당신에 대해 조금 말해 줄 수 있습니까?
나는 옥스포드 출신이다,외곽에 마을. 지금 살고 브리스톨에서 작동,영국. 나는 팰 머스 대학에서 패션 디자인을 공부 2010-2014-내가 옷을 디자인 사랑 발견 한 곳이다,옷을 만드는 것보다 더 많은 사람들을 그리기. 나는 항상 개념을 통해 이미지를 만들고 개발하는 스케치북을 좋아했습니다. 이것은 내가 염려하는 한 내 코스의 가장 좋은 부분이었다. 2016 년 콘월 펜린에 살면서 그림을 그리기 시작했습니다. 나는 방법 파트 타임에 걸쳐 델리에서 근무하고 내 시간 그림의 나머지 부분을 보냈다. 나는 아주 고립 된 느낌,하지만 그 기간 동안이 방법으로 작업하는 것은 내가 학교와 대학 수준이 아닌 다른 미술에서 훈련되지 않았다으로 나 회화 스타일을 개발할 수.
언제 처음으로 예술을 발견했거나 직접 만들고 싶었다는 것을 깨달았습니까?
패션디자인을 연구하면서 디자인 컨셉에 영향을 주는 연구 스케치북을 만들곤 했다. 나는 항상 모양,공간 및 색상에 대한 기준점으로 예술가 작품에 크게 이끌 렸습니다. 이것은 예술을 탐구하고 특정 예술가들과 더 깊이 들어가는 나의 첫 번째 맛이었습니다. 내가 가장 좋아하는 것은 밀턴 에이버리 과 피에르 봉 컴팬 색상과 매끈한 인물을 사용하는 것입니다. 특히 밀턴 에이버리–나에게 나는 두 예술가의 그림이 너무 멀리 준 적이 방법을 사랑했다. 나는 나 자신이 매우 자신의 주제의 익명에 그려진 발견.
당신이 일하는 곳에서 가장 좋아하는 것은 무엇입니까?
나는 도시에 있는 것을 좋아한다. 브리스톨 작은 하나 되 고 탐험 하는 것은 매우 쉽습니다. 브리스톨의 건물들과 몽필리어와 같은 지역의 콘티넨탈 스타일의 주택들이 끊임없이 제 컬러 팔레트에 영감을 주고 있습니다. 나는 항상 브리스톨의 거리에서 함께 볼 수있는 다양한 색상 조합의 사진을 찍고 있습니다. 당신은 또한 거의 도보 또는 자전거 어디서나 얻을 수 있습니다. 당신은 단순한 삶을 살고 여전히 도시에서 생활의 모든 많은 특권을 가질 수 있습니다. 나는 당신이 여기에 살기 위해 많은 돈을 필요로하지 않는다는 것을 좋아합니다. 나는 거의 존재하고 카페에서 내 일주일의 일부를 작업 스튜디오를 실행하고 일주일의 나머지 나는 페인트 할 수 있습니다. 사람들은 재미 있고 친절-더 추위가 없다,하드 도시 사람들은 여기에. 당신이 그들에 게 이야기 할 때 사람들이 관심이 아주 쉽게 연결 하 고 네트워크 수 있습니다. 그것은 항상 변화 할 수있는 좋은 장소입니다.
연습에서 어떤 아이디어를 탐구하고 있습니까?
현재 초상화 프로젝트를 진행하고 있습니다. 나는 미묘한 표정을 통해 사람들의 감정을 탐구하고 싶은 2020 년을 시작했습니다:자세,얼굴 표정. 또한 색상 및 구성. 더 큰 일을 하고 싶었다. 나는 항상 다른 그림 시리즈에 대한’테마’를 설정했습니다. 이 경계를 설정하여 아이디어를 완전히 탐색 할 수 있습니다. 일련의 그림은 내가 시청자가 픽업하기를 원하는 느낌 일 수도 있고,시청자의 해석에 완전히 개방 된 이미지 일 수도 있습니다.
당신의 과정은 무엇입니까?
나는 때때로 내가 페인트 할 것을 계획하고 또한 똑바로 간다. 나는 내 머리에서 바로 작업뿐만 아니라 생활에서 일을 좋아한다. 결과는 내가 작업하기로 결정한 방법에 따라 매우 다르지만 항상 동일한 아티스트의 결과를 보는 것이 분명하다고 생각합니다. 시리즈를 위해 나는’환상’나는 회화에게 더 추상적인 보기를 준 머리에서 단 일했다 불렀다. 그림은 내가 그들을 넣어 설정에 혼합,거의 모양이되었다. 그러나 현재 작업중인’초상화 2020’시리즈의 경우 내가 좋아하는 사진에서 촬영하거나 본 이미지를 참조하고 그 이미지를 내 자신의 방식으로 해석합니다. 특정 섹션에 따기 및 완전히 새로운 시각을 만들기 위해 다른 사람을 누락. 또한 생활에서 일.
작업 할 가장 좋아하는 재료는 무엇이며 그 이유는 무엇입니까?
나는 보드에 오일 페인트 작업. 그림 수업을 복용 한 친구가 보드에 그림에 저를 소개했다. 특이한 크기로 작업 할 수있는 좋은 방법이며 캔버스 및 린넨보다 저렴합니다. 나는 보드가 그림이 덜 소중한 될 수 있습니다 생각합니다. 나는 나를 위해 내 그림을 프레임 목수와 브리스톨 내 스튜디오를 공유. 그들은 보드에 직접 스틱 간단한 호두 나무 프레임입니다. 보드에 오일 페인팅 나 페인트 실험 할 수 있습니다. 나는 페인트를 매우 두껍게 칠할 수 있고,긁어 낼 수 있으며 페인트를 얇게 칠할 수도 있습니다. 나는 종종 내 그림에도 에칭한다.
마지막으로 읽은 것은 무엇입니까?
내가 마지막으로 읽은 것은 루피 카우의 시집’우유와 꿀’중 하나였습니다.
당신은 무엇에 대해 열정적입니까?
저는 일반적으로 디자인에 매우 열정적입니다. 특히 인테리어 디자인. 나는 공간을 사랑. 나는 내 주위에 평화로운 환경을 만드는 것을 좋아합니다. 이 방법으로 중첩하는 것은 아마도 내가 가장 좋아하는 일 일 것입니다.
나는 또한 해외에 가고,새로운 장소,새로운 문화를 탐험하고,영감으로 가득 찬 느낌으로 돌아 오는 것을 좋아합니다. 그것은 나에게 삶의 새로운 임대를 제공합니다.
최근에 특별히 관심을 가졌던 주제나 주제가 있습니까?
사람들! 내 초상화 프로젝트에 대한 작업은 정말 사람들이 집에 나를 만들었습니다. 사람들의 감정,표현,신체 언어 및 성격 특성 정의 등 그것은 매우 흥미 나는 그림을 통해 캡처 같은 느낌이 실험 할 수있는 범위를 많이 당신을 떠난다.
일하지 않을 때 어떻게 시간을 보내나요?
나는 요가를 좋아한다. 나는 또한 걷고 도시를 탐험하는 것을 좋아합니다. 나는 아마 내가해야보다 더 많은 일을 할 친구와 함께 외식 사랑. 기본적으로 간단한 것들.
지난 몇 년 동안 당신의 작업은 어떻게 발전 했습니까?
나는 모든 시리즈에서 내 작품이 다른 길을 따르는 것처럼 느낀다. 나는 화가가되는 것에 대해 끊임없이 새로운 것을 발견하는 것처럼 느낍니다. 나는 나를 구부리고 관심을 유지 창조적 인 최고치와 최저치를 통해 이동. 나가 일을 매출할 때 중대하게 느낀다 그러나 저것은 나가 그것을 하는 것을 위해 명확하게 이지 않는다. 내 모든 감정을 어딘가에 넣을 콘센트가 필요합니다. 그림은 확실히 나에게 그런 것이다. 나는 페인트 사랑하고 그 자연스럽게 진화하는 어떤 연습을하는 데 도움이 느낌-만큼 당신이 무엇을 즐길 그것에 의해 성취 느낌으로.
당신은 당신의 시간을 분할 하루 작업 또는 다른 일이 있습니까?
나는 일주일에 몇 일 카페에서 일한다.
당신이 창조적 인 틀에 박힌 생활에서 자신을 발견 할 때 당신은 무엇을해야합니까,또는 이동 어떤 방향에 대한 확신 느낌?
나는 몇 주 동안 페인트하지 않습니다. 창조적 인 틀에 박힌 생활은 당신에게 뭔가를 말하고있다;아마 일시 정지를 명중하고 다시 평가합니다. 심지어 다시 평가,그냥 다시 충전 할 시간이 걸릴. 아무거나의 너무 많이는 나쁜 것 흔하게 이고 나가 많은 틀에 박히기없이 나의 일안에 너무 가라앉힐 때 나는’창조적인 상습’점에 이상하게 발견한다. 밖으로 나와 신선한 눈으로 뒤로 물러나는 것이 중요합니다.
“공동체가 있다는 것은 무엇을 의미합니까?”
커뮤니티는 나에게 많은 것을 의미합니다. 예를 들어,나는 브리스톨 주변의 창조적 인 지역 사회의 일부입니다. 나는 오토 윈 가게에서 내 일을,56 글로스터로드. 이 가게는 오토윈이 자신의 신발 브랜드를 가지고 올리와 루시에 의해 실행된다. 그들은 글로스터 로드에 아름다운 공간을 찢어 다시 만들어 신발과 40 명의 다른 독립 예술가 및 디자이너의 작품을 선보였습니다. 그것은 매우 지역 사회 주도 느낌. 모두가 서로를 매우지지합니다.
브리스톨은 일반적으로 지역 사회,예술 및 기타 감각이 뛰어납니다. 사람들은 서로를 위해 밖으로 보고,사람들은 서로에 흥미있는다. 그것은 모든 차이를 만든다.
당신은 당신의 일을 할 수있는 모드 또는 사고 방식에 당신을 얻을 스튜디오에서 어떤 루틴이나 의식이 있습니까?
나는 아주 일찍 하루를 시작합니다. 나는 오전 7 시 30 분경에 스튜디오로 걷기 시작하고 거기에 도착하기 위해 40 분 거리에 있습니다. 나는 그 전에 요가를하므로 많은 운동으로 하루를 시작하는 것 같습니다. 이것은 내가 스튜디오에있을 때,나는 한 번에 시간 동안 한 자리 그림에 앉아있어 나에게 동기를 부여해야합니다.
예술을 추구하는 것에 대해 가장 힘들거나 도전적이거나 좌절감을 느끼는 것은 무엇입니까?
나는 실제로 거기에 가장 어려운 비판 할 작업을 넣어 찾을 수 있습니다. 그것은 당신의 영혼의 일부를 판매하는 것과 같습니다. 그러나 이것은 또한 꽤 중독성이 그래서 나는 그것을 다른 방법이 없을 것 같아요.
예술에서”성공”을 어떻게 정의하겠습니까?
나는 성공이 까다로운 주제라고 생각한다. 나는 개인적으로 행복의 성공을 측정합니다. 돈이나 예술가로서의 사회적 지위에 관계없이 내가하고있는 일을 행복하게한다면,나는 성공적이라고 느낍니다.
당신이 지금까지 해왔고 성취한 가장 흥미로운 일은 무엇인가?
내가 지금까지 내 예술에서 한 가장 흥미로운 일은 브리스톨의 다른 예술 그룹의 일원이되는 것입니다. 나에게 그것은 인식의 표시이며,내 그림에 대해 좋은 느낌을했다. 이것은 또한 다른 많은 흥미로운 예술가,디자이너 및 제작자를 만날 수있게 해줍니다.
협력 또는 자체 조직 프로젝트에 참여하고 있습니까?
저는 브리스톨의 오토윈 샵에서 소규모 독립 협업에 참여하고 있습니다. 그것은 몇 가지 놀라운 제작자의 일부가 될 같은 지붕 아래에서 작업을 판매 할 수 있도록 좋아요. 브리스톨에서 다닐 때 편리하도록 시설의 이름과 주소를 현지 언어로 알려드립니다.
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