전기
요제프 코트(1964 년생)의 그림은 빛과 색의 교향곡이다. 그들은 서정적으로 놀랍고 낭만적이며 초초하고 현재입니다. 코테는 기술의 그의 완전한 숙달을 통해 겉으로는 모순 된 자질이 섬세한 균형을 달성,자신의 독특한 스타일을 찾기 위해 실험의 년을 통해. 진정한 주인의 손의 가벼움과 함께,그는 고전적인 학문적 요소와 추상적 요소를 결합하여 이러한 요소를 융합하여 말 그대로 리벳 팅 색상과 빛의 물방울로 서로 부딪치게합니다.
코테의 트레이드마크는 그의 대담한 붓놀림과 생동감 넘치는 컬러를 팔레트 나이프로 적용했으며,캔버스의 다른 부분은 단색으로 남겨져 있고 디테일이 없는 네거티브 공간을 만들어 눈을 무한대로 떠돌게 한다. 결과는 에너지와 빛으로 고요함 속에서 떨리는 그림입니다.
그가 살았던 많은 곳의 영향을 받은 알바니아 출신의 예술가 요제프 코테는 젊었을 때 예술적 자기 발견을 향한 여정을 시작했으며 결코 뒤돌아보지 않았다.
아주 어린 나이부터 그는 끝없이 그림을 그리고 있었고,창조하려는 타고난 충동을 가지고 있었다. 13 세 때,그는 예술가가 되어 자신의 삶을 예술에 바치기로 결심했다. 그는 알바니아 최고의 예술 고등학교에 입학하는 데 집중했습니다. 궁극적으로,로컬 및 전국적으로 경쟁 한 후,그는 티라나에서”예술의 국립 학원”에서 탐낼 자리를 수상했다.
1984 년 코테는 티라나의”미술 아카데미”에 입학함으로써 이 놀라운 업적을 따랐다. 그러나 그가 한계를 풀고 싶었던 학생 일지라도,그는 실험과 성장을 원했고 때로는 그림을 미완성 상태로 남겨두고 고전적인 사실주의의 경계를 산산조각 냈습니다. 여전히 학교에있는 동안 코테는 영화 스튜디오에서 근무하고,작지만 잘받은 애니메이션 영화”리시”를 만들었다.
1988 년 코테는 회화와 시노그래피를 전공했다. 연습의 년과 그의 8 년 고체 예술 교육은 잘 살고 예술을 호흡의 그의 삶의 탐구를 추구하는 젊은 예술가를 준비했다. 그것은 자신의 독특한 스타일과 언어를 찾기 위해 자신의 평생 여행에 그를 설정했다,그는 모든 그의 주위에 보는 빛과 에너지로 맥동 엄청난 그림을 만들 수 있습니다.
코테는 블로 레의 페트로 마르코 극장에서 시나리오 작가로 프로 경력을 시작했지만,90 년대 후반 26 세의 작가는 불안해하고 지중해의 태양과 화려한 빛의 온기가 그의 그림을 음색과 스타일로 주입하고 더 인상주의적인 공기를 빌려주는 그리스로 떠나기로 결정했습니다.
존경받았던 이 젊은 예술가는 1998 년 현대 그리스의 창시자 총회를 묘사한 테살로니키 그리스 문화 연합 지도자 회의와 2000 년 토론토의 그리스 공동체를 위한 전 그리스 대통령 콘스탄티노스 스테파노풀로스의 초상화를 포함하여 많은 중요한 위원회를 받았다.
그리스에서 매우 성공적인 10 년 후,코테는 자신의 월계관에 지친,그는 토론토로 이동. 이미 그의 아름다운 초상화와 경치 좋은 그림으로 유명한 코테는 이제 그의 화려한 도시 풍경과 눈 장면에 대한 추가 명성을 얻었습니다. 그의 색깔 및 작풍은 표현주의적인 느낌으로 인상주의 영향에서 멀리 움직였다. 이 기간에서 그림,그들 중 많은 걸작,코테의 스타일의 지속적인 발전과 예술가로서 자신의 유동성과 성장의 명확한 표시입니다. 전세계 열렬한 수집가의 호스트 덕분에 코테는 자신의 꿈과 노동의 년이 결실을 올 보았다. 그러나이 목표를 달성하면 더 높은 목표를 위해 노력해야했습니다.
롤링스톤처럼,코테는 2009 년 빅 애플 뉴욕으로 이주했다. 여기서 그의 그림과 스타일이 다시 변했습니다. 색상은 대담 성장하고 그의 스타일은 기존 장르에 기인 할 수 없을 정도로 독특한되었다. 거의 매일 그리고 오랜 시간 동안 그의 공예품을 작업하는이 매우 다작의 화가는 결코 만족하지 않고 항상 찾고,항상 실험하고,항상 성장하고 있습니다.
오직 미래만이 그의 예술이 올라갈 큰 높이를 드러낼 것이다. 물론,한 가지 코테의 걸작의 모든 사실 보유: 그들은 시간과 공간에서 반짝이는 순간을 포착하고 그가 묘사하기로 선택한 주제에 대한 빛,에너지 및 사랑으로 가득 차 있습니다.
