Jim McKay op het Regisseren van ‘Realistische Films Over Mensen van Kleur’ Voor 20 Jaar

Op het eerste blush, Jim McKay lijkt misschien niet de poster kind voor diverse film: Hij is een blanke man die al het grootste deel van zijn carrière regie andere mensen in de TV-shows, van “Wet & Om” aan “De Goede Vrouw.”Maar de New Yorkse filmmaker heeft consequent geleverd scherpzinnige drama’ s over het dagelijks leven van ondervertegenwoordigde Amerikanen lang voordat wijdverspreide oproepen voor inclusiviteit hit Hollywood. Zijn nieuwe feature, de low budget crowdpleaser “En el Séptimo Día”, is slechts het laatste voorbeeld.Na zijn debuut “Girls Town” in 1996, won McKay bij Sundance lof voor “Our Song”, een Brooklyn-set coming-of-age verhaal met een jonge Kerry Washington en anderen als leden van een community Fanfare band in een buurt met een laag inkomen. Voor zijn volgende projecten, McKay ging rechtstreeks naar de televisie lang voor het tijdperk van Netflix Originals, regisseren van de working class ensemble stuk ” Everyday People “en de maatschappelijk werker drama” Angel Rodriguez ” voor HBO. McKay bracht de volgende jaren in de televisie, voordat hij zijn weg terug naar speelfilm maken met de zelf gefinancierde “en El Séptimo Día,” die nu speelt in beperkte versie een jaar nadat het in première onder de radar op New York BAMcinemaFEST.

Lees Verder:’ En El Séptimo Dia ‘ Review: Jim McKay ’s eerste film in tien jaar is the Summer’ s Surprise Crowdpleaser

de film volgt deliveryman José (nieuwkomer Fernando Cardona), een Mexicaanse immigrant die wordt verscheurd tussen spelen in zijn groep voetbaltoernooi en werken zijn baan wanneer de twee schema ‘ s conflict. Zoals met veel van McKay ’s werk, de film bevat een cast van niet-professionals riffs op hun echte leven, maar het slaagt erin om José’ s dilemma te veranderen in een meeslepende neorealistische momentopname van het immigrantenleven in New York.McKay ‘ s omslachtige route terug naar dit soort materiaal heeft betrekking op zijn vroege beslissing om films te regisseren voor televisie, waar hij een meer gastvrij platform vond voor het soort verhalen dat hij wilde vertellen. Hij sprak met IndieWire over hoe dat pad hem terug leidde naar het maken van een andere veelgeprezen film.

“Our Song” was een grote hit uit Sundance. Toen maakte je twee HBO Films, “Everyday People” en “Angel Rodriguez.”Zelfs nu, de meeste filmmakers die succes hebben met een film out of the gate niet wenden tot het maken van films voor televisie. Hoe is die relatie ontstaan? “Angel Rodriguez “was 2005, wat grappig was omdat iemand onlangs schreef dat dit mijn eerste film was sinds” Our Song.”Maar beide films die ik maakte waren originele scripts. Het waren geen films te huur. Het waren mijn projecten, maar niet theatraal. Ik denk dat als dat nu gebeurt, de convergentie eindelijk wordt geaccepteerd. Ik herinner me dat ik tegen HBO zei: “kun je wat filmcritici deze laten beoordelen samen met TV-critici?”Ze speelden een aantal filmfestivals, maar ze kregen TV-recensies, wat geweldig is en de schrijvers waren uitstekend, maar ze bestaan niet in de hoofden van mensen als films.

“gewone mensen”

wou je dat ze in plaats daarvan theatrale releases hadden?

HBO maakte goede films. Op dat moment hadden ze “echte vrouwen hebben rondingen” gedaan, “Maria vol van genade”, dat soort dingen. Ik dacht: “kijk, ik snap het. Mijn film heeft geen sterren. Ik weet niet wie het in de bioscoop gaat zien. Maar HBO zal er iets van maken en er geld mee verdienen.”

hoe kwam het dat je films maakte voor HBO?

Nelson George bracht het in ontwikkeling. Elke keer als hij op de radio was, zei hij tegen mensen: “hier is mijn postbus., als je verhalen hebt over ras — of je nu zwart, blank, of Latino, of wat dan ook, stuur ze naar mij, Want Ik wil ze verzamelen in een project.”Dus hij vertelde HBO’ s Colin Callender, ” ik heb deze dingen.”Colin is een grote Mike Leigh fan, en hij dacht, “Misschien kunnen we deze nemen en een soort improvisatie workshop doen met acteurs.”Hij wist dat ik iets dergelijks had gedaan met “Girls Town,” dus ze benaderden me.

toen kwam ik binnen en las al deze verhalen. Het waren er 50 of 60. Ik vond het geweldig wat ze deden. Het was een enorm entertainmentbedrijf dat heel veel geld verdiende met boksen. ze wilden een bibliotheek van onafhankelijke films maken.

dus je kunt gewoon elk verhaal kiezen om een film van te maken?

ik zei: “Ik denk dat dit fascinerend is, maar Ik wil deze verhalen niet fictionaliseren.”HBO had ook dat Subway Stories project gedaan, met Jonathan Demme, die in feite een stelletje verbonden shorts waren met verschillende regisseurs verweven met het metrosysteem. Ik zei: “als je een workshop wilt doen, laat me dan de contouren schrijven voor een verhaal dat volledig verzonnen is en er buiten staat.”Ik had dat gedaan met” Girls Town.”Dan, ik cast de personages, met deze verhalen in het achterhoofd. Nelson en ik gingen door de verhalen, kozen degenen die we voelden sterk over en toegewezen elk aan een karakter. We gebruikten ze als achtergrondverhalen.

uiteindelijk ging” Everyday People ” meer over mijn fictieve schets en de verhalen gingen naar de achtergrond. Het werd mijn film. Toen deed ik “Angel Rodriguez,” waarvan ik denk dat hij een regie heeft die mijn andere films niet hadden. Maar ironisch genoeg, de meeste mensen geassocieerd me alleen met ” ons lied.”

“ons lied”

Waarom denk je dat dat is?

ik denk dat op het moment dat het uitkwam, mensen zich er echt aan gehecht voelden, en het voelde speciaal. Voor mij ben ik erg kritisch over het schrijven. Ik voel me een beetje verlegen en onhandig soms.Na” Angel Rodriguez ” werd je fulltime televisieregisseur.

toen ik uit “Angel” kwam, “Homicide”: Het leven op straat “was gebeurd,” Oz “was gebeurd, en al deze onafhankelijke filmmakers — meestal mannen — kregen werk aan deze TV-programma’ s omdat ze producers hadden die geïnteresseerd waren in hun vaardigheden. Ik zei altijd: “daar wil ik aan beginnen.”Ik wilde betaald worden. De HBO-films waren geweldig. Het waren Grotere films, maar ik wilde echt betaald worden.”Everyday People” en “Angel” registreerden zich niet op een schaal bij mensen uit Hollywood die daadwerkelijk films financierden omdat ze niet als theatrale films werden gezien. Het waren realistische films over kleurlingen die geen namen waren. De meeste mensen maken kleine films zodat ze grotere films kunnen maken. Ik wilde dat echt niet, en ik denk dat ik dat geprojecteerd heb. Dus ik maakte twee dingen die mensen zagen als TV-films en nog meer in dat rijk was. Nadat ” Angel “klaar was, belden de mensen van” The Wire ” en vroegen of ik een aflevering van het vierde seizoen wilde regisseren. Natuurlijk deed ik dat.

Had u overwogen een andere film te maken?

ik had eigenlijk een ontwerp van “En el Séptimo Día” geschreven, maar ik werd een beetje afgeleid door TV. Het geld is geweldig, vooral voor een filmmaker als ik. Ik had aan veel kleinschalige dingen gewerkt, en opeens had ik een kraan en zeer bekwame professionele acteurs.

hoeveel heb je erover nagedacht om terug te keren naar films gedurende deze tijd?

ik bleef altijd denken: “wanneer ga ik het doen? Hoe?”Maar ik ben geen goede multitasker. Ik ben niet een van die mensen die, tussen een TV-show, mijn laptop pakt en een script herschrijft. Ik doe wat ik doe. Dus ik deed vier weken lang een tv-aflevering en dan kreeg ik drie tot vijf weken vrij. Hoe meer tv-programma ‘ s ik deed, hoe meer ik werd aangeboden.

een paar jaar geleden had ik een script over een 45-jarige singer-songwriter. Meestal hou ik er niet van om acteurs te benoemen, maar omdat dit personage beroemd is, een ster, dacht ik dat ik iemand beroemd kon casten en dat het logisch zou zijn. Ik ben er een jaar mee bezig geweest. Het was lastig, want wie ik ook kreeg, moest in staat zijn om financiering binnen te brengen, maar ze moesten ook zingen en gitaar spelen. Het kwam gewoon niet samen. Na een bepaalde tijd zei ik: “weet je wat? Ik haal dat andere project uit de kast. Ik weet dat ik het klein kan maken.”Ik had 10 jaar gespaard. En we hebben ons volledige budget niet verhoogd tot we in de voorbereiding waren.

“Angel Rodriguez”

het grootste deel van het budget kwam uit je eigen zak?

veel it. Het schoolgeld van mijn kinderen. Ik maak een grapje. Gedeeltelijk. We hadden ook een paar mensen die er wat in gooiden.

Hoe vond u het soort niet-actoren dat u nodig had?

het gietproces begon in Mei 2015, en we eindigden in December 2015, dus dat is in principe zes of zeven maanden. Ik dacht dat we in de zomer zouden filmen, dus we hadden zes maanden om gewoon soft prep te doen, wat was dat ik gewoon mijn eigen scouting deed en voetbaltraining had met de acteurs. Het gaf me de tijd om ze te leren kennen, en voor hen om elkaar te leren kennen. Ik gaf ze wat DVD ‘ s van mijn eerdere films. Ik creëerde een vroege poster die mijn credits op “Breaking Bad.”They were like,” Ooh, you worked on ‘Breaking Bad’?”Dus ik denk dat ze wisten dat het echt was. Op hetzelfde moment hadden we een bemanning van ongeveer drie mensen, en we ontmoetten elkaar in deze groezelige plaatsen. We hebben dit appartement in Sunset Park als ons productiekantoor. Maar elke stap van de weg, werd het een beetje meer legit. Dan was er een bemanning van ongeveer 15 of 20 mensen op de set.

hoe nauw had uw hoofdrolspeler, Fernando, betrekking op het dilemma van de bezorger in het middelpunt van het verhaal?

hij heeft nog nooit een fietsklus gedaan, maar hij werkt meestal in vrachtwagens. Hij heeft veel gebouwd. Hij komt uit Puebla, uit Guerrero, specifiek. Niemand in de cast had eerder acteerwerk gedaan. Een van de jongens zit in een band, dus hij weet van optreden. Sommigen van hen hebben familie hier, anderen hebben familie nog steeds in Mexico.

op dit moment moet u gewend zijn om vragen te beantwoorden over het feit dat u een blank persoon bent die films maakt over mensen van kleur.

ik weet niet hoe dit gaat klinken, maar voor al deze films is er een enorme hoeveelheid vlees in termen van deze personages. Jose ‘ s karaktertrekken als persoon, zijn ethiek, zijn gevoel voor moraliteit, zijn persoonlijkheid, dat komt van mij op veel niveaus. Ik schrijf mezelf, en ik stop dat in het lichaam van een ander die anders is dan ik, die totaal andere ervaringen heeft dan ik. Je moet er alleen voor zorgen dat het logisch is. Ik denk dat dit een universeel verhaal is. Het heeft al zijn specificiteit in termen van de Mexicaanse gemeenschap hier, in termen van mannen, in termen van immigranten, en arbeid.Maar uiteindelijk is er een universaliteit in het feit dat het een verhaal is over trots en waardigheid, de keuzes die we maken in ons leven met betrekking tot wat ons leven eigenlijk is. Ik dacht echt voor een minuut, ” ik kon maken dit in Minnesota en de protagonist kan een blanke man die werkt bij Walmart en heeft een grote ijs afwerking wedstrijd komt in het weekend waar hij moet werken.”Deze film gaat niet zo veel over klasse en arbeid als over andere dingen.U was in de pre-productie met Donald Trump lanceerde zijn presidentiële campagne door te verwijzen naar Mexicaanse immigranten als verkrachters. Hoe heeft dat je relatie met dit verhaal beïnvloed?

we komen allemaal uit immigranten. Als je familieleden het op de juiste manier deden, is dat alleen omdat ze een bevoorrechte groep waren die die kans kreeg. Ze kregen hun speciale behandeling. Mensen die weigeren zich te verhouden tot een verhaal als Jose realiseren zich niet dat het ieders verhaal is. Er is gewoon een vooroordeel in de immigratiewetgeving tegen de minder geldrijke, donkerdere landen. Dus ik hoop dat mensen een deel van zichzelf in deze man zien, en ook naar hem kunnen kijken en zeggen: “is dit niet het soort Amerika waarmee we buren willen zijn?”Hij werkt hard, respecteert zijn familie en vrienden. Hij is een doener, een ritselaar. Hij heeft dromen.”En el Séptimo Día” speelt nu in New York in het IFC Center en BAM.

blijf op de hoogte van het laatste nieuws! Meld u hier aan voor onze e-mailnieuwsbrieven.