조니 미첼의 많은 층과 연인

그녀의 당당한 아름다움,오만한 자연,멋진 옷으로 조니 미첼은”왕좌의 게임.”그녀의 왕국은 캐나다와 캘리포니아의 혼합이 될 것입니다,어디 잘 생긴 남성 음악가는 담배와 예술성만큼 사용할 수 있습니다,하지 사업,우선;어디 노래,칼 대신,복수를 제공뿐만 아니라 유혹과 계몽. 이 왕국은 크게 방어되었지만,그것을 지배하는 여왕의 목소리가 우리를 초대합니다. 누가 그녀의 초대를 거절 할 수 있습니까? 물론”무모한 딸”이 위대함을 거부하는 것이 얼마나 어려운지를 상기시키는 데이비드 야페는 아닙니다.

재즈와 밥 딜런에 관한 책을 쓴 시러큐스 대학의 인문학 교수 야페는 미첼의 노래를 쓴”마음을 이해”하고 싶어합니다. 그는 미첼이 그와 다른 사람들에게 준 인터뷰에서 전기 정보와 광범위한 인용문을 사용하여 자신의 초상화를 만듭니다. 그는 캐나다에서 그녀의 초기 년,1970 년대 로스 앤젤레스에서 명성을 그녀의 상승,재즈에 그녀의 확장과 그녀의 청중과 그녀의 건강의 감소를 추적합니다.

이 형식은 우리가 미첼의 여러 측면을 볼 수 있지만,그것은 또한 예술가이자 사람으로서의 그녀에 대한 우리의 의견을 시험합니다. 그녀를 좋아하거나 싫어하든,용기와 취약성이 그녀의 삶과 예술 모두에서 동기를 부여하는 힘이라는 것에 대해 누구도 이의를 제기 할 수 없습니다.

로베르타 조안 앤더슨 출생 1943 년,먼 부모의 유일한 자녀 인 미첼은 소아마비가 발병했을 때 10 살이었습니다. 캐나다 새 스커 툰 외곽의”소아마비 식민지”에 수개월 동안 갇혀 있고 밤에 철 폐 소리에 귀신이 들린 미첼은 야피가 그녀의 많은”반항 행위”중 첫 번째라고 부르는 것을 다시 걷는 법을 배움으로써 의사를 놀라게했다.”곧 미첼은 로큰롤에 춤을 추고,그 직후 토론토 포크 클럽에서 기타를 연주하고 연주 할 것입니다. 1965 년에 그녀는 결국 입양을 포기한 딸을 낳았습니다. 이 후,그녀는 포크 가수 척 미첼과 결혼,그들은 디트로이트와 뉴욕시에서 수행하기 시작했다,그러나 그녀는 빨리 그를 이혼,그녀의 남편이 그녀의”최초의 주요 착취라고 야페 이야기.”나머지 페이지에서 야페는 미첼의 음악을 영감을 얻고 그것을 형성하는 데 도움을 준 사람들,즉 뮤즈와 네메시스였던 사람들과 함께 조사합니다.

레너드 코헨,데이비드 크로스비,그레이엄 내쉬,제임스 테일러,잭슨 브라운,존 게린,샘 셰퍼드,자코 파스 토리 우스,돈 앨리어스,래리 클라인 등 미첼의 연인 목록은 수량이 아니라 품질 때문입니다. 그녀의 노래의 대부분은 그 연인을 참조—”당신의 경우는”코헨에 관한 것입니다;셰퍼드에 대한”코요테”—드물게 아첨하는 방법으로. 그녀의 인터뷰의 많은에서”무모한,”미첼은 천박하고 복수심이다. 그녀는 래리 클라인 호출,그녀의 두 번째 남편,는”부풀어. . . 드워프.”또 다른 프로듀서는”칙칙한 작은 놈이다.”피터 애셔,1980 년대에 간단히 그녀의 매니저는”현실의 대체 버전”과 같은 비판에 대응합니다.”야피는 거의 미첼의 마모성에 대해 언급하지,그러나 그는 그것을 묻는 메시지가 있습니다 음악 산업의 만연한 성 차별주의를 지적 빠르다,특히 롤링 스톤은 미첼라는 이름의 경우”엘 레이의 여왕.”

야피가 개입해야 할 곳은 미첼이 음악에 대해 엉뚱하고 이기적인 진술을 할 때입니다. “그것은 수스 코드와 동일,”그녀는 야페를 알려줍니다. “오직 한 여성만이 고조파 운동의 역사에서 이전에는 사용되지 않았던 조화를 발견할 수 있었다.”수스의 화음은 코드를 일시 중단,그들은 오랜 시간 동안 주변되었습니다. 또한,왜 미첼의 신비한 기타 튜닝이 소아마비로 약화 된 그녀의 왼손을 수용하기 위해 시작되었다고 우리에게 이야기하기 위해 150 페이지가 넘는 야페가 필요합니까? 그녀는 그의 손이 자신의 악기를 연주하는 방법을 결정 유일한 기타 스타일리스트 아니다;위대한 장고 라인 하르트는 화재에 자신의 손가락 두의 사용을 잃었다. 미첼을 더 넓은 음악적 맥락에 두는 것이 도움이 될 것입니다.

그래서,그녀의 음악! 여기 야프는 뒤로 물러서지 않습니다. 그녀는 그녀의 마지막 앨범에 조니 미첼되기 전에 초기 예제로 시작,”샤인”(2007),야프는 단단하게 우리의 귀와 마음을 확장 음악 경력의 영광과 어둠을 추적. 미첼은 지미 헨드릭스에서 프린스,테일러 스위프트에 이르기까지 그녀의 음악을 듣는 모든 사람들에게 영향을 미쳤습니다. 그녀는 재즈,펑크,클래식,포크 및 록을 자신의 하이브리드 작곡과 멋진 가사에 적용했습니다. 그의 신용에,야페는 모든 앨범을 취급,1980 년대 심지어 비셀러—무엇 미첼은”잃어버린 년”이라고—존경과 평정,도 그는 그녀의 계산 착오를 자세히 멀리 부끄러워 않습니다,같은 그녀가 그녀의”내부 흑인으로 간주 무엇 그녀의 수행 적 표현으로.”그의 책은 2015 년 미첼이 뇌 동맥류를 앓 았을 때 그녀를 장애인으로 남겼지 만 패배하지는 않았습니다.

미첼의 영웅 피카소와 마찬가지로,우리는 나쁜 것과 좋은 것,매일 4 팩의 담배로 잊을 수없는 목소리를 내야합니다. 그것은 피팅,그때,야페는 미첼의 현명한를 찬양하여 닫습니다,같은 이름의 그녀의 2000 앨범에”이제 양쪽”의 세계 지친 되풀이. 그녀의 버전은 1967 년”조니가 그 노래를 쓴 이후로 살았던 많은 삶에서 얼마나 많은 새로운 의미가 축적되었는지”를 상기시켜줍니다. 소아마비에 걸린 외로운 소녀는 위대한 예술가가 되기 위해 살아남았다. 야피의 책은 그녀가 어떻게 거기에 도착했는지 알려줍니다.

시비 설리번은 음악,문화,예술에 대해 자주 쓴다.