o Joker pode ser o vilão mais icônico da história dos quadrinhos, mas ele também é o mais flexível. O palhaço Príncipe do Crime é como um borrão de Rorschach para contadores de histórias, sua maquiagem e fantasia mudam com tanta frequência com base no tom, era e propósito do conto em que ele está, sem dúvida, atormentando cidadãos desavisados. E entre aparições em quadrinhos, desenhos animados e filmes, os últimos 11 anos tem sido a época mais movimentada da longa e distorcida história do personagem, uma manopla que preparou o palco para o primeiro filme solo do Coringa, e com ele um nível de atenção sem precedentes.
para o escritor/diretor do Coringa Todd Phillips, distinguir sua versão do vilão era fácil o suficiente: enfiá-lo em outro cenário (Gotham dos anos 80) e jurar qualquer cânone de quadrinhos. Mas foi um pouco mais difícil para a maquiadora Nicki Ledermann, que foi encarregada de criar um visual que seria instantaneamente reconhecível, mas completamente distinto de todos os Jokers do passado, incluindo duas iterações cinematográficas do personagem que dominaram o cosplay e a consciência pública (para melhor ou para pior). Qualquer pessoa que tenha participado de uma convenção de quadrinhos ou concurso de cosplay na última década pode atestar a pura Dominação da versão de Cavaleiro das Trevas de Heath Ledger do Coringa, e qualquer pessoa que tenha ido a um durante um determinado período em 2016 se lembra do Coringa do Esquadrão Suicida de Jared Leto.
a versão de Joaquin Phoenix do Coringa veio com suas próprias complicações clownish. Não só estava ligado a uma era específica no início dos anos 80, mas também exigia sua própria evolução. Arthur Fleck é um palhaço de rua mal empregado no início do filme, girando placas em frente a uma loja de móveis em uma rua suja da Times Square, tentando e não conseguindo atrair as pessoas para uma venda de liquidação. Ele evolui para o que conhecemos como o Coringa ao longo do tempo, o que adicionou um novo elemento ao design de sua maquiagem. Ledermann levou algum tempo para falar com SYFY WIRE sobre o processo nos dias antes de Joker chegar aos cinemas.
Crédito: Warner Bros Pictures/DC Entertainment
Como você começar a planejar a maquiagem? Havia orientações ou inspirações?
porque é definido no ambiente humano sem superpoderes, que muda as coisas drasticamente. Ele nos mostrou um conceito de Joaquin com um olhar de palhaço e um olhar de palhaço complementar para aquele olhar de palhaço. Nós realmente não fomos e nos afastamos desse conceito. Pegamos esse conceito e depois tentamos traduzi-lo para o rosto de Joaquin de uma forma que possamos filmar, que funcionará para o personagem, porque você tem que trabalhar em cores, você tem que trabalhar em texturas, você tem que trabalhar em colocação.
por algumas semanas em agosto, Joaquin viria ao estúdio, e eu apenas sentaria com ele e pintaria. Pintávamos o rosto dele com produtos diferentes, misturando cores, até acertarmos o que sentimos que era esse o visual. E então incorporamos esse design para passar para o Coringa. Porque o palhaço parece que ele tem quando está trabalhando como palhaço para ganhar dinheiro, é o mesmo tipo de conceito do que ele usa quando se transforma no Coringa. É apenas uma questão de como mudá-los, mas mantê-los relacionados uns com os outros? Porque mesmo que seja uma evolução, ainda é a mesma pessoa.
o que Todd apresentou a você?
seu princípio era manter um design simples clássico, como um design clássico de palhaço. Mas é muito difícil criar maquiagem de palhaço, porque há tantos lá fora, e todos eles são protegidos por direitos autorais, então você não pode tocá-los. O que quer que você venha com tem que ser único para que você possa usá-lo. Há livros sobre isso com todos esses looks, como o palhaço hobo. Na verdade, tínhamos um olhar de palhaço hobo no filme também, e eu tive que fazer diferente, porque o palhaço hobo é um palhaço hobo. Não posso usá-lo. Não vou conseguir a autorização para isso.Você mencionou que não ser um mundo com super-heróis faz uma grande diferença-como assim?Bem, quando as primeiras fotos de Joaquin saíram quando começamos a filmar, as pessoas ficaram realmente chateadas por ele não ter as cicatrizes, por ele não ter isso, e ele apenas se parecia com Ronald McDonald, ele parecia um menino de 5 anos pintou nele. E éramos bons, bons, porque é para isso que vamos, sabes?Isso foi realmente importante, porque não estamos em um mundo de super-heróis, onde há essas cicatrizes malucas e sua pele está toda branqueada, porque ele caiu em uma cuba de produtos químicos, de alvejante. É o mundo real. Ele é um palhaço trabalhador. Ele realmente não sabe como fazer as pazes. Ele apenas coloca maquiagem, ele não é muito habilidoso, mas é uma rotina para ele, então ele sabe como fazer isso, e isso teve que refletir na maquiagem. Não poderia ser perfeito, e teve que manchar, e teve que se mover.Tinha que ser orgânico versus o Coringa que conhecemos do nosso mundo sobrenatural, ele é uma pessoa sobrenatural. Essas coisas são sobrenaturais e sempre permanecem as mesmas. Mas no nosso filme, não permanece o mesmo. É orgânico.
Crédito: Warner Bros. Imagens / DC Entertainment
então não poderia ser como outros brincalhões, realmente.
há também tantas maquiagem Joker. Você não quer repetir a maquiagem do Coringa. O objetivo é criar algo diferente, então isso foi um desafio. Mas Todd queria que fosse simples e não distraísse, e ainda assim ter o poder da maquiagem de palhaço que é triste, que é quase vulnerável, mas também realmente assustador como o inferno ao mesmo tempo.Cada palhaço tem algo realmente triste e inocente, mas ao mesmo tempo algo realmente perverso. Então queríamos manter o rosto de palhaço no lado triste, e depois Joker no lado mais assustador. Porque, claramente, Joker é assustador como o inferno, e ele é perigoso, e você não quer mexer com esse cara. O palhaço, por outro lado, “Oh, sim, aquele pobre rapaz, patético.”
o que é sobre palhaços que os deixam tão tristes? Os olhos?
é a simetria dele. Tipo, quando você tem um palhaço, eles são todos muito simétricos. Seu palhaço clássico, os recursos são muito simétricos. O sorriso vai de um lado para o outro, e está perfeitamente no mesmo lugar à esquerda que está à direita.
mas tristeza em geral, você pode realmente encontrar a emoção no rosto pelas sobrancelhas, realmente. E isso é o que eu senti, se você colocar sobrancelhas nele, você pode determinar o caminho que você vai. E então você tem esses pequenos arcos fofos, sobrancelhas clássicas. Mas eles estão no alto da testa, e quando você tem sobrancelhas muito altas, isso tem um efeito de inocência. Você vê todas as pinturas de Madonna no passado, todas as mulheres que deveriam parecer inocentes, se você notar, todas as sobrancelhas estão muito altas na testa versus mais baixas no globo ocular.
então você pode pegar essas sobrancelhas e colocá-las na pessoa ameaçadora, e você não mantém a simetria, você as estraga um pouco e, de repente, se transforma em algo realmente louco e estranho.
crédito: Warner Bros. Pictures / DC Entertainment
então são sobrancelhas que indicam loucura ou inocência ou outra coisa.
Bem, isso os torna assustadores. Se você tem um rosto distorcido, suas sobrancelhas não são simétricas, certo? Então você tem que ter certeza de não colocá-los perfeitamente um ao lado do outro. Quero dizer, é muito difícil, porque você pode fazer muito com maquiagem, mas o que está por trás dessa maquiagem é realmente o que faz ou quebra. E foi isso que o Joaquin deu à vida. A maquiagem é sua máscara para dar a ele a permissão para levá-la para onde ele quiser, e isso é realmente com ele.
que tipo de maquiagem você acabou usando?
em geral, quando você faz um filme, você não filma a primeira cena, depois a segunda cena, e depois a terceira cena e assim por diante. Você embarca em todas as cenas, depois filma uma cena um dia e, dois meses depois, volta à mesma cena para fazer uma pickup. Então você tem que ir e voltar, e você também tem momentos em que você tem uma cena em que ele coloca sua maquiagem ou tira.
Então eu tenho que usar maquiagem que eu possa retirar-se e redesenhar muito facilmente entre todos tomar; então eu tenho que usar uma maquiagem que eu possa limpar e colocar de volta em muito facilmente. E então eu tenho cenas em que ele luta, onde a maquiagem precisa parecer que mancha no momento, mas não, tem que ficar. Não pode manchar, então eu tive que usar muitos produtos diferentes — à prova d’água, ou à base de água, ou gorduroso, ou uma combinação de tudo. Mas eu tive que criar a mesma cor exata e a textura exata, porque as texturas são diferentes.
