O novo Rei Leão oferece uma oportunidade para uma sutil exploração de relações com a comunidade. Quando criança, fui ensinado a admirar Mufasa e Simba como as formas idealizadas de liderança machista. Isso lembra tanto as experiências de jovens gays negros forçados a restringir nosso desempenho de gênero aos mais altos padrões de masculinidade. Homens gays e femininos negros têm sido pioneiros de longo prazo em interrogar e perturbar a masculinidade e as construções normativas de gênero, muitas vezes em risco de morte, rejeição ou humilhação. O diálogo de mídia Social em torno do movimento # despreocupado para homens negros abriu conversas sobre a valorização da masculinidade Negra idealizada sobre a apresentação de gênero enfurecida e efeminada. Então, quando voltamos para assistir a polarização do masculino e do feminino nas interações de Mufasa e Scar, há muito mais para explorar e Musar.
Scar apresenta um desafio legal para a masculinidade realizada. Mufasa fica enfurecido com as várias observações atrevidas de Scar, rosnando e rosnando e adotando conversas de luta: “isso é um desafio?”Com cicatriz respondendo” Temperamento, Temperamento. Eu não sonharia em desafiá-lo ” há uma domação sutil da masculinidade de Mufasa. A intenção é que vejamos Scar como um covarde e Mufasa tão grande, mas como Público podemos reformular essa oportunidade de ver Scar como apresentando uma folha mais calculada para a liderança arrogante e masculina. Seja como um maquiavélico “fabuloso”, ou um intelecto mais temperado e legal, há muito que uma cicatriz Gay Negra poderia fazer para promover a conversa sobre o tratamento e a consideração da feminilidade masculina Negra dentro das comunidades negras.
o filme live-action do Rei Leão é antecipado como uma futura peça de representação negra no cinema. No entanto, em um mundo pós-Luar, o cinema que reforça a prioridade da liderança Negra patriarcal CIS-hetero não deve ser incontestado. Simba e Mufasa serão sempre os heróis da história, mas eu convidaria abraçar uma rara oportunidade de apresentar um vilão negro e estranho ao público, para contar uma história sobre identidades marginalizadas dentro dos espaços negros. Porque, à medida que as crianças internalizam associações negativas entre a estranheza e a vilania, há o dever de proporcionar algum alívio ao queer-bashing subconsciente e permitir uma reflexão crítica sobre que tipo de desempenho de gênero é visto como ideal.
