“…하지만 실제로는 가장 낮은 중 하나였다;당신이 바닥에있을 때 당신은 심지어 어떤 방법이 위로 볼 수 없기 때문에 가장 어두운 점 중 하나;당신이 느끼는 것은 당신의 발 아래이 미사 거의 달에 착륙처럼:모든 것이 침묵,소리가 없습니다…”
—조나단 도나휴
: 마크 캐리
‘그것이 보여주는 토 나이트’의 오프닝 라인에서 조나단 도나휴는 천천히 뽑아 낸 기타 줄과 미묘한 고전적인 배경 아래에서”꿈 속으로,나는 돌아 서서 돌아 오겠다고 약속했다”고 노래합니다. 어떻게 든이 가사는’탈영병의 노래’의 마법과 높은 감정 사운드 세계를 캡슐화–정확하게 20 년 전 머큐리 레브의 소중한 고전 기록–청취자가 아름답게 퇴색 꿈의 눈물 스테인드 잔해와 고통과 고통의 바다에서 손실됩니다. 이와 같은 우주의 발라드는”당신의 영혼에”스며 들며,이 여행에서 어둠의 심장 속으로,희망의 반짝이는 빛이 궁극적으로 표면에 떠 있습니다. 우리 모두는 소중한 기록,당신의 삶에 따라 와서 무의식적으로 당신의 일부가되는 것-또는 더 구체적으로,자신의 자아-‘탈영병의 노래’는 그 중요성이 달의 조수와 함께 고조되는 초월적인 예술 작품 중 하나입니다.
앨범 오프너’구멍’에 조나단 도나휴의 깨지기 쉬운,거의 속삭이는 목소리는 즉시 최면 주문을 시전. 오케스트라 배열은 헤아릴 수없는 아름다움을 캡처합니다. 도나휴는”그 오래된 노래는 어떻게 가는가?”종결 후렴구에,의심과 불확실의 감각은 안으로 범람 온다. 기도와 같은 애도는’끝없이’아이 같은 경이에 가득한된다:화려한 소닉 태피스트리는 어떻게 든 스타 조명 하늘을 가로 질러 별자리에 가깝다 강력한 모양과 패턴으로 우리의 내면의 꿈을 직조. ‘하이웨이에 여신’그의 눈에 띄는 직접 영원히 트랙에서 당신을 중지 진정한 선집 투어 드 힘으로 남아있다.
밴드의 현재 20 주년’탈영병의 노래’투어는 그들이 마지막 머큐리 레브 기록을 고려 당시의 제작에 아름다운 통찰력을 제공합니다. 프론트 맨 도나휴와 기타리스트 메뚜기가 이끄는 돌란의 쇼(최근에 연주 한)동안이 노래의 깨지기 쉬운”속삭임과 스트 럼”은 진정으로 독특한 경험을 펼쳤습니다(테이프에 캡처 된 11 개의 트랙과 마찬가지로). 이러한 포장의’여기’와 같은 커버 곡의 선택은 1995 년’반대편에서 보자’년경의 기간을 반영”나는 성공을 위해 옷을 입고 있었다/하지만 성공은 결코 오지 않는다”의 말쿠 무스’가사와 함께,강력하게 공명. 또한 불타는 입술의 감동적인 연주 우주 피아노 발라드’사랑의 뇌'(초기 앨범은 물론 도나휴가 중요한 역할을 한 밴드)는’오푸스 40’과’허드슨 라인의 환각 팝 스피어’의 표류면 사이에 완벽하게 자리 잡고 있습니다.
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밴드의 현재 20 주년 기념’탈영병의 노래’유럽 투어(및 10 월 미국 날짜)의 남은 날짜는 여기를 방문하십시오.
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http://www.mercuryrev.com/
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조나단 도나휴와의 인터뷰.
첫째,’탈영병의 노래’를 만들던 시대로 돌아가고 싶은데,네 생애는 암울한 시기였지만,특히 이 노래들을 쓰는 시기였다는 걸 알아?
조나단 도나휴:스웨터 전체를 풀지 않고 역사의 한 실을 풀기는 어렵다. 그러나 나는’탈영병의 노래’전에 기간을 가정 대부분의 경우 그것은 앨범 자체에 실제로보다 실제로 더 많은 뿌리를 가지고,그것은 훨씬 이전에 그 뿌리를했다;아마 전에 앨범에,’다른 측면에서 보자’,우리가 정말 행복했다 앨범–나 자신,메뚜기와 데이브 프리드만. 나는 우리가 시간에 인기가 없었다 멋진 오케스트라 아이디어와 일을 많이했고,당신은 브릿팝이었다 같은 무거운 구름과 함께 온 것을 95 년에 다시 기억하고 모든 것이 3 분 팝송에 자동으로 갔다 생각,장황하게 기타,거친 코러스와 아주 작은 장식. 그리고 여기에 우리는 피리,문자열,경적 섹션과 매우 감동적인 소재가 있었다 앨범을 넣고 있었다 그리고 우리는 너무 행복했다 이 출시되었을 때’다른 측면에서 보자’. 그리고 아무도 그것을 사지 않았습니다. 그리고 리가 상상고 그렇게 심던 그 멋 소리; 그것은 우리의 눈앞의 안개 속으로 사라졌고 우리는 기본적으로 3 년 동안 어둠 속에 남겨졌습니다. 그리고 비난 할 사람이 없었다,그것은 레코드 회사의 잘못이 아니었다,그것은 우리의 팬들의 잘못 또는 아무것도 아니었다,그것은 단지 음악 자체가 브릿팝의 천둥 구름과 갑자기 음악에 대해 아니었다 선정적인 음악 산업의 아이디어에서 길을 잃었했다;그것은 음악의 유명 인사에 대해되었고,우리는 손실되었다.
우리는’탈영병의 노래’의 초기 저술로 갔다,우리는 우리가’탈영병의 노래’를 쓰고 있었다으로 생각하지 않았고,이 걸작이 될 것이며,이 모든 것들이 마침내 우리를 위해 함께 올 것입니다,그것은 실제로 반대였다:우리가 우리의 마지막 레코드가 될 것이라고 매우 생각을 쓰고 있다는 사실. 그 당시에는 기록적인 거래가 없었고,매니저도 없었고,아무것도 없었습니다. 그래서 저와 메뚜기,데이브 프리드만은 이 앨범이 머큐리 레브로서의 마지막 앨범이라는 생각에 크게 들어갔습니다. 그리고 그것은 기본적으로 공진 주파수의 기본 톤이었고 나중에 우리가 말하는 앨범이 될 것입니다.
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특별한 앨범과 마찬가지로,’탈영병의 노래’가 얼마나 시대를 초월한 지,그리고 그것이 얼마나 아름다운 곳인지는 놀랍습니다.
제이디:제 말은 그렇다는 뜻입니다.하지만 그 당시 우리는 시간을 초월하여 솔직하게 솔직하게 생각하지 않았고,그것이 우리가 마지막으로 할 일이라고 생각했습니다. 그리고 그것으로,우리는 우리가 음악과 너무 어울리지 않는 경우 잘 생각하고 우리는 우리가 할 수있는 모든이 시점에서 우리 안에 정말 무엇을 할 수 있는지 갔다 브릿팝의 선정주의와 경쟁 할 수있을 거라고 기회가 없었기 때문에 그리고 음악가의 유명 인사는 그 기간 동안 소음의 소음이되었다. 그래서 우리는 우리가 아는 유일한 곳으로 갔고 그것은 동화 같은 아이들의 기록 인 황금 소리였습니다. 당신은 실제로’재미 조류’와 같은 노래에서들을 수 있습니다 거기에 가사가–우리가 투어에 다시이 노래의 일부를 연주 할 것이기 때문에 나는 가사를 통해 갈거야–”작별 골든 사운드/아무도 지금 당신을 듣고 싶어하지 않는다”그리고 그것은 내가 내 안에 무슨 일이 있었는지 큰 소리로 말하는 것 같아요–아무도 더 이상 그 소리를 듣고 싶어하지 않는 것이,그것은 너무 단계에서 것을 보였다. 그리고 그에서 우리는 단순히 우리가 가진 유일한 안전한 장소였다 곳으로 깊이 갔다,거의 아이처럼: 당신은 실행하고 아무도 당신이 당신에 대해 가지고있는 작은 순발력을 수집하기 위해 일정 기간 동안 당신을 찾을 수없는이 곳으로 숨 깁니다. 우리를 위해,그것은 사람들이 나중에 디즈니 사운드라고 부르는 동화 같은 아이들의 기록이었습니다.
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당신은 노래 자체에 너무 아름답게 결합 할 수있어. 심지어 그냥 오프닝 노래’구멍’을 생각하는 것은 정말 당신을 이끌고 있습니다. 이 노래가 기타 나 피아노에 스케치에서 다음 화려한 문자열로 가서 모든 복잡한 배열로 개발 보는 강한 기억을 가지고 있는지 궁금?
일본: 그것은 단지 나중에 올 것입니다,그것은 사람들을 공격 할 때 그것은 출시 된 때 그들은 라벨 및 물건에 기자와 사람들에게 물리적 형태로 주위에 전송 된 경우. 그러나 우리가’탈영병의 노래’와 함께 녹음 할 때 시간에,나는 우리가 출시 될 거라고 생각하지 않습니다. 우리는 아무 이유도 없었다-그것은 나의 상상의 다만 허구가 아니다;나는 아무 이유도 없었다;당신의 실적을’상대방에 당신을 보십시오’의 보는 경우에,0 를 판매하고 1998 년에 수은 회전 기록을 기다리는 누군가가 없었다. 대부분의 사람들은 그 당시 기록을 위해 3 년을 기다리는 것이 영원처럼 보였기 때문에 우리가 헤어 졌다고 생각했고 물론 이제는 밴드가 나이가 들수록 오래 걸리지 만 그때는 영원했습니다.
우리는 라벨이 없었고,콜롬비아를 떠났고,매니저도 없었고,아무것도 없었습니다. 그리고 여전히 유치하거나 새로운 머큐리 회전 기록을들을 준비가 포즈의 일종으로 아무것도 없었다. 그리고 제가’탈영병의 노래’에 대해 했던 첫 번째 인터뷰 중 일부는 사람들이 우리가 여전히 밴드라는 것을 믿을 수 없었습니다.제 생각에는 우리 경력의 첫 부분에서 계속 된 모든 이야기와 사실이 아닌 많은 감각적 인 것들이 주어졌습니다.사람들은 내가 죽었다고 생각했고,사람들은 메뚜기가 지구 표면에서 사라 졌다고 생각했고,이 모든 일이 일어났습니다. 그래서 어떤 걸작이오고 있다는 거대한 기대가 없었습니다-전혀 기대가 없었습니다,심지어 레코드 회사.
그와 함께 갈 수있는 재미있는 이야기가있다’탈영병의 노래’는 마침내 마스터 링 단계에서 수행되고 있었다 그 무렵,우리는 영국에서 그것을 넣어 것이라고 당시 레이블을 발견하고 그들은 서명 한 모든 밴드와 거대한 라벨 오프닝 파티를했고,대통령은 거기 가서 모두가 주위에 앉아 있었다 사람들이 마시고 샴페인에 어슬렁 어슬렁 거리는이 좋은 레이블이 될 것이라고 말하고 그는 레이블에있는 모든 밴드를 나열하고 그는 심지어 우리를 언급하지 않았다,메뚜기와 그 난 그냥 당황 거기에 앉아 있었다. 그리고 나는 잘 생각,그것은 어떤 카세트 형태 또는 뭔가하지만 우리가 단지에 서명 한 심지어 라벨에 나올 것-새로운 작은 라벨-그들은 우리가 라벨 자체에있어 몰라 그래서 우리는 그것을 잘 생각,여기에 우리가 간다,그것은 바로 올해의 손실 및 환영받지 못하는 앨범에 간다.
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정말 당신을 놀라게해야합니다,당신은 시간이 지남에 따라 앨범에 이러한 반응이 있었다 발견 할 때 말할 필요도없이?
일본: 첫 번째 장소 중 하나는 우리가 연주 한 첫 번째 장소 중 하나 였기 때문에 아일랜드 였고 그때까지는 사람들이 그것을 들었을뿐만 아니라 깊은 연관성이 있다는 것을 알았습니다. 그리고 그것은 단지 하나 또는 두 사람이 말을하지 않았다’이봐 그건 좋은 기록이다,축하’,아일랜드는 우리가 뭔가 다른 일이 일어나고 있음을 발견 한 최초의 국가 중 하나였다. 그들은 모든 다른 밴드에이 모든 돈을 넣어했기 때문에 당시 심지어 레이블이 너무 놀랐 기 때문에 재미 있지만’탈영병의 노래’마침내 발로 시작했을 때 기억,언론의 환호와 사람들이 앨범을 구입하는 목공에서 나오는 그리고 차트에 갔을 때,레이블은 신비화되었고,심지어 레이블의 대통령도 우리가 누군지 몰랐다. 우리는’이봐,이 머큐리 레브입니다’와 같은 회의에 데려 것 그것은 같은 것’어느 머큐리 레브인가?’그것은 거의 핑크 플로이드에서 그 인용 같았다-‘그들 중 어느 분홍색?’레이블 자체가이 바둑판 무늬의 역사를 가진이 밴드에서 너무 경비를 잡았 기 때문에 갑자기 그들이 팝 방식으로 육성했던이 다른 밴드가 아니라 요청 받고 있었다.
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청취자로서,나는 기록되는 노래에 대한 통찰력을 얻을 싶어요 그리고 당신이 말한대로,당신과 메뚜기가 함께했다. 둘 다 혼자라고 느꼈고,이 음악을 함께 만들고 있었던 것 같습니까?
제이디:글쎄,그와 나는 오랫동안 함께 있지 않았다. 우리는’다른 측면에서 당신을 참조하십시오’투어 후 매우 격동의 시간에서오고 있었다 그리고 나는 주인공에서오고 있었다 그러나 그것은 약물 자체가 아니었다 그것은 온 단지 더 어둠이었다:나는 어둠이 더 이상 어디에서 왔는지 모르겠어요 나는 빛이 그 그것에서 우리를 이끌 것 등대가 될 어디에서 왔는지 알고보다. 그리고 그것은 나를 위해 매우 혼자 시간이었다: 메뚜기는 지구의 얼굴 떨어져 완전히 사라 졌 었 고 다른 남자와 여자 밴드에서(누가 앤’다른 측면에서 볼’의 그 시간에서)그들은 모두 매우 깊은 피 정으로 갔다,그들 중 일부는 더 이상 밴드에서 작동 하지 않을 수 있습니다,그리고 그들은 단지 충분 했다. 그래서 저는 10 곡이나 11 곡의 노래를 가져 오는 것과 같은 마스터 플랜을 가지고 있지 않았습니다.; 그것은 단지 이 작고,반쯤 기억되는 서정적인 문구들 또는 화음의 순간들이었습니다.거의 여러분이 깨어나서 꿈을 기억하는 방식으로 말이죠.시간이 없는 곳에서 말이죠.그것은 단지 여러분이 가진 느낌입니다.그리고 저는 제가 할 수 있는 한 그 느낌을 보존하기 위해 제가 할 수 있는 것을 할 것입니다.제가 할 수 있는 한 피아노나 기타에 가서 무언가를 낙서하는 것입니다.
앨범 자체가 비물질적인 것으로부터 소재가 된 방식에서도,그 어떤 구체적인 음악적 개념보다도 감성적인 표현과 은유를 사용하여 나를 더 정확하게 묘사했다. 그리고 저는 그것이 사람들이 듣는 것이라고 생각합니다–특히’탈영병의 노래’의 첫 번째 측면에서–당신은 아마도 꿈과 같은 것을 듣고 있으며 어쩌면 그 시대를 초월한 상태의 일부는 의식적인 것과 관련이 없으며 훨씬 더 무의식적 인 것과 관련이 있습니다;꿈은 그런 식으로 시대를 초월한 방식-네 번째 아스트랄 차원이 우리 자신의 3 차원 공간과 시간이 가지고있는 시간과 공간을 역전시켜야하는 방식. 그래서 당신은 특히 첫 번째 측면에서 듣고 당신이’구멍’에서 설명하는 것은 매우 될 온 방법이었다; 그것은 손과 연기와 거울의 거대한 속임수가 아니 었습니다.
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저것은 정확하게 너가 조나단을 얻는 감각 이다;너는 이것이 창조되는 까 라고 묻는 발견한다. 이 앨범은 확실히 내세의 차원을 가지고 있습니다. 앨범은 거의 느낌의 한 흐름처럼 어디 모든 아름답게 막간 하나의 캔버스 같은 느낌?
제이디:네,그래서 그 과정이나 글은 정신적으로 기록을 세우는 것과 아무 상관이 없기 때문에 설명하기가 어렵습니다. 그리고 때로는 모든 밴드 레코드 또는 두 개의 매우 많이 구성 되어 있다: 우리는 우리가하고 싶은 것을 알고,우리는 우리가 그것을 할 방법을 알고 여기에 우리가 간다. 그리고 그런 것들이 있는데,그것은 매우 감정적이었고,불행하게도 그 당시의 감정은 상당히 우울했습니다;상실,거부,포기,탈구가 있었고,그 중 어느 것도 스튜디오에 도착할 때 매우 유망한 단어는 아닙니다. 심지어 그 당시에는 스튜디오에 돈을 낼 돈이 없었어요.제 다락방에서 8 개의 트랙 태스캠 릴과 릴로 이루어졌고 때로는 돈을 모으고 좀 더 적절한 스튜디오에서 녹음을 하기도 했죠.하지만 대부분의 경우 사람들이 말하는 것과 똑같습니다.매우 늦은 밤 녹음이었고,그 때 녹음되었습니다.아주 늦은 밤에 녹음되었고,그 때 제 여자 친구를 깨우고 싶지 않아서 드럼을 쓰지 않았습니다.나는 모든 것을 아주 조용히해야했고 그 이유가 있습니다 거기에 아주 작은 드럼(특히 첫 번째 측면)이 있습니다.
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그것은 음악이 당신을 취한다이 여행은 매우 취약하다. 음악은 당신이 다락방에서이 노래를 연주했다로도 궁금 매우 어두운 시간에서 부담되었다는 사실은 당신이 어떤 방법으로 개선 또는 방법으로 음악을 만들고 있었다 더 나은 느낌 것을 발견 했습니까?
제이디:글쓰기에는 치유의 질이 있었지만 그 당시에는 없었다고 말할 수 있었으면 좋겠다. 하지만 여러분이’나는 절망의 바다 밑바닥에 있고 걸작이 다가오고 있다’고 생각하지 않을 때는,여러분이 생각하는 것은 제가 절망의 바다 밑바닥에 있고 모든 것이 어둡고 모든 것이 실제 바다의 바닥에있는 것처럼 매우 가압되어 있다는 것입니다.그것은 어둡고 주변의 생물들은 꼭대기 표면에 사는 반짝이는 돌고래처럼 보이지 않습니다.그들은 모두 매우 이상하고 다른 세상의 특징을 가진 선사 시대의 생물입니다. 그리고 그것이 내가 그 기간에 대해 기억하는 것입니다. 그것은 그들이 당신을 물어보고 싶어하기 때문에 때때로 팬들에게 혼란을 가져옵니다’그것은 어땠어? 그것은 마법 이었음에 틀림 없다? 이 작품을 쓰는 것은 당신의 인생에서 가장 좋은 시간 이었음에 틀림 없다?’하지만 실제로는 가장 낮은 중 하나였다;당신이 바닥에있을 때 당신은 심지어 최대 어떤 방법을 볼 수 없기 때문에 가장 어두운 중 하나;당신이 느끼는 모든 당신의 발 아래 미사 그리고 그것은 거의 달에 착륙처럼: 모든 것이 침묵하고,소리가 없으며,이 발자국의 인상을 받고,소리를 낼 공기가 없으며,숨을 쉴 산소가 없으며,그 시점에서 모든 것이 내부적입니다. 모든 것은 자신의 우주 헬멧 안에 있습니다.
그래서 당신이 매일 매일 걸어 다니는 환경-그리고 이것은 우울증을 겪어 온 모든 사람들에게 똑같습니다-당신이 군중 속에 있든 혼자 방에 있든 모든 것이 내부적입니다; 모든 것은 당신 안에 있으며 외부의 모든 것은 수중이나 달에 헬멧을 뚫으려는 공간에서 숨막히는 것처럼 들립니다. 나는 더 낙관적이 될 수 있었으면 좋겠지 만 그 당시에는 거기에 있었다. 물론 나는 훨씬 더 낙관적 인 느낌으로 되돌아 보려고 노력하지만 당시에는 그렇지 않았습니다.앨범이 끝났을지라도 데이브와 나와 메뚜기는 서로를 쳐다 보면서’그게 다야’라고 말하면서 그것이 나오는 유일한 방법이기 때문에 카세트에 넣고 친구(카세트)에게 줄 수도 있습니다. 그리고 심지어-나는 데이브가 나에게 이것을 말한 것 같아요-마스터 2″테이프(당신이 녹음하는 거대한 멀티 트랙 테이프)에 머큐리 레브는 결코 말하지 않았고,하모니 로켓은 사이드 프로젝트 였기 때문에 우리는’탈영병의 노래’가 될 것이라고 부르지 않았습니다.머큐리 레브는 하모니 로켓이라는 이름으로 우리가 나오지 않을 것이라고 생각했기 때문입니다. 그래서 7 년 전 캐츠킬에 있었던 홍수로 2 개의 테이프가 없어질 때까지 그들은 모두 마스터 테이프에 하모니 로켓이라고 말했습니다.
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당신은 시간을 기억하십니까 때 지역의 이웃이었다 밴드의 멤버,그들은 녹음의 일부를 가입 할 때(모든 추가 플레이어)?
제이디:이상하게도 우리가 레본 헬름에게’오푸스 40’노래를 연주해달라고 부탁했을 때,되돌아 보면 실제로-그리고 심지어 가스에게도-캐츠 킬에서도 그들에게는 꽤 어두운 시간이었습니다. 레본의 한밤중 산책 이륙 그래서 90 년대 중반에 우리가 재생하도록 요청했을 때 전에 그것은이었다,이상하게도 그들은 우리가 있었다처럼 매우 어두운 공간 자체에 있었다. 나는 그들의 삶의 모든 세부 사항을 알고하지 않습니다하지만 난 방법으로 레본과 가스 통해 우리가 있었는지와 무슨 일이 있었는지 사이에 유사점이 있다는 것을 알고:아무도 밴드의 새로운 기록을 기다리고 있었다,사람들은 에테르에서 길을 잃었다 생각,심지어 그들 자신은 개별적으로 매우 어두운 시간을 겪고 있었다. 그래서 우리 둘 다 스튜디오 녹음에 있었지만 밴드 나 개인은 높은 지점에 없었습니다. 이 자정 산책하기 전에 레본 다시 기록을하고 밴드하지만 레본 투구 자신뿐만 아니라 갱신 찬사를 얻고 시작하기 전에 그래서 내 자신의 기억에서 함께 연주 상처 동물의 숫자가 있었다.
레본은 훌륭한 이동과 함께 와서 주위에 모든 사람을 걸어하지 않았다–그는 단지 사람이해야처럼 자신을 수행:매우 미묘하고,매우 조용히. 그리고 우리는 꽤 같은 온도에 있었다; 당신이 말하는 것처럼 깨지기 쉬운,거의 송어처럼–스트림에 너무 많은 햇빛,당신은 그늘,사소한 플래시를 찾고 당신은 어딘가에 서둘러. 그런 식으로 어떤 큰 팡파르 없었다;우리는 레본과 가스와 함께 플레이 할 수있는 달 이상했지만,심지어 레이블 레본 투구는 누구’기억했다? 가스 허드슨은 누구입니까? 오,그래,우리는 종류의 그들을 기억,그들은 우드 스탁을했다’. 그러나 그것은 어떤 구원자가 들어오는 것과 같지 않았고 갑자기 모든 사람들이’오,세상에 당신은 유명한 음악가가 있습니다. 그 당시 우리 모두는 바람이 불지 않는 매우 이상한 어두운 먹이에 있었고,우리는 단지 거기에 떠있었습니다. 다행히 년 와서,레본은 자정 산책과 일이 그를 위해 그런 좋은 방향으로 갔다하지만 시간에 전혀 그런 아니었다 시작.
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당신은 이미 디즈니 기록을 언급하고 당신이 자란 어린 시절 소리와 기록에서 오는 방법?
일본: 다시 찾고 그것은 우리가 돌아가고 있었다-그 미친 작은 건스 앤 로즈 문구를 사용하여-당신이 숨길 것 아이로 하나의 안전한 장소에. 그리고 아이들의 기록이었다 우리를 위해,나는 내 혀의 끝에 바위와 함께 성장하지 않았다;나는 그것에서 멀리 산에서 자랐다. 저는 제가 라몬에 있을 거라 생각하면서 자라지 않았고,사회를 거부하고,걸어다니며,노인들의 얼굴에 침을 뱉고 싶어서 자라지 않았습니다.저는 숲에서 자랐고,매주 일요일 밤 7 시에 아이들의 기록과 디즈니와 함께 자랐습니다. 그것은 나 자신과 메뚜기와 데이브 프리드 만 실제로 모든 아주 가까운 느낌 않는 음악의 형태 중 하나입니다:우리는 섹스 피스톨즈 레코드 또는 일부 무거운 록 밴드를 통해 결합하지 않습니다. 우리는이 미묘한와 결합,침묵,동화 수영 주위에 나는 우리가 과거에 함께 잘 일한 이유는 우리가 그 소리에 대해 설명을 많이 할 필요가 없었다라고 생각. 그리고 다시 그것은 나중에 유행에 올 것,’탈영병의 노래’후하지만 시간에 그것은 집단 양심에 아니었다.
그것은 실제로 할 수있는 잘못된 일이었다; ‘탈영병’은 당시 상업적으로 잘못된 기록이었고,모든 것은 장구 한 리켄 배커와 앤서티 코러스,빅 드럼과 함께 3 분 30 초였습니다. 그리고 여기에 우리가 단일로 오푸스(40)를 발표하고 드럼은 매우 느리고 방법으로 매우 조용합니다. 다행히 우리는 메뚜기는 내가 오래 전부터 잊어 버린 것을 발견했다 훨씬 오래된 노래였다 기록에’하이웨이에 여신’을 가지고 있었다. 그리고 우리는 심지어 전체 앨범을 만들기 위해 재료가 부족했다 그는’음 나는 우리가 데모로 80 년대에 다시 한 기억이 하나가있다’고 나는’나도 몰라’고 말했다 그는 그것을 위해 밀었다. 그리고 다행히도 그 시점에서 팝과 라디오의 대기 손의 일부에 그것의 방법을 찾을 것 노래였다. 그 외에는 앨범에 그런 식으로 아무것도 없다. 상업적으로 그것은 심지어 레코드 회사 느낌 그들은 아무것도 할 수 있는 앨범. 그것을 구입 하는 팬 들에 대 한 아니었다면,그것은 당시 언론인에 대 한 아니었다면’어이 줄 우리 모두가 죽은 줄 알았는데 밴드에서 들어’그것은 결코 만들었을 것 이다 그것은 문 밖으로 레코드 회사에 따라(그들은 것 이라고 결코 넣어 아무것도 뒤에 전혀).
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디즈니 사운드에 감동,정말 그렇게 마술 함께 오는 노래는’당신이 거기 있다면 픽업’입니다,나는 끝으로 오는 음성 단어를 사랑하고 그것은 모두 함께 짜여진 얼마나.
제이디:그것은 가스 허드슨이 마지막에 말하는 꿈의 또 다른 상태입니다. 그것은 내가 나 자신에게 정직 아마 경우 그 노래는 시간이 내 안에 주위에 수영 한 방식에 가장 가까운 때문에 당신이 그것을 언급 재미. 나는’구멍’과 다른 노래를 아주 좋아하지만 그 앨범에 대한 감정적 인 내용을 통해 하나의 무엇보다 중요한 공감 무인 항공기가 있다면 그것은’당신이 거기 있다면 픽업’이는 정말 내가 친구를 떠나 기억 자동 응답기에 있었다 단지 문구였다,’이봐,당신이 거기 있다면,픽업’물론 그들은하지 않았다 그러나 나는 내가이 사람의 자동 응답기에 네다섯 번처럼 말했다 생각하기 때문에 나와 함께 붙어. 그리고 그것은 그 기간에서 전체 하늘을 요약하는 것 같았다,그것은 모든 별자리와 감정적 인 별 반짝 반짝 빛나는 것 같았다.
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다음 앨범에’모든 꿈’이 행복한 시간이었고,당신이(특히 많은 잘받은 쇼를 재생 한 후)만들 쉽게 것을 발견 했습니까?
제이디:’모든 것이 꿈이다’는 말은 더 행복한 곳이었지만,어떤 면에서는 치유의 장소였다. 그러나’탈영병’을 둘러싼 시간과 내 안에 그러한 감정적 인 구멍을 떠나기 전에–그리고 메뚜기를 위해서도-‘탈영병의 노래’이후에 치유되고 있다는 것을 전반적으로,당신은 밴드에 빛의 양을 알고 있습니다,우리의 음악은 바다의 바닥과 어떤 의미에서 방향의 부족에 비해 치유되었습니다. 그것은 나와 함께 여전히 시간에 나는 그것이 아니었다 바랍니다:나는’오 탈영병이 내 인생의 가장 좋은 시간이었다’와 같은’오 나의 하나님 내가 다시 가고 싶어요’하지만 난 않을 것. 팬들이’구멍’#2 또는’하이웨이의 여신’#14 를 듣고 싶은만큼 나는 기꺼이 거기에 돌아 가지 않을 것입니다. 그것은 어둡고 빛과 소리가 없었습니다.
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오는 쇼를 위해,당신은 유럽의 주위에 이러한 특정 쇼의 당신의 생각에 대해 아름답게 쓴 노래의 이러한 버전은 정말 어떻게 시작?
제이디:어떤 면에서는 그것들이 쓰여졌던 다락방이 될 것입니다. 그리고 물론 차이가 있지만,방법으로는 아마도 폐쇄의 어떤 감각을 찾을 수있는 방법이 될 수 있습니다 어쩌면 사람들에게 노래가 정말 온 방법의 비트를 엽니 다. 노래와 노래에 대한 자신감이 없었습니다-’96/’97 에 다시 쓰면,나는 가장 할 수 없거나 내가하고 싶은 것을 정확히 알고 있다고 말하면서 그것을 호도 할 수 없으며 항상 확신했습니다. 그래서 이 노래들은 아주 속삭임과 스트 럼을 가질 것입니다.왜냐하면 그것은 아침 2 시에 다락방에서 누군가를 깨우고 싶지 않았기 때문입니다.그래서 저는 작은 카세트 테이프 레코더로 윙윙 거리며 사람들이 이 노래의 요소를 향해 귀를 열고 올 수 있기를 바랍니다.
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그것은 음악 풍경에서 전체적으로 결정적인 순간 인 앨범 중 하나이기 때문에 특별한 경험이 될 것입니다.
제이디:우리도,나 자신과 메뚜기를 기대하고 있습니다. 방법으로 우리는 25,000 명 앞에 축제에없는 노래를 수행 할 수 당신은 드러머가 사람들의 관심을 유지하기 위해 멀리 스매싱과 큰 앰프를 통해 재생할 필요가 없습니다. 우리는 그들이 처음 우리에게 공개 된 방식으로 노래를 수행 할 수 있습니다,이러한 그들이 내 의식에 등장 방법이었다. 그래서 저는 저녁 내내 제가 할 수 있는 일을 할 것입니다. 그리고 자신의 참조를 위해,우리는 우리가 앨범(안 최종 앨범 시퀀스 자체)를 만든 여행을 따라 청취자를 이끌려고 무슨 일을하는지,앨범 전면-투-백을 재생하지 않을. 그래서 많은’탈영병의 노래’가 있을 뿐만 아니라 몇 가지 아주 특별한 노래들이 있을 것입니다.
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이 아일랜드 쇼는 실제로 매우 특별 할 것입니다.
제이디:우리가 아일랜드에서 많은 쇼를 하고 있기 때문에 재밌고,다시 한 번 팔에 총을 쏜 첫 번째 국가 중 하나 였고,갑자기 사람들의 눈에서 볼 수있는 첫 번째 장소 중 하나 였기 때문에 우리를 다시 살아나게했습니다. 나는 우리가 더블린에서 연주 첫 번째 장소의 일부를 기억,우리가 전에 연주했던 것보다 더 큰 장소,그것은 빨간색 상자이었다: 당신은 단지 그것을 느낄 수 있었고,그 당시 어떤 티켓 구매자보다 심리적으로 우리에게 더 전율적인 방식으로 암시를 받았습니다.