Introduction
er zijn weinig Staande piano’ s beschikbaar van elke fabrikant voor minder dan $5.000 die allesbehalve een instapmodel zouden worden beschouwd; echter, de Kawai K15 en Yamaha B1 zijn twee die dat stereotype trotseren. Ze zijn goed gemaakt met hetzelfde niveau van vakmanschap dat we allemaal van beide bedrijven verwachten, gebruiken kwaliteitscomponenten en dezelfde ontwerpprincipes van veel duurdere instrumenten, en hebben zichzelf duurzaam getoond, zelfs in institutionele omgevingen. Yamaha en Kawai zijn natuurlijk twee van de grootste en meest bekende fabrikanten ter wereld, die Staande piano ‘s, vleugelpiano’ s en digitale piano ‘ s bouwen voor de gehele wereldwijde markt. Ze staan bekend om een aantal van de hoogste productiekosten, en zeker zowel Kawai en Yamaha normen zijn benchmark voor de wereldwijde industrie.
Stu Harrison bij Merriam piano ‘ s gaat zitten voor een objectieve, openhartige bespreking van de twee muziekinstrumenten in deze video recensie en bijbehorend artikel. We hopen dat u het nuttig vindt!
Kawai K15 vs Yamaha B1 Upright Piano Comparison Videotranscriptie
Hallo, iedereen, en Welkom bij een andere piano review. Mijn naam is Stu Harrison en we zijn hier bij Merriam piano ‘ s net buiten Toronto, Canada, in onze Oakville showroom. En vandaag, gaan we vergelijken head-to-head de Kawai K15 het toegangspunt in hun K-serie van staanders, en de Yamaha B1 Staande piano van Yamaha ’s B-serie piano’ s. Beide zijn 44-inch akoestische piano ‘ s van de 2 Japanse gigantische fabrikanten in de pianoruimte. We gaan praten over hun actie, hun geluid, en nog belangrijker, we gaan back-to-back vergelijkingen maken van hun toon. We hebben de piano ‘ s precies op dezelfde manier gemicreerd. Beide piano ‘ s zijn ongeveer even oud. Ze zijn allebei ongeveer een jaar oud. En dus dit moet een echt goede doelstelling opgesteld vergelijking voor u thuis als u op zoek bent naar een nieuw instrument in de onder $5.000 categorie. Ik weet zeker dat één of beide instrumenten al op je radar staan. Dus leun achterover, ontspan, geniet van de recensie. We gaan meteen beginnen.
dus als we het hebben over deze twee instrumenten, is het heel gemakkelijk om te praten over wat hetzelfde is of op zijn minst wat er gemeenschappelijk is tussen de twee instrumenten. Naast het feit dat ze beide zijn ontworpen en vervaardigd door een van de twee grootste bedrijven in de wereld, Kawai piano ’s en Yamaha piano’ s, beide Japanse fabrikanten, beide instrumenten worden gemaakt in hun respectieve Indonesische fabrieken. Zowel de Kawai K15 en Yamaha B1 zijn gebouwd in Indonesië, een land en een beroepsbevolking die steeds meer wordt gerespecteerd voor hun piano-maken en hun piano-gebouw. En ze zijn precies even groot. Ze hebben ook de basis gemeenschappelijkheden zoals een geluiddemper rail (mute rail in sommige lingo), gebruik hoogwaardige hamers (in vergelijking met alternatieven in dezelfde prijsklasse), en zijn beide verkrijgbaar in gepolijst Ebbenhout en mahonie.
dus waar zijn de verschillen precies? Een ding dat ik merk is dat Yamaha verwijst naar de B1 als een betaalbare instapmodel rechtop, terwijl Kawai dat niet doet-en er zijn een aantal technische redenen waarom Kawai rechtmatig kunnen aanspraak maken op een hogere standaard met de K15. Daarnaast kan ik je vertellen is dat de speelervaring tussen de twee is heel anders. Wat ik niet kan beloven is welke je het leukst zult vinden. Uiteindelijk, je gaat moeten krijgen in een showroom zelf, vergelijk deze twee, en ontdek wat meer reageert op uw speelstijl, uw Spelen touch. En ik zou zeggen, zonder twijfel, dat de grootste twee verschillen, die natuurlijk altijd de grote twee zijn als je het over piano ‘ s hebt, is hoe ze voelen en hoe ze klinken.
het vergelijken van Pianoacties
dus laten we het eerst over de actie hebben. Nu Maakt de Kawai K15 gebruik van Kawai ‘ s ABS actie. Dus dit is een actie die teruggaat tot een eerdere generatie die ze hadden ontworpen en deze zou beschikbaar zijn geweest, bijvoorbeeld, op veel van de vorige K-serie zoals de K25, de K30. Je zag dit op veel van de BL-serie en de US-serie. Dus dit is een actie die, hoewel het geen gebruik maakt van de absolute laatste in Kawai ‘ s technologie, heeft als meer dan 30 jaar van gebruik in het veld, zeer gerespecteerd door technici, veel grote write-ups op een aantal van de voordelen, meestal op de mechanische en onderhoud kant van dingen die de ABS actie zo betrouwbaar te maken.
en, in feite, niet veel mensen gebruiken dit weten dit, maar Yamaha Staande piano ‘ s gebruiken eigenlijk een ABS-component in hun actie ook. Het is dus een materiaal dat bewezen is, maar het is ook een materiaal waar meerdere fabrikanten, waaronder Yamaha en Kawai, beiden gebruik van maken.
wat betekent dit voor de speelervaring? Nou, uit de doos, dit zijn de twee verschillen die ik merkte tussen deze twee instrumenten, zowel in de Kawai K15 evenals de Yamaha B1. Het toegenomen gebruik van de ABS in de Kawai – uiteraard – en het feit dat, naar mijn indruk, Kawai is een beetje meer tijd op de fabriek prep op de K15 dan wat de Yamaha fabriek is op de B1. De actie uit de doos voelt meer vloeistof en het voelt alsof er minder mechanische weerstand tegen het instrument met de K15. En dus vind ik dat de herhalingssnelheid en dan in het algemeen het gevoel van vloeibaarheid dat je hebt op de actie een beetje meer is. Nogmaals, dit is uit de doos.
en het is moeilijk te zeggen waartoe de B1 in staat zou zijn als je bijvoorbeeld drie, vier of vijf uur zou doorbrengen met een echt geweldig technicus concertniveau of gewoon een ervaren technicus die die actie misschien een beetje zou kunnen verlichten en de stijfheid zou kunnen verminderen. Maar ik denk ook dat er een geometrie verschil is in die twee acties. En ik denk dat Yamaha gaat voor, Weet je, een zeer eenvoudig te bedienen soort van one-size-fits-all, terwijl de Kawai ik denk gaat voor iets waar de controle in het lagere dynamische bereik is uitstekend en de herhalingssnelheid is uitstekend. Dus er zijn gewoon een aantal verschillende prioriteiten, denk ik, in wat de twee bedrijven proberen te bereiken door middel van de acties.
en, natuurlijk, de verhoogde hoeveelheid houtgehalte in de actie van de B1 betekent gewoon dat het een iets zwaarder mechanisme is, dus dat zal wat meer energie nodig hebben om te activeren en er is een kans dat, Weet je, in een klimaat waar je een grotere variatie van de vochtigheid hebt, die actie van de B1 misschien een beetje meer regulerend in de tijd zal vereisen. Maar, in het algemeen, beide acties zijn mechanisch heel geluid. Het is gewoon, zoals ik al zei, als je ze allebei uit de doos haalt, zal de K15 iets meer vloeibaar voelen dan de B1.
Soundboard & Backposts
sommige van de andere grote verschillen tussen deze instrumenten, kunt u eigenlijk niet zien aan de binnenkant of van de voorkant. Ze liggen achter op de piano. En dat komt in de vorm van achterposten en klankbord. Dus de Kawai K15 is uitgerust met twee achterposten plus de twee op het einde, dus ik denk dat sommige mensen zou zeggen dat is vier achterposten, evenals een stevige sparren klankbord, naast het sterk gietijzer frame.
en dus wat betekent dit vertalen in? Nou, de achterposten op een akoestische Staande piano (en gewoon zwaardere constructie in het algemeen) gaan een paar dingen doen: fabrikanten zullen beweren dat dit de stijfheid van het totale instrument verhoogt. En dat verhoogt de stemstabiliteit, vooral als het instrument gaat worden verplaatst of, je weet wel, hoe goed het bestand is tegen een beetje klimaatsverandering in de loop van de tijd. Maar, muzikaal gezien, wat back posts normaal doen is dat het de hoeveelheid energie verhoogt die door de totale structuur kan stromen. Dus hoe meer achterposten, zo gaat de theorie, hoe meer de energie in het algemeen in staat is om te resoneren door het hele lichaam van de piano en dus krijg je meer sympathieke resonantie. Dus je hoort niet alleen de klankbord, maar je begint ook delen van de piano te horen, structurele piano, die beginnen te resoneren en pianotoon maken.
het massief sparren klankbord heeft echter waarschijnlijk de grootste impact in termen van het tonale verschil tussen deze twee instrumenten. En dit is iets dat een beetje moeilijk is om op te pikken tenzij je een zij aan zij vergelijking zoals we nu doen. En, zoals ik al zei, in slechts een minuut of twee in deze video, geven we jullie een kans om naast elkaar te horen waar we het over hebben. Tussen hem en de achterpost speelt de K15 als een piano van veel grotere afmetingen, en in de juiste akoestische setting, zal het oor verbazen met hoe open en helder de basklank is.
en dus komt dit neer op natuurkunde. Een gelamineerd klankbord of een oppervlaktespanning klankbord is uitstekend voor een paar dingen. Het is uitstekend voor tuning stabiliteit, en het is uitstekend voor een lange levensduur, omdat de kans op dat klankbord kraken zijn letterlijk nul. En het niveau van de mate waarin het gaat opzwellen en krimpen, afhankelijk van de vochtigheid, wordt opnieuw dramatisch verlaagd omdat je hout in lagen legt en je de richting van de houtnerf kruist. Je creëert een zeer sterke, zeer resistente structuur die niet veel zal veranderen als de temperatuur of de vochtigheid omhoog gaat.
muzikaal gezien heeft een gelamineerde soundboard Een aantal nadelen. De nadelen zijn natuurlijk dat als je die lijm toevoegt en je voegt al die extra treksterkte toe, je eigenlijk de hoeveelheid energie verhoogt die nodig is om de klankbord te activeren. Met andere woorden, om een geweldige toon uit een piano te krijgen met een surface tension klankbord zoals de B1, moet je er meer in doen voordat de piano tot leven komt. Dus onder een bepaald dynamisch bereik hoor je eigenlijk alleen een beetje van de klankbord, wat snaarklank, en heel weinig sympathieke resonantie door de rest van het instrument. Op de Kawai, op een lager dynamisch bereik, omdat het met behulp van die stevige sparren soundboard, moet je minder energie in voordat die soundboard echt actief wordt. En dus is dit, voor mij, het nummer één verschil tussen deze twee instrumenten is hoe actief de klankbord of hoe actief het instrument wordt, tonaal gesproken, op een lager dynamisch bereik.
en dus wat betekent dat vertalen in? Wat het betekent voor een ouder is dat je in staat bent om een instrument als een K15 hebben, eventueel neem je zoon of dochter verder langs het muzikale spectrum voordat ze nodig hebben om iets te upgraden. Want hoe meer responsief en hoe groter het dynamische bereik van een instrument, hoe meer ze in staat zullen zijn om te groeien en hun spiercontrole te ontwikkelen en hun oor te ontwikkelen. En dus is er een kans, natuurlijk, elke situatie is een beetje anders, maar ik zou zeggen, in het algemeen, elke piano met een massief sparren klankbord in vergelijking met een surface tension klankbord, alle andere dingen gelijk, zal iemand toestaan om gewoon hun muziek horizon een beetje meer te verbreden vanwege die toename in het dynamische bereik dat je krijgt van de massief sparren.
conclusies en samenvatting
dus, dat concludeert vrijwel wat ik zou beoordelen als een soort van de belangrijkste overeenkomsten en verschillen tussen deze twee instrumenten. Vrijwel hetzelfde prijspunt, hetzelfde land van fabrikant, dezelfde hoogte, twee zeer gerespecteerde bedrijven die deze instrumenten bouwen. Maar, nogmaals, de belangrijkste verschillen zijn het gevoel van de actie, een beetje meer vloeistof versus een beetje meer stijf uit de doos. En dan, natuurlijk, we hebben back posts versus geen back posts en een stevige sparren soundboard versus de oppervlaktespanning soundboard.
alles bij elkaar kun je niet bijzonder verkeerd gaan met een van deze, als een alternatief voor een gebruikte groter rechtop. Ze zullen meer gedijen in kleinere kamers vs groter, en beide vernietigen minder concurrenten in de prijsklasse voor de algehele bouwkwaliteit en stabiliteit / levensduur.
dus laten we horen hoe ze back-to-back klinken. We gaan ze nu back-to-back beluisteren, en het is belangrijk dat mensen thuis weten dat we deze instrumenten op precies dezelfde manier mixen. We gaan een AKG C 414 microfoon gebruiken, een zeer bekende, zeer populaire studio-grade microfoon. Het wordt precies op dezelfde plaats op beide piano ‘ s geplaatst. En we gebruiken geen compressie, geen EQ, of enige andere invloed op wat dan ook. Je gaat thuis precies horen wat we hier in de showroom horen, of tenminste zo dicht mogelijk met dezelfde microfoon, zodat je thuis een echte vergelijking krijgt. Geniet ervan!
