dovrà combattere questo demone fino alla fine, ed è disposto a farlo.

Costantino: Nella luce ti comando!

Raquel: Quindi stai guardando questo personaggio trasformarsi in una piccola scena, che ci dà molto da guardare, il che è fantastico.

Costantino: Ciao. Mi chiamo John.