Broadway recensie: Ayad Akhtar ‘ s ‘Junk’

Spambeoordeling
T. Charles Erickson

populair op Variety

de jaren ‘ 80 zijn terug met een wraak in “Junk”, het huiveringwekkende aandenken van de Pulitzer-winnende toneelschrijver aan dat onstuimige Tijdperk op Wall Street.

misschien kunnen we op een dag de jaren ‘ 80 overleven. maar niet snel, als Ayad Akhtar er iets mee te maken heeft. De Pulitzer Prize-winnende toneelschrijver (“Disgraced”) keert terug met vergiftigde pen en geslepen messen naar dat tijdperk van ellendige overmaat aan” Junk”, een herkauwing van de voorkennis, vijandige overnames, junk bond verkoop, en andere twijfelachtige zakelijke praktijken die de staid financiële markt in een vulgaire go-go disco.”I sensed something new,” herinnert een personage zich, “the rollick, the rage, the ravenous zeal in people’ s eyes. Het was alsof er een nieuwe religie geboren werd.”

“Junk” verheldert niet precies het mysterieuze proces waarbij corporate plunderaars meedogenloos bedrijven vernietigen en te zijner tijd bedrijven overnemen die zich verzetten tegen hun overnamebiedingen. Wat het wel doet, in deze slickly geregisseerde productie geregisseerd door Doug Hughes, is het vangen van de elektrische energie die deze agressieve acquisities gevoed, samen met het bedwelmende gevoel van macht die de raiders verblind voor alle andere principes en waarden.

John Lee Beatty ’s bi-level boxed set en ben Stanton’ s laser-beam verlichting verdelen het podium in stijve compartimenten. Deze de individuele spelers claimen voor zichzelf, slechts zelden het delen van hun privé-ruimtes voor teamwork taken. Disclaimers worden gemaakt dat de 20-of-zo personages in dit druk gedetailleerde spel zijn niet gebaseerd op real-life mensen. Maar het lijkt duidelijk dat de protagonist staat in de Italiaans gemaakte schoenen van de Junk Bond Koning, Michael Milken, de Drexel Burnham Lambert investment banker die creëerde en kwam om een voorbeeld van de Free-for-all cultuur van hebzucht-totdat hij ging naar de gevangenis voor effectenfraude.Steven Pasquale (“The Bridges of Madison County”) speelt behendig de Milken lookalike, Robert Merkin, met jongensachtige gretigheid die snel overgaat in wild-eyed obsession. Maar zijn enthousiasme voor de duistere kunsten is aanstekelijk, en al snel willen alle andere jongens dit spel ook spelen. Hun collectieve lust wordt zo overweldigend, de hele industrie ruikt naar een kleedkamer.

in een notendop is de hele regeling afhankelijk van schuldfinanciering. “Schuld is een troef”, kondigt Merkin aan. Maar schuld is geen bezit; schuld is schuld-totdat Merkin zijn alchemie werkt en het verandert in echt geld. Dit betekent het verhogen van de aandelen van het doelbedrijf door de verkoop van junk bonds aan would-be investeerders aangetrokken door de buzz. Met het echte geld van deze investeerders in het huis, kan de alchemist nu het doelwit overnemen, het in stukken hakken en zijn activa verkopen.De dramatische actie, zoals het nu is, betreft Merkins campagne om Everson Steel over te nemen, een klein bedrijf dat wordt geleid door de voorzitter van de derde generatie, Thomas Everson, Jr., die geen kans heeft om te overleven, maar toch met backbone wordt gespeeld door Rick Holmes. De enige emotionele hitte in deze kille show komt van eversons wanhopige pogingen om genoeg geld in te zamelen om een overname te weerstaan en de controle over het familiebedrijf te behouden. Maar er is een verrader in huis (bekend als de Prince of Darkness en gespeeld met de juiste sleaziness door Joey Slotnick), en eversons inspanningen om te spelen volgens de oude, eervolle regels van het bedrijfsleven zijn gedoemd, gedoemd, gedoemd.

er zijn tal van andere personages op het podium, en sommige van hen onderscheiden zich van alle andere bankiers, advocaten, handelaren, bestuursvoorzitters en functionarissen die komen en gaan. Matthew Rauch en Matthew Saldivar delen een grappige strategie sessie als twee advocaten in Merkin ‘ s kantoor worstelen om de lingo van de nieuwe zakelijke procedures te leren. En Michael Siberry is indrukwekkend als een heer van de oude school die denkt dat hij de nieuwe praktijken kan aanpassen en nog steeds vasthouden aan zijn principes.

maar geen van deze secundaire karakters is zo volledig ontwikkeld als de twee leidende spelers, wat het praktisch onmogelijk maakt om zich zorgen te maken over hun morele twijfels en ethische conflicten; als ze er zelfs maar één hebben. Dus, voor een show met veel te veel mensen op het podium, “Junk” is eigenlijk in de behoefte van meer mensen – misschien een of twee van hen met een hart.

Broadway recensie: ‘Junk’
Lincoln Center Theater / Vivian Beaumont; 1059 zitplaatsen; $ 147 top. Opent Nov. 2, 2017. Herzien Okt. 27. Looptijd: twee uur, 20 MIN.

productie
een Lincoln Center Theater, in een arrangement met de Aracagroep, presentatie van een toneelstuk in twee bedrijven van Ayad Akhtar, oorspronkelijk geproduceerd door La Jolla Playhouse.

Creatief geleid door Doug Hughes. Sets, John Lee Beatty; kostuums, Catherine Zuber; lighting, ben Stanton; originele muziek & sound, Mark Bennett; projections, 59 Productions; production manager, Paul Smithyman; production stage manager, Charles Means.Steven Pasquale, Matthew Rauch, Matthew Saldivar, Michael Siberry, Joey Slotnick, Ito Aghayere, Phillip James Brannon, Tony Carlin, Demosthenes Chrysan, Jenelle Chu, Caroline Hewitt, Rick Holmes, Ted Koch, Teresa Avia Lim, Ian Lassiter, Adam Ludwig, Sean McIntyre, Nate Miller, Ethan Phillips, Charlie Semine, Miriam Silverman, Henry Stram, Stephanie Umoh.

Geef een antwoord

Het e-mailadres wordt niet gepubliceerd.