빌더 프로필:존 몬테레오네


몬테 레오네의 그랜드 아티스트 기타는 그의 만돌린 제작 년에서 영감과베이스 측 한판 승부에 우아한 스크롤을 갖추고 있습니다. 사진:빈센트 리카델

당신의 손에 스텔라 악기를 가져가는 것은 약간 압도적 일 수 있습니다—특히 그것이 고기능 예술의 마스터 제작 조각 일 때. 우선,당신은 딩기거나,떨어 뜨리거나,긁거나,그 주인에게 고통을 주거나,고통을 가하는 것을 원하지 않습니다. 둘째,그리고아마도 더 강력하게,당신은 그러한 악기에 합당하다고 느끼지 않을 수도 있습니다.

그런 반응을 일으킬 수 있는 기구들 가운데,존 몬테레온에 의해 만들어진 기구들은 불안감보다 앞서서,심장과 같은 공격 수준을 높였다. 그러나 그의 악기의 턱을 떨어 뜨리는 아름다움에 대해 몬텔레오네는 그의 중심 목표는 항상 그의 기타 플레이어를 친근하게 만드는 것이라고 주장합니다. 사이드 사운드 포트(이후 하이 엔드 빌더들 사이에서 훨씬 더 보편화 됨)의 초기 통합에서 현의 긴장을 완화하기 위해 미세하게 조정할 수있는 테일 피스를 사용하는 것까지 몬텔레오네의 대주교는 가문비 나무와 단풍 나무로 된 플레이어의 꿈입니다.

들리는지
초기에,Monteleonewas 우려하고 있는 archtop 했 beenpigeonholed 으로 재즈-onlyguitar. “그 아이디어는 결코 나와 잘 어울리지 않았습니다.”라고 그는 말합니다. “나는 그것이 그것보다 훨씬 더 가능하다는 것을 알았고,만약 내가 그것을 아레나로 가져올 수 있다면,그것은 광범위한 가이타의 적용에 더 우호적이라면,나는 올바른 방향으로 갈 것입니다.”

예술가,장인,엔지니어의 가족에서 맨하탄에서 몬텔레오네 그 룹,그래서 그의 배경 확장 및 개발 그의 정복에서 그를 잘 맞았다아치탑 기타. 그는 그의 아버지를 위해 몇 년 동안 일했습니다.블루 프린트,생성다른 종류의 물건 및 종이 토리티에서 나온 것들. 그것은 흥미로운 일 이었지만 몬텔레오네 펠트 그는 다른 것을 찾고 있었다. “그것이 무엇인지,또는 내가 정말로 일치 할 방향을 찾는 것이 가능했는지 확신 할 수 없었습니다.”라고 그는 기억합니다.


몬텔레오네는 17″및 18″버전을 만듭니다.그랜드 아티스트 스크롤 바디. 원클라이언트는 이를”터미네이터”라고 부르는데,이는 공격적인 음색이지만,”당신이 원하는 밀다스가 될 수 있다”고 몬텔레오네는 말한다.

자신을 찾기 위한 고전적인 탐구에서 몬텔레오네는 히치하이킹을하고 별 아래에서 잠을 자고 몇 달 동안 미래에 대해 꿈을 꾸는 유럽을 배낭 여행했습니다.그는 아버지의 패턴 가게에서 일하면서 자신의 삶을 보내고 싶지 않다는 것을 알았지 만 여전히 남은 인생을 어떻게 만들지는 완전히 확신하지 못했습니다.그런 다음 그를 때렸다.

어느 날 그는 라디오 하일 작업을 듣고 있었고,어떻게 만돌린 브라더 신 스테이 튼 아일랜드에서 제이와 해롤드”웁”커프너를 특징으로했다. “그들은 라이브를 즐겁게했고,그들은 악기에 대한 현장 질문이었습니다.”라고 몬텔레온은 말합니다. “나는 내가 더에 대해 알아에 전화 생각특정 만돌린—아깁슨 만돌린 타티 가게에서 본했다.”몬텔레오네는 이미 취미로 몇 가지 악기를 만들었지만”나는 그것을 직업이나 사업으로 바꿀 생각이 없었다.”

그는 제이와 커프너를 만나기로 결정했는데,그는 이제 막 포도 수확 장비를 사고 파는 사업을 시작했습니다.다행히도,몬텔레오네는 그가 짓게 될 두 개의 플랫 탑을 가져 와서 공연을 끝냈습니다. “아스 마일 내 얼굴에 나는 그 날 애깁슨 벨라 보체 반조토와 함께 5 현으로 다시 목을 묶었습니다.또한 폭스 바겐 버그의 뒷좌석에전쟁 전 마틴 000-45 와 디-28. 별이 빛나는 눈을 가진 기타가 그의 일 중 가장 많은 시간을 보내고 싶어 할 수 있습니까?”

그는 다음 몇 년 동안 그의 집에 있는 작은 워크샵에서 희귀 한 도구에서 일 하는 동안,몬텔레온은 지미 다퀴스토와 마리오맥카페리와 같은 전설적인에서 무역의 몇 가지 트릭을 배웠습니다. “나는 그 경험을 갖게되어 매우 운이 좋았습니다.” “모든 사람들은 자신의 건축 스타일을 가지고 있으며 지미의 재능에 감탄했습니다. 나는 그들이 내 것이 아니라는 것을 안다.재능-그리고 난중 라 차이!모든 사람이 사물에 대한 자신의 서명을 가져야합니다.맥카페리도 마찬가지다. 그와 함께 몇 가지 작업을 바보순전히 친화적 인 기준으로,하지 사업 배열로,난 그냥 사랑하기 때문에남자. 나는 그의 건물에 대한 접근이 내 것이 아니라는 것을 알았지 만,나는 그것을 감사 할 수 있었다.”

그럼에도 불구하고,몬텔레오네는 다퀴스토와마카페리가 그의 루티리에 영향을 미쳤다고 말한다.마스터 뮤지션들이 주목받는 뮤지션들에게 영향을 미친다.”이러한 것들은 당신 자신의 발전으로 연주됩니다.당신이 소리에 대해,음색에 대해,악기의 건설에 대해 어떻게 생각하는지. 꼭 그들의 예를 정확하게 따르려고 갈 필요는 없지만,어떤 시점에서 당신의 카드에 일이 일어납니다.”

20 세기의 가장 유명한 건축업자들 중 두 사람과 긴밀한 관계를 맺고 있음에도 불구하고,몬텔레오네는 그의 디자인 철학은 그의 실습에서 비롯된 것이라고 말한다. “당신이 이것을 할 때 당신은 문제 해결사입니다-당신은 무언가를 고치고,당신은 잘못된 것을 바로 잡습니다. 또는그것의 잘못이 아니었던 계기에 무언가가 일어났습니다.디자인.”그 때문에,몬텔레오네의 기타는 빈티지기구에 대한 그의 존경심의 산물이며,또한 개선하려는 그의 욕망이기도하다.투영,음색 및 연주성,하지만 그렇지 않은 것으로 기타를 돌리기 위해. “계기의 인디자인과 건축은 다른 사람들로부터 배울 것이 많습니다. 내가 아직도 하이레가드에 있는 이 녀석들 중 일부는,그리고 어떤 면에서는,당신은 변하기를 원할 것이다.”그러나 다른 방법으로,그는 말한다.그녀는 특정 디자인을 발견했습니다. “무언가를 바꾸기 위해 그것을 바꾸는 것만이 아닙니다-그것은 좋은 이유가 아닙니다.”몬테레오네는그러한 변화는 기능성이나 사용자 경험을 향상시키기 위해 보증됩니다.

“내 악기의 기본 설계,재단,뭔가 쉽게 식별 하 고 인식할 수 있는 악기로 우리 모두 알고,반대로,또는’그 것은 무엇 지옥?'”


왼쪽:그만큼 25.4″블루코멧은 인디아나 컬리 레드메이플을 더후지어 국유림에서 수확해 등,옆,목을 위해 사용합니다. 오른쪽:기타의 측벽의 내부 주위를 돌고있는 청록색과 마더 오브 펄의 여러 내부 레이.

기차:영감의 차량
그의 사계절 모델뿐만 아니라,루티에 존 몬텔레오네는 여러 테마 기타 프로젝트를 수행하고있다. 여기에서 그는 현재 진행중인 그의 기차 시리즈에 대한 영감을 공유합니다.

나는 어렸을 때부터 트레인에 흥미를 느꼈다.나는 아직도 몇 세트를 가지고있다.이 기차들. 다른 많은 어린 아이들과는 달리,내 관심사는 기타에 그려져있었습니다. 그러나 나를 위해,기차는 상상력에 관한 것이 었습니다.많은 다른 매력이있었습니다.위대한 기차 시대의 디코딩 디자인 및 스타일 요소를 포함한 훈련. 그것은 열차에서 볼 수 있었다.그들 자신,내부 및 외부. 위대한 열차의 건축과 디자인은 여전히 우리와 함께 있습니다.

우리 중 많은 기타 연주자들이 이 어린 시절의 활동을 공유하고 있다는 것을 알게 되었는데,거기에 많은 트레인 애호가들이 모여 그 주제에 대한 열정을 가지고 있습니다.내가 집중했던 열차는 1920 년대부터 1950 년대까지 철제 난간을 지배했던 더 유명한 열차였습니다.그들은 그들의 땅 속도와 디자인의 고급 스러움으로 유명했습니다. 제트 비행기가 교체되기 전에,그들은 아마도 도시에서 도시로 이동하는 가장 인기있는 방법이었을 것입니다.

기차는 음악가,연예인 및 밴드의 주요 운송 방법이었습니다. 열차의 주제에 대해 많은 노래가 작성되었습니다-영감을 불어 넣는 음악가그들과 그들을 어딘가로 데려 간 장소 또는 그들의”아기”를 데려 간 장소에 대한 노래를 부릅니다. 블루스는 아나톨 영감…에 대한 아트 트레인 노래—지미 로저스 적절한 경우로. 그 노래를 사랑해.”………..””………..””………..””………..”. 이 열차는 2015 년 11 월 1 일(토)에 문을 열었습니다. 디자인의 특정 요소가 기타 디자인에 통합 될 수있는 방법을 쉽게 볼 수있었습니다. 위험은 물론 과장하는 것입니다.디자인을 할 수 있습니다.손을 떼라. Keepinga 의 균형 디자인다 수 있도록 guitarto 될 차량 thechallenge 습니다. 모든 비용,그것은 기타이어야한다그것은 무엇보다도,옵티머스 표준까지 재생합니다.그 후,우리는치장하는 것을 계속하십시오.나는 그것을 서버에게 맡겨서 그 사람이 디자인에서 무엇을 보는지 결정한다.그러나 헤드 스톡에서 영감을 얻기 위해 트레인의 전면을 사용하는 것을 볼 수 있습니다. 이 열차의 일부에서 볼 수있는 디코딩 디자인의 아 브론 제 캐스팅에 장착 된 헤드 라이트의 해석이 있습니다.

내가 기타 디자인의 영감을 얻기 위해 나의 과목으로 선택한 열차는 파란 혜성,산타페 슈퍼 치프,플라잉 스코틀랜드 인,20 세기 한정,오렌지 블라썸 스페셜입니다.물론 고려중인 다른 모델들이 있습니다.그러나 이 번역가들은 현재 작업 중에 있으며 그들은 각각 한 종류의 표현 조각으로 의도됩니다.
—존 몬테레오네

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