John Bell di Diffused Panic cofondò l’iconica jam band a metà degli anni’80 quando lui e il compianto Michael “Mikey” Houser erano all’Università della Georgia. Oggi, il panico diffuso è ancora forte. L’attuale formazione della band — il bassista Dave Schools, il batterista/percussionista Domingo “Sunny” Ortiz, il tastierista John “Jo Jo” Hermann, il chitarrista Jimmy Herring e il batterista Duane Trucks — si uniranno a Bell per tre notti al Fox Theatre, dal 29 al 31 dicembre.
ArtsATL ha recentemente incontrato Bell per discutere della fondazione della band, di come è arrivato a firmare con l’iconica etichetta Southern Capricorn Records nel 1991 e di cosa possono significare 30 anni di squirreling things away in storage quando hai il tempo di riscoprire ciò che è immagazzinato lì.
ArtsATL: All’inizio di questo mese, sei stato invitato a Macon per far parte di una formazione all-star con la riapertura di Capricorn Studios. Diffuso panico è stato firmato per Capricorn Records nel 1991. Com’e ‘ successo?
John Bell: Phil Walden, Jr. – che era la nostra età, e a UGA allo stesso tempo — sentito il nostro nuovo singolo, “The Coconut Song”, e che ha catturato l’orecchio. Poi ha iniziato a guardarci e ha detto a suo padre, Phil Walden, Sr., di noi. A quel tempo, Capricorn Records non era tornato in essere, ma stavano lavorando su di esso. Anche se eravamo speranzosi qualcosa sarebbe venuto della possibilità Capricorno, siamo ancora andati avanti e ha fatto un piccolo singolo con una società locale di Atlanta chiamato Landslide Records. Non avevamo ancora un contratto con Capricorn, e questo è tutto ciò che potevamo fare in quel momento. Un po ‘ più tardi, Phil Jr., in realtà è diventato il nostro manager e ci ha detto che davvero, davvero ci è piaciuto e non essere sorpreso quando suo padre “è venuto un callin’.”Quando hanno messo in piedi la compagnia, hanno chiamato, e credo che siamo stati il primo artista a firmare con il nuovo Capricorno. Bam. Boom. E ‘andata cosi’.
Campana al concerto di Capodanno dello scorso anno al Fox Theatre (Foto di Josh Timmermans)
ArtsATL: Nel dare il tuo discorso di accettazione all’induzione del panico diffuso alla Georgia Music Hall of Fame, hai detto: “Questo avrebbe potuto chiudersi altrettanto innocentemente come è iniziato.”È così che ti sentivi quando le cose erano nel limbo allora, prima che la band fosse scritturata per Capricorn?
Campana: Assolutamente. Sai, quando sei una band e non hai ottenuto un sacco di riconoscimento — indipendentemente dal fatto che tu sia appena agli inizi, o ci sei stato per un po ‘ — uno dei colpi più grandi nel braccio è quando qualcuno diverso da qualcuno della tua organizzazione crede in te. E questo può essere chiunque, dal proprietario di un club ai fan che si presentano. Ma sentirsi qualcuno ha la schiena e ti dà supporto può aiutarti con la domanda: “Sono troppo fiducioso, ed è solo un sogno irrealizzabile?”Per tornare alla tua domanda sul significato del Capricorno, è stato un importante accordo con l’etichetta; erano sette dischi, un accordo di vecchia data con un pezzo piuttosto considerevole di cambiamento nel modo di avanzare con ogni disco. Avere quella garanzia di sette a 10 anni di stabilità dietro di te e una macchina funzionante era enorme. Con quella salvezza, siamo stati in grado di continuare a fare quello che stavamo facendo — che era quello di cercare di rimanere sulla strada. Ci piace fare dischi, ma sarebbe strano per noi vivere questa vita senza essere una band di strada. E ‘ quello che abbiamo sempre voluto essere.
La copertina dell’album di debutto di Widespread Panic su Capricorn Records
ArtsATL: Come ci si sente a far parte della celebrazione della riapertura dei Capricorn Studios?
Bell: Beh, c’era molto da pensare, dato che stai parlando di 29 anni fa, quando iniziò l’affiliazione di Panic con Capricorn. Ma quello che mi ha colpito per primo è che ero il “bambino” del gruppo . In definitiva, è stato un grande onore essere lì. La scaletta faceva parte dei miei anni di crescita quando non sapevo davvero cosa avrei fatto per vivere. Stavo ascoltando “Fooled Around and Fell in Love” di Elvin Bishop e “Keep on Smilin” di Wet Willie.”Quelle canzoni che sono state suonate quella notte erano le canzoni che mi ispiravano quando ero giovane e volevo essere un golfista. E un’altra vera esperienza personale che è venuto quella notte è venuto attraverso il nostro manager, Buck Williams. Buck viveva a Macon e lavorava per l’agenzia di prenotazioni per la Allman Brothers Band. Quindi, per andare in giro per la città con lui e sentirlo condividere tutto ciò che stava ricordando la città nel suo periodo di massimo splendore era davvero pulito. C’è così tanta storia lì.
ArtsATL: Hai detto che Panic ha sempre voluto essere una band di strada. La base di fan di Panic è tremendamente fedele, poiché un gran numero di fan viaggia da città a città, da stato a stato e persino in altri paesi per sperimentare i tuoi spettacoli. Quando suoni davanti ai fan con questo livello di impegno per la tua band, senti che le cose funzionano ad una frequenza elevata?
Campana: Sì, quando le cose stanno andando bene e si può percepire correttamente, si fa sentire. Fondamentalmente la differenza tra credere che sia possibile e essere nel mezzo della conferma rivelatrice — non devi nemmeno chiedere. Tu vai, ” Oh, sì, siamo qui, in questo posto, e ci siamo tutti insieme.”Non succede sempre. A volte puoi andare a modo tuo. Potrebbe essere molto vivace là fuori, ma potresti entrare nella tua testa e non essere in grado di rivendicare il testimone. Ma quando la sensazione accade, di solito è il tutto. Puoi capire, intuitivamente, quando tutti si ascoltano e tutti comunicano sulla stessa lunghezza d’onda. E il pubblico cattura in esso. Questo è quando si ottiene quel bel feedback positivo. Certo, ci sono riflussi e flussi, ma lo sai nelle notti che stai cavalcando quell’onda tutta la notte senza singhiozzi.
ArtsATL: Come si traduce cavalcare l’onda tutta la notte senza singhiozzi nel tuo gioco?
Bell: È un po ‘ selvaggio. Vieni alla festa — vieni alla serata della musica-con un certo insieme di abilità e conoscenza delle canzoni. Ma non puoi far succedere qualcosa. E se porti quell’elemento nel cercare di far accadere qualcosa, funziona contro di te. Per me e nella mia esperienza, ci deve essere un elemento di sottomissione a ciò che è possibile dove lo stai lasciando accadere e non necessariamente cercando di farlo accadere. Ma mentre sta succedendo, stai anche cercando di rimanere consapevole e presente il più possibile — e contribuendo correttamente — che risale alla cosa dell’ascolto. Ma stai cavalcando un’onda. Essere lì e poi sapere quando lasciare che l’onda ti prenda – questo è un processo come lo vedo io.
Bell dice che il Fox Theatre è stato un posto speciale per lui da quando è andato lì per un concerto come studente UGA. (Foto di Josh Timmermans)
ArtsATL: Da dove dentro di te sono i rap casuali che fai sul palco accessibili?
Bell: Oh, dio, in realtà vorrei che nessuno l’avesse mai menzionato, perché ora devo combattere l’autocoscienza. Anni fa, la gente ha iniziato a menzionarlo. Dicevano cose come, ” Di cosa stavi parlando allora?”E io direi,” Oh uomo, non lo so. Ho appena avuto un’immagine pop-up, e ho appena iniziato a riferire su di esso.”E questo è davvero quello che succede. E ‘ qualcosa che ho imparato in un corso di scrittura molto tempo fa con un certo professore ospite. Era davvero più un esercizio di cracking nel tuo subconscio. L’obiettivo era scrivere da un luogo di ispirazione e verità senza, ancora, cercare di forzare qualcosa o inventare qualcosa. Da dove proviene, proviene da un luogo nell’immaginazione in cui una serie di immagini vengono riprodotte e i personaggi della canzone assumono una vita propria.
ArtsATL: Dal momento che Panic ha ora un po ‘ diminuito il suo vasto programma di tour, essere a casa ti ha portato sorprese divertenti?
Campana: Ho avuto 30 anni di essere andato e di dover mettere tutto via, entrare in una valigia e dividere per due o tre mesi alla volta. Acquisisco un sacco di roba, che si tratti di progetti o collezionare oggetti d’antiquariato o cose del genere. Quindi, quello che è successo negli ultimi tre anni è che ho passato attraverso scatola dopo scatola dopo scatola di ricordi di cose che ho appena dovuto mettere via. Tutto è andato da una borsa per l ” armadio e poi al deposito — per non essere visto di nuovo per 30 anni, come ero fuori per il prossimo concerto. Così che è dimostrato di essere davvero tipo di emotivo, ma divertente. Come in un giorno di pioggia, andrò al magazzino e inizierò a smistare le cose, e tu hai solo dei ricordi che ti vengono addosso. Quindi è sorprendente e davvero carino. Forse alla fine ridurrò il mio numero di spazi di archiviazione .
ArtsATL: Panico diffuso prende il palco, di nuovo, al Fox Theatre di Atlanta per una corsa di tre notti a partire dal 29 dicembre. Molti anni fa, ti ho sentito dire, ” Non puoi davvero battere la Volpe per la bellezza.”Questo vale ancora per te?
Campana: Sì, è un bel posto. L’ho scoperto nel mio primo anno all’Università della Georgia. Non era niente di pop oltre ad Atlanta per vedere grandi nomi lì. Mi ricordo di andare a vedere Jefferson Starship e l ” avvio di una conversazione con il ragazzo accanto a me che aveva visto la band a Woodstock. Ho pensato che fosse pulito. Poi, un po ‘ più tardi, ho capito il soffitto, e ho visto le stelle si muovevano e scintillavano. Poi periodicamente, le nuvole galleggiavano dentro. E ‘ un posto bellissimo, di sicuro . E siamo davvero entusiasti di giocare lì.
