ヨーゼフ-ヨアヒム(1831-1907)

www.josephjoachim.com

1884年。 ヨーゼフ-ヨアヒム(1831年-1907年)。 53歳。

  • 職業:ヴァイオリニスト、指揮者、作曲家、教師。
  • レジデンス:ウィーン、ライプツィヒ、ロンドン、ワイマール。
  • マーラーとの関係:ヨーゼフ-ヨアヒムはハンガリーのヴァイオリニスト、指揮者、作曲家、教師であった。 ヨハネス-ブラームス(1833年-1897年)の緊密な協力者であり、19世紀の最も重要なヴァイオリニストの一人と広くみなされている。
  • マーラーとの対応:
  • 生まれ:28-06-1831ハンガリー王国モソン郡Köpcsény(現在の:オーストリアのブルゲンラント州キッツゼー)。 ヨアヒム-ヨセフとも表記される。
  • 結婚:10-06-1893アマリー-ヨアヒム(1839-1899)
  • 離婚:1882
  • 死亡:15-08-1907ベルリン、ドイツ。
  • 埋葬:00-00-0000カイザー-ヴィルヘルム-ゲーデヒトニス-フリードホフ、ベルリン-シャルロッテンブルク、ドイツ。 D-G2Gitter(Ehrengrab)とも呼ばれる。 アマリー-ヨアヒム(Amalie Joachim、1839年-1899年)とヨーゼフ-ヨアヒム(Joseph Joachim、1831年-1907年)。

ヨーゼフ-ヨアヒムはハンガリー王国モソン郡Köpcsény(現在のオーストリア-ブルゲンラント州キッツゼー)で生まれた。 彼は羊毛商人ユリウスとハンガリー系ユダヤ人のファニー・ヨアヒムの間に生まれた8人の子供のうちの7人目であった。 彼の幼少期は、エステルハージ家の保護下にあるハンガリーの著名なジーベンゲマインデン(”七つの共同体”)の一つであるキッツゼー-ケヒラ(ユダヤ人共同体)の一員として過ごした。 ファニー・ヴィトゲンシュタイン(fanny Wittgenstein、旧姓Figdor)の最初のいとこであり、カール・ヴィトゲンシュタイン(Karl Wittgenstein、1847年-1913年)の母であり、哲学者ルートヴィヒ・ヴィトゲンシュタイン(Ludwig Wittgenstein、1889年-1951年)とピアニストのパウル・ヴィトゲンシュタイン(Paul Wittgenstein、1887年-1961年)の祖母であった。

初期のキャリア

1833年に彼の家族はペストに移り、1873年にブダとオブダと統合されてブダペストを形成しました。 1836年(5歳)からポーランドのヴァイオリニスト、スタニスワフ-セルヴァチンスキーにヴァイオリンを師事し、ペストで最も優れたヴァイオリニストと言われた。 ヨアヒムの両親は”特に裕福ではなかった”が、彼らは”普通の”バイオリン教師だけでなく、選択することをよく勧められていた。 ヨアヒムの最初の公演は1839年3月17日、7歳の時であった。 (セルヴァチンスキーは後にポーランドのルブリンに戻り、そこでウィニアフスキを教えた)。 1839年、ヨアヒムはウィーン音楽院で学び続けた(短期間ミスカ・ハウザーとヨーゼフ・ヘルメスベルガー・シニア(1828年–1893年)、最後にはヨーゼフ・ベームに室内楽の世界に紹介された)。 1843年、彼は後にウィトゲンシュタインという「ライプツィヒの商人」と結婚したいとこのファニー・フィグドールに連れて行かれ、ライプツィヒに住んで勉強した。 ロベール・シューマン(1810年-1856年)はフェリックス・メンデルスゾーン(1809年-1847年)に非常に熱心であり、モーザーは「ハイドンのモーツァルトに対する賞賛の中でのみ、音楽の歴史は彼の平等のための偉大な芸術家のそのような敬虔な崇拝の並行したケースを知っている。 1835年、メンデルスゾーンはライプツィヒ-ゲヴァントハウス管弦楽団(LGO)の指揮者となった。 1843年、ヨアヒムはフェリックス-メンデルスゾーン-バルトルディ(1809年-1847年)の弟子となり、モーリッツ-ハウプトマンに理論と作曲を、フェルディナント-ダヴィッドにヴァイオリンを師事した。 “ゲヴァントハウス”での初演では、ハインリヒ-ヴィルヘルム-エルンストの”オテッロ-ファンタジー”を演奏した。

ロンドン-フィルハーモニー管弦楽団デビュー、ベートーヴェンのヴァイオリン協奏曲

27月1844年、ヨアヒムはフェリックス-メンデルスゾーン-バルトルディ(1809年-1847年)とのロンドン-デビューで、ベートーヴェンのヴァイオリン協奏曲の独奏を演奏した。 これはR.W.Eshbachによって記述されているように、いくつかの点で勝利でした。 フィルハーモニー管弦楽団は若い演奏家に対する方針を持っていたが、ヨアヒムが成熟した能力を持っていたことを著名なミュージシャンや音楽愛好家の集まりに説得したオーディションの後に例外が作られた。 ベートーヴェンは最も偉大な作曲家の一人として認識され、今日の彼のヴァイオリン協奏曲のランキングは最も少数の中であるにもかかわらず、ヨアヒムの演奏前にはそれほどランク付けされていなかった。 ルートヴィヒ・スポールはこれを厳しく批判しており、ヴァイオリニストのエドワード・エリアソンによるロンドン初演の後、批評家は「第三級または第四級の作曲家によって書かれたかもしれない」と述べていた。”しかし、ヨアヒムはベートーヴェンの協奏曲を演奏するために非常によく準備され、それのために彼自身のカデンツァを書いて、作品を暗記しました。 聴衆はリハーサルからの言葉を得て素晴らしいことを期待していたので、メンデルスゾーンはヨアヒムがオーケストラの前に足を踏み入れるとすぐに”熱狂的な拍手が始まった”と書いた。 冒頭はさらに称賛され、”観客の歓声は協奏曲のすべての部分に伴っていた。”レビュアーも高い評価を得ていました。 「音楽の世界」のための1つは、「偉大なヴァイオリニストがこの協奏曲を畏敬の念を抱いて保持している…若いヨアヒム…最も熟練した芸術家の活力と決意でそれを攻撃した…マスターはそれをよりよく読むことができなかった」と書いており、ヨアヒムによって書かれた2つのカデンツァは「驚異的な偉業…独創的に作曲された」ものであった。 「イラストレイテッド・ロンドン・ニュース」の別の評論家は、ヨアヒムは「おそらく彼の年齢だけでなく、彼のシエクルの最初のヴァイオリン奏者である」と書いた。 “彼は私たちが最後の二十年の試みのすべての偉大なパフォーマーを聞いたことがあるベートーヴェンの孤独な協奏曲を、実行し、常に失敗します…その性能は、それを想像したマスター精神の雄弁な弁明でした。「『モーニング・ポスト』の3番目の評論家は、この協奏曲は「一般的にヴァイオリン奏者によっては楽器の力の適切かつ効果的な発展ではないとみなされている」と書いたが、ヨアヒムの演奏は「すべての賞賛を超えており、すべての記述に反している」と書いた。”ヨアヒムは、彼のキャリアの残りのために英語の公衆とのお気に入りのまま。 1858年、1859年、1862年の各年にイギリスを訪れ、その後数十年間イギリスを訪れた。

ベートーヴェン弦楽四重奏曲

モーザーは、”六つの弦楽四重奏曲の出現後(Op. 18)ベートーヴェンは室内楽の分野の完全なコマンドを持っていた”,後の四重奏曲では、彼は文字列プレーヤーの”多くの厳しい要求を行います”が、. モーザー(p.29)はさらに、”ベートーヴェンの死の時”、SpohrやHauptmannのような人々は、必ずしも初期のものよりも後期の四重奏を尊重しなかったと書いています。 Moser,p.30は、ウィーンでは”国民は後期四重奏曲に向かって顕著な敵意を示した”と書いている。 しかし、ヨアヒムの教師ボームは、彼がヨアヒムに伝えた後期四重奏曲の感謝を持っていました。 18歳の時、ヨアヒムはバッハの演奏でも、ベートーヴェンとメンデルスゾーンの協奏曲でも、”ドイツ全体で”同等のものはなかった。”

成熟

1847年にメンデルスゾーンが死去した後、ヨアヒムはライプツィヒに短期間滞在し、音楽院で教え、1835年にメンデルスゾーンがコンサートマスターに任命したフェルディナント-ダヴィッドとともにゲヴァントハウス管弦楽団の最初の机で演奏した。

ワイマール、リスト、ハノーファー

1848年、ピアニストで作曲家のフランツ-リスト(1811年-1886年)は、ゲーテとシラーが住んでいたワイマールに住居を取った。 リストは、ドイツのアテネとしての町の評判を再確立することを決定しました。 そこでは、彼はライプツィヒのサークルの保守主義に声高に反対し、若い前衛的な弟子のサークルを集めました。 ヨアヒムはこれらの最初の人の中にいました。 彼はリストにコンサートマスターとして仕え、数年の間、彼がそれを呼んだように熱狂的に新しい”心理的な音楽”を受け入れました。 1852年にハノーファーに移り、同時に”新ドイツ派”(リスト、リヒャルト-ワーグナー、ヘクター-ベルリオーズ、およびその追随者、ジャーナリストのフランツ-ブレンデルによって定義された)の音楽的理想から切り離された。 “ワイマールで音楽の味に浸透ワーグナーの音楽の崇拝は、ヨアヒム過度と受け入れられないことでした。”リストとのヨアヒムの休憩は、彼が彼の元メンターに書いたとき、1857年に最終的になりました:”私はあなたの音楽に完全に同情から出ています;それは初期の若さから私が私たちの偉大なマスターの精神から精神的な栄養として取っているすべてと矛盾します。”ハノーファー”はその後独立した王国であり、後にドイツ帝国に吸収された。 彼はヨアヒムに良い給料を払い、彼にかなりの自由を与えました。 ハノーファーでのヨアヒムの職務には、オペラ公演の主要なヴァイオリンパートを演奏したり、州のコンサートを指揮したりすることが含まれていた。 彼は5ヶ月の夏の休暇を持ち、ヨーロッパ各地でコンサートツアーを行った。 1853年3月、彼はリストに彼が最近作曲したハムレットへの序曲のコピーを送った。

The Schumanns,Brahms,Berlin

また、1853年には、シューマンが率いる委員会がヨアヒムをローワーライン音楽祭に招待しました。 フェスティバルでは、ヨアヒムは再びベートーヴェンのヴァイオリン協奏曲でソロ演奏を行った。 彼の成功は彼を作った、それは”ドイツの最も有名な芸術家”と言われています。 ロベルト-シューマン(1810年-1856年)と彼の妻クララは深く感銘を受け、ヨアヒムと”密接な関係”を形成した。 ヨアヒムは当時無名だった20歳のブラームスと出会い、彼の演奏は”芸術家を予測する激しい火を示している”と書き、”彼の作曲はすでに私が彼の年齢の他のミュージシャンで見たような力を賭けている”と書いた。 ヨアヒムはブラームスをロバートに強く推薦した。 ブラームスは偉大な熱意を持ってシューマンによって受信されました。 1854年のロバートの精神的な衰弱と1856年の死の後、ヨアヒム、クララ、ブラームスは生涯の友人であり、音楽的見解を共有していた。 クララのピアノでの演奏のように、ヨアヒムのヴァイオリンによる演奏スタイルは、”演奏者ではなく、音楽を表現する、拘束され、純粋で、反ヴァーチュオシス的であったと言われている。”

1854年12月、ヨアヒムは2月から滞在していたエンデニヒ亡命先のロバートを訪問し、ヨアヒムは彼の最初の訪問者となった。 当初、ブラームスはすでにピアノのために演奏して作曲していたが、”彼は最高の方法で習得していた”が、オーケストレーションが不足していると感じた。 1854年、彼は最初のピアノ協奏曲、彼の最初のオーケストラ作品になることだったものを作曲し始めました。 彼はヨアヒムに第一楽章のスコアを送り、彼の助言を要求した。 ヨアヒムの反応を得た後、ブラームスは彼に”このような同情的で慎重な方法で第一楽章を研究したことに千の感謝を書いた。 私はあなたの発言から多くのことを学びました。 ミュージシャンとして、私は本当に私はそのような友人からさらに多くを学ぶことができるように、より多くの才能を持っているよりも大きな願 ブラームスは四年をかけた協奏曲の作曲の後、ヨアヒムに”私はもう一度あなたにロンドを送っています。 そして、ちょうど最後の時間のように、私はいくつかの本当に厳しい批判を請う。”コンチェルトの最後の原稿”は、ヨアヒムの手書きの多くの変更を示しています”。

投稿者:www.josephjoachim.com

ヨセフ-ヨアヒム(1831-1907)

ヨアヒムのハノーファー時代は、彼の最も多作な作曲期間でした。 その後、彼のキャリアの残りの間に、彼は頻繁にクララ-シューマンと共演しました。 例えば、1857年10月から11月にかけて、彼らは一緒にドレスデン、ライプツィヒ、ミュンヘンへのリサイタルツアーに参加した。 セント… 1858年に開館したロンドンのジェイムズ-ホールは、室内楽の”ポピュラー-コンサート”シリーズを主催し、1867年から1904年までのプログラムが保存されている。 ヨアヒムは非常に多くの時間が表示されます。 1866年から毎年ロンドンを訪れている。 1898年と1901年から1904年にかけてヨアヒムは自身の四重奏曲に出演したが、それ以外の場合はルイ-リース、セカンド-ヴァイオリン、J-B-ツェルビーニ、ファースト-ヴィオラ、アルフレド-ピアッティ、ファースト-チェロなどの人気コンサートに出演することが多かった。 ジョージ-バーナード-ショーは、人気のあるコンサートがイギリスで音楽の味を広め、啓発するのに大きく役立ったと書いた。 ヨアヒムは室内楽人気コンサートの主力となっていた。

少なくとも人気のあるコンサートの18では、クララ-シューマンはヨアヒム、ツェルビーニ、ピアッティとともに演奏し、おそらくピアノ四重奏曲(第二ヴァイオリンなし)、または時にはピアノ三重奏曲(ピアノ、ヴァイオリン、チェロのためのもの)を演奏した。 (これらのコンサートのプログラムには、Riesも記載されているように、彼女がもちろん演奏しなかった弦楽四重奏曲も含まれていた可能性が非常に高い。)クララのお気に入りの作品は、ブラームスのピアノ四重奏曲イ長調でした。 彼女は1882年2月27日にロンドンからブラームスに宛てて、この作品は「多くの拍手」を受け取ったと書いた。 2月11日のリバプールでの公演について、彼女は日記に「ロンドンのそれよりも一般の人々がはるかに受け入れられていないので、私の驚いたことに、暖かく受け入れられた」と書いていた。「1867年1月には、ヨアヒム、クララ、長女マリー、リース、ツェルビーニ、ピアッティ、2人のイギリス人姉妹「ミス・パイン」、1人の歌手、そしてすべての手配を管理したサンダース氏によって、スコットランドのエジンバラとグラスゴーへのツアーが行われました。 マリー-シューマンはマンチェスターから帰国し、エディンバラでクララは”激しい拍手を受け、アンコールを与えなければならなかったので、ヨアヒムもそうだった”と書いている。 ピアッティは、あまりにも、常に途方もなく好きです。”

ヨアヒムはクララとブラームスの両方と広範な通信を持っていました。 1860年、ブラームスとヨアヒムは共同で、ブレンデルのNeue Zeitschrift für Musikの論争に反応して、「新しいドイツ」学校の「進歩的な」音楽に反対する宣言を書いた。 この宣言は、ロマン派の戦争でのボレーであり、当初は少数(四人の署名者(より後に))であり、ワーグナーの信者によって激しく嘲笑されていた。

1863年5月10日、ヨアヒムはコントラルト・アマリー・シュニーヴァイス(contralto Amalie Schneeweiss)(1839-1899)と結婚した。 アマリーはオペラ歌手としての有望なキャリアをあきらめ、六人の子供を産んだ。 彼女はオラトリオで演奏し、リーダーのリサイタルを与え続けた。 1865年、ヨアヒムは、オペラの監督(芸術監督)が、後者のユダヤ人の誕生のためにオーケストラの選手(ヤコブグリュン)の一人を進めることを拒否したときに抗議してハノーファー王の奉仕をやめた。 1866年、プロイセンとその首都ベルリンがドイツの支配的な州と都市となったオーストリア-プロイセン戦争の結果、ヨアヒムはベルリンに移り、王立音楽アカデミーの新しい部門の最初のディレクターとなり、音楽パフォーマンスに関係し、hochschule für ausübende Tonkunstと呼ばれた。

1868年4月10日の聖金曜日、ヨアヒムと彼の妻は友人のヨハネス・ブラームスに加わり、ブラームスの最大の勝利の一つであるブレーメン大聖堂でのドイツのレクイエムの最初の完全な演奏を祝った。 アマリー-ヨアヒムは”私の贖い主が生きていることを知っている”を歌い、ヨーゼフ-ヨアヒムはロベルト-シューマンの”Abendlied”を演奏した。 その後、作曲家の友人、ヨアヒム、クララ-シューマン、アルベルト-ディートリヒと彼の妻、マックス-ブルッフなど約100人がブレーメン-ラーススケラーに集まった。

1869年、ヨアヒム弦楽四重奏団が結成され、すぐにヨーロッパの最高級としての評判を得ました。 1907年にヨアヒムが亡くなるまで演奏を続けた。 カルテットの他のメンバーは、1897年からカレル-ハリッチ(第2ヴァイオリン)、1877年からエマニュエル-ヴィルト(ヴィオラ)、1879年からロベール-ハウスマン(チェロ)であった。 1878年、ブラームスはヴァイオリン協奏曲を書いている間にヨアヒムに相談し、ヨアヒムは”自由に励ましと技術的助言を与えた”と語った。 ブラームスはヨアヒムに協奏曲のためのカデンツァを書くように頼んだ。

1884年、ヨアヒムと彼の妻は、出版社フリッツ-シムロックと不倫していると確信した後に別居した。 ブラームスはヨアヒムの疑惑が根拠のないものであると確信し、アマリーに同情的な手紙を書き、それは後にヨアヒムの離婚手続きの証拠として作成された。 これはブラームスとヨアヒムの友情の冷却につながったが、数年後、ブラームスは彼の旧友への平和の提供として、ヴァイオリンとチェロのための二重協奏曲イ短調Op.102、1887を作曲するまで回復しなかった。 これは、最初のパフォーマー、ヨアヒム、ロバート-ハウスマンに共同捧げられました。

1895年後半、ブラームスとヨアヒムの両方がスイスのチューリッヒでの新しいトンハレのオープニングに出席し、ブラームスが指揮し、ヨアヒムが副指揮者を務めた。 しかし、2年後の4月、ヨハネス・ブラームスがウィーンで64歳で亡くなったため、ヨアヒムは永遠にこの尊敬される友人を失うことになりました。 マイニンゲンでは、1899年12月、ブラームスへの像が発表されたときに演説をしたのはヨアヒムでした。

Honors and Jubilees

  • 1877年3月、ヨアヒムはケンブリッジ大学から音楽の名誉博士号を授与されました。 機会のために、彼はクライスト、作品13に敬意を表して彼の序曲を発表しました。 ヨアヒムのデビューリサイタルの50周年の近くに、彼は1889年4月16日に「イギリスの友人と崇拝者」から表彰され、1715年にアントニオ・ストラディヴァリが「イル・クレモネーゼ」と呼ばれる「非常に素晴らしい」ヴァイオリンを贈った。 約10年後の1899年4月22日には、ヨアヒムに敬意を表して、ヴァイオリンとヴィオラを演奏していた彼の元学生と、彼と一緒に演奏していたカルテットを学んでいたチェリストによって、60周年記念コンサートが行われた。 彼らの楽器(ストラディヴァリ、グアルネリ、ベルゴンツィ、アマティなどによって作られた)があったように、いくつかの140人の弦楽器の合計は、印象的でした。). そのようなコンサートのような名誉は、”彼の一生の間に他のミュージシャンに与えられていなかった”。
  • 1899年、ヨアヒムはロンドンに新しく設立されたオックスフォード&ケンブリッジ-ミュージカル-クラブの会長に招かれた。 彼は彼の死までクラブの会長を務めた。
  • ベルリンでは、17August1903に、ヨアヒムは蓄音機&タイプライター株式会社(G&T)のために五つの側面を録音しました。 彼は記録されていることが知られている区別の最も早いヴァイオリニストであり、サラサーテが翌年にいくつかの録音を行ったときにのみ、その後すぐに続いている。
  • ヨアヒムの肖像画はフィリップ-デ-ラースローによって二度描かれた。 ヨアヒムの肖像画はジョン-シンガー-サージェントによって描かれ、ロンドンでの彼の最初の出現の六十周年の1904年の”ダイヤモンド-ジュビリー”の祭典で彼に提示された。 ヨアヒムは1907年に亡くなるまでベルリンに留まった。
  • 1906年6月に75歳の誕生日を迎えた際、ヨアヒムは「ドイツ人は4つのヴァイオリン協奏曲を持っている。 最も偉大で、最も妥協のないものはベートーヴェンのものであり、ブラームスのものは真剣にそれを争っています。 最も豊かで、最も魅力的なのは、Max Bruchによって書かれました。 しかし、最も内側の、心の宝石は、メンデルスゾーンのものです。’
  • ブルッフは三つのヴァイオリン協奏曲を書いた。 ヨアヒムはおそらく最もよく知られており、頻繁に演奏されている彼の協奏曲第1番を指していたと思われる。 ヨアヒムはブルッフがこの協奏曲を改訂するのを助けた。

レパートリー

ヨアヒムの業績の中で最も顕著なのは、すでに述べたベートーヴェンのヴァイオリン協奏曲の復活、バッハのソナタと独奏ヴァイオリンのためのパルティータ、BWV1001-1006の復活、特にパルティータ第2番、BWV1004のシャコンヌ、ベートーヴェンの後期弦楽四重奏曲の復活であった。 ヨアヒムはフェルディナント-ダヴィッドに次ぐ第二のヴァイオリニストであり、メンデルスゾーンのヴァイオリン協奏曲ホ短調を演奏し、作曲家に師事した。 ヨアヒムはブラームスのキャリアの中で極めて重要な役割を果たし、彼らの友情のすべての浮き沈みを通じてブラームスの組成物のたゆまぬ支持者 ブラームスの交響曲第1番ハ短調の英語初演は、1877年3月8日にケンブリッジで行われ、D.Musを受け取ったのと同じ日に行われた。 (ブラームスはイングランドへの招待を辞退していた)。

シューマン、ブラームス、ブルッフ、ドヴォルザークを含む多くのヨアヒムの作曲家の同僚がヨアヒムを念頭に置いて協奏曲を作曲し、その多くが標準レパートリーに入った。 しかし、ヨアヒムのソロのレパートリーは比較的制限されたままであった。 彼はシューマンが特に彼のために書いたシューマンのヴァイオリン協奏曲ニ短調、またはドヴォルザークのヴァイオリン協奏曲イ短調を演奏したことはなかったが、ドヴォルザークは熱心にこの曲についての助言を求め、彼に捧げ、初演することを望んでいた。 ヨアヒムのために書かれた最も珍しい作品は、シューマン、ブラームス、アルベルト-ディートリヒのコラボレーションであり、ヨアヒムのモットーであるFrei Aber Einsam(”free but lonely”、”free but alone”、”free but solitary”と訳されることがある)の頭文字に基づいている。 ソナタ全体が演奏されることはほとんどありませんが、ブラームスが作曲した第三楽章”スケルツォ”ハ短調は、今日でも頻繁に演奏されています。

ヨアヒムの楽器

ヨアヒムがキャリアの間に持っていたと言われている多くのヴァイオリン(および二つのヴィオラ)のほとんどは、Tarisio Auctionsのウェブサイトに示されている。cozio.comさらに詳しい情報は、ドイツ語では、Kamlah(2013)の記事にあります。

  • 彼の最初の(フルサイズの)バイオリンはGuarneri Filius Andreae1703であり、彼は彼の最初のストラディヴァリウスを取得した後、彼はフェリックス*シューマンに与えた。
  • 1715年の元ヨアヒム-ストラディヴァリウスのヴァイオリンは、現在、コレツィオーネ-チヴィカ-デル-コムネ-ディ-クレモナによって所蔵されている。 それは1889年に彼の記念日のお祝いの機会にヨアヒムに提示されました。
  • 1609年以前のブレシアのガスパロ-ダ-サローの元ヨアヒム、ヨーゼフ-ヴィーラント-ヴィオラは、音楽No.3368に神社によって開催されている。
  • johannes Theodorus Cuypers anno1807は、19世紀半ばにヨアヒムによって購入され、ヨーロッパ各地でツアーされました。 この楽器が半世紀後の1895年にパリで行われたリサイタルでヨアヒムによって演奏されたという証拠もある。 同じ楽器は、1955年のカーネギー・ホールのコンサートでフリッツ・クライスラー(1875年-1962年)によっても演奏された。
  • アンリ-ヴィルヘルム-ペトリ(1856年-1914年)
  • カール-ハリール(1859年-1909年)
  • シャルル-マルティン-ローフラー(1861年-1935年)
  • マリー-マリー-アントワネット(1861年-1935年)
  • マリー-アントワネット(1861年-1935年)
  • マリー-アントワネット(1861年-1935年)
  • マリー-アントワネット(1861年-1935年)
  • ソルダット=ローガー(1863年-1955年)
  • カール-プリル(1864年-1931年)
  • モード-パウエル(1868-1920)

エラーが見つかった場合は、そのテキストを選択してCtrl+Enterキーを押してお知らせください。

コメントを残す

メールアドレスが公開されることはありません。